Vilayet Han: Şarkı Söylemeyi Öğrenen Sitar

1964 yılında Hindistan hükümeti ona Padma Shri nişanını teklif etti. Reddetti. 1968'de Padma Bhushan teklif edildi; onu da ödül komitesinin "kendisini değerlendirmekten müzikal olarak aciz" olduğu gerekçesiyle geri çevirdi. 2000 yılında Padma Vibhushan geldiğinde ise bunu bir hakaret olarak nitelendirdi ve kendisinden daha az hak eden genç sitar sanatçılarının kendisinden önce ödüllendirilmesine itiraz etti. Ustad Vilayet Han'ın kabul ettiği tek unvanlar, komitesiz gelenlerdi: Hindistan Sanatçılar Derneği'nden 'Bharat Sitar Samrat' (Hindistan Sitar İmparatoru) ve Başkan Fakhruddin Ali Ahmed tarafından verilen 'Aftab-e-Sitar' (Sitar'ın Güneşi).

Altıncı Nesil

28 Ağustos 1928'de o zamanki Doğu Bengal'in (şimdiki Bangladeş) Mymensingh bölgesindeki Gouripur'da, altı nesildir profesyonel olarak müzik yapan bir ailede dünyaya geldi. İmdadkhani gharana (Etawah gharana olarak da bilinir) olarak anılan bu soy, Babür dönemine kadar uzanıyordu. Büyükbabası İmdad Khan önde gelen bir sitar ustasıydı. Babası Enayat Khan, hem sitar hem de yavaş, meditasyonel 'alap'ın icra edildiği bas sitar olan surbahar ustasıydı. Amcası Wahid Khan da aynı iki enstrümanı çalardı. Anne tarafından ise miras vokal üzerineydi: büyükbabası Bande Hassan Khan bir şarkıcıydı ve annesi Bashiran Begum da şarkı söylerdi. Aile ayrıca gizli bir Hindu kökeni de taşıyordu; bir zamanlar 'Nath Singh' adını kullanmışlardı. Vilayet, besteci mahlası olarak 'Nath Piya'yı kullandı ve Rajput ismi olan 'Kahan Singh'i kendisinin kabul etti.

On Yaşında Yetim

Enayat Khan, oğlu on yaşındayken vefat etti. Babasının gölgesinde büyüyebilecek olan çocuk, ailenin geri kalanı tarafından eğitilmek zorundaydı. Enstrüman eğitimini Wahid Khan üstlendi; annesi, büyükbabası ve dayısı Zinde Hussain eğitimin geri kalanını tamamladı. Vilayet'in kendi içgüdüsü şarkı söylemekti. Aile mirasının birileri tarafından sürdürülmesi gerektiği gerekçesiyle onu sitara geri döndüren annesiydi. Sekiz yaşındayken Megaphone Company için 78 devirlik bir plak kaydetmişti. Kendi ifadesine göre, günde sekiz ila on dört saat arası pratik yapardı.

Telin Şarkı Söylemesini Sağlamak

Onu tanımlayan fikir, koparılan bir telin boğaz gibi davranması gerektiğiydi. Hindustani vokal müziği, notalar arasındaki dokularda -slaydlar, süslemeler, melizmalar- yaşar ve bir sesi üretip sonra sönmesini izleyen koparmalı bir enstrüman, bunları yeniden üretmek için oldukça yetersizdir. Vilayet Han'ın cevabı, neredeyse tamamen koparma sonrasında ne olduğu üzerine çalışmaktı. Telin perde üzerinde yana çekilerek tek bir vuruşu tüm bir cümleye dönüştüren bir sol el tekniği geliştirdi; notayı sönmesi gereken noktadan çok daha uzun süre sürdürüp şekillendirdi ve khayal şarkı söylemenin hızlı dekoratif 'murki'lerini klavyeye taşıdı. Bu yaklaşıma 'gayaki ang' (şarkı söyleme stili) denir ve bu bir aile projesi olmasına rağmen -İmdad Khan, Enayat Khan ve Vilayet'in küçük kardeşi Imrat Khan da katkıda bulunmuştur- onu en ileri noktaya taşıyan ve sonraki her sitar sanatçısının etkisini özümsediği kişi Vilayet'ti. Enstrümanını insan sesine benzeyecek şekilde dönüştürmüştü.

Enstrümanı Yeniden Şekillendirmek

Yeni teknik, yeni bir donanım gerektirir. 1950'ler boyunca Kalküta'lı sitar yapımcıları Kanailal ve Hiren Roy ile enstrümanın kendisi üzerindeki modifikasyonlar üzerinde çalıştı ve neredeyse her Hindustani resitalinin dayandığı tanpura drone'u olmadan performans sergileyecek kadar cesurdu. Repertuvar konusunda da aynı derecede özgürdü. Bhankar ve Jaijaivanti gibi yerleşik ragaları yeniden yorumladı ve Yaman, Shree, Todi, Darbari, Bhairavi gibi büyük standartlara kişisel ve güçlü yorumlar getirdi. Ayrıca Enayatkhani Kanada, Sanjh Saravali, Kalavanti ve Mand Bhairav dahil olmak üzere tamamen yeni ragalar besteledi.

Sahnede Altmış Beş Yıl

Kalküta'daki All Bengal Müzik Konferansı'ndaki ilk konseri, onu müthiş tabla sanatçısı Ahmed Jan Thirakwa'nın yanına yerleştirdi. 1944'te Mumbai'deki Vikramaditya Sangeet Parishad'daki performansı "Çarpıcı Sitar" başlığını kazandırdı. 1951'de bağımsızlıktan sonra İngiltere'de performans sergileyen ilk Hint müzisyen oldu ve sonraki yarım yüzyılı Güney Asya, Çin, Afrika, Avrupa ve Sovyetler Birliği'ni turlayarak geçirdi. Çocukluğundaki 78'lik plaktan 1990'larda New York'taki India Archive Music için hazırladığı iddialı ve bazen kasıtlı olarak eksantrik CD serisine kadar altmış beş yıldan fazla süre kayıt yaptı. Sinema için de yazdı: Satyajit Ray'in ilk Moskova Uluslararası Film Festivali'nde Gümüş Madalya alan Jalsaghar'ı (1958); Merchant-Ivory'nin The Guru'su (1969); ve Kavita Krishnamurthy'ye ilk film şarkısını veren Kadambari (1976). Kalküta, Dehradun ve Princeton, New Jersey'de evleri vardı ve son konserini 2004 yılında, yetmiş beş yaşında verdi.

Reddedişler

Reddedişleri bir poz değildi. Performans sanatçılarına ödenen ücretler konusunda müzisyen sendikalarıyla grevler düzenledi ve Yayın Bakanı Morarji Desai'nin ona küçümseyici davranmasının ardından, bir daha asla All India Radio için çalmayacağına yemin etti - ülkenin en ünlü sitar sanatçısı tarafından ülkenin baskın müzik platformuna karşı bir boykot. Sangeet Natak Akademi'yi "lobicilik, siyaset ve kayırmacılık" ile suçladı, 1995 ödülünü reddetti ve sadece verdiği en yüksek onur olan üyeliği kabul etti. "Bir başkan ya da pop yıldızı olmak istemiyorum," dedi. "Kendi kabuğumda kalmak istiyorum. Yine de kendi kabuğumda bir inci olduğumu bilmek istiyorum."

Vilayet Neden Dahi Olarak Adlandırılıyor

Başlamak için dürüst nokta, iddianın fikirlerden ziyade zanaat ve kulak üzerine kurulu olduğudur. Vilayet Han hiçbir teori yazmadı ve hiçbir düşünce okulu kurmadı; yaptığı şey, enstrümanını yüzyıllardır mağlup eden fiziksel bir problemi çözmekti. Bir sitar teli koparıldıktan sonra sönmeye mahkumdur. Klavyede günde sekiz ila on dört saatlik on yıllık zahmetli bir çalışmayla, bir şarkıcının söyleyeceği aralığı duymayı ve sönen teli o aralığa bükmeyi çözdü, böylece tek bir koparma tüm bir vokal cümlesini taşıyabilirdi. Bu, nadiren bir arada bulunan iki becerinin birleşimidir: melodik bir dizenin nasıl nefes alması gerektiğine dair bir vokalistin iç modeli ve gergin bir telin neler yapabileceğinin mekanik bir kavrayışı. Daha sonra daha da ileri giderek enstrümanı bu teknik etrafında yeniden inşa ettirdi.

Bu kelime, hayattayken onun için kullanılırdı. Başbakan Atal Bihari Vajpayee onu çocuk dahi olarak adlandırdı; The Hindu alanı "birçok büyük ve orada Vilayet Han var" şeklinde çerçeveledi; birçok kişi onu çağının en iyi sitar sanatçısı olarak değerlendirdi. Karşı taraf da gerçek. Reddedişleri ve radyo boykotu onu zor bir figür haline getirdi ve ödüle itiraz ettiğinde diğerlerinin onu önce aldığı gerekçesiyle meslektaşlarına karşı kendisini sıraladığı suçlamasını reddetmek zordu. Bir zamanlar düet ortağı olan kardeşi Imrat ile onarılamaz bir şekilde arası bozuldu. Sonraki kayıtları hayranlarını bile ikiye böldü. Ve 'gayaki ang', icat etmek yerine mükemmelleştirdiği bir aile mirasıydı - ki bu, kendi iddialarının her zaman belirtmediği bir ayrımdı.

Miras

13 Mart 2004'te Mumbai'de akciğer kanserinden öldü. Soy devam etti: oğulları Shujaat ve Hidayat sitar çalıyor, kızı Zila sufi müziği söylüyor ve 1991'de resmen öğrencisi olarak kabul edildi, yeğenleri Rais, Nishat ve Irshad Khan da enstrümanı benimsedi. Öğrencileri, Arvind Parikh ve Hasu Patel'den İngiliz seans gitaristi Big Jim Sullivan'a kadar uzanıyordu. India Post, Eylül 2014'te onun onuruna bir anma pulu yayınladı. Daha geniş miras ise basitçe şudur: o günden bu yana hiçbir sitar sanatçısı, nota koparma ile bitiyormuş gibi çalamadı.