Tsotne Zedginidze: Pedallara ulaşamadan beste yapmaya başlayan çocuk

"Tsotne gibi fenomen müzisyenler yüzyılda bir dünyaya gelir." Bu yargı, yirminci yüzyılın en önemli Gürcü bestecisi Giya Kancheli'ye (Giya Kancheli) aittir ve bu çocuk hakkında söylenen en abartılı şey bile değildir. Hiçbir zaman abartılı ifadeler kullanmayan piyanist Elisso Virsaladze (Elisso Virsaladze), "Bu çocuk kadar dikkat çekici birini asla tanımadım" beyanında bulundu. Şef Nikoloz Rachveli (Nikoloz Rachveli) tarafından aktarılan Daniel Barenboim'in (Daniel Barenboim) tepkisi ise daha da çarpıcıydı: "Mozart (Mozart) Gürcistan üzerinden Almanya'ya döndü."

Aileden gelen miras

Zedginidze, Gürcü müzik hanedanlığından bir ailenin içine doğdu. Gürcü klasik bestecilik okulunun kurucularından Niko Sulkhanishvili'nin (Niko Sulkhanishvili) ve ülkenin tüm piyano öğretim geleneğinde adı geçen eğitimci Anastasia Abdushelishvili-Virsaladze'nin (Anastasia Abdushelishvili-Virsaladze) torunudur. Bu bir tesadüf değildir. Müzikal yeteneğini erken yaşta gösteren bir çocuğun, bunu fark edip hemen harekete geçebilecek donanıma sahip bir ailede doğmuş olması anlamına gelir.

İki yaşında enstrümanları tanımak

Belgelenebilir ilk işaret inanılmaz derecede erken ortaya çıktı: İki yaşındayken kulağıyla farklı enstrümanları tanıyıp isimlendirebiliyordu. Beş yaşında, bugün hala öğretmeni olan büyükannesi Profesör Nino Mamradze (Nino Mamradze) ile piyano derslerine başladı. Altı yaşına geldiğinde Bach (Bach), Mozart, Beethoven (Beethoven), Liszt (Liszt) ve Prokofiev'in (Prokofiev) eserlerini çalıyor, operaya karşı güçlü bir ilgi besliyor ve kendi neslindeki diğer bütün klavye harikalarından onu ayıran detayı sergileyerek beste yapmaya başlıyordu.

Büyükanne'nin Stüdyosu

Zedginidze'nin eğitimi bilinçli olarak geleneksel yöntemlerin dışında yürütüldü. Temel eğitimi kendi ailesi içinden geldi ve Paris'teki École Normale de Musique'den Rena Shereshevskaya (Rena Shereshevskaya) ile çevrimiçi dersler ve Boris Berezovsky (Boris Berezovsky), Daniel Barenboim ve besteci Jörg Widmann (Jörg Widmann) ile masterclass çalışmaları ile desteklendi. 2021'den bu yana Lisa Batiashvili (Lisa Batiashvili) Vakfı tarafından desteklenmektedir. Onu eğitmeye ilgi gösteren müzisyenler listesi mesleğin üst düzey liderlik tablosu gibidir: Batiashvili, Sir Simon Rattle (Sir Simon Rattle), Barenboim, Widmann, Alfred Brendel (Alfred Brendel) ve Antonio Pappano (Antonio Pappano).

Haziran 2019: Tiflis'te bir resital

Haziran 2019'da Tiflis'teki ilk halka açık resitali, nasıl bir müzisyen olmayı hedeflediğini gösteriyor. Program; Berg (Berg), Bach, Shostakovich (Shostakovich) ve Janáček (Janáček) içeriyordu; hiçbir menajerin bir çocuğun ilk performansı için asla önermeyeceği modernizm ağırlıklı bir seçki ve aralarda kendi besteleri yer alıyordu. Gösterişli parçalar yoktu, kalabalığı memnun etmeye yönelik popüler eserler yoktu. Aynı yıl, Shostakovich'in 2. Piyano Konçertosu'nda solist olarak Gürcistan Ulusal Filarmoni Orkestrası'nın sezon açılışını yaptı.

Çanlar (The Bells)

2020'de annesinin anısına yazdığı piyano eseri Çanlar'ın (The Bells) prömiyerini yaptı. 2021'de bizzat Lisa Batiashvili ile prömiyeri yapılan bir Keman ve Piyano için Sonat ve bir Piyano Düeti izledi; 2022'de Piyano ve Orkestra için bir Fantezi geldi. Yaşayan en ciddi ve halkla ilişkilerden kaçınan piyanistlerden biri olan Grigory Sokolov (Grigory Sokolov), bu eser bütünü hakkında şöyle dedi: "Onun besteleri Bach ve Brahms'ın (Brahms) anıtsal dünyasında yaşıyor."

Verbier, Rattle ve uluslararası turneler

Zedginidze, Verbier Festivali'ndeki (Verbier Festival) ilk sahnesini Temmuz 2022'de aldı; ayrıca Telavi Uluslararası Müzik Festivali, Schloss Elmau, Kissinger Sommer ve Wiener Konzerthaus'ta sahne aldı. 2024'te Sir Simon Rattle ile tek bir yılda üç kez performans sergiledi: Bavyera Eyalet Gençlik Orkestrası ile Schoenberg'in (Schoenberg) Piyano Konçertosu, Verbier Festival Orkestrası ile Bartók'un (Bartók) 1. Piyano Konçertosu ve BR Akademie Ensemble ile Poulenc'in (Poulenc) Aubade eseri. Schoenberg, Bartók ve Poulenc; repertuvar seçimi, dahi çocuk kitapçığını tamamen reddediyor.

1. Senfoni

28 Ocak 2025'te, François Leleux (François Leleux) yönetimindeki Camerata Salzburg (Camerata Salzburg), Mozart'ın doğumunun yıl dönümünde onun doğum yerinde her yıl düzenlenen Mozartwoche festivalinde 1. Senfoni'sinin prömiyerini gerçekleştirdi. Askonas Holt (Askonas Holt) ajansı tarafından temsil edilmekte olup, İsveç Oda Orkestrası ve İskoç Oda Orkestrası ile performansları ve Tokyo, Seul ve Taipei'de resitalleri planlanmıştır.

Tsotne neden dahi olarak adlandırılıyor

Burada, genç bir dahi için alışılmadık bir şekilde, bu kelime yargısı gerçekten ağırlık taşıyan insanlar tarafından ve özellikle kullanıldı. Kancheli'nin "yüzyılda bir", Virsaladze'nin "bu kadar dikkat çekici biriyle asla tanışmadım", Barenboim'in Mozart benzetmesi ve Sokolov'un Bach ve Brahms'a atıf yapması basın bülteni sıfatları değil; bunlar kaybedecek hiçbir şeyi olmayan ve itibarlarını koruması gereken dört müzisyenden geliyor.

İşaret ettikleri kalite piyanistlik değil, bestecilikle ilgilidir ve bu ayrım tartışmanın tamamını oluşturur. Klavye dahileri nadir değildir. Altı yaşında Liszt çalacak motor beceriye ve hafızaya sahip çocuklar her nesilde ortaya çıkar ve becerileri ne kadar şaşırtıcı olsa da temelde yeniden üretilebilirdir; yani başka birinin düşüncesinin icrasıdır. Zedginidze kendi müziğini yazmaya başkalarının müziğini çalmaya başladığı yaşta başladı ve ismini onun için ortaya koyan profesyoneller, parmaklarından ziyade bestelerini övdüler. Bir Mozartwoche festivalinde bir senfoninin Camerata Salzburg tarafından prömiyerinin yapılması, yetenekli bir çocuğa verilen bir taviz değildir; bir kurumun kendi programlama güvenilirliğini bir partisyonun arkasına koymasıdır.

Karşı argüman zaman ile ilgilidir. Besteciler on yıllar boyunca değerlendirilir ve bir gencin müziğini şaşırtıcı kılan özellikler (yoğunluk, hırs, zorlu bir modernist dilde akıcılık), müziği kalıcı kılan özelliklerle aynı değildir. Verbier sahnesi ve Rattle ile verilen üç konser onu 'bir sonraki Mozart'ı bulmak için güçlü ticari ve duygusal motivasyonlara sahip bir ekosistemin içine yerleştiriyor ve bu kıyaslama, ne kadar cömertçe kastedilirse edilsin, bir tanımdan çok bir yüktür. Öğretmeni büyükannesidir; akıl hocaları Avrupa klasik müziğinin en güçlü figürleridir; yolu bir vakıf, bir ajans ve bir aile mirası tarafından her adımda düzeltilmiştir. Bunların hiçbiri ona yönelik bir eleştiri değildir. Sadece dâhiliğe dair kanıtların bu aşamada bir dizi referans ve hala yazılmakta olan eserlerden ibaret olduğu anlamına gelir.

Görünüm

Zedginidze'yi gerçekten sıradışı yapan şey iyi çalması değil, çalmayı yazmaktan hiçbir zaman ayırmamış olmasıdır; Tiflis'teki ilk resitalinde bile kendi müziğini Berg ve Janáček ile yan yana koymuştu, sanki bu iki faaliyet açıkça aynı faaliyetmiş gibi. Yirminci yüzyıl mesleği ikiye bölmeden önce besteci-piyanistler böyle çalışırlardı. Söz tutulursa, onun hakkındaki önemli cümle Barenboim'in Mozart satırı olmayacaktır. Bu, eserlerinin listesi olacaktır.