Léon Cogniet: Renk Değiştiren Bayrak

1830'da bir Parisli ressam, kendi kuşağındaki hiçbir tarih ressamının göze alamayacağı bir şey yaptı: Tek bir devrimci bile göstermeden bir devrimin hikayesini anlattı. 1830 Temmuz Sahneleri (Scenes of July 1830) — daha çok kısaca Bayraklar (Les Drapeaux) olarak bilinen bu eser, bir sancağın üç görüntüsü aracılığıyla X. Charles'ın devrilmesini anlatır. İlki, zambak armalı kraliyet beyaz bayrağıdır; ikincisinde amblem vurulmuştur ve deliğin içinden mavi gökyüzü görünmektedir; üçüncüsünde ise bez devrim şehitlerinin kanıyla ıslanmıştır, böylece beyaz, mavi ve kırmızı renkler üç renkli bayrağa (tricolour) dönüşür. Bu, o kadar yoğun bir görsel akıl yürütme biçimidir ki modern hissettirir. Seksen altı yıllık kariyerinde bu, neredeyse Léon Cogniet'nin (Léon Cogniet) kendi fikri üzerine her şeyi oynadığı son seferdi.

İkinci Yılda Bir Ressamın Oğlu

Cogniet, 29 Ağustos 1794'te Paris'te, devrim takviminin tam ortasında ve mesleğin içinde doğdu. Babası ressam ve duvar kağıdı tasarımcısı olarak çalışıyordu — bir akademisyenden ziyade bir zanaatkar stüdyosu. Bu, Cogniet'nin sanata antik eserler yoluyla gelmeden önce dekorasyon ve desen yoluyla geldiğinin yararlı bir hatırlatıcısıdır. 1812'de École des Beaux-Arts'a kaydoldu ve stüdyosu daha sonra Géricault ve Delacroix'yı yetiştirecek olan Pierre-Narcisse Guérin'in (Pierre-Narcisse Guérin) atölyesine girdi. Ayrıca Jean-Victor Bertin (Jean-Victor Bertin) yönetiminde manzara resmi de çalıştı. Soyağacı bundan daha iyi olamazdı: Guérin'in odaları, Fransız resminin Neoklasisizm'den Romantizm'e geçtiği menteşeydi ve Cogniet, kapının açıldığı tam o anda orada duruyordu.

Roma İçin İkinci Deneme

1816'da Prix de Rome'u kazanamadı. Ertesi yıl, klasik repertuvarın tam merkezinde yer alan Castor ve Pollux Tarafından Kurtarılan Helen (Helen Rescued by Castor and Pollux) ile kazandı ve İtalya'ya gitmeden önce ilk kez Salon'da sergi açtı. Ödül, bir burs ve Roma'daki Fransız Akademisi'nde bir yer sağladı; burada 1822'ye kadar kaldı — kopyalayarak, ölçerek ve özümseyerek geçirdiği beş yıl, daha sonra başkalarına aktaracağı şeyleri tanımlayacaktı.

Kamu Tavanlarının Dekoratörü

Cogniet'nin döndüğü Paris kamu imajını yeniden inşa ediyordu ve o, bu iş için çok uygundu. 1827'de Saint-Nicolas-des-Champs kilisesinde Aziz Stefan'ın hayatını konu alan duvar resimleri yaptı. 1833 ile 1835 yılları arasında Louvre'da Napolyon'un Mısır seferini tasvir eden bir tavan resmi yaptı — bu, Temmuz Monarşisi'nin İmparatorluk'un ihtişamını kendi meşruiyetine katma çabasının merkezinde yer alan bir siparişti. Aynı doğrultuda savaş eserleri geldi: 1837'de Heliopolis Savaşı (The Battle of Heliopolis) ve 1838'de Tabor Dağı Savaşı (The Battle of Mount Tabor), her ikisi de aynı Mısır seferinden esinlenmişti.

Kral, Mareşal ve Şifre Çözücü

Devlet işlerinin yanı sıra onu Fransız kamu yaşamının zirvesine taşıyan bir portre pratiği vardı. Temmuz Devrimi'nin kurduğu kral Louis Philippe'i (Louis Philippe); Mareşal Maison'ı (Maréchal Maison); M. de Crillon'u (M. de Crillon); ve Mısır tavanlarıyla zarif bir şekilde bağlantılı olan hiyerogliflerin şifre çözücüsü Jean-François Champollion'u (Jean-François Champollion) resmetti. 1843'te, ressamın ticaretinin acıya dönüştüğü bir resim olan Ölü Kızını Resmeden Tintoretto (Tintoretto Painting His Dead Daughter) geldi — yas tutarken çalışan bir sanatçı; bu, Cogniet'nin kendi mesleği hakkındaki beyanına en yakın şeydi.

Dokuz, Rue Grange-aux-Belles

1830 civarında Cogniet, 9, rue Grange-aux-Belles'de bir atölye açtı ve gerçek etkisinin biriktiği yer herhangi bir duvar veya tavan değil, burasıydı. Stüdyo tüm Avrupa'da tanınır hale geldi. Mekanın temel belgesel tablolarını elinde tutan Orléans Müzeleri'nin (Musées d'Orléans) hesaplamalarına göre, otuz yıl içinde yaklaşık bin öğrenci buradan geçti. Kişisel kurumsal görevleri de arttı: 1831'den sonra Lycée Louis-le-Grand'da çizim, 1847'den 1861'e kadar École polytechnique'de öğretim üyeliği ve 1851'den 1863'e kadar École des Beaux-Arts'da profesörlük.

Yöntem açıkça taklitçiydi. Eğitim, ustanın kendi eserlerini kopyalamak yoluyla yürütülüyordu — Cogniet'nin elini ölçü çubuğu ve zevkini müfredat yapan bir sistem. 1840'tan 1860'a kadar kadınlar için bir resim atölyesi de yönetti; bu, onları büyük ölçüde dışlayan Fransız sanat dünyasında sıra dışı ve sonuçları olan bir karardı; kız kardeşi, ressam Marie Amélie Cogniet (Marie Amélie Cogniet), kadın öğrenciler için ayrı bir stüdyo yönetiyordu. Dönemin terbiyesi, bu öğrencilerin canlı modeller yerine alçı kalıplardan çizim yapmaları gerektiği anlamına geliyordu; Cogniet bu kısıtlamayı yıkmak yerine etrafından dolaştı.

Bonheur, Meissonier ve Yüzlercesi

Ortaya çıkan isimler argümanın kendisidir. On dokuzuncu yüzyılın ticari olarak en başarılı kadın ressamı Rosa Bonheur (Rosa Bonheur). Minyatür ölçekli hassasiyeti tüm bir zevki tanımlayan Jean-Louis-Ernest Meissonier (Jean-Louis-Ernest Meissonier). Jules Lefebvre (Jules Lefebvre), Félix-Joseph Barrias (Félix-Joseph Barrias) ve heykeltıraş kardeşi Louis-Ernest Barrias (Louis-Ernest Barrias), illüstratör Émile Bayard (Émile Bayard), François-Léon Benouville (François-Léon Benouville), Charles Sellier (Charles Sellier) ve Brezilyalı ressam Pedro Américo (Pedro Américo). İngilizce Wikipedia yüzden fazla önemli öğrenciyi sayıyor.

Léon Neden Dahi Olarak Adlandırılır?

Dürüst durum dar ve tam olarak belirtilmeye değer. Cogniet, kelimenin genellikle pohpohladığı türden bir dahi değildir — hiçbir kaynak ona öyle demez ve kendi ansiklopedi girişi onun "muhtemelen en iyi bir öğretmen olarak hatırlandığını" kabul eder. Yine de iki şey bu düşüşe direnir. Birincisi Bayraklar: Siyasi anlatının tek bir nesnenin üç aşamalı dizisine sıkıştırılması; bir eylemden ziyade bağlılığın değişimi anlamına gelen bir olayın nasıl resmedileceği sorununu — çağdaşlarının düzinelercesinin 1831 Salonu'nda kalabalıklar ve barikatlarla saldırdığı — tek bir tuvalde çözmesi. Bu, fırça darbesi değil, kavramsal bir buluştur ve gerçekten nadirdir. İkincisi eğitseldir: Çok farklı yetenekleri okuma ve onların kendisinden uzaklaşmasına izin verme kapasitesi. Bonheur'un hayvan gerçekçiliği, Meissonier'in kuyumcu hassasiyeti ve Bayard'ın illüstrasyonu, bir öğretmenden başka neredeyse hiçbir şeyi paylaşmazlar; bu da Cogniet'nin öğrencileri klonlamak yerine teşhis ettiğini gösterir — kendi resimlerini kopyalamaya dayalı bir yönteme rağmen.

Buna karşılık, karşıt durum güçlüdür. Stüdyo sistemi tasarımı gereği muhafazakardı. Kamu siparişleri, bir bozgun değil, yetkin devlet dekorasyonudur. 1855'ten sonra resim yapmayı esasen bıraktı ve Wikipedia'nın açık ifadesiyle, unutulmuş bir şekilde öldü. Kelime eğer uygulanacaksa, başkalarının yeteneklerini yargılayan birine ve parlak bir kompozisyon fikrine uygulanır — birinin nasıl resim yaptığını değiştiren bir eser bütününe değil.

Uzun Geri Çekilme

1843'ten sonra denge kesinlikle öğretime doğru kaydı. 1855'ten sonra ciddi bir şekilde resim yapmayı bıraktı, 1863'te emekli oldu, özel öğrencilerini bıraktı ve giderek daha münzevi hale geldi. 1865'te, başlıca öğrencilerinden biri olan Catherine Caroline Thévenin (Catherine Caroline Thévenin, 1813–1892) ile evlendi — 1831'de Atölyesinde Léon Cogniet (Léon Cogniet in His Studio) eserini yapan ressam; ürettiği iki atölye manzarasından ilki 1836 Salonu'nda asılıydı. Orléans müzesinin okumasında evlilik, bir koruma eylemiydi: stüdyonun mirasına onu içeriden belgeleyen bir koruyucu verdi.

20 Kasım 1880'de Paris'in 10. bölgesinde öldü ve Père-Lachaise'de gömüldü. Resimleri Louvre'da ve Orléans'ta yaşamaktadır; gerçek anıtı, on dokuzuncu yüzyıl Fransız resmini barındıran her müzenin duvarlarında, onu aşan öğrencilerin ellerinde dağılmıştır.