Ivry Gitlis: Kemanın Vahşi Şairi

Ivry Gitlis, diğer kemancılar tarafından bir doğa gücü olarak adlandırılan; yorumları bazen buyurgan, elektrikleyici, neredeyse pervasız olabilen ve enstrümanı bir disiplinden ziyade bir konuşma aracı olarak kullanan bir keman sanatçısıydı. 1922'de Hayfa'da doğan Gitlis, altı yaşında keman çalmaya başlayan bir dahiydi ve gençlik yıllarının başında Paris Konservatuvarı'nda (Paris Conservatoire) eğitim görüyordu. Yaklaşık bir asır süren kariyeri boyunca — 2020 yılında 98. yaş gününe haftalar kala hayatını kaybetti — dünyanın en büyük orkestralarıyla çaldı, en korkutucu konçertoları kaydetti, filmlerde rol aldı, döneminin rock ve avangart figürleri arasında yer aldı ve UNESCO İyi Niyet Elçisi olarak görev yaptı.

Hayfa'da Bir Çocukluk

Gitlis, 22 Ağustos 1922'de, Doğu Avrupa'dan gelen ve Filistin Mandası'na hiçbir şeyi olmadan ulaşan Yahudi göçmenlerin çocuğu olarak dünyaya geldi. Altı yaşında eline bir keman verildi ve ilerleme hızı o kadar yüksekti ki birkaç yıl içinde sorun artık yetenekli olup olmadığı değil, dünyanın neresinde eğitilmesi gerektiğiydi. En yetenekliler için genellikle olduğu gibi, cevap Paris'ti.

Gitlis, Paris Konservatuvarı'na küçük bir çocukken girdi ve öğrencilerin alabileceği en yüksek onur olan 'premier prix' ödülünü gençlik yıllarının başında kazanarak, müzik dünyasının en zorlu kurumlarından birinin en genç ödül sahipleri arasına girdi. O dönemin efsanevi öğretmenleri ve müzisyenleriyle çalışmaya devam etti; Fransız ekolünün zarafetini özümserken, bir yandan da imzası haline gelecek olan o dizginlenemez, yoğun kişisel stilini geliştirdi.

Savaş ve Hayat Boyu Bir İnanç

Kariyeri İkinci Dünya Savaşı nedeniyle kesintiye uğradı ve yeniden şekillendi. Savaş sırasında İngiltere'de vakit geçirdi; burada fabrika işçileri ve askerler için çaldı. Bu deneyim, onda müziğin ayrıcalıklı kişiler için bir süs değil, herkes için bir gereklilik olduğu yönündeki hayat boyu sürecek inancını pekiştirdi. Bu inanç, daha sonra onu klasik müziğin en gerçekçi popülistlerinden biri yapacak ve konser salonunda olduğu kadar bir televizyon şovunda veya bir film setinde de rahat olmasını sağlayacaktı.

Kayıtlarda Korkusuz

Bir kayıt sanatçısı olarak Gitlis korkusuzdu. Büyük Romantik ve 20. yüzyıl konçertolarını — Çaykovski, Sibelius, Bartók, Berg, Stravinsky — puristleri ikiye bölen ancak diğer herkesi heyecanlandıran bir özgürlükle kaydetti. Asla kuşağının en temiz çalan kemancısı değildi ve öyle olmaya da çalışmadı; bunun yerine sunduğu şey risk, kendiliğindenlik ve her performansın gerçek zamanlı olarak icat ediliyor olduğu duygusuydu. Müzisyenler arasında, bu tehlikeli doğası nedeniyle kayıtları kült nesnelere dönüştü.

Klasik bir virtüözü çevreleyen sınırları reddetti. Yönetmen François Truffaut (François Truffaut) ile yaptığı çalışma da dahil olmak üzere filmlerde yer aldı; 1960'ların ve 70'lerin sanatsal karşı kültüründe rahatça hareket etti; yaşlılığına kadar dünyanın dört bir yanında ders verdi, mentorluk yaptı ve ustalık sınıfları düzenledi. 1990 yılında UNESCO, sanatın barış ve insan onuru için bir araç olduğu konusunda ısrar ettiği onlarca yılın anısına onu İyi Niyet Elçisi olarak atadı.

Bir Müzik Asrı

Gitlis, hayatının sonuna kadar neredeyse hiç durmadan çalmaya ve öğretmeye devam ederek şaşırtıcı bir şekilde geç yaşlarına kadar aktif kaldı. 24 Aralık 2020'de 98 yaşında Paris'te vefat ettiğinde, anmalar tek bir fikir üzerinde birleşti: O sadece büyük bir kemancı değil, özgür bir müzisyendi; dâhinin hediyesini alıp, hayatı boyunca onun sadece kuru bir doğruluğa dönüşmesine izin vermeyi reddeden bir sanatçıydı.

Bu Neden Önemli

Gitlis, İsrail müzik hikayesi için vazgeçilmezdir çünkü o bir denge unsurudur. Geleneğin kontrolü önemsediği yerde o özgürlüğü önemsedi; geleneğin kusursuz teknisyenler ürettiği yerde o, riski göze alan bir şair üretti. Bir ulusal okulun her ikisine de ihtiyacı vardır ve Gitlis, ülkenin sadece hassasiyet değil, aynı zamanda kişilik de yaratabileceğinin kanıtıydı.

Neredeyse bir asra yaklaşan hayatı, onu aynı zamanda Filistin Mandası'ndaki göçmen müzik kültüründen, savaş yıllarının yıkımı ve yeniden inşasına ve 20. yüzyılın sonlarındaki küresel, türler arası dünyaya uzanan yaşayan bir köprü haline getiriyor. Çok az sanatçı bu kadar tarihi bir yay kolunda somutlaştırır ve daha da azı, hayatını dünyaya tüm bu disiplinin amacının nihayetinde bir şeyler söyleyebilmek olduğunu hatırlatarak geçirir.