Henriette Renié: Bestecilere Arpı Ciddiye Aldıran Arpist

Henriette Renié, Paris Konservatuvarı'nın en büyük arp ödülünü on bir yaşında kazandığında, jüri başkanı, çok erken mezun olması yerine öğrenci olarak kalmaya devam edebilmesi için bir önceki yıl birinciliği özel olarak boş bırakmıştı; bu, kuralları esnetmesiyle tanınmayan bir kurum için oldukça alışılmadık bir jestti. İşe yaradı: Ertesi yıl gerçekleştirdiği Premier Prix performansı, bir asırdan fazla süre sonra bile konservatuvar tarihindeki en büyük performanslardan biri olarak tanımlanır. Kalan ömrünü bu erken dönem başarısını bir çocuk dâhinin manşetinden daha kalıcı bir şeye dönüştürmeye adadı: bir repertuvar, bir öğretim yöntemi ve Ravel ile Debussy gibi bestecilerin arp için beste yapması için geçerli bir sebep.

Özel Pedallarla Erişilen Bir Enstrüman

Renié, 18 Eylül 1875'te Paris'te, her iki tarafı da performans sanatlarıyla şekillenmiş bir ailede dünyaya geldi: Babası Jean-Émile Renié, ressam, oyuncu ve Paris Operası'nda şarkıcı olmadan önce mimar olarak eğitim almıştı; annesi Gabrielle Mouchet ise ünlü Parisli mobilya üreticisi Jacob Desmalter'ın soyundan geliyordu. Dört ağabeyi vardı; özellikle sağır ve görme bozukluğu olan François'ya yakınlık duyarken, en büyük üç ağabeyi ona daha kaba davranırdı; çocukken onlarla yaşadığı bir çarpışma sonucu burnu kalıcı olarak asimetrik kalmıştı. Beş yaşından önce büyükannesiyle piyano çalan Renié, arpist Alphonse Hasselmans'ı babasıyla birlikte performans sergilerken duyduğunda arpın kendi enstrümanı olduğuna karar verdi. Sekiz yaşında resmi eğitime başladı; pedallara ulaşamayacak kadar küçük olduğu için babası onun için özel bir uzatma seti yapmıştı.

Yetişkin Öğrenciler Arasında Bir Çocuk

Renié, 1885 yılında Paris Konservatuvarı'na düzenli öğrenci olarak girdi. On yaşında arp performansında ikincilik ödülü kazandı, ancak izleyicilerin oyu onu birinci olarak görüyordu; yönetici Ambroise Thomas, onun öğrenci statüsünü koruması için en büyük onuru bilerek es geçti. On bir yaşında, okul tarihindeki en seçkin performanslardan biri olarak hatırlanan bir icra ile doğrudan Premier Prix'i kazandı. On iki yaşına geldiğinde, Paris'in dört bir yanından —birçoğu kendisinin iki katı yaşındaki yetişkinler— özel ders almak için onu arıyordu. On üç yaşında mezun oldu ve normalde on dört yaş altı öğrencilere kapalı olan armoni derslerini alması için özel izin verildi; 1891'de Prix de Harmonie'yi ve 1896'da Prix de Contrepoint, Fugue et Composition'u kazandı, Théodore Dubois ve Jules Massenet'ten beste eğitimi aldı. Paris'teki ilk solo resitalini on beş yaşında verdi ve küçük yaşta Belçika Kraliçesi Henriette, Prenses Mathilde ve Brezilya İmparatoru için çaldı.

Arpın Ne Olacağını Değiştiren Konçerto

Renié'nin kariyerindeki belirleyici an, 1901 yılında, şef Camille Chevillard yönetiminde kendi Do Minör Konçertosu'nun prömiyeriyle geldi. Çağdaş kayıtlar, onun bu ortamda hem performans hem de beste için kamuoyundan alkış alan ilk kadın olduğunu belirtir; bu dönüm noktası, arpın Fransız konser hayatında ciddi bir solo enstrüman statüsüne doğru itilmesine ve daha önce çoğunlukla orkestral eşlikçi olarak görülen bu enstrüman için Gabriel Pierné, Claude Debussy ve Maurice Ravel gibi bestecilerin yazmasını sağlamıştır. 1903'te, Leconte de Lisle'in "Les Elfes" adlı şiirinden esinlenerek, solo arp repertuvarının merkez eserlerinden biri haline gelen Légende'i besteledi; Pièce symphonique ve Ballade fantastique (1907), Danse des Lutins (1911) ve keman-çello eşlikli oda müziği eserleri ile üretmeye devam etti.

Kendi Etrafında Bir Kurum İnşa Etmek

1914'te Renié, Ravel, Pierné ve 1903'te on bir yaşındayken şahsen konservatuvara sunduğu öğrencisi Marcel Grandjany'yi içeren uluslararası bir arp yarışması olan Concours Renié'yi kurdu. Birinci Dünya Savaşı'nı özel dersler vererek ve neredeyse her gece Petite Caisse des Artistes için yardım konserleri düzenleyerek atlattı; Almanların Paris'i top ateşine tuttuğu sırada bile performans sergilemeye devam ettiği söylenir. Savaştan sonra hasta annesine bakmak için Arturo Toscanini'den gelen bir sözleşme teklifini reddetti. 1926'da Columbia ve Odeon için kayıt yapmaya başladı; kayıtlarının üç ay içinde tükendiği ve Danse des Lutins'in Prix du Disque kazandığı kaydedildi.

Dışlanan ama Haklı Çıkan Bir Kariyer

1912'de Hasselmans, Renié'nin kendisinden üstün olduğunu kabul ederek onun konservatuvarda yerini almasını sağlamaya çalıştı, ancak Fransa'nın kilise-devlet ayrımı yıllarındaki siyasi gerginlikler ve Renié'nin açık Katolikliği, atamanın Marcel Tournier'ye gitmesine yol açtı. 1922'de Legion of Honour için önerildi ancak dini gerekçelerle yine reddedildi; ödülü ölümünden iki yıl önce, 1954'te aldı. Konservatuvardaki pozisyon boşaldığında iki kez teklif geldiğinde reddetti ve bir noktada "Tournier'den dört yaş büyüğüm" diyerek şaka yaptı. İkinci Dünya Savaşı sırasında arkadaşların uyarılarına rağmen Alman propaganda afişlerini yırttığı ve cumhuriyetin önceki dönemindeki Fransız yetkililerin onu rejimin şüpheli bir muhalifi olarak dosyaya aldığı bilinir.

İcracıyı Aşan Bir Metot

Yayıncısı Alphonse Leduc'un isteği üzerine Renié, uluslararası konservatuvarlarda standart bir pedagojik metin haline gelen ve Grandjany, Mildred Dilling ve Susann McDonald gibi öğrenciler tarafından benimsenen, iki ciltlik kapsamlı bir arp metodu yazdı. Ateşkes sonrası, özellikle Amerikalı öğrenciler onu arayarak metodolojisini Atlantik'in ötesine taşıdılar ve nesiller boyu Amerikan arp eğitimine entegre ettiler. Besteci Henri Rabaud'nun teklifi de dahil olmak üzere evlilik tekliflerini reddetti ve kendi finansal durumu zor olduğu halde kardeşlerinin askeri kariyerlerini desteklemek için kendi kaynaklarını kullandı; hatta bazı öğrencilerine tamamen ücretsiz ders verirdi.

Henriette Neden Dâhi Olarak Adlandırılır?

Renié'nin dâhilik iddiası, birbirini güçlendiren iki ayrı seviyede çalıştığı için alışılmadık derecede iyi belgelenmiştir. Birincisi saf performans yeteneğidir: On bir yaşında bir Premier Prix, bir asır sonra bile Paris Konservatuvarı tarihinin en iyi performanslarından biri olarak anılır ve yetişkin öğrencilerin, henüz ergenliğe girmeden ondan ders almak için çabaladığı erken bir teknik komuta sahiptir. İkincisi, daha nadir olanı, gerçek entelektüel ve kurumsal yeniliğe yakındır; 1901 tarihli konçertosu ve yarattığı etki, bestecilerin arpa bakışını değiştirerek onu orkestral bir renkten, Debussy ve Ravel'in dikkatine layık bir solo sese taşıması ve iki ciltlik metodunun kişisel tekniği transfer edilebilir, uluslararası düzeyde benimsenmiş bir pedagojiye dönüştürmesiyle ilişkilendirilir. Olağanüstü uygulama ve bir enstrümanın repertuardaki yerinin kalıcı bir şekilde yeniden şekillendirilmesi, sadece bir çocuk dâhinin saf yeteneğinden çok daha fazlasını ifade eder. Dürüst bir not olarak, şöhretinin büyük ölçüde arp dünyası ve Fransa ile sınırlı kalması; hiçbir zaman bir Ravel veya Debussy ölçeğinde bir halk figürü olmaması ve "dâhi" tezinin bu dünyanın ötesindeki geniş çağdaş alkıştan ziyade arpistler ve enstrüman tarihçilerinin uzman tanıklığına dayanmasıdır.

Miras

Renié, Mart 1956'da Paris'te seksen yaşında öldü. Arşivleri, Brigham Young Üniversitesi'nin Uluslararası Arp Arşivleri'nde tutulmaktadır ve arp üreticisi Salvi daha sonra onun adını taşıyan bir model yaratmıştır. Metodu dünya çapında arp pedagojisinin temelini oluşturmaya devam etmektedir ve onun enstrümana çekilmesine yardım ettiği bestecilerin bıraktığı repertuvar, arpçıların günümüzde de hala enstrümanlarının merkezinde yer aldığını düşündükleri bir külliyatı oluşturmaktadır.