Dionysios Solomos: O Poeta que Deu à Grécia a Sua Voz e o Seu Hino

Ele morreu acreditando que a obra da sua vida tinha fracassado. Apenas um poema, escrito num momento de inspiração em 1823, tinha chegado ao público na sua forma final; tudo o resto permaneceu em fragmentos, rascunhos e começos em falso que ele se recusou a publicar. Esse único poema é agora cantado antes de quase todos os eventos públicos gregos, e o poeta que a nação agora chama de seu permanece, paradoxalmente, mais conhecido pela obra que ele considerava menos representativa daquilo que tentava fazer.

O filho ilegítimo de um conde

Dionysios Solomos nasceu a 8 de abril de 1798, na ilha jónica de Zakynthos, filho do conde Nikolaos Solomos e da sua governanta, Angeliki Nikli. Nascido fora do casamento, foi legitimado quando o seu pai, já moribundo, casou com a sua mãe pouco antes da sua morte, a 27 de fevereiro de 1807, tornando a criança de nove anos coerdeira do património familiar. O seu tutor, seguindo o costume nobre jónico, enviou-o para Itália nesse ano para estudar — primeiro no Liceu de Santa Catarina em Veneza, depois em Cremona, onde terminou o ensino secundário em 1815, antes de se matricular na faculdade de direito da Universidade de Pavia, onde se graduou em 1817.

Um poeta italiano em formação

Durante uma década, Solomos mergulhou totalmente nas letras italianas, escrevendo versos em italiano e tornando-se amigo do poeta exilado Ugo Foscolo, ele próprio das Ilhas Jónicas. Quando regressou a Zakynthos em 1818, ele era, por treino e instinto, um poeta italiano — fluente, realizado e aceite nos círculos literários italianos, sendo os seus primeiros poemas italianos mais tarde reunidos em Rime Improvvisate em 1822. O grego era, para ele, ainda uma língua a ser aprendida em vez de uma língua poética nativa.

O desafio que o mudou

Em 1822, o estadista e homem de letras Spyridon Trikoupis visitou Zakynthos e ouviu Solomos ler uma das suas odes italianas. A resposta de Trikoupis tornou-se uma das anedotas definidoras da literatura grega moderna: "A sua aptidão poética reserva-lhe um lugar selecto no Parnaso italiano. Mas os primeiros lugares lá já estão ocupados. O Parnaso grego ainda não tem o seu Dante." O desafio funcionou. Solomos começou deliberadamente a estudar o grego demótico — a língua viva e falada dos gregos comuns — juntamente com a literatura cretense e o folclore, escolhendo-o em vez da katharevousa, o grego artificial e classicizante favorecido por grande parte da elite educada. Não havia precedentes reais para uma literatura grega séria construída sobre o demótico; Solomos teve de construir os modelos ele próprio, produzindo o que se tornou o primeiro corpo substancial de literatura no dialeto demótico.

O hino que se tornou hino nacional

A Guerra de Independência Grega, que eclodiu em 1821, deu a Solomos o seu tema. Em maio de 1823, completou o "Hino à Liberdade", uma ode de 158 estrofes que se dirige à Liberdade como uma figura "renascida e renovada dos ossos sagrados dos gregos", abordando eventos da revolta, incluindo a execução do Patriarca Gregório V e os cercos de Tripolitsa e Mesolongi, e invocando simpatizantes estrangeiros, incluindo "a alegria sentida da terra de Washington". Publicado na sitiada Mesolongi em 1824 e em Paris em 1825 com uma tradução francesa, tornou Solomos conhecido internacionalmente quase da noite para o dia — o único reconhecimento importante que recebeu durante a sua vida, já que quase nada do que escreveu foi publicado enquanto viveu. Nikolaos Mantzaros musicou-o em 1828; as duas primeiras estrofes tornaram-se o hino nacional grego na década de 1860 após a união das Ilhas Jónicas com a Grécia, e o Chipre adotou-o como o seu próprio hino em 1966. Impresso na íntegra em Londres em 1873, permanece, pela extensão do texto, o hino nacional mais longo do mundo.

Um corpo de obras-primas inacabadas

Quase tudo o que Solomos escreveu após o Hino permaneceu incompleto. "O Cretense" (1833), um monólogo dramático em verso de quinze sílabas sobre um refugiado da falhada revolução de Creta de 1826, introduziu a enigmática figura "vestida de lua" que os estudiosos interpretaram como tudo, desde a noiva moribunda do narrador até um símbolo da própria pátria. "Os Livres Cercados", no qual trabalhou de 1826 a 1845 e inspirado pelo terceiro cerco de Mesolongi, sobrevive apenas como múltiplos rascunhos fragmentários, sendo contudo frequentemente julgado como o ponto alto da poesia grega moderna apesar — ou devido — ao seu caráter incompleto. Deixou também inacabada a tragédia romântica "Lampros", o poema em prosa satírico "A Mulher de Zakynthos", uma ode sobre a morte de Lord Byron escrita após Byron falecer em Mesolongi, e "O Tubarão", inspirado num ataque real de tubarão no porto de Corfu. Sobre "Lampros", diz-se que ele afirmou simplesmente que "continuará a ser um resumo, porque o poema completo não atinge a altura de alguns dias" — o epitáfio de um perfeccionista para o seu próprio método.

Professor de uma escola

Na década de 1830, Solomos mudou-se para Corfu, a capital intelectual das Ilhas Jónicas, em parte para escapar a um amargo e longo litígio de herança com o seu meio-irmão, que prejudicou a sua relação com a própria mãe e o empurrou para o afastamento da vida pública. Em Corfu, leu filosofia e poesia romântica alemã — Hegel, Schlegel, Schiller, Goethe — através de tradução italiana, e tornou-se a figura central do que é hoje chamado a Escola Heptanesa, orientando poetas como Iakovos Polylas, Ioulios Typaldos e Gerasimos Markoras, que ficaram conhecidos como os "poetas solomianos". Os seus últimos anos trouxeram saúde em declínio, uma série de acidentes vasculares cerebrais e uma irritabilidade crescente que alienou até amigos próximos, embora se tenha reconciliado com Polylas antes de morrer. Morreu de apoplexia em fevereiro de 1857 aos 58 anos; o teatro de Corfu fechou, o Parlamento Jónico suspendeu as suas sessões e foi declarado luto público.

Por que Dionysios é chamado de génio

O génio de Solomos é linguístico e arquitetónico em vez de meramente lírico: ele construiu, mais ou menos do nada, um registo literário a partir de um vernáculo falado que nunca antes tinha carregado o peso da poesia séria, fundindo canção popular, literatura do Renascimento cretense e o Romantismo europeu numa forma suficientemente flexível para um hino nacional estimulante e para os poemas tardios mais exigentes e fragmentados. Os seus próprios contemporâneos não viram isto totalmente — quando o seu amigo e editor Iakovos Polylas publicou os manuscritos recolhidos em 1859, o poeta e crítico Aristotelis Valaoritis queixou-se de que as esperanças da nação tinham sido "enganadas", deixadas apenas com "um hino e alguns versos incoerentes". Foi preciso esperar até cerca de 1880, quando Kostis Palamas reavaliou os fragmentos como uma forma de poesia pura protomodernista em vez de um fracasso, para que a reputação de Solomos fosse reconstruída com base no seu corpo de trabalho real e inacabado, e não apenas no Hino. A complicação honesta é que Solomos nunca terminou os seus poemas mais ambiciosos, e permanece o debate entre os estudiosos sobre se essa fragmentação reflete um perfeccionismo visionário, tensão psicológica dos julgamentos de herança ou simplesmente um artista que continuava a rever e nunca parava.

Legado

Os restos mortais de Solomos foram transferidos para Zakynthos em 1865, e um museu dedicado a ele e a outros notáveis de Zakynthos tem-nos guardado desde então. Gerações de importantes poetas gregos, incluindo Palamas e figuras posteriores, nomearam-no como o fundador com quem se medem, e a designação da Grécia como "poeta nacional" baseia-se menos no hino sozinho do que na sua demonstração de que a língua grega quotidiana podia carregar uma literatura igual a qualquer uma na Europa.