1961년 영화 'Something Wild'의 악보는 감독 잭 가핀 (Jack Garfein)에 의해 거절되었는데, 가핀은 성폭행 장면을 묘사하는 장면에 왜 모튼 펠드먼이 첼레스타 음악을 넣었는지 공개적으로 의문을 제기했습니다. 이 사건은 그의 경력 중반기에 실험적 사운드 접근 방식과 영화 산업의 통념적 기대 사이의 긴장 관계를 보여주는 사건이었습니다.
초기 발전과 영향
1926년 뉴욕 시에서 태어난 펠드먼은 초기에 베라 마우리나 프레스 (Vera Maurina Press)에게 피아노를 배웠는데, 그녀는 기술적 훈련보다 감성적인 음악성을 강조했습니다. 그는 1944년 피오렐로 H. 라과디아 고등학교 (Fiorello H. LaGuardia High School)와 뉴욕 대학교를 거쳤습니다. 이후 월링포드 리거 (Wallingford Riegger)와 스테판 볼페 (Stefan Wolpe)를 통해 작곡의 기초를 다졌습니다. 1950년 베베른의 교향곡 연주를 들은 후 존 케이지 (John Cage)와의 운명적인 만남은 펠드먼을 뉴욕 악파로 이끌었고, 전통적인 조성 화성과 12음렬주의로부터 멀어지게 했습니다.
기보법의 혁신과 불확정성
펠드먼은 비표준적인 악보 기보법을 시도하며, 그리드를 사용하여 음표의 타이밍을 규정하는 한편 특정 음정의 결정은 연주자에게 맡겼습니다. 이러한 불확정성에 대한 접근법은 존 케이지를 비롯한 동료들에게 영향을 주었습니다. 이 시기 그는 예술 활동과 함께 공장 노동자 및 세탁소 직원으로 일하며 생계를 이어갔고, 인생 후반부에 들어서야 전업 학자가 되었습니다. 이 시기의 작품은 필립 거스턴 (Philip Guston)이나 잭슨 폴록 (Jackson Pollock) 같은 당시 추상표현주의 화가들과의 예술적 대화를 반영합니다.
버팔로 시대와 성숙한 미니멀리즘
1970년 펠드먼의 작곡 스타일은 리듬의 정밀함으로 전환되었습니다. 1973년에는 버팔로 대학교(University at Buffalo) 교수로 부임하여 1987년까지 재직했습니다. 마지막 10년 동안 그는 극단적인 길이와 조용한 다이내믹 레인지를 특징으로 하는 작품들을 내놓았습니다. 6시간이 넘는 'String Quartet II'나 4시간짜리 'For Philip Guston' 같은 작품들은 지속적이고 천천히 변화하는 소리에 대한 그의 몰입을 보여줍니다. 그는 이런 절제된 음색을 음악적 팔레트를 정화하는 수단으로 여겼습니다.
빠른 사실
- 출생: 1926년, 뉴욕 시 - 사망: 1987년, 버팔로 - 직업: 작곡가, 대학교수, 공장 노동자, 세탁소 직원 - 학력: 뉴욕 대학교, 피오렐로 H. 라과디아 고등학교 - 주요 수상: 구겐하임 펠로십 (1966년) - 학술 직위: 버팔로 대학교 (1972-1987년) - 사조: 뉴욕 악파
독자들이 묻는 질문
### 펠드먼의 후기 음악 스타일의 특징은 무엇인가요?
그의 후기 작품들은 극단적인 길이와 매우 느린 발전 속도, 그리고 일관되게 조용한 다이내믹 레인지로 유명합니다.
### 학계 경력을 쌓기 전에는 어떻게 생계를 유지했나요?
1973년까지 펠드먼은 맨해튼 가먼트 디스트릭트에 있는 가족의 섬유 사업체에서 일하며 생계를 유지했습니다.
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