Euripides

어리석은 자에게 말을 걸면 그는 당신을 어리석다고 부른다

Euripides는 고전 Athens의 비극 작가였습니다. Aeschylus와 Sophocles와 함께 그는 완전한 형태로 남아있는 연극을 남긴 3명의 고대 그리스 비극 작가 중 한 명입니다. 일부 고대 학자들은 그에게 95개의 연극을 돌렸지만, Suda는 최대 92개라고 합니다. 이 중 18개 또는 19개가 더 또는 덜 완전하게 남아있으며 Rhesus는 의심스럽습니다. 그의 다른 대부분의 연극에 상당한 많은 단편들이 있습니다. 그의 연극이 Aeschylus와 Sophocles의 연극보다 더 많이 온전하게 남아있는 이유는 부분적으로 그의 인기가 그들의 인기가 감소하면서 증가했기 때문입니다. 그는 Hellenistic Age에 Homer, Demosthenes, Menander와 함께 고대 문학 교육의 주춧돌이 되었습니다.

Euripides는 근대에 이르기까지 연극에 깊은 영향을 미친 무대적 혁신과 연관되어 있습니다. 특히 전통적인 신화적 영웅을 특별한 상황에서 평범한 사람으로 표현하는 방식에서 그러합니다. 이 새로운 접근 방식은 그가 나중에 작가들이 희극에 적응시킨 발전을 개척하도록 이끌었으며, 그 중 일부는 로맨스의 특징입니다. 그는 또한 "가장 비극적인 시인"이 되었으며, 이전에는 알려지지 않은 방식으로 자신의 인물들의 내적 삶과 동기에 초점을 맞췄습니다. 그는 "...Shakespeare의 Othello, Racine의 Phèdre, Ibsen과 Strindberg의 감옥인 그 우리의 창조자"였으며, 여기서 "갇힌 남녀는 그들의 사랑과 증오의 강도로 서로를 파괴합니다". 하지만 그는 또한 Menander와 George Bernard Shaw처럼 다양한 희극 극작가들의 문학적 선조였습니다.

고대 Athens의 작가들 중 유일하게 Euripides는 사회의 과소 대표된 구성원들에 대한 동정심을 보여주었습니다. 그의 남성 동시대인들은 Medea 같은 그의 여주인공의 입에서 나오는 이단의 말들로 자주 충격을 받았습니다:

나는 한 번 출산하는 것보다 전투에서 방패를 들고 세 번 서는 것이 낫습니다.

그의 동시대인들은 그를 퇴폐적 지식주의의 지도자로서 Socrates와 연관 지었습니다. 둘 다 Aristophanes 같은 희극 시인들에 의해 자주 조롱을 받았습니다. Socrates는 결국 재판을 받아 타락시키는 영향으로서 처형되었습니다. Euripides는 노년에 자발적 망명을 선택했으며 Macedonia에서 사망했습니다. 그러나 최근 학문은 Euripides에 대한 고대 전기에 의문을 제기합니다. 예를 들어, 그가 결코 Macedonia를 방문하지 않았을 가능성이 있거나, 만약 그렇다면 King Archelaus에 의해 다른 예술가들에게도 제시된 인센티브로 끌려왔을 수도 있습니다.

삶

저자의 삶에 대한 전통적인 설명은 많은 논평에서 찾을 수 있으며, 다음과 같은 세부 사항을 포함합니다: 그는 기원전 약 480년 Salamis Island에서 태어났으며, 어머니 Cleito와 아버지 Mnesarchus를 부모로 하며, Mnesarchus는 Athens 근처 마을에 살던 소매업자였습니다. 그의 아들이 "승리의 왕관"을 얻을 운명이라는 신탁을 받은 Mnesarchus는 소년이 운동 선수로서의 경력을 위해 훈련해야 한다고 주장했습니다. 하지만 그 소년은 무대 경력을 위해 운명 지어졌으며, 그곳에서 단 5번의 승리만 얻을 것이었으며, 이 중 하나는 사후에 얻었습니다. 그는 짧은 기간 동안 Apollo Zosterius의 의식에서 춤꾼과 횃불 운반꾼으로 봉사했습니다. 그의 교육은 운동에 국한되지 않았으며 Prodicus와 Anaxagoras 거장 아래에서 회화와 철학도 공부했습니다. 

그는 두 번의 비극적인 결혼을 했으며, 그의 두 아내인 Melite와 Choerine(후자는 그에게 3명의 아들을 낳음)은 모두 불신실했습니다. 그는 은둔자가 되었으며 Salamis의 동굴(Euripides의 동굴)에서 자신을 위한 집을 만들었으며, 그의 사망 후 극작가의 종파가 발전했습니다. "거기서 그는 인상적인 도서관을 지었고 바다와 하늘과의 일일 교제를 추구했습니다". 결국 그는 Macedonia의 King Archelaus의 "시골 궁정"으로 은퇴했으며, 기원전 406년에 사망했습니다. 하지만 서론에서 언급했듯이, 이러한 전기적 세부 사항은 거의 전적으로 3개의 신뢰할 수 없는 출처에서 파생되므로 회의적으로 간주되어야 합니다:

• 저명한 저자들의 삶에 색을 입히기 위해 고대인들이 사용한 민간전설;
• 비극 극작가들을 조롱하기 위해 희극 시인들이 사용한 패러디;
• 그의 현존하는 연극에서 얻은 '자서전적' 단서(그의 총 작품의 극히 일부).

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전설적인 삶

Euripides는 거의 동시대였던 3명의 위대한 비극 작가 그룹에서 가장 어렸습니다: 그의 첫 번째 연극은 Sophocles의 데뷔 13년 후, Aeschylus의 Oresteia 3년 후에 공연되었습니다. 그 삼인조의 정체성은 Plutarch의 설명에서 깔끔하게 강조됩니다. Sicilian 원정의 대재앙적 실패는 Athenians가 Euripides의 가사를 자신의 적들과 교환하여 음식과 음료를 얻도록 이끌었습니다(Life of Nicias 29). Plutarch는 또한 승리한 Spartan 장군들이 Athens를 파괴하고 그 인민을 노예화할 계획을 세웠지만 Euripides의 연극 Electra의 가사로 잔치에서 대접을 받은 후 자비로워졌다는 이야기를 제공합니다: "그들은 그러한 인물들을 낳은 도시를 소멸시키는 것이 야만적 행동이 될 것이라고 느꼈습니다"(Life of Lysander).

희극적인 삶

비극 작가들은 Dionysia와 Lenaia 극제 기간 동안 희극 시인들에 의해 자주 조롱을 받았으며, Euripides는 대부분보다 더 많이 희롱당했습니다. Aristophanes는 최소 3개의 연극에서 그를 캐릭터로 배치했습니다: The Acharnians, Thesmophoriazusae, The Frogs. 하지만 Aristophanes는 또한 단순히 풍자하기보다는 비극 작가의 일부 방법을 빌려왔습니다; 그는 자신이 동료인 Cratinus에 의해 다음과 같이 조롱을 받았습니다:

또 다른 희극 시인인 Teleclides에 따르면, Euripides의 연극들은 철학자 Socrates와 공동으로 저술되었습니다:

말의 딱딱이, 격언의 제작자, Euripidaristophaniser.

Aristophanes에 따르면, alleged 공동 저자는 유명한 배우인 Cephisophon이었으며, 그는 또한 비극 작가의 집과 아내를 공유했으며, Socrates는 Euripides 같은 딱딱이의 전체 학파를 가르쳤습니다:

Mnesilochus는 Euripides를 위해 새로운 연극을 굽고 있는 남자이며, Socrates는 장작을 깔고 있습니다.
[...] Euripides는 Socrates와 함께 볼트되었습니다.

The Frogs에서, Euripides와 Aeschylus가 죽었을 때 쓰여졌으며, Aristophanes는 신 Dionysus가 Athens로 돌아올 좋은 시인을 찾기 위해 Hades로 모험을 떠나는 것을 보여줍니다. 2명의 죽은 음유시인 사이의 토론 후. 이러한 희극적 '증거'는 Athenians가 Euripides를 존경했지만 적어도 Sparta와의 긴 전쟁 중에는 그의 지식주의를 불신했음을 시사합니다. Aeschylus는 페르시아에 대항하여 Athens를 위해 싸우는 전사로서의 자신의 삶을 기념하는 그 자신의 묘비명을 썼으며, 극작가로서의 그의 성공에 대해 어떤 언급도 없었습니다; Sophocles는 그의 동시대인들에 의해 그의 사회적 재능과 국가 공무원으로서의 공공 생활에 대한 기여로 축하를 받았습니다; 하지만 극작가로서 외에는 Euripides의 공공 생활에 대한 기록이 없습니다. 그는 "근심하고 책 속에 빠진 은둔자"였을 수 있습니다. 그는 The Acharnians에서 그렇게 표현되어 있으며, Aristophanes는 그를 불안정한 집에서 침울하게 사는 것으로 보여주며, 그의 불명예로운 캐릭터들의 낡은 의상으로 둘러싸여 있습니다. 그리고 또 다른 비극 시인인 Agathon은 나중의 연극인 Thesmophoriazusae에서 거의 같은 정도로 기이로운 상황에 사는 것으로 발견됩니다. Euripides의 어머니는 희극 전통에 따르면 야채의 겸손한 판매자였지만, 그의 연극들은 그가 자유로운 교육을 받았으며 따라서 특권이 있는 배경을 가졌음을 나타냅니다.

비극 작가의 삶

Euripides는 Aeschylus의 사망 1년 후인 기원전 455년에 유명한 Athenian 극제인 City Dionysia에 처음으로 경쟁했으며, 기원전 441년까지 1등상을 받지 못했습니다. Athens에서의 그의 마지막 경쟁은 기원전 408년이었습니다. The Bacchae와 Iphigenia in Aulis는 기원전 405년에 공연되었으며, 1등상이 사후에 수여되었습니다. 그는 단 5번만 1등상을 받았습니다.

그의 연극과 Aeschylus 및 Sophocles의 연극들은 3명 사이의 관점의 차이를 나타냅니다. 아마도 5세기 중반의 Sophistic 계몽으로 인한 세대 간 격차입니다: Aeschylus는 여전히 고풍스러운 시대를 돌아보았고, Sophocles는 시대 사이의 전환에 있었으며, Euripides는 고전 시대의 새로운 정신으로 완전히 물들어 있었습니다. Euripides의 연극들이 시간 순서대로 배열될 때, 그들은 또한 그의 관점이 변했을 수 있음을 나타내며, 다음과 같은 "영적 전기"를 제공합니다:

• 높은 비극의 초기 시기: Medea, Hippolytus
• Peloponnesian 전쟁 초기의 애국 시기: Children of Heracles, The Suppliants
• 전쟁의 무의미함에 대한 환멸의 중기: Hecuba, The Trojan Women
• 낭만적 음모에 초점을 맞춘 도피주의 시기: Ion, Iphigenia in Tauris, Helen
• 비극적 절망의 최종 시기: Orestes, Phoenician Women, The Bacchae

그러나 그의 연극의 약 80%가 손실되었으며, 현존하는 연극들도 그의 '영적' 발전에 대해 완전히 일관된 그림을 제시하지 않습니다. 예를 들어, Iphigenia in Aulis는 '절망하는' Bacchae와 함께 날짜가 지정되었지만, 그것은 New Comedy의 특징이 된 요소들을 포함합니다. Bacchae에서 그는 합창과 messenger 연설을 비극적 플롯의 전통적인 역할로 복원하며, 그 연극은 아래 Chronology를 참조하는 그의 나중 작품에서의 회귀적 또는 고풍스러운 경향의 정점으로 보여집니다. Macedonia의 야생에서 작곡되었다고 믿어지는 Bacchae는 또한 그리스 종교의 원시적 측면을 극화하며, 일부 현대 학자들은 이 특정 연극을 전기적으로 다음과 같이 해석했습니다:

• 죽음의 침상 회심 또는 무신론 포기의 한 종류;
• 나중에 그의 친구 Socrates를 괴롭힐 경건함 부족의 혐의를 방지하려는 시인의 시도;
• 종교를 합리적으로 분석할 수 없다는 새로운 신념의 증거.

그의 가장 초기의 현존하는 연극 중 하나인 Medea는 그가 자신의 시대를 앞서간 지식인으로서의 자신을 방어하기 위해 썼던 것으로 보이는 연설을 포함합니다(Medea에 의해 말해짐):

작업

Euripides의 생애 동안 공연의 Athenian 비극은 극작가 사이의 공개 경쟁이었습니다. 국가가 자금을 지원했고 상을 수여했습니다. 언어는 운율적이었으며 말하고 노래 불렀습니다. 공연 영역은 합창이 춤을 출 수 있는 원형 바닥 또는 orchestra, 배우들을 위한 공간(Euripides의 시대에 3명의 말하는 배우), 배경 또는 skene 그리고 일부 특수 효과: indoors를 outdoors로 가져오는 데 사용되는 ekkyklema와 배우들을 공중에 들어올리는 데 사용되는 mechane (deus ex machina처럼)을 포함합니다. 3번째 배우의 도입(Themistius에 의해 Aeschylus에, Aristotle에 의해 Sophocles에)으로, 연기도 오랜 합창의 견습을 요구하며 상을 받을 가치가 있는 기술로 간주되기 시작했습니다. Euripides와 다른 극작가들은 따라서 성취된 배우들이 노래할 수 있는 점점 더 많은 aria를 작곡했으며, 이 경향은 그의 나중 연극에서 더욱 두드러져졌습니다: 비극은 "생존하고 끊임없이 변화하는 장르"였습니다(이전 섹션과 Chronology를 참조하세요; 그의 연극 목록은 아래에 있습니다).

희극 시인 Aristophanes는 Euripides를 파괴적인 새로운 아이디어의 대변인으로 특징짓는 가장 초기의 알려진 비평가입니다. 이는 사회와 비극 모두에서 기준의 감소와 연관되어 있습니다(더 많은 정보는 Reception을 참조하세요). 하지만 5세기 비극은 "정신적 기반 구조의 유지와 발전을 상당히 공개적으로 수행하기 위한" 사회 모임이었습니다; 그리고 관객들에게 "완전히 독특한 제도화된 토론 형식을 위한 플랫폼"을 제공했습니다. 극작가의 역할은 단순히 오락을 제공하는 것뿐만이 아니라 시민 동료들을 교육시키는 것이기도 했습니다. 그는 메시지를 전달할 것으로 예상되었습니다. 전통적인 신화가