대니얼 크레이그: 본드를 깨뜨린 금발

2004년 바바라 브로콜리(Barbara Broccoli)가 EON의 피카딜리 사무실로 대니얼 크레이그(Daniel Craig)를 차 대접에 초대해 제임스 본드 역할을 제안했을 때, 그는 친구들에게 의견을 묻고 피어스 브로스넌(Pierce Brosnan)에게 전화할 정도로 한참을 망설였습니다. 브로스넌은 그에게 "해봐요. 그냥 해요."라고 말했습니다. 인터넷의 반응은 훨씬 덜 우호적이었습니다. 그는 금발에 키는 5피트 10인치였고, 포스터 속의 인물과는 확연히 달랐습니다. 제작 기간 내내 보이콧 캠페인이 벌어졌습니다. 2년 후 카지노 로얄(Casino Royale)이 5억 9천 4백만 달러를 벌어들이자 논란은 끝났습니다.

위럴 출신 펍 주인의 아들

대니얼 로턴 크레이그(Daniel Wroughton Craig)는 1968년 3월 2일 체셔 체스터에서 미술 교사인 캐럴 올리비아 윌리엄스(Carol Olivia Williams)와 상선 해군 소위 출신으로 나중에 펍을 운영한 철골 구조물 설치공 티모시 크레이그(Timothy Craig) 사이에서 태어났습니다. 한쪽에는 웨일스 혈통이, 다른 한쪽에는 먼 프랑스 위그노 목사 대니얼 샤미어(Daniel Chamier)의 혈통이 있습니다. 부모가 1972년에 이혼한 후 그는 여동생 리아(Lea)와 함께 위럴로 이사해 호일레이크, 프로드셤, 웨스트 커비의 학교를 다녔으며 호일레이크 RFC에서 럭비를 했습니다. 그는 6살 때 학교 연극 올리버!(Oliver!)에서 처음 무대에 섰고, 14살 때 로미오와 줄리엣과 신데렐라에 출연했습니다.

긴 길을 돌아 배우기

1984년 국립 청소년 극단(National Youth Theatre)에 합격한 후 런던으로 이사해 학비를 벌기 위해 식당 서빙을 했으며, 트로일러스와 크레시다(Troilus and Cressida)에서 아가멤논을 연기하며 발렌시아와 모스크바로 순회공연을 다녔습니다. 1988년 길드홀 음악연극학교에 입학해 1991년 졸업했으며, 로열 셰익스피어 컴퍼니의 콜린 맥코맥(Colin McCormack)에게 사사했습니다. 1992년 파워 오브 원(The Power of One)에서 아프리카너 역으로 스크린에 데뷔했고, 1993년 로열 내셔널 시어터의 엔젤스 인 아메리카(Angels in America)에서 조 역을 맡으며 첫 연극 평단의 주목을 받았습니다. 그를 유명하게 만든 역할은 1996년 BBC의 아워 프렌즈 인 더 노스(Our Friends in the North)에서 크리스토퍼 에클스턴(Christopher Eccleston) 및 지나 맥키(Gina McKee)와 함께 연기한 조디 피콕(Geordie Peacock) 역이었습니다.

성격 배우 시절

그 후 10년 동안 지적인 조연 활동과 간간이 들어오는 수입이 이어졌습니다. 그는 엘리자베스(Elizabeth, 1998)에서 예수회 음모자 존 발라드(John Ballard) 역을, 러브 이즈 더 데빌(Love Is the Devil)에서 프랜시스 베이컨(Francis Bacon)의 연인 역을, 더 트렌치(The Trench, 1999)에서 군인 역을 맡았습니다. 그는 나중에 툼 레이더(Lara Croft: Tomb Raider, 2001)를 "오로지 돈 때문에" 선택했다고 인정했습니다. 그 후 로드 투 퍼디션(Road to Perdition, 2002)에서 톰 행크스(Tom Hanks), 폴 뉴먼(Paul Newman)과 연기했고, 레이어 케이크(Layer Cake, 2004)에서는 로저 이버트(Roger Ebert)가 "매혹적"이라며 "놀랍도록 세련된 연기"라고 평한 주연을 맡았습니다. 스필버그(Spielberg)는 뮌헨(Munich, 2005)에 그를 기용했습니다. EON은 아워 프렌즈 인 더 노스 시절부터 그를 지켜보고 있었습니다.

금발의 본드

크레이그의 목표는 감정이 없도록 설계된 캐릭터에 "감정적 깊이"를 부여하는 것이었으며, 이 재창조는 15년 동안 유지되었습니다. 카지노 로얄(2006)은 스카이폴(Skyfall) 이전까지 가장 높은 수익을 올린 본드 영화였으며 그에게 BAFTA 남우주연상 후보 지명을 안겨주었습니다. 살아있는 전임 본드 5명 중 4명이 그를 공개적으로 지지했고, 숀 코너리(Sean Connery)는 그를 "환상적이고 이 배역에 대단하다"고 평했습니다. 퀀텀 오브 솔러스(Quantum of Solace, 2008)가 뒤를 이었고, 스튜디오의 재정 문제로 2년 지연된 스카이폴(2012), 그리고 그가 공동 제작자로 참여한 스펙터(Spectre, 2015)가 이어졌습니다. 그의 본드 영화 4편은 인플레이션을 조정했을 때 약 35억 달러의 수익을 올렸습니다. 그사이 그는 2012년 올림픽 개막식의 해피 앤 글로리어스(Happy and Glorious)에서 엘리자베스 2세(Elizabeth II)를 호위했습니다. 팬데믹으로 여러 번 연기된 노 타임 투 다이(No Time to Die)는 2021년에 개봉하며 그만의 방식대로 시리즈를 마무리했습니다. 미국 개봉 이틀 전 그는 로저 무어(Roger Moore) 옆에 위치한 할리우드 대로 7007번지에서 할리우드 명예의 거리에 이름을 올렸습니다.

브누아 블랑과 탈출

출구는 이미 계획되어 있었습니다. 라이언 존슨(Rian Johnson)의 나이브스 아웃(Knives Out, 2019)에서 그는 터무니없을 정도로 꼼꼼한 남부 억양의 사립 탐정 브누아 블랑(Benoit Blanc)을 연기하며 프랜차이즈 스타에서 코믹한 성격 배우로 변신했습니다. 골든 글로브 후보에 올랐으며, 글래스 어니언(Glass Onion, 2022)이 그 뒤를 이었고 웨이크 업 데드 맨(Wake Up Dead Man)이 개발 중입니다. 더 급진적인 변화는 루카 구아다니노(Luca Guadagnino)가 버로스(Burroughs)의 작품을 각색한 퀴어(Queer, 2024)였으며, 여기서 크레이그는 망가지고 갈망하는 윌리엄 리(William Lee)를 연기했습니다. 이 영화는 베네치아에서 초연되었고 골든 글로브, 크리틱스 초이스, 미국 배우 조합상 후보에 올랐습니다. 그는 "내가 영화에 빠지게 된 이유는 이런 영화들 때문이었다"고 말했습니다.

무대, 그리고 그 주변의 삶

그는 결코 오랫동안 연극을 떠나지 않았습니다. 2002년 그는 로열 코트에서 마이클 갬본(Michael Gambon)과 함께 캐릴 처칠(Caryl Churchill)의 어 넘버(A Number)에 출연해 이브닝 스탠다드 상 후보에 올랐습니다. 2009년 휴 잭맨(Hugh Jackman)과 함께 어 스테디 레인(A Steady Rain)으로 브로드웨이에 데뷔했으며, 공연 중 커튼콜을 통해 브로드웨이 케어스(Broadway Cares)를 위해 1,549,953달러를 모금했습니다. 아내 레이첼 와이즈(Rachel Weisz)와 함께 연기한 배신(Betrayal, 2013-14)은 1,750만 달러의 수익을 올렸습니다. 2016년 데이비드 오옐로워(David Oyelowo)의 오셀로 역에 상대한 이아고 역은 데일리 텔레그래프(The Daily Telegraph)로부터 "오싹하다"는 평을 받았으며, 2022년 브로드웨이 맥베스는 평단이 갈렸는데, 버라이어티(Variety)는 "강렬한 순간"을 인정했지만 폭정으로의 전락을 의심했고, 가디언(The Guardian)은 별 3개를 부여했습니다. 2015년 유엔은 그를 최초의 지뢰 제거 글로벌 옹호자로 임명했고, 반기문(Ban Ki-moon) 사무총장은 그에게 "당신에게는 살인 면허가 주어졌지만, 이제는 구원 면허를 주겠습니다."라고 말했습니다. 그는 2021년 영국 해군 명예 사령관, 2022년 성 마이클 및 성 조지 훈장의 동료로 임명되었는데, 두 계급 모두 그의 캐릭터가 이미 보유했던 것이었습니다. 그는 2011년 와이즈와 결혼했고, 2019년 미국 시민권을 취득했으며, 리버풀을 응원하고 상속을 "불쾌한 것"이라고 부른 적이 있습니다.

대니얼이 천재로 불리는 이유

진지한 사람 중 누구도 대니얼 크레이그를 천재라고 부르지 않으며, 그 자신도 이를 가장 먼저 부정할 것입니다. 그에게서 진정으로 작용하는 자질은 지적인 것이라기보다 해석적인 것이며, 이는 단어가 암시하는 것보다 더 희귀하기 때문에 정확히 명명할 가치가 있습니다. 크레이그의 재능은 아무런 성격 설정 없이 쓰여진 캐릭터 안에서 심리적 비용을 찾아내는 데 있습니다. 본드는 40년 동안 고정된 만화적 표면이었지만, 크레이그는 그를 자신의 능력에 의해 점진적으로 파괴되는 인간으로 연기했고, 이를 대사 없이 몸짓, 호흡, 그리고 말보다 더 많은 것을 숨기는 얼굴을 통해 해냈습니다. 이것은 뇌가 아닌 신체적, 기술적 성취입니다. 그것은 정지, 관객에게 얼마나 보여줄지에 대한 정확한 통제, 그리고 배역이 요구할 때 추하거나 겁먹거나 어리석게 보일 수 있는 의지로 구성됩니다.

반론을 제기하기는 쉽고 그는 그 대부분을 스스로 해냈습니다. 그는 툼 레이더를 돈 때문에 선택했고 그렇게 말했습니다. 인베이전(The Invasion), 드림 하우스(Dream House), 카우보이 & 에이리언(Cowboys & Aliens)은 변명할 여지가 없는 나쁜 영화들입니다. 영어를 사용하는 배우가 직면하는 가장 엄격한 시험인 그의 맥베스는 존경스럽지만 명백히 유보적인 평을 받았습니다. 그는 글을 쓰거나 연출을 한 적이 없으며, 그의 최고의 작품은 항상 마틴 캠벨(Martin Campbell)에서 라이언 존슨, 구아다니노에 이르기까지 훌륭한 감독들에 의해 잠금 해제되었습니다. 그는 적절한 사람의 손에서는 훌륭한 도구이지만 잘못된 손에서는 평범한 도구인데, 이는 거의 모든 배우에게 해당되는 사실이며 천재가 의미하는 바는 아닙니다.

유산

크레이그의 지속적인 효과는 단일 캐릭터에 있는데, 그 캐릭터가 53년이나 되었고 그가 맡았을 때 상업적으로 건드릴 수 없었다는 점을 고려하면 사소하게 들릴 수 있습니다. 그는 본드를 죽을 수 있는 존재로 만들었고, 그 이후의 모든 스크린 스파이는 내면성을 고려해야 했습니다. 그 후 그가 그 자리를 걸어 나와, 다음 몇 년을 터무니없는 탐정과 비통한 중독자를 연기하며 보낸 것은 이야기의 더 교훈적인 부분입니다.