マルチカラーの鍾乳石のような形態が1500平方メートルに及ぶ巨大な彫刻インスタレーションが、2008年にジュネーブの国連ヨーロッパ本部（Palais des Nations）でミケル・バルセロ（Miquel Barceló）によって公開された。この制作に100トンの絵の具を必要としたプロジェクトは、絵画、彫刻、イラストレーション、グラフィックアート、陶芸にわたる彼のキャリアにおける決定的な瞬間を表している。
初期の発達と概念的ルーツ
1957年にマヨルカ島のフェラニツ（Felanitx）に生まれたミケル・バルセロ（Miquel Barceló）は、パルマの芸術工芸学校で正式な美術教育を受け始めた。1974年にはバルセロナの美術学校に入学したが、通学は数ヶ月に留まった。彼はマヨルカ島に戻り、概念的アヴァンギャルド集団であるタリエ・リュナティック（Taller Llunàtic）に参加した。この時期、1957年から1982年の間に21号を発行したアーティスト向け定期刊行物『ネオン・デ・スロ（Neon de Suro）』の制作に関与した。パルマ美術館で初の個展を開催する頃には、彼の芸術的基盤はアール・ブリュット、アメリカの抽象表現主義、そしてディエゴ・ベラスケス、レンブラント、ティントレットといった画家たちのバロック的伝統によって形作られていた。
国際的な評価と素材の実験
バルセロ（Barceló）は、1982年にカッセルで開催されたドクメンタ7への参加を機に、国際的な大きな注目を集めた。彼のキャリアは度重なる旅行とパリでの2番目のアトリエの開設によって特徴づけられる。1983年のナポリでの5ヶ月間の滞在中、彼はルチオ・アメリオ（Lucio Amelio）のアトリエで行われた「テッラエ・モトゥス（Terrae Motus）」コレクションのために火山灰を利用した作品を制作し、その中には自画像『L'ombra che trema』も含まれている。彼の創作活動は多様な素材や型破りな技法を頻繁に取り入れており、陶芸、版画、舞台美術に及ぶ作品群を生み出している。1990年には、オペラ・コミック座にてマヌエル・デ・ファリャのオペラ『ペドロ親方の人形芝居（El retablo de maese Pedro）』の舞台美術と衣装を手がけた。
パブリックコミッションと学術的栄誉
彼の業績には、教会や市民空間における主要な介入が含まれており、最も顕著なのはパルマ大聖堂のサン・ペレ礼拝堂（Chapel of Sant Pere）の改修である。このプロジェクトのために、彼は礼拝堂の内部をテラコッタで覆い、ヨハネによる福音書のモチーフを描き出した。2017年には、リスボンで開催されたCISACの副会長への選出とサラマンカ大学からの名誉博士号により、芸術への貢献が認められた。その他の学術的栄誉には、バレアレス諸島大学およびポンペウ・ファブラ大学からの名誉博士号、ならびに2003年のアストゥリアス皇太子賞芸術部門が含まれる。
基本情報
- 生誕：1957年、スペイン・フェラニツ - 主な職業：画家、彫刻家、陶芸家、イラストレーター - 代表作：『グラン・エレファン・ドレ（Gran Elefant dret）』 - 2003年アストゥリアス皇太子賞芸術部門受賞 - 2008年国連ジュネーブ天井インスタレーション：1500平方メートル、絵の具100トン - 2012年ポンペウ・ファブラ大学名誉博士号 - 2020年サン・ジョルディ十字勲章受章 - 言語：スペイン語、カタルーニャ語、フランス語
読者からの質問
### ミケル・バルセロはどのような美術教育を受けましたか？
彼はパルマの芸術工芸学校で2年間学び、1974年にバルセロナの美術学校に短期間在籍した。
### 彼の作品は現在どこに所蔵・代表されていますか？
彼の作品は、ニューヨーク市のアクアヴェッラ・ギャラリー（Acquavella Galleries）、およびチューリッヒのブルーノ・ビショフベルガー画廊（Galerie Bruno Bischofberger）とトビアス・ミューラー・モデルン・アート（Tobias Mueller Modern Art）によって代表されている。
