ダンスは魂の隠れた言語である
Martha Grahamはアメリカの現代舞踏家かつ振付家でした。彼女のスタイルであるGraham Techniqueはアメリカンダンスを再形成し、今でも世界中で教えられています。
Grahamは70年以上にわたってダンスを踊り、教えました。彼女はホワイトハウスで演じた最初のダンサー、文化大使として海外を旅した最初のダンサー、そしてアメリカの最高の民間人賞であるPresidential Medal of Freedom with Distinctionを受け取った最初のダンサーでした。生涯を通じて、彼女はパリの鍵からJapanのImperial Order of the Precious Crownに至るまでさまざまな栄誉を受け取りました。彼女は1994年のドキュメンタリー「The Dancer Revealed」の中で「私は人生全体をダンスと踊り手であることに費やしてきました。それは人生があなたを非常に激しい方法で使うことを許可しています。時には不愉快なこともあります。時には恐ろしいこともあります。しかし、それにもかかわらず、それは避けられません。」と述べました。
Early life
Grahamは1894年にAllegheny City（後にPennsylvaniaのPittsburghの一部となる）で生まれました。彼女の父George Grahamは、ビクトリア朝の時代に「alienist」として知られている初期の精神医学の実践者として活動していました。Grahamファミリーは厳格なPresbyteriansでした。Dr. Grahamはアイルランド系の3世代目のアメリカ人でした。彼女の母Jane Beersは、アイルランド系、Scots-Irish、イギリス系の2世代目のアメリカ人であり、Myles Standishの子孫であると主張していました。彼女の両親は幼少期に快適な環境を提供していましたが、ダンスを奨励するものではありませんでした。
GrahamファミリーはMarthaが14歳の時にCaliforniaのSanta Barbaraに引っ越しました。1911年に、彼女はLos AngeleのMason Opera HouseでRuth St. Denisが演じるのを見て、彼女の人生の最初のダンスパフォーマンスに参加しました。1910年代半ばに、Martha GrahamはRuth St. DenisとTed Shawnによって設立されたDenishawn School of Dancing and Related Artsで新たに作成された研究を開始し、1923年まで滞在しました。1922年に、GrahamはHugo Riesenfeld による短い無声映画でLillian Powellとともに、Shawnのエジプトダンスの1つを演じました。映画のダンスルーチンをライブオーケストラとオンスクリーン指揮者と同期させようとした試みです。
Career
1923年にDenishawn estabishmentを離れたとき、Grahamはダンスを単なる娯楽の形式ではなく、人間の経験の生の側面に基づいたアート形式にしたいという欲求を持って行いました。これはGrahamにバレエとDenishawn schoolでの訓練のより装飾的な動きを取り除き、動きの基本的な側面に焦点を当てるよう動機付けました。
1925年に、GrahamはEastman School of Musicで雇用されました。ここではRouben Mamoulianがthe School of Dramaの責任者でした。他のパフォーマンスの中でも、MamoulianとGrahamはEastmanの学生を特徴とする「The Flute of Krishna」と呼ばれる短い2色映画を製作しました。Mamoulianはその直後にEastmanを去り、Grahamは留まるよう求められたにもかかわらず、去ることを選択しました。
1926年に、Martha Graham Center of Contemporary Danceがアッパーイーストサイドの小さなスタジオに設立されました。同年4月18日に、Grahamは彼女が振り付けた18の短いソロとトリオで構成される最初の独立したコンサートをデビューさせました。このパフォーマンスはManhattanの48th Street Theatreで行われました。彼女は後にコンサートについて「私が行ったすべてはDenishawnの影響を受けました。」と言いました。1926年11月28日にMartha Grahamと彼女のカンパニーの他のメンバーはニューヨーク市のKlaw Theatreでダンスリサイタルを行いました。ほぼ同時に、彼女は日系アメリカ人の絵画写真家Soichi Sunamiとの長期的なコラボレーションに入り、その後5年間で彼らは一緒に初期の現代ダンスの最もアイコニックなイメージの一部を作成しました。Grahamは1928年にオープンしたNeighborhood Playhouse School of the Theatreの教職員にいました。
Grahamの学生の1人は相続人Bethsabée de Rothschildで、彼女は親友になりました。Rothschildが Israel に移動し、1965年にBatsheva Dance Companyを設立したとき、Grahamはカンパニーの最初のディレクターになりました。
Grahamの技法は現代ダンスで「Contraction and Release」として知られている原則を開拓しました。これは呼吸の様式化された概念から派生しました。
Contraction and Release: Grahamは、人間の動きのより基本的な側面を強調したいという欲求により、彼女が知られることになる「contraction and release」を創造しました。各動きは、頭の配置に応じて、肯定的または否定的、解放的または制限的な感情を表現するために個別に使用できました。ぐるぐる回転と解放は、Grahamの加重されたグラウンディングされたスタイルの両方の基礎であり、これは典型的に重さのない幻想を作り出すことを目的とする古典的バレエ技法に直接対抗しています。より打楽器的でスタッカートな動きに対抗するために、Grahamは最終的に彼女の技法の語彙に螺旋形を追加して、流動性の感覚を組み込みました。
New era in dance
ソロで構成された最初のコンサートに続いて、Grahamはコンサートを1929年に「Heretic」を作成しました。これは彼女のDenishawnの日々からの明確な転換を示し、将来彼女が行う仕事への洞察として機能した多くのグループ作品の最初のものでした。ダンサーたちが控えめに服を着た抑制された鋭い動きで構成されており、この作品は拒絶のテーマを中心としていました。これは後にGrahamの他の作品で再度発生するテーマです。
時が経つにつれて、Grahamは最初に採用したより厳密な設計美学から遠ざかり、彼女の仕事により精巧なセットとシーンを組み込み始めました。これを行うために、彼女は日系アメリカ人のデザイナーである石牟礼道子と頻繁にコラボレーションしました。彼の舞台装置に対する目はGrahamの振付法との相補的な一致でした。
Grahamが彼女の仕事に組み込んだ多くのテーマの中で、彼女が最も従うように見えた2つのテーマがありました。アメリカーナとギリシャ神話です。アメリカンライフのテーマを組み込んだGrahamの最も知られている作品の1つは1944年の「Appalachian Spring」です。彼女は作曲家Aaron Coplandと共同でしました（彼は作品でPulitzer Prizeを受賞しました）と、Noguchiは非文字的なセットを作成しました。彼女が頻繁に行うように、Grahamは彼女自身を新しく結婚したカップルの花嫁として、新しい人生を一緒に始めるための彼らの楽観主義がグラウンディングされたパイオニアの女性と説教者のリバイバリストによって対抗される彼女の作品に置きました。Grahamの2つの作品「1946年の「Cave of Heart」と「1947年の「Night Journey」」は、ギリシャ神話だけでなく、女性の心理への彼女の陰謀を表示しており、両方の作品はギリシャ神話を女性の視点から語り直しています。
1936年に、Grahamは劇的な方法で舞台に深刻な問題をもたらした「Chronicle」を作成しました。1929年のWall Street Crashに影響を受け、その後のGreat Depressionと、Spanish Civil Warにより、ダンスはセットとコスチュームの暗い性質に反映された抑圧と孤立に焦点を当てました。
その同じ年に、1936年の Summer Olympic Games in Berlinと関連して、ドイツ政府はダンスをオリンピック中に行われたArt Competitionsに含めたかったです。以前は建築、彫刻、絵画、音楽、文学を含むイベントです。Dr. Josef Goebbels、Reich Minister of Propagandaは現代ダンスアート形式に感謝していなかったし、Germanyのダンスをより前衛的からより伝統的に変えられたにもかかわらず、Adolf Hitlerと彼はまだMartha Grahamを招待することに同意しました。United StatesはMartha Grahamが招待を拒否したため、Art Competitionsで表現されなかった。
現在のドイツでダンスを踊ることは不可能だと思います。私が尊敬し、賞賛する多くのアーティストが迫害されており、ばかげていて不満足な理由で働く権利を奪われています。だから、招待を受け入れることによって、自分自身をそのようなことを可能にした政権と同じにするのは不可能だと考えるでしょう。さらに、私のコンサートグループの一部はドイツで歓迎されないでしょう。
Josef Goebbels自身は彼女にラッパーをして彼女のユダヤ人のダンサーたちが「完全な免疫」を受け取ると保証する手紙を書きました。しかし、それはGrahamがそのような招待を受け入れるのに十分ではありませんでした。
1936年のオリンピック競技の発生と、軸線の力からラジオを通じて彼女が聞いたプロパガンダに刺激を受けて、Martha Grahamは1938年に「American Document」を作成しました。ダンスはアメリカの理想と民主主義を表現し、Grahamはそれが男性に力を与えることができ、ファシストおよびナチの思想と戦うよう彼らに鼓舞することができると実現しました。American Documentは終わりました。権利と不正義に焦点を当てた愛国的な声明として、ネイティブアメリカン遺産と奴隷制度を含むアメリカの人々を代表しています。パフォーマンス中に、The Declaration of Independence、LincolnのGettysburg Address、およびEmancipation Proclamationからの抜粋が読まれました。これらは、アメリカの理想を強調した通路であり、アメリカの人々をアメリカ人にした理由を表しています。Grahamのために、ダンスは「特定の国家特性を明らかにする必要があります。なぜなら、これらの特性がなければ、ダンスは有効性、根、人生への直接的な関係を持たないでしょう。」
American Documentの開始は、ダンス、劇場、文学に参加し、観客と俳優/ダンサーの役割を明確に定義する現代的なパフォーマンスアートの概念をマークしています。ナレーター/俳優は「現在の場所と時間の認識を確立することから始まります。これは過去と現在の間だけでなく、個人と集団、特定と一般の間の橋として機能します」。彼女のユニークな技法とともに、この社会学的および哲学的イノベーションはダンスを現在のアイデアと場所の明確な表現として設定し、Grahamを現代のダンス革命の柱として配置します。
1938年はGrahamにとって大きな年になりました。Rooseveltsはホワイトハウスで踊るようにGrahamに招待し、彼女はそこで踊る最初のダンサーになりました。また1938年にErick HawkinsはGrahamのカンパニーで踊る最初の男性になりました。彼は正式に翌年彼女のトループに参加し、Grahamの多くの作品で男性のリードダンスをしました。彼らはNight Journeyのニューヨーク初演後の1948年7月に結婚しました。彼は1951年に彼女のトループを去り、彼らは1954年に離婚しました。
1958年4月1日に、Martha Graham Dance Companyは古代ギリシャの伝説Clytemnesturaに基づいたバレエ「Clytemnestra」をプレミアしました。これは大きな成功となり、Grahamにとって素晴らしい成果となりました。エジプト生まれの作曲家Halim El-Dabhのスコアを備えたこのバレエは大規模な作品であり、Grahamのキャリアの唯一のフルレングス作品でした。Grahamは、タイトルロールを振り付けてダンスし、パフォーマンスのほぼ全期間をステージで費やしました。バレエは同じ名前のギリシャ神話に基づいており、King Agamemnonと結婚しているQueen Clytemnesturaの物語を伝えています。Agamemnonは彼らの娘Iphigeniaを火葬で犠牲にしました。Trojan Warが猛威を振るっているTroyへの正しい風を確保するために神への捧げ物として。10年後のAgamemnonの帰還後、Clytemnesturaはiphigeniaの殺害を復讐するためにAgamemnonを殺します。その後、Clytemnesturaは彼女の息子Orestesに殺され、視聴者はClytemnesturaを来世で経験します。このバレエは20世紀のアメリカンモダニズムの傑作と見なされ、非常に成功していたため、ブロードウェイの限定的な婚約を示していました。
GrahamはAppalachine Springでのローン・マコプランデ、ルイス・ホーストなど多くの作曲家と協力しました。サムエル・バーバー、ウィリアム・シューマン、カルロス・スリナッハ、ノーマン・デロ・ジョイオ、およびジャン・カルロ・メノッティ。Grahamの母親は1958年にSanta Barbaraで亡くなりました。彼女の最も古い友人でありミュージカルコラボレーターLouis Horstは1964年に亡くなりました。彼女はHorstについて「彼の同情と理解、しかし主に彼の信仰は、私に移動する風景を与えました。それなしに、私は確かに失われていたでしょう。」と言いました。
Grahamは彼女のダンスを記録するための要求に抵抗しました。彼女はライブパフォーマンスのみがステージ上で経験されるべきだと信じていたためです。いくつかの注目すべき例外がありました。例えば、1920年代のSumamiでの彼女のコラボレーションに加えて、彼女はまた1930年代の静物写真家Imogen Cunninghamと1940年代のBarbara Morganと限定的に働きました。Grahamはフィリップ・ハルスマンの「Dark Meadow」の写真を彼女のダンスの最も完全な写真記録と見なしました。Halsmansはまた1940年代にLetter to the World、Cave of the Heart、Night Journey、Every Soul is a Circusを写真撮影しました。後年、その問題についての彼女の考え方は進化し、他の人々は失われたものの一部を再作成することを彼女に納得させました。1952年にGrahamは、著名なろうあ者の著者、活動家、講演者Helen Kellerとのミーティングと文化交流の録音を許可しました。Helen Kellerは、Grahamのカンパニーリハーサルへの訪問後、親友かつサポーターになりました。Grahamはケラーのダンスへの喜びと解釈に触発され、太鼓の振動と音とその周囲の空気の動きを感じるために彼女の体を利用しました。
彼女の伝記「Martha」では、Agnes de Milleはgrahamの最後のパフォーマンスが1968年5月25日の夜に「Time of Snow」で発生したと述べています。しかし、「A Dancer's Life」では、伝記作家Russell Freedmanはgrahamの最後のパフォーマンスの年を1969年としてリストしています。彼女の1991年の自動伝記「Blood Memory」では、Graham自身は1970年の「Cortege of Eagles」での彼女の出演を彼女の最後のパフォーマンスとしてリストしています。彼女は76歳だったとき。Grahamの振付法は181の作文にまたがります。
Retirement and later years
舞台から彼女が去った後の年月では、Grahamは若いダンサーたちが翼から演じる見解に燃料を供給された深刻なうつ病に沈みました。
