クロエ・チュア：リン・リン (Ling Ling) のジョークを打ち破った少女

2018年、YouTubeのクラシックコメディデュオであるTwoSet Violinが「リン・リン (Ling Ling) は女の子なのか？」というタイトルの動画を公開した。彼らの定番のジョークは、1日40時間練習し、何でも弾けるという伝説的なアジアの天才、リン・リンについてだった。このジョークは、そのような人物が存在しないことを前提としていた。その後、彼らはシンガポールの11歳の少女に出会う。彼女はメニューイン国際コンクールで優勝を分け合ったばかりだった。それ以来、クロエ・チュアは、そのジョークの結末が間違ったジャンルであったことを証明し続けている。

2歳半でピアノ、4歳でヴァイオリン

チュアは2007年1月7日にシンガポールで生まれた。中国名は蔡珂宜 (Cài Kēyí)。音楽教育者である母親は、彼女を2歳半でピアノの前に座らせ、4歳でヴァイオリンを渡し、両方の最初のステップを教えた。4歳から17歳まで、彼女の師は南洋芸術学院 (Nanyang Academy of Fine Arts) の才能ある若者のための学校の弦楽部門の尹克 (Yin Ke) であった。これは、天才児が交換留学生のようにスタジオ間を頻繁に移籍する分野において、異例の長さの継続的な師弟関係である。2025年5月の時点で、彼女はベルリンのハンス・アイスラー音楽大学 (Hochschule für Musik Hanns Eisler) でコーリャ・ブラッハー (Kolja Blacher) 教授に師事していた。

飛躍

チュアのコンクール歴は、圧縮された3年間の飛躍である。2015年、シンガポール・ナショナル・ピアノ＆ヴァイオリン・コンクールのジュニア部門で第3位を獲得。2016年、Symphony 924ヤング・タレント・プロジェクトのジュニア部門で優勝。2017年は転換点となった。珠海国際モーツァルトコンクールのジュニア部門で第3位、イタリアの第24回アンドレア・ポスタッキーニ国際ヴァイオリンコンクールでカテゴリーA第1位、そして2年前に第3位だったシンガポール・ナショナル・ピアノ＆ヴァイオリン・コンクールのジュニア部門で第1位を獲得した。

そして2018年、どの子供がクラシック音楽界で注目されるかを決定する、メニューイン国際若手ヴァイオリニストコンクールが開催された。ジュニア部門の審査員は二人を分けることができず、チュアとオーストラリアのクリスチャン・リー (Christian Li) に第1位を授与した。その結果はチュアにトロフィーよりも永続的なものをもたらした。それは永続的な比較対象であり、その後のすべてのプロフィールで彼女の名前に付随するライバルの存在である。

インターネットの天才

次に起こったことは、クラシックの音楽家としては異例だった。チュアはYouTubeで最も人気のあるクラシック音楽チャンネルの常連キャラクターとなった。TwoSet Violinのブレット・ヤン (Brett Yang) とエディ・チェン (Eddy Chen) は、2018年に「リン・リンは女の子なのか？」で彼女を特集し、2020年9月にはミルスタインの「パガニーニアーナ (Paganiniana)」のマスタークラスを行い、2021年3月には「リン・リン・ワークアウト」を行い、2021年5月には「メニューイン・コンクールに戻るための秘密の計画」に彼女を出演させた。

その重要性を過小評価することは簡単ではない。メニューイン・コンクールは、数万人規模の専門的な聴衆によって視聴される。TwoSetの視聴者は数百万人に及び、そのほとんどが若者であり、多くは学生である。チュアはノベルティとしてではなく、チャンネルがジョークにしていたことを実際にやってのける存在として彼らの前に現れた。そして彼女はそれを目に見えて楽しんでいる様子でやってのけた。ヴァイオリンを学ぶ学生の世代にとって、彼女は風刺されていた基準が現実のものであるという証明となった。

ハイライト集ではなくキャリアの構築

コンクール後の数年間は、意図的に構築されている音楽家の姿を示している。2022年から2024年まで、チュアはシンガポール交響楽団のアーティスト・イン・レジデンスを2シーズン務め、このパートナーシップは10代の音楽家としては非常に意欲的な録音プログラムを生み出した。2023年にはヴィヴァルディの「四季」とロカテッリの「和声の迷宮 (Harmonic Labyrinth)」、2024年には「バタフライ・ラヴァーズ＆パガニーニ」、2025年には「モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲集」である。共通のラインは、バロック様式の建築、中国のロマン主義、パガニーニの運動神経、モーツァルトの露出度といった、異なる要素をテストするレパートリーである。

彼女のコンサート活動はそれに応じて拡大した。彼女は厦門フィルハーモニー管弦楽団、中国フィルハーモニー管弦楽団、ザルツブルク室内ソリスト、ロシア・ナショナル・ユース管弦楽団、バーゼル室内管弦楽団と共演している。2024年4月、PBSのシリーズ「Great Performances」のエピソード「Now Hear This: Rising Stars」にて、スコット・ヨー (Scott Yoo) の指揮のもとモーツァルトのヴァイオリン協奏曲第3番を演奏した。2025年2月、シンガポール交響楽団とのツアーでオーストラリアデビューを果たし、ハンス・グラーフ (Hans Graf) の指揮のもとシドニー、メルボルン、ブリスベンでチェリストのン・ペイ・シアン (Ng Pei-Sian) とブラームスの二重協奏曲を演奏した。2025年8月、シンガポール交響楽団とロドルフォ・バラーエズ (Rodolfo Barráez) の指揮のもと、シンガポールのエスプラネード・コンサートホールで彼女のお気に入りの作曲家であるチャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲を演奏した。

彼女の楽器も彼女と共にアップグレードされてきた。彼女はピーター・チュー (Peter Chew) から貸与された1884年製ヴィンチェンツォ・ポスティリオーニで始まり、フロリアン・レオンハルト・ファイン・ヴァイオリンズ (Florian Leonhard Fine Violins) から1625年製アマティを1年間貸与され、現在はリン・コレクション (Rin Collection) から貸与された1753年ミラノ製のジョヴァンニ・バッティスタ・グァダニーニを演奏している。

なぜクロエが天才と呼ばれるのか

公開記録において、審査員や批評家がその言葉を使用したことはない。より誠実で興味深い枠組みは以下の通りだ。チュアは、不可能な才能についてのジョークが、結果として彼女を描写していた存在であるということだ。それは、彼女の知性に対する評価ではなく、実証された技術の上に築かれた評判である。

その技術は具体的である。11歳でメニューイン・コンクールのジュニア部門で優勝することは、フォレンジックな聴取にも耐えうるイントネーション、大きなホールで定義された音色を生み出すことのできるボウイングの腕、そして楽譜なしで複雑な作品を暗記する記憶力をもって、審査状況下でレパートリーを実行することを意味する。彼女はJ.S.バッハの無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第1番ト短調を最も難しい曲として挙げている。これは啓発的な選択である。なぜなら、バッハの無伴奏作品は速度ではなく、ポリフォニーの難しさにあるからだ。1人のヴァイオリニストが、1つを演奏するために作られた楽器で、独立した複数の音楽ラインを同時に表現しなければならない。これをパガニーニのカプリスよりも頂点として特定することは、単なる指の速度ではなく、音楽的な判断力の兆候である。彼女が公言するモデルは、イツァーク・パールマンを筆頭に、ヒラリー・ハーン、マキシム・ヴェンゲーロフ、ヤッシャ・ハイフェッツであり、すべてが音色とライン、すなわち自己顕示よりも表現に向かっている。

反対意見は明白である。彼女の決定的な勝利は、ジュニア部門で他の子供たちとの共有だった。彼女の録音は最近のものであり、キャリアは主に一つの都市の一つのオーケストラに結びついている。彼女の名声の多くは、批評家の総意ではなく、コメディチャンネルのアルゴリズムの機能によるものである。彼女は並外れて大きな大衆を持つ、素晴らしく訓練された若きヴァイオリニストである。彼女が重要なアーティストになるかどうかは、過去10年ではなく、次の10年が答える問題である。

シンガポールの事例

チュアは賞のリストを超越した意味でシンガポールにとって重要である。彼女はストリーミング時代において、国際的に認められた国初のクラシック音楽のスターであり、彼女のレジデンスと録音はシンガポール交響楽団に世界的な名刺を与えた。もし彼女の世代のヴァイオリニストが何かで記憶されるとすれば、それはコンサートホールで有名になる前にオンラインで有名になった最初の世代だったということかもしれない。チュアは偶然にも誰かが冗談を言ったおかげで、最初にそこに到達した。