Anne Hathaway: L'urlo, non la canzone

Una settimana prima di girare "I Dreamed a Dream", Anne Hathaway disse al suo regista che stava perdendo la calma. Tom Hooper riformulò l'incarico: "Non è una canzone iconica. Non devi pensarla così. È l'urlo di questa donna". Due riprese fallirono. Lei fermò il set, si tolse gli auricolari, chiuse gli occhi e si diede un'istruzione — "Metti da parte tutte queste stronzate e fai solo il tuo lavoro" — e si scatenò. La terza ripresa è quella che appare nel film. Le è valsa un premio Oscar e poi, in modo improbabile, l'ha resa una delle donne pubblicamente più detestate d'America per circa un anno.

Millburn

Chiamata così in onore della moglie di Shakespeare, è cresciuta come la seconda di tre figli di Gerald Hathaway, un avvocato giuslavorista, e Kate McCauley Hathaway, un'ex attrice; suo nonno materno era una personalità radiofonica di Filadelfia. La famiglia si trasferì da Brooklyn a Millburn, nel New Jersey, quando lei aveva sei anni. Ha cantato come soprano con il All-Eastern U.S. High School Honors Chorus alla Carnegie Hall e, tre giorni dopo, è stata scelta per la serie Fox Get Real. È stata la prima adolescente ammessa al programma di recitazione del The Barrow Group, ha studiato inglese al Vassar con un minore in scienze politiche e ha completato gli studi alla Gallatin School della NYU.

Lasciare la Chiesa

Cresciuta come cattolica romana con quelli che ha definito "valori molto forti", da bambina voleva diventare suora. A quindici anni, dopo aver saputo che suo fratello maggiore Michael era gay, la famiglia lasciò la Chiesa a causa della sua posizione sull'omosessualità, trascorse un breve periodo come episcopaliani e poi abbandonò del tutto la religione organizzata. Nel 2009 ha descritto le sue convinzioni come "un lavoro in corso". L'episodio è la prima prova di un modello: una persona altamente coscienziosa disposta a far esplodere le proprie certezze.

La principessa e l'uscita

Garry Marshall la scelse per Pretty Princess (The Princess Diaries, 2001) in parte perché le sue nipoti pensavano che avesse i capelli da principessa migliori; il film incassò 165 milioni di dollari e la etichettò immediatamente. Ha trascorso tre anni in film per famiglie, compreso il deludente Ella Enchanted - Il magico mondo di Ella (Ella Enchanted), prima di uscirne deliberatamente. Havoc - Fuori controllo (Havoc, 2005) richiedeva nudità che lei difese come parte della sua forma d'arte scelta. Ang Lee la scelse per I segreti di Brokeback Mountain (Brokeback Mountain, 2005) dopo che lei mentì sulla sua capacità di cavalcare. Poi Il diavolo veste Prada (The Devil Wears Prada, 2006), per il quale era la nona scelta, incassò oltre 326 milioni di dollari e produsse il verdetto di Roger Ebert: "una grande bellezza... che rende convincente una ragazza in carriera".

Rachel sta per sposarsi

Il film del 2008 di Jonathan Demme le ha dato Kym, una tossicodipendente in via di guarigione uscita dalla riabilitazione per il matrimonio della sorella, e ha dato ai critici il loro primo vero argomento a suo favore. Peter Travers ha definito l'interpretazione "cruda e avvincente"; le ha portato nomination all'Oscar, al Golden Globe, ai Critics' Choice e agli Screen Actors Guild. Gli anni successivi hanno alternato quel registro al commercio: Agente Smart - Casino totale (Get Smart), durante il quale si è tagliata la carne della tibia fino all'osso e ha avuto quindici punti di sutura; Bride Wars - La mia migliore nemica (Bride Wars), che Time ha inserito tra i peggiori film femminili del decennio; Alice in Wonderland di Tim Burton, dove ha interpretato la Regina Bianca come "una punk-rock vegana pacifista" modellata su Debbie Harry e sull'artista Dan Flavin; e un Primetime Emmy nel 2010 per aver doppiato un ruolo ospite ne I Simpson (The Simpsons).

Les Misérables e il contraccolpo

Per Fantine ha mangiato meno di cinquecento calorie al giorno, ha perso oltre dieci chili, ha fatto ricerche sulla prostituzione e si è fatta tagliare i capelli davanti alla telecamera. Ha vinto il premio Oscar, il Golden Globe, il BAFTA e il SAG; la sua registrazione di "I Dreamed a Dream" ha raggiunto la posizione 69 della Billboard Hot 100. Alla domanda se fosse soddisfatta della prestazione, ha risposto: "Eh". Quello che seguì fu più strano della vittoria. The Atlantic ha documentato un'ondata di commentatori che la definivano fastidiosa e i suoi discorsi di ringraziamento imbarazzanti — un fenomeno che ha acquisito un nome proprio. Da allora ha spiegato che parlare in pubblico le causa un'ansia acuta e ha detto che l'esperienza l'ha resa più compassionevole. Due anni prima aveva anche co-condotto l'83ª edizione degli Oscar con James Franco ottenendo recensioni poco entusiaste, anche se i critici concordarono sul fatto che lei avesse lavorato più duramente del suo co-conduttore.

Il lungo secondo atto

È tornata tranquillamente e costantemente. Christopher Nolan l'ha usata due volte, come Selina Kyle ne Il cavaliere oscuro - Il ritorno (The Dark Knight Rises, 2012) e come l'astronauta Amelia Brand in Interstellar (2014), dove ha rischiato l'ipotermia girando nelle acque islandesi. Ha firmato per Colossal (2016) come prima attrice legata al progetto, quando il film non aveva finanziamenti. In Ocean's 8 (2018) ha interpretato una star del cinema con, per usare le sue parole, "un ego immenso", un'occasione "per abbandonarsi a tutte le ridicole assurdità della fama che ho cercato di evitare per tutti questi anni"; Jason Di Rosso l'ha giudicata la fonte dei "momenti migliori del film". Owen Gleiberman ha definito il suo ruolo secondario in Cattive acque (Dark Waters) "una danza straziante di agonia e lealtà". Poi una vera serie: Rebekah Neumann in WeCrashed (2022), che Angie Han ha elogiato per aver resistito "alla tentazione di trasformare Rebekah in una caricatura esagerata"; Armageddon Time - Il tempo dell'apocalisse (Armageddon Time, 2022), che David Rooney ha definito il suo miglior lavoro dai tempi di Rachel sta per sposarsi; Eileen (2023), di cui Ryan Lattanzio ha scritto che "Hathaway non è mai stata così brava"; e The Idea of You (2024), un film che Alissa Wilkinson ha detto "riesce soprattutto grazie all'interpretazione della Hathaway".

Perché Anne è chiamata genio

Il caso Hathaway è un caso sul mestiere, non sull'intelletto, e probabilmente lei stessa lo direbbe. È un'attrice teatrale formata che preferisce il palcoscenico, afferma di avere paura della telecamera e fa ancora audizioni: "Presumo sempre che ogni film sia l'ultimo", ha detto nel 2015. La preparazione rasenta l'ossessione — linguaggio dei segni, calligrafia, danza e pianoforte per Becoming Jane - Il ritratto di una donna contro (Becoming Jane); tempo trascorso con un paziente affetto da Parkinson per Amore & altri rimedi (Love & Other Drugs); chiedere alla troupe di Mothers' Instinct di chiamarla solo con il nome del suo personaggio perché la perdita di un figlio è la sua paura peggiore. Aggiungi un vero strumento vocale, addestrato dai tempi del suo soprano alla Carnegie Hall, e la ripresa di Fantine ha senso: non un colpo di fortuna emotivo, ma una tecnica che sapeva di avere in sé un altro tentativo.

Nessuno di serio definisce questo genio apertamente. Esquire ci è andato più vicino nel 2018, descrivendo una carriera di "brillantezza sottile che è passata in gran parte inosservata"; Charles Isherwood ha scritto che porta "il bagliore inconfondibile di una star naturale". Il controargomento onesto è che la stessa diligenza è spesso visibile sullo schermo, e lo sforzo visibile è ciò che il contraccolpo ha punito. I suoi accenti sono stati una responsabilità ricorrente — quello dello Yorkshire in One Day vacillava, e Becoming Jane ha attirato critiche per gli stessi motivi. Nel 2020 ha collezionato nomination ai Razzie per Il suo ultimo desiderio (The Last Thing He Wanted) e Le streghe (The Witches). È un'attrice molto brava con un'etica del lavoro nel centesimo percentile e una media battuta irregolare, non un'originale.

Eredità

I suoi film hanno incassato ben oltre 6,8 miliardi di dollari, è Ambasciatrice di buona volontà di UN Women dal 2016 e nel 2018 ha co-fondato Time's Up con circa trecento altre donne del settore. Ma l'eredità più interessante è la forma della carriera: una principessa Disney che ha smantellato deliberatamente la persona, ha assorbito un linciaggio nazionale senza stare zitta ed è tornata con le migliori recensioni della sua vita a quarant'anni. Nolan l'ha scelta come Penelope ne L'Odissea, che è uno scherzo o il ruolo perfetto — la donna che aspetta e sopravvive a tutti.