विवियन ली: स्कारलेट ओ'हारा की अशांत प्रतिभा
जब मायरॉन सेल्ज़निक (Myron Selznick) ने एक युवा अंग्रेजी अभिनेत्री को अपने भाई के प्रोडक्शन की जलते हुए अटलांटा वाले सेट पर लाकर कहा, "हे, जीनियस, अपनी स्कारलेट ओ'हारा से मिलो," तो यह डेविड सेल्ज़निक (David Selznick) द्वारा सही अभिनेत्री की तलाश के लिए किए गए थकाऊ प्रयास पर एक मज़ाक के रूप में था। विवियन ली (Vivien Leigh) ने आगे चलकर इस पंक्ति को एक मज़ाक से ज़्यादा एक निदान की तरह सुनाया - एक ऐसी प्रतिभा जो इतनी पूर्ण थी कि उसने अपने सबसे करीबी लोगों को भी विचलित कर दिया, और एक ऐसा मन जिसे अंततः गंभीरता से उस बीमारी के रूप में पहचाना गया, जिसे तब मैनिक डिप्रेशन (द्विध्रुवी विकार) कहा जाता था।
महाद्वीपों के पार एक बचपन
उनका जन्म 5 नवंबर 1913 को ब्रिटिश भारत के दार्जिलिंग में विवियन मैरी हार्टले (Vivian Mary Hartley) के रूप में हुआ था। वह स्कॉटिश ब्रोकर अर्नेस्ट रिचर्ड हार्टले (Ernest Richard Hartley) और गर्ट्रूड मैरी फ्रांसिस याक्जी (Gertrude Mary Frances Yackjee) की इकलौती संतान थीं, जिनके वंश में आयरिश, पारसी भारतीय और अर्मेनियाई रेखाएं शामिल थीं। तीन साल की उम्र में उन्होंने अपना पहला प्रदर्शन किया, अपनी माँ के शौकिया थिएटर समूह के लिए "लिटल बो पीप" का पाठ किया। उन्होंने दार्जिलिंग के लोरेटो कॉन्वेंट और फिर रोहेम्पटन के सेक्रेड हार्ट कॉन्वेंट में शिक्षा प्राप्त की, जिसके बाद फ्रांस और इटली में स्कूली शिक्षा हुई, जिसने उन्हें 1931 में ब्रिटेन लौटने से पहले ही दोनों भाषाओं में धाराप्रवाह बना दिया। अपनी स्कूली साथी मौरीन ओ'सुलिवन (Maureen O'Sullivan) अभिनीत फिल्म देखकर उन्होंने अभिनेत्री बनने का निर्णय लिया, और उसी वर्ष उनके पिता ने उन्हें रॉयल एकेडमी ऑफ ड्रामेटिक आर्ट में भर्ती कराया।
एक विवाह, नाम परिवर्तन, और सफलता
1931 में वे बैरिस्टर ली होल्मन (Leigh Holman) से मिलीं, जो उनसे तेरह साल बड़े थे; दिसंबर 1932 में उन्होंने शादी की और अपनी ट्रेनिंग छोड़कर उनकी पत्नी बन गईं, और अक्टूबर 1933 में एक बेटी, सुज़ैन को जन्म दिया। वह जल्द ही अभिनय में लौट आईं, और उनके एजेंट जॉन ग्लिडॉन (John Gliddon) ने उनका नाम बदलकर विवियन ली रख दिया। एक बिना श्रेय वाली फिल्म शुरुआत ने 1935 के मंच नाटक द मास्क ऑफ वर्चु (The Mask of Virtue) में सफलता दिलाई, जिसने इतना ध्यान खींचा कि निर्माता अलेक्जेंडर कोर्डा (Alexander Korda) - जिन्होंने पहले उन्हें मना कर दिया था - ने उन्हें फिल्म अनुबंध के लिए साइन कर लिया।
उस शरद ऋतु में वे सवॉय ग्रिल में लॉरेंस ओलिवियर (Laurence Olivier) से मिलीं। जब फायर ओवर इंग्लैंड (1937) की शूटिंग के दौरान उनका संबंध शुरू हुआ तो दोनों अन्य लोगों से विवाहित थे, लेकिन इस रिश्ते ने अगले दो दशकों तक उनके करियर और निजी जीवन दोनों को नया रूप दिया।
बीस प्रश्न, घड़ी पर आठ मिनट, और अब तक टेस्ट देने वालों के सामने मापा गया पर्सेंटाइल। साइन-अप नहीं।
IQ टेस्ट दें →स्कारलेट ओ'हारा
ली ने डेविड ओ. सेल्ज़निक द्वारा गॉन विद द विंड (Gone with the Wind) के नियोजित रूपांतरण में स्कारलेट ओ'हारा की भूमिका तब चाही जब प्रोडक्शन ने निर्देशक भी तय नहीं किया था, उन्होंने एक पत्रकार से स्पष्ट रूप से कहा: "मैं स्कारलेट ओ'हारा निभाऊंगी। इंतजार करो और देखो।" उनके अमेरिकी एजेंट और डेविड के भाई, मायरॉन सेल्ज़निक ने जलते हुए अटलांटा दृश्य की शूटिंग के दौरान परिचय कराया। निर्देशक जॉर्ज क्यूकर (George Cukor) के सामने स्क्रीन टेस्ट ने सेल्ज़निक को आश्वस्त किया, जिन्होंने उनकी "अविश्वसनीय जंगलीपन" की प्रशंसा की। विक्टर फ्लेमिंग (Victor Fleming) के निर्देशन में फिल्मांकन दर्दनाक था - सात दिन का सप्ताह, देर रात, और ओलिवियर से लंबी जुदाई ने उन्हें ट्रांसअटलांटिक फोन पर शिकायत करने के लिए प्रेरित किया: "पुस, मेरी पुस, मैं फिल्म अभिनय से कितनी नफरत करती हूँ! नफरत, नफरत, और फिर कभी कोई फिल्म नहीं करना चाहती!" उनकी सह-कलाकार ओलिविया डी हैविलैंड (Olivia de Havilland) ने बाद में जोर देकर कहा कि ली ने "बेहद कठिन भूमिका में अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने और लैरी से अलग होने" के बीच "अविचल अनुशासन" बनाए रखा। गॉन विद द विंड (1939) ने दस अकादमी पुरस्कार जीते, जिसमें छब्बीस वर्ष की आयु में ली के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का पुरस्कार भी शामिल था - जो यह पुरस्कार जीतने वाली पहली ब्रिटिश कलाकार थीं। आलोचक फ्रैंक नुजेंट (Frank Nugent) ने लिखा कि वह "कला और प्रकृति द्वारा उस भूमिका के लिए इतनी पूर्णता से डिज़ाइन की गई थीं कि उस भूमिका में किसी अन्य अभिनेत्री की कल्पना करना असंभव था।"
विवाह, युद्ध, और पहला मानसिक पतन
ली और ओलिवियर दोनों ने फरवरी 1940 में अपने जीवनसाथी से तलाक ले लिया और उस अगस्त में कैलिफोर्निया के सैन इसिड्रो रेंच में शादी कर ली, जिसमें कैथरीन हेपबर्न (Katharine Hepburn) और गार्सन कैनिन (Garson Kanin) गवाह थे। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, ली ने 1943 में सैनिकों के मनोरंजन के लिए उत्तरी अफ्रीका का दौरा करने के लिए $5,000 प्रति सप्ताह का स्टूडियो अनुबंध ठुकरा दिया। 1944 में उन्हें एक फेफड़े में तपेदिक का निदान हुआ और अगले वर्ष सीज़र एंड क्लियोपेट्रा (Caesar and Cleopatra) की शूटिंग के दौरान, उन्हें गर्भावस्था का पता चला जो गर्भपात में समाप्त हुई - जिसने बाद के विवरणों के अनुसार, द्विध्रुवी विकार से जुड़ी कई गंभीर अवसादग्रस्तता प्रकरणों में से पहले को जन्म दिया।
ब्लैंच डुबोइस और भूमिका की कीमत
1951 में ली ने वेस्ट एंड प्रोडक्शन अ स्ट्रीटकार नेम्ड डिज़ायर (A Streetcar Named Desire) में ब्लैंच डुबोइस की भूमिका निभाई, एक ऐसा प्रदर्शन जिसके बारे में टेनेसी विलियम्स (Tennessee Williams) ने स्वयं कहा कि इसमें "वह सब कुछ था जो मैंने इरादा किया था, और बहुत कुछ जिसका मैंने कभी सपना नहीं देखा था।" उन्होंने उस वर्ष फिल्म में भूमिका को दोहराया और अपना दूसरा अकादमी पुरस्कार जीता, साथ ही बाफ्टा, न्यूयॉर्क फिल्म क्रिटिक्स सर्कल अवार्ड, और वोल्पी कप भी जीता। थिएटर इतिहासकार फिलिस हार्टनोल (Phyllis Hartnoll) ने मंच प्रदर्शन को "अभिनेत्री के रूप में उन महान शक्तियों का प्रमाण बताया जो उन्होंने अब तक दिखाई थीं।" लेकिन ली ने स्वयं बाद में कहा कि भूमिका ने "मुझे पागलपन की ओर धकेल दिया," और आलोचक केनेथ टाइनन (Kenneth Tynan) की उनके मंच काम की खारिज करने वाली समीक्षाएं - उन्होंने उनकी प्रतिभा को "औसत" कहा और संकेत दिया कि वह 1951-52 के दौरान न्यूयॉर्क में क्लियोपेट्रा के दो नाटकों के उनके बारी-बारी से चलने के दौरान ओलिवियर के प्रदर्शन को नीचे खींच रही थीं - ने उन्हें बहुत बुरी तरह आहत किया। टाइनन ने बाद में इसे अपने करियर की "सबसे खराब निर्णय त्रुटियों" में से एक कहा और उनकी मृत्यु के बाद अपनी राय में संशोधन किया।
पतन और लचीलापन
जनवरी 1953 में, सीलोन में एलीफेंट वॉक (Elephant Walk) की शूटिंग के दौरान, ली को इतना गंभीर मानसिक पतन हुआ कि पैरामाउंट ने प्रोडक्शन के बीच में ही उन्हें एलिजाबेथ टेलर (Elizabeth Taylor) से बदल दिया। वह घर लौटीं, अपने सह-कलाकार पीटर फिंच (Peter Finch) के साथ संबंध स्वीकार किया, और महीनों में धीरे-धीरे स्थिर हुईं। इसके बावजूद, उन्होंने काम करना जारी रखा: उन्होंने अनातोले लिटवाक (Anatole Litvak) की द डीप ब्लू सी (The Deep Blue Sea, 1955) में अभिनय किया, 1963 में संगीत नाटक टोवारिच (Tovarich) के लिए टोनी पुरस्कार जीता, और 1965 में अपनी अंतिम फिल्म शिप ऑफ फूल्स (Ship of Fools) बनाई। निर्देशक स्टेनली क्रेमर (Stanley Kramer) ने बाद में बीमारी के बावजूद "आगे बढ़ने के उनके साहस" को "लगभग अविश्वसनीय" कहा - एक दृश्य के दौरान उनकी व्यामोह ने उन्हें सह-कलाकार ली मार्विन (Lee Marvin) को एक कील वाले जूते से इतना जोर से मारने के लिए प्रेरित किया कि निशान रह गया, फिर भी प्रदर्शन ने उन्हें फ्रांस का 'एल'एतोल डी क्रिस्टल' पुरस्कार दिलाया। उन्होंने और ओलिवियर ने 1960 में तलाक ले लिया; उन्होंने जल्द ही जोन प्लोराइट (Joan Plowright) से शादी कर ली। ओलिवियर ने बाद में उनकी बीमारी के बारे में लिखा कि उन्होंने, अपने सबसे खराब प्रकरणों के दौरान भी, "अपनी खुद की व्यक्तिगत चतुराई बनाए रखी - मेरे अलावा लगभग सभी से अपनी सच्ची मानसिक स्थिति को छिपाने की क्षमता।" 1960 से उन्होंने अभिनेता जॉन मेरिवेल (John Merivale) के साथ स्थिरता पाई, 1961 और 1962 के बीच ऑस्ट्रेलिया, न्यूज़ीलैंड और लैटिन अमेरिका का दौरा किया और अच्छी समीक्षाएं प्राप्त कीं।
विवियन को जीनियस क्यों कहा जाता है
यह शब्द लगभग संयोग से ली से जुड़ गया - मायरॉन सेल्ज़निक का परिचय एक मामूली पंक्ति थी - लेकिन आलोचकों ने उनका काम देखने के बाद गंभीरता से इसका उपयोग करना जारी रखा। उनकी प्रतिभा, जैसा कि उनके सबसे करीबी लोगों ने वर्णित किया, कच्ची रेंज से अधिक चरित्र में पूर्ण अवशोषण थी: जॉर्ज क्यूकर ने उन्हें "एक निपुण अभिनेत्री, जो सुंदरता से बाधित थी" कहा, और ओलिवियर ने आलोचकों से उन्हें सुंदरता के बजाय अभिनेत्री के रूप में आंकने की प्रार्थना की। गार्सन कैनिन ने उनकी उपलब्धियों को "चौंकाने वाला" कहा। मामला दुर्लभता से मजबूत होता है - तीस वर्षों में उन्नीस फिल्में, जिनमें से आधे से अधिक ब्रिटिश प्रोडक्शन थे - फिर भी अमेरिकन फिल्म इंस्टीट्यूट ने उन्हें हॉलीवुड की पच्चीस सबसे महान महिला सितारों में स्थान दिया। ईमानदार जटिलता: उनके सबसे प्रसिद्ध प्रदर्शन उस बीमारी के साथ उलझे हुए थे जिसने उन्हें समय-समय पर अस्पताल में भर्ती कराया; ब्लैंच डुबोइस, वह भूमिका जिसने टाइनन जैसे संदेहियों के लिए उनकी प्रतिभा को साबित किया, वही भूमिका थी जिसे उन्होंने खुद को पतन की ओर धकेलने के लिए दोषी ठहराया। स्क्रीन पर उनकी तीव्रता शिल्प थी, बीमारी थी, या दोनों, यह अभी भी पूरी तरह से अनसुलझा है।
विरासत
ली का तपेदिक तब फिर से उभर आया जब वह 1967 में एडवर्ड एल्बी (Edward Albee) की ए डेलिकेट बैलेंस (A Delicate Balance) का रिहर्सल कर रही थीं; 7-8 जुलाई को, मेरिवेल ने उन्हें गिरा हुआ पाया, उनके फेफड़े तरल पदार्थ से भर जाने के कारण दम घुट गया था। वह तिरपन वर्ष की थीं। लंदन के वेस्ट एंड थिएटरों ने श्रद्धांजलि में एक घंटे के लिए अपनी लाइटें धीमी कर दीं। कैडोगन स्ट्रीट के सेंट मैरी चर्च में कैथोलिक सेवा के बाद उनका दाह संस्कार किया गया, उनकी राख उनके ससेक्स स्थित घर, टिकरेज मिल में बिखेर दी गई। उनके कागजात विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय, ब्रिटिश लाइब्रेरी और नेशनल लाइब्रेरी ऑफ ऑस्ट्रेलिया में रखे गए हैं, और वह तीन यूके स्मारक डाक टिकटों पर दिखाई दी हैं। आधी सदी से भी अधिक समय बाद, स्कारलेट ओ'हारा वह प्रदर्शन बना हुआ है जिससे अमेरिकी सिनेमा खुद को मापता है, और इसके पीछे की कीमत का ली का अपना विवरण उनकी किंवदंती का उतना ही हिस्सा बन गया है जितना कि खुद भूमिका।
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