निका नोर पारा: भौतिक विज्ञानी जिसने कविता की हवा निकाली

वह एक पाठ समाप्त करते, दर्शकों को देखते और कहते: Me retracto de todo lo dicho — मैंने जो कुछ भी कहा है, उसे वापस लेता हूँ। यह एक मजाक था और यह एक कार्यक्रम था। सत्तर वर्षों तक निका नोर पारा ने ऐसी कविताएँ लिखीं जिन्हें कवि के अधिकार के पतन से बचने के लिए डिज़ाइन किया गया था, इस धारणा पर कि बीसवीं सदी में किसी को भी पल्पिट (उपदेश मंच) पर भरोसा नहीं किया जाना चाहिए। उन्होंने कहा, "मैंने हमेशा कविता को पल्पिट पर एक पुजारी की आवाज़ के साथ जोड़ा है। पक्षियों को गाने दो।"

दक्षिण के एक स्कूल शिक्षक का बेटा

निका नोर सेगुंडो पारा सैंडोवल का जन्म 5 सितंबर 1914 को चिली के दक्षिण में चिलन के पास सैन फैबियन डी एलिको में हुआ था, जो एक स्कूल शिक्षक के बेटे थे और देश के सबसे उत्पादक कलात्मक परिवार के सबसे बड़े सदस्य थे। उनकी बहन वियोलेटा पारा ने चिली के लोक गीतों को एकत्र और पुनर्निर्मित किया और "Gracias a la vida" (जीवन के लिए धन्यवाद) लिखा; उनके भाई रॉबर्टो भी एक लोक संगीतकार थे। घर की विरासत मौखिक, लोकप्रिय और ग्रामीण थी — गीत, चुटकुले, कहावतें, क्यूका — और यह वह कच्चा माल है जिसे निका नोर ने बाद में साहित्यिक स्पेनिश के साथ किया।

गणित, भौतिकी, ब्रह्मांड विज्ञान

1933 में उन्होंने चिली विश्वविद्यालय के इंस्टीट्यूटो पेडागोगिको में प्रवेश लिया और 1938 में गणित और भौतिकी के शिक्षक के रूप में अर्हता प्राप्त की। उन्होंने 1937 में एक पारंपरिक मुहावरे में पहली पुस्तक, Cancionero sin nombre, प्रकाशित की थी, जिसे उन्होंने बाद में अस्वीकार कर दिया। फिर वह मोड़ आया जिसने उन्हें परिभाषित किया: 1943 में वह भौतिकी का अध्ययन करने के लिए प्रोविडेंस में ब्राउन विश्वविद्यालय गए, और 1948 में ब्रह्मांड विज्ञान का अध्ययन करने के लिए ऑक्सफोर्ड गए। वह 1952 में चिली विश्वविद्यालय में प्रोफेसर के रूप में चिली लौटे और 1991 में सेवानिवृत्त होने तक वहां सैद्धांतिक भौतिकी पढ़ाई — यांत्रिकी और सापेक्षता पर व्याख्यान देते हुए लगभग चालीस साल, साथ ही साथ, लैटिन अमेरिकी काव्यशास्त्र का विध्वंस किया। उन्होंने लुइसियाना स्टेट, न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय, कोलंबिया और येल में विजिटिंग पोस्ट भी संभाले।

भौतिकी सजावट नहीं थी। पारा ने अपना कामकाजी जीवन एक ऐसे अनुशासन में बिताया जहां एक बयान का मूल्य ठीक उतना ही होता है जितना उसके सबूत उसे बनाते हैं और भव्यता का कोई महत्व नहीं होता, और उन्होंने उस मानक को छंद पर लागू किया।

पोमास वाई एंटीपोमास

Poemas y antipoemas (कविताएँ और प्रति-कविताएँ) 1954 में ब्यूनस आयर्स में पाब्लो नेरुदा के समर्थन के साथ दिखाई दी, और आधुनिक लैटिन अमेरिकी साहित्य की संस्थापक पुस्तकों में से एक बन गई। इसने कविता को उसके परिधान से उतार दिया। भविष्यसूचक आवाज़, गीतात्मक मूर्छा, राष्ट्रीय विवेक के रूप में कवि — वह सारा उपकरण जिसे नेरुदा की पीढ़ी ने मानक बना दिया था, बाहर हो गया। सामान्य भाषण, ब्लैक कॉमेडी, गंदा विवरण, कंधे उचकाना अंदर आ गया। पोएट्री फाउंडेशन इसे "लैटिन अमेरिकी कविता के धनुष के पार एक शॉट" कहता है; पारा को "उनकी तीखी, व्यंग्यात्मक, स्पष्ट शैली के लिए घोषित किया गया था।" प्रति-कविता स्वीकार करती है कि यह केवल एक त्रुटिपूर्ण व्यक्ति द्वारा लिखा गया एक टुकड़ा है, और उस प्रवेश से अपनी ताकत प्राप्त करती है।

समय सटीक था। नेरुदा स्पेनिश भाषा के छंद के सबसे ऊंचे व्यक्ति थे, और पारा की प्रति-कविता, अन्य चीजों के अलावा, नेरुदा के बाद नेरुदा की तरह लिखे बिना लिखने का एक तरीका था — एक पलायन मार्ग जिसे चिली और लैटिन अमेरिकी कवियों ने तब से इस्तेमाल किया है। बीट्स ने इसे जल्दी से उठा लिया: एलन गिन्सबर्ग और उनके घेरे ने एक बोलचाल की, विरोधी-अलंकारिक प्रथा को पहचाना जिसे वे खुद अपना रहे थे।

लंबा मध्य

कोई एक अनुवर्ती नहीं था, बल्कि उकसावे की एक निरंतर धारा थी। La cueca larga (1958) ने राष्ट्रीय नृत्य रूप को एक संरचना के रूप में लिया। Versos de salón (1962) और Obra gruesa (1969) ने तरीके को मजबूत किया। Artefactos (1972) ने किताब को पूरी तरह से छोड़ दिया: कविताएं पोस्टकार्ड के एक बॉक्स, एक-पंक्ति के नारे और ग्राफिक गैग के रूप में जारी की गईं, जो एक स्टैंजा की तुलना में एक राजनीतिक पोस्टर या भित्तिचित्र के एक टुकड़े के करीब थीं — एक विचार जो दशकों पहले अनुमान लगाता है कि पाठ अब वास्तव में कैसे प्रसारित होता है। Sermones y prédicas del Cristo de Elqui (1977), पिनोशे तानाशाही के तहत लिखा गया, ने एक वास्तविक चिली सड़क उपदेशक की वेंट्रिलोक्विज़ की, एक पवित्र मूर्ख को वह कहने दिया जो एक प्रोफेसर नहीं कह सकता था। Hojas de Parra 1985 में पीछा किया, एक देर से किंग लीयर अनुवाद, Lear Rey & Mendigo, 2004 में, और El último apaga la luz शीर्षक वाला एक अंतिम संग्रह — आखिरी बाहर रोशनी बंद कर देता है।

वह राजनीतिक रूप से अवर्गीकृत थे और उन्होंने दोनों दिशाओं से इसके लिए भुगतान किया, अपने अंतिम दशक चिली तट पर अपने घर में काफी हद तक अलग-थलग बिताए, काम किया और एक स्मारक बनने से इनकार कर दिया।

निका नोर को जीनियस क्यों कहा जाता है

सबसे मजबूत मामला गीतात्मक के बजाय संरचनात्मक है। पारा ने अपने समकालीनों की तुलना में अधिक सुंदर नहीं लिखा; उन्होंने बदल दिया कि एक कविता को क्या होने की अनुमति थी, और उन्होंने इसे एक ऐसी भाषा में किया जिसकी कविता उस समय जीवित सबसे प्रसिद्ध गीतात्मक आवाज़ द्वारा हावी थी। एक प्रति-काव्यशास्त्र का आविष्कार करना जो सामान्य भाषण, चुटकुले, विज्ञापन कठबोली और आत्म-रद्दीकरण को पकड़ सके — और जिसे अन्य लेखक वास्तव में उपयोग कर सकें — उस तरह का एक औपचारिक आविष्कार है जो एक सदी में कुछ बार होता है। प्रभाव उनके बाद आने वाले चिली कवियों से लेकर अमेरिकी बीट्स तक चलता है।

इसके पीछे की संज्ञानात्मक गुणवत्ता को सटीक रूप से नामित करने योग्य है: उन्होंने एक प्रयोगात्मक वैज्ञानिक के असत्यापित बयानों के प्रति अनादर को एक ऐसे शैली में आयात किया जो लगभग पूरी तरह से उनसे बनी थी। एक भौतिक विज्ञानी जानता है कि एक वाक्य जिसे जांचा नहीं जा सकता है, उसका कोई विशेषाधिकार प्राप्त दर्जा नहीं है, चाहे वह कितना भी भव्य रूप से दिया जाए। Me retracto de todo lo dicho एक कवि की तुलना में एक भौतिक विज्ञानी की पंक्ति है। उस दोहरे जीवन को बनाए रखना — एक पूरी तरह से अलग अनुशासन में काम के एक निकाय के साथ सैद्धांतिक भौतिकी शिक्षण के चालीस साल — अपने आप में असामान्य है, हालांकि यह किसी भी क्षेत्र में गहराई के बजाय सहनशक्ति और सीमा है: पारा भौतिकी के एक प्रतिष्ठित शिक्षक थे, न कि एक भौतिक विज्ञानी जिसके शोध को कोई उद्धृत करता है।

काउंटर-केस वास्तविक है। प्रति-कविता एक रुख है, और रुख उम्र के साथ बदलते हैं; बाद के काम का एक बड़ा हिस्सा वन-लाइनर्स है, और एक वन-लाइनर जो चूक जाता है वह सिर्फ एक बुरा मजाक है। कुछ आलोचकों ने हमेशा यह माना है कि पारा की उपलब्धि अनिवार्य रूप से विनाशकारी थी — कि वह एक परंपरा को पंचर करने में शानदार थे और एक बनाने के लिए कहे जाने पर पतले थे, और Artefactos पोस्टकार्ड ने कविताओं को नारों के लिए व्यापार किया। नोबेल समिति, जिसके लिए उन्हें चार बार प्रस्तावित किया गया था, कभी भी उनके समर्थकों से सहमत नहीं हुई। जो विवादित नहीं है वह यह है कि स्पेनिश भाषा की कविता अलग लगती है क्योंकि उन्होंने लिखा था, और यह दावे का स्थायी रूप है।

विरासत

मान्यता देर से आई और फिर भारी रूप से पहुंची: 1 दिसंबर 2011 को सर्वेंट्स पुरस्कार, स्पेनिश भाषी दुनिया में सबसे महत्वपूर्ण साहित्यिक पुरस्कार, और 7 जून 2012 को पाब्लो नेरुदा इबेरो-अमेरिकी कविता पुरस्कार — एक विडंबना जिसका उन्होंने आनंद लिया होगा। 23 जनवरी 2018 को ला रीना, सैंटियागो में अपने घर पर 103 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया, और राष्ट्रपति मिशेल बैचेलेट ने देश को इसकी घोषणा की। उन्होंने नेरुदा को पैंतालीस साल तक जीवित रखा था, तानाशाही को जीवित रखा था, उन अधिकांश तर्कों को जीवित रखा था जिन्हें उन्होंने शुरू किया था, और पूरे समय जोर देकर कहा था कि कवियों को पल्पिट से नीचे उतरना चाहिए और लोगों की तरह बात करनी चाहिए। असाधारण बात यह है कि स्पेनिश भाषा की कविता ने ऐसा किया।