लुईस ग्लूक: गंभीर सुंदरता, तीक्ष्ण दृष्टि

किशोरावस्था में उन्हें एनोरेक्सिया नर्वोसा हो गया था और उन्होंने अपने हाई स्कूल का अंतिम वर्ष मनोविश्लेषण में बिताया, और इस बीमारी के कारण उन्हें पारंपरिक कॉलेज शिक्षा से वंचित रहना पड़ा। उन्होंने बाद में लिखा, "मैं समझ गई थी कि किसी न किसी मोड़ पर मेरी मृत्यु होने वाली है।" "मैं जो अधिक गहराई से जानती थी, वह यह था कि मैं मरना नहीं चाहती थी।" उन्होंने कभी भी पूर्णकालिक स्नातक की डिग्री नहीं ली। लेकिन उन्होंने पुलित्जर पुरस्कार, नेशनल बुक अवार्ड, यूनाइटेड स्टेट्स पोएट लॉरेटशिप, नेशनल ह्यूमैनिटीज मेडल और 2020 में साहित्य का नोबेल पुरस्कार प्राप्त किया।

लॉन्ग आइलैंड का बचपन

ग्लूक का जन्म 22 अप्रैल 1943 को न्यूयॉर्क शहर में हुआ था। उनके पिता डैनियल ग्लूक (Daniel Glück) एक व्यवसायी थे जिन्होंने अपने बहनोई के साथ मिलकर X-Acto चाकू का आविष्कार किया था, और उनकी माँ बीट्राइस ग्लूक (Beatrice Glück) वेलेस्ली कॉलेज (Wellesley College) की स्नातक थीं, जो उन्हें ग्रीक पौराणिक कथाएं और शास्त्रीय कहानियां सुनाती थीं। ये कहानियां ही पचास वर्षों तक उनकी कविताओं को पात्र प्रदान करती रहीं। उनकी माँ का परिवार रूसी यहूदी मूल का था; उनके पिता के दादा-दादी हंगरी के यहूदी थे जो वर्तमान रोमानिया से थे, और न्यूयॉर्क में किराने की दुकान के मालिक बनने से पहले उनके दादा एक लकड़ी की कंपनी चलाते थे। लुईस के जन्म से पहले एक बड़ी बहन की मृत्यु हो गई थी - एक ऐसी अनुपस्थिति जो उनके शुरुआती कार्यों पर प्रभाव डालती है। उनकी छोटी बहन टेरेज़ (Tereze), जिनकी 2018 में मृत्यु हुई, एक लेखिका और सिटी बैंक की उपाध्यक्ष थीं। ग्लूक ने 1961 में जॉर्ज डब्ल्यू. ह्यूलेट हाई स्कूल (George W. Hewlett High School) से स्नातक किया।

वर्कशॉप के वर्ष

बीमारी के कारण सामान्य स्कूली शिक्षा उनके लिए असंभव थी; उन्होंने बाद में बताया कि "मेरी भावनात्मक स्थिति, मेरे व्यवहार की अत्यधिक कठोरता और अनुष्ठानों पर जुनूनी निर्भरता ने शिक्षा के अन्य रूपों को असंभव बना दिया था।" इसके बजाय उन्होंने सारा लॉरेंस कॉलेज (Sarah Lawrence College) में एक कविता कक्षा ली और 1963 से 1966 के बीच कोलंबिया यूनिवर्सिटी के स्कूल ऑफ जनरल स्टडीज (Columbia University's School of General Studies) में लियोनी एडम्स (Léonie Adams) और स्टेनली कुनित्ज़ (Stanley Kunitz) के मार्गदर्शन में कविता वर्कशॉप में भाग लिया। फर्स्टबॉर्न (Firstborn) 1968 में प्रकाशित हुई। इसे हर जगह प्रशंसा नहीं मिली: स्टेफनी बर्ट (Stephanie Burt) ने 2003 में इसे "एक शक्तिशाली लेकिन जमी हुई कवयित्री, रॉबर्ट लोवेल (Robert Lowell) और सिल्विया प्लाथ (Sylvia Plath) की एक चिंतित नकलची" का काम बताया। राहत 1975 में द हाउस ऑन मार्शलैंड (The House on Marshland) के साथ मिली, जिसे आम तौर पर उनकी सफलता और उस क्षण के रूप में देखा जाता है जिसे उन्होंने अपनी विशिष्ट आवाज की खोज कहा था।

आवाज

वह आवाज संपीड़न और सांत्वना देने से इनकार करने से बनी है। ग्लूक ने अत्यधिक भाषाई सटीकता और एक गहरे, स्थिर स्वर के साथ गीत-काव्य लिखा, जिसकी सामग्री आत्मकथात्मक है लेकिन शास्त्रीय मिथक और प्राकृतिक दुनिया के माध्यम से प्रवाहित होती है ताकि स्वीकारोक्ति कभी स्वीकारोक्ति की तरह न लगे। व्यक्तित्व बोलते हैं - पर्सफोन (Persephone), ओडिसियस (Odysseus), पेनेलोप (Penelope), बोलने वाले फूलों का एक बगीचा - और दूरी ही तकनीक है। उनके विषय आघात, इच्छा, हानि, मृत्यु और उपचार की संभावना थे। उन्होंने इस बात पर जोर दिया कि कविता को जातीयता, धर्म या लिंग के माध्यम से नहीं, बल्कि कविता के रूप में पढ़ा जाए।

प्रमुख पुस्तकें

डिसेंडिंग फिगर (Descending Figure) 1980 में आई, उसी वर्ष जब एक घर में लगी आग ने उनकी संपत्ति नष्ट कर दी थी; उस समय की कविता "द ड्राउंड चिल्ड्रेन (The Drowned Children)" ने कवि ग्रेग कुज़मा (Greg Kuzma) को उन पर "बाल नफरत करने वाली" होने का आरोप लगाने के लिए प्रेरित किया। वह 1984 में विलियम्स कॉलेज (Williams College) की फैकल्टी में शामिल हुईं और 1985 में द ट्राइम्फ ऑफ एच्लीस (The Triumph of Achilles) प्रकाशित की। अरारत (Ararat) (1990) उनके पिता की मृत्यु के बाद आई। द वाइल्ड आइरिस (The Wild Iris) (1992), जिसमें फूल, माली और भगवान बारी-बारी से बोलते हैं, ने 1993 में पुलित्जर पुरस्कार जीता और उनकी सबसे प्रसिद्ध पुस्तक बनी रही। फिर मीडोलैंड्स (Meadowlands) (1996), वीटा नोवा (Vita Nova) (1999), द सेवन एजेज (The Seven Ages) (2001), अवेर्नो (Averno) (2006), अ विलेज लाइफ (A Village Life) (2009), फेथफुल एंड वर्चुअल नाइट (Faithful and Virtuous Night) (2014), जिसने नेशनल बुक अवार्ड जीता, और विंटर रेसिपीज फ्रॉम द कलेक्टिव (Winter Recipes from the Collective) (2021) आई। दो निबंध संग्रह, प्रूफ्स एंड थ्योरीज (Proofs & Theories) (1994) और अमेरिकन ओरिजिनलिटी (American Originality) (2017) ने एक आलोचक को दिखाया जो कवयित्री की तरह ही सटीक थे।

कवयित्री और शिक्षिका

उन्होंने 2003-04 में यूनाइटेड स्टेट्स पोएट लॉरेट के रूप में कार्य किया और 2004 में येल में रोज़नक्रांज़ राइटर इन रेजिडेंस नामित की गईं, 2022 में वहां फ्रेडरिक इसेमैन प्रोफेसर ऑफ द प्रैक्टिस ऑफ पोएट्री बनीं, और 2023 में स्टैनफोर्ड में अंग्रेजी की प्रोफेसर नियुक्त हुईं। पुरस्कार लगातार आते रहे: 1967 में रॉकफेलर फाउंडेशन फैलोशिप, 1970, 1979 और 1988 में नेशनल एंडोमेंट फॉर द आर्ट्स फैलोशिप, 1975 और 1987 में गुगेनहाइम फैलोशिप, 1981 में अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स एंड लेटर्स अवार्ड, 2001 में बोलिंगेन पुरस्कार, 2015 में नेशनल ह्यूमैनिटीज मेडल। 2020 में वह 1901 के बाद से साहित्य का नोबेल पुरस्कार जीतने वाली सोलहवीं महिला बनीं; स्वीडिश अकादमी ने "उनकी अचूक काव्यात्मक आवाज का हवाला दिया जो गंभीर सुंदरता के साथ व्यक्तिगत अस्तित्व को सार्वभौमिक बनाती है।" उन्होंने दो बार शादी की - 1967 में चार्ल्स हर्ट्ज़ जूनियर (Charles Hertz Jr.) से और 1977 से 1996 तक जॉन ड्रानो (John Dranow) से - और 1973 में पैदा हुए नोआ (Noah) नाम का उनका एक बेटा था। 13 अक्टूबर 2023 को कैम्ब्रिज, मैसाचुसेट्स में अस्सी वर्ष की आयु में कैंसर से उनका निधन हो गया।

लुईस को प्रतिभाशाली क्यों कहा जाता है

प्रतिभा सीमा या रूप के आविष्कार में नहीं है; यह घटाव में है। ग्लूक की प्रतिभा कविता से उस एक मोड़ को छोड़कर सब कुछ हटाने में थी जो दर्द देता है, और उस सटीक स्वर को खोजने में थी जिस पर एक निजी आपदा निजी रहना बंद कर देती है। नोबेल प्रशस्ति पत्र ने इस तंत्र का सटीक नामकरण किया है - "गंभीर सुंदरता" जो "व्यक्तिगत अस्तित्व को सार्वभौमिक बनाती है" - और गंभीरता ही प्रमुख शब्द है: उनकी पंक्तियाँ छोटी हैं, उनकी शब्दावली सादी है, उनका वाक्य विन्यास बिना अलंकरण के है, और प्रभाव लगभग पूरी तरह से प्लेसमेंट और टाइमिंग द्वारा निर्मित होता है। दूसरा घटक मिथक है। अपनी सामग्री को पर्सफोन या एक जंगली आइरिस को सौंपकर, उन्होंने अपने जीवन के बारे में लिखने का एक तरीका तैयार किया बिना पाठक से सहानुभूति मांगे, जो कि एक जाल है जिसने स्वीकारोक्तिवादी नकलचियों की एक पीढ़ी को बर्बाद कर दिया।

प्रतिवाद को स्पष्ट रूप से बताना उचित है। आलोचकों ने स्वर को नीरस पाया है - पाँच दशकों तक कायम एक ठंडा अधिकार का एकल स्वर, वही पूर्वधारणाएँ अलग-अलग पौराणिक वेशभूषा में दोहराई गईं। फर्स्टबॉर्न को लोवेल और प्लाथ का व्युत्पन्न बताने वाली बर्ट की राय इस तथ्य की ओर इशारा करती है कि आवाज शुरू से वहां नहीं थी; यह लगभग सात वर्षों में एक परित्यक्त मोड से निर्मित की गई थी। कुज़मा का "बाल नफरत करने वाली" आरोप, चाहे कितना भी अनुचित हो, एक वास्तविक गुणवत्ता को दर्ज करता है: कविताएँ ठंडी हो सकती हैं, और यह ठंडक जानबूझकर है। और एक कवि की प्रतिभा शिल्प है, न कि बुद्धि - ग्लूक के पास वाक्य कहाँ टूटना चाहिए और क्या बाहर छोड़ दिया जाना चाहिए, इसके लिए लगभग अचूक कान था, जो कि कहीं से टपकी हुई प्रतिभा के बजाय वर्कशॉप में निखारा गया कौशल था। यह "दूरदर्शी" से छोटा दावा है, और अधिक सत्य है।

विरासत

ग्लूक ने अमेरिकी कविता को दिखाया कि स्वीकारोक्तिवादी मोड अपने अतिरेक से बच सकता है यदि इसे मिथक द्वारा अनुशासित किया जाए और आत्म-दया से मुक्त किया जाए। उनका प्रभाव दो पीढ़ियों के कवियों में फैला हुआ है जिन्होंने उनसे सीखा कि संयम को तीव्रता के रूप में पढ़ा जाता है, और सार्वभौमिकता का सबसे छोटा रास्ता बिना किसी हिचकिचाहट के वर्णित एक विशिष्ट घाव है।