जेसन बेटमैन: वह 'सीधे सादे' व्यक्ति जिसने निर्देशन सीखा

अठारह वर्ष की आयु में, जेसन बेटमैन डायरेक्टर्स गिल्ड ऑफ अमेरिका (Directors Guild of America) में शामिल होने वाले अब तक के सबसे कम उम्र के निर्देशक बन गए। उन्होंने उस सिटकॉम का निर्देशन किया जिसने उन्हें एक किशोर आदर्श बना दिया था। इसके बाद के दशक का अधिकांश समय उन्होंने बिना काम के बिताया, और उस दौर में शराब के आदी हो गए जिसे उन्होंने बाद में 'दस साल की <रिस्की बिजनेस> (Risky Business)' जैसी स्थिति बताया। उन्हें 2019 में जो एमी पुरस्कार मिला, वह अभिनय के लिए नहीं, बल्कि <ओज़ार्क> (Ozark) के एक एपिसोड के निर्देशन के लिए था, जिसमें उन्होंने मुख्य भूमिका भी निभाई थी। अठारह वर्ष की आयु के वादे को पूरा करने में उन्हें इकतीस साल लग गए।

एक पारिवारिक व्यवसाय

जेसन केंट बेटमैन (Jason Kent Bateman) का जन्म 14 जनवरी 1969 को राई, न्यूयॉर्क में हुआ था। उनके पिता, केंट बेटमैन (Kent Bateman), एक अभिनेता और निर्देशक थे; उनकी मां, विक्टोरिया एलिजाबेथ (Victoria Elizabeth), श्रुसबरी, इंग्लैंड की पैन एम (Pan Am) फ्लाइट अटेंडेंट थीं। जब जेसन चार वर्ष के थे, तब परिवार साल्ट लेक सिटी चला गया और बाद में कैलिफोर्निया चला गया, जहां फिल्म उद्योग का केंद्र था। उनकी बड़ी बहन, जस्टिन बेटमैन (Justine Bateman), उनसे पहले ही स्टार बन गई थीं।

यह बात सामान्य से अधिक महत्वपूर्ण है। बेटमैन ने अभिनय की खोज नहीं की; वे इसके तंत्र के भीतर पले-बढ़े, एक ऐसे पिता के साथ जो निर्देशन करते थे और एक बहन जो पहले से ही नेटवर्क टेलीविजन पर थी। उन्होंने इस व्यवसाय को एक पेशे के रूप में सीखा न कि एक बुलावे के रूप में, और काम के प्रति इसी तकनीकी दृष्टिकोण ने उनके हर बाद के काम को परिभाषित किया है।

'गोल्डन ग्राहम' किड

उन्होंने 1980 में, ग्यारह साल की उम्र में, एक अनाज के विज्ञापन से शुरुआत की। एक साल के भीतर वे <लिटिल हाउस ऑन द प्रेयरी> (Little House on the Prairie) में थे, जो 1981 और 1982 में दिखाई दिए, फिर 1982 से 1984 तक <सिल्वर स्पून> (Silver Spoons) में काम किया। <द होगन फैमिली> (The Hogan Family), जो 1986 से 1991 तक चला, ने उन्हें एक सच्चा किशोर आदर्श बना दिया - और, अठारह साल की उम्र में, उन्हें कैमरे के पीछे कदम रखने और डायरेक्टर्स गिल्ड का एक ऐसा रिकॉर्ड बनाने का मौका दिया जो आज भी कायम है।

फिर किशोरावस्था समाप्त हो गई और फोन की घंटी बजनी बंद हो गई।

दस खोए हुए साल

1990 का दशक, उनके अपने शब्दों में, पूरी तरह व्यर्थ था। बेटमैन बीस के दशक में एक पूर्व बाल कलाकार थे जिन्हें मादक पदार्थों की समस्या थी और जिनका रिज्यूमे कास्टिंग निर्देशकों को गंभीर काम के बजाय पुराने शो के पुन: प्रसारण की याद दिलाता था। उन्होंने इस अवधि के बारे में बिना किसी आत्म-दया और बिना किसी दिखावे के बात की है। कोई संकट नहीं था, कोई नाटकीय पतन नहीं था जो एक अच्छा किस्सा बन सके - बस करियर का एक लंबा, सपाट दौर था जो आगे नहीं बढ़ रहा था।

उस दौरान उन्होंने जो किया वह यह था कि वे अपने पिछले स्तर से बहुत नीचे काम करते रहे, और अंततः शराब पीना छोड़ दिया। रिकवरी की कहानी पेशेवर कहानी से कम दिलचस्प है: वे उस दशक से बिना किसी प्रभाव के बाहर निकले और उन्हें उद्योग के मध्य से बाहर की ओर खुद को फिर से बनाना पड़ा।

माइकल ब्लथ

2003 में <अरेस्टेड डेवलपमेंट> (Arrested Development) का प्रीमियर हुआ, और इसने बेटमैन को वह भूमिका दी जिसने उनके विशेष कौशल को दृश्यमान बनाया। ब्रिटानिका के अनुसार, माइकल ब्लथ (Michael Bluth) 'उनके परिवार की निष्क्रिय कंपनी के शांत और समझदार अध्यक्ष और सीईओ' थे - पागलों के घर में एक समझदार व्यक्ति, और इसलिए कागज पर लिखा गया सबसे कम मजाकिया हिस्सा।

बेटमैन ने इसे शो का इंजन बना दिया। एक कलाकारों की टुकड़ी में जहां हर दूसरे अभिनेता को बहुत बड़ा दिखने की अनुमति थी, उन्होंने केवल प्रतिक्रिया का अभिनय किया: अविश्वास की एक छोटी सी झलक, एक दबी हुई सुधार की कोशिश, सीधे दूर की ओर एक नज़र। इस तरह की कॉमेडी की विशेष रूप से प्रशंसा करना लगभग असंभव है, क्योंकि इसका पूरा कार्य किसी और की लाइन को असरदार बनाना है। उन्होंने 2005 में टेलीविजन श्रृंखला, म्यूजिकल या कॉमेडी में सर्वश्रेष्ठ अभिनेता के लिए गोल्डन ग्लोब जीता, और उसी वर्ष एमी नामांकन प्राप्त किया, और 2013 में जब श्रृंखला वापस आई तो उन्हें फिर से नामांकित किया गया।

विश्वसनीय व्यक्ति

अगले दशक ने उन्हें अमेरिकी फिल्म के सबसे लगातार नियोजित अभिनेताओं में से एक बना दिया, बिना उन्हें पूरी तरह से फिल्म स्टार बनाए। वे 2007 में <जूनो> (Juno) और 2009 में <अप इन द एयर> (Up in the Air) में थे, दोनों ने उनकी मिलनसारिता का उपयोग उनके खिलाफ किया। उन्होंने 2018 में <होरिबल बॉसेस> (Horrible Bosses) फिल्मों और <गेम नाइट> (Game Night) में मुख्य भूमिका निभाई। ब्रिटानिका का उनके दायरे का सारांश स्पष्ट और सटीक है: वे 'शांत, सूखे और विश्लेषणात्मक पात्रों' को निभाने के लिए जाने जाते हैं।

इस बीच निर्देशन चुपचाप जारी रहा। उन्होंने <अरेस्टेड डेवलपमेंट> के एपिसोड का निर्देशन किया, फिर 2013 में फीचर फिल्म <बैड वर्ड्स> (Bad Words) और 2015 में <द फैमिली फैंग> (The Family Fang) का निर्देशन किया।

ओज़ार्क

2017 में, नेटफ्लिक्स के <ओज़ार्क> (Ozark) ने उन्हें दोनों करियर को मिलाने का मौका दिया। बेटमैन ने मार्टी बर्ड (Marty Byrde) की भूमिका निभाई, जो एक मैक्सिकन कार्टेल के लिए पैसा लॉन्ड्रिंग करने वाले शिकागो के वित्तीय सलाहकार थे, और साथ ही 2022 तक श्रृंखला का निर्देशन और कार्यकारी निर्माण भी किया। खुद को निर्देशित करना वास्तव में एक कठिन तकनीकी समस्या है - आप उस प्रदर्शन को नहीं देख सकते जो आप दे रहे हैं, और आपको उसके बीच में खड़े होकर पूरे दृश्य के आकार को अपने दिमाग में रखना होता है।

टेलीविजन अकादमी का रिकॉर्ड दिखाता है कि इसने क्या पैदा किया: उनके करियर में अठारह एमी नामांकन, और 2019 में एक जीत, <ओज़ार्क> एपिसोड 'रिपेरेशन्स' (Reparations) के लिए ड्रामा सीरीज़ के लिए उत्कृष्ट निर्देशन के लिए। उन्हें 2018, 2019, 2020 और 2022 में उसी श्रृंखला के लिए मुख्य अभिनेता के लिए नामांकित किया गया था, 2018 और 2022 में फिर से निर्देशन के लिए, और स्वयं शो के कार्यकारी निर्माता के रूप में। उन्होंने 2020 में <द आउटसाइडर> (The Outsider) के लिए अतिथि अभिनेता का नामांकन प्राप्त किया।

काम धीमा नहीं हुआ है। उन्होंने जुलाई 2020 में पॉडकास्ट <स्मार्टलेस> (SmartLess) का सह-निर्माण किया, जिसे ऐप्पल ने 2023 का चौथा सर्वश्रेष्ठ शो नामित किया। उन्हें 2024 में <ले संस इन केमिस्ट्री> (Lessons in Chemistry) के कार्यकारी निर्माता के रूप में नामांकित किया गया था। 2026 में उन्हें एक ही वर्ष में चार नामांकन मिले - <ब्लैक रैबिट> (Black Rabbit) के लिए मुख्य अभिनेता और निर्देशक, और <डीटीएफ सेंट लुइस> (DTF St. Louis) के लिए सहायक अभिनेता और कार्यकारी निर्माता।

जेसन को प्रतिभाशाली क्यों कहा जाता है

यह शब्द सामान्य अर्थों में उन पर फिट नहीं बैठता है, और वे निश्चित रूप से ऐसा कहने वाले पहले व्यक्ति होंगे। बेटमैन के पास जो है वह एक दुर्लभ और काफी हद तक अदृश्य शिल्प कौशल है, और यह दो भागों में आता है।

पहला है 'स्ट्रेट मैन' की कला। कॉमेडी में समझदार व्यक्ति की भूमिका निभाने के लिए किसी और की बेतुकी बातों पर वास्तविक समय में अपनी प्रतिक्रिया को कैलिब्रेट करने की आवश्यकता होती है, जिसकी सटीकता चौथाई सेकंड में मापी जाती है - बहुत अधिक और आप मजाक बन जाते हैं, बहुत कम और मजाक मर जाता है। बेटमैन इसे काम करने वाले लगभग किसी भी व्यक्ति से बेहतर करते हैं, यही कारण है कि उन्हें बार-बार इसके लिए कास्ट किया जाता है, और यही कारण है कि कोई भी इसके लिए पुरस्कार नहीं देता है।

दूसरा है खुद को निर्देशित करने की क्षमता। <ओज़ार्क> पर उन्होंने मुख्य भूमिका के अंदर से एक प्रतिष्ठित ड्रामा चलाया, जिसमें प्रदर्शन के दौरान पूरे एपिसोड की वास्तुकला को ध्यान में रखना पड़ता है - और टेलीविजन अकादमी ने 2019 में उन्हें इसके लिए निर्देशन का एमी पुरस्कार दिया, उन निर्देशकों से आगे जो केवल वही एक काम करते थे।

विपरीत मामला वास्तविक है। अठारह एमी नामांकन ने केवल एक जीत हासिल की है। उनकी अभिनय सीमा डिज़ाइन के अनुसार संकीर्ण है: शांत, सूखा, विश्लेषणात्मक, अनिवार्य रूप से एक वाद्ययंत्र जिसे कॉमेडी और ड्रामा दोनों में बहुत अच्छी तरह से बजाया जाता है। उनका सबसे अच्छा काम कलाकारों की टुकड़ी का काम है, और यह इस बात पर निर्भर करता है कि उनके आस-पास के लोग चरम पर हों। किसी गंभीर आलोचक ने उन्हें प्रतिभाशाली नहीं कहा है, और यह लेबल उस करियर पर अजीब लगता है जो खुद की ओर ध्यान आकर्षित न करने पर बनाया गया है। ईमानदार दावा छोटा और अधिक बचाव योग्य है: वे अमेरिकी टेलीविजन के बेहतरीन तकनीशियनों में से एक हैं, दो अलग-अलग नौकरियों में।

विरासत

बेटमैन का करियर बाल कलाकार की पटकथा का खंडन है। उनके पास शुरुआती प्रसिद्धि, रिकॉर्ड तोड़ने वाली परिपक्वता और खोया हुआ दशक था, और फिर वापसी के साधन के बजाय उन्होंने दक्षता से दूसरा करियर बनाया - एक तरफ प्रतिक्रिया समय, दूसरी तरफ निर्देशन नियंत्रण - और खुद को अठारह साल की उम्र की तुलना में पचास साल की उम्र में अधिक मूल्यवान बना लिया।