जाकोपो पेरी: वह व्यक्ति जिसने ओपेरा का आविष्कार किया

6 अक्टूबर 1600 को, पलाज़ो पिट्टी में, मेडिसी परिवार ने मारिया डी मेडिसी का विवाह फ्रांस के हेनरी चतुर्थ से कराया और एक ऐसा मनोरंजन प्रस्तुत किया जिसमें कहानी को संगीत के अंतरालों के साथ नहीं बोला गया, बल्कि शुरू से अंत तक गाया गया। फ्लोरेंटाइन दरबार के एक टेनर गायक जाकोपो पेरी ने ओर्फ़ियस की भूमिका गाई। यह कृति यूरिडिस थी, और यह सबसे पुराना ओपेरा है जिसका संगीत जीवित है। पेरी ने दो साल पहले भी ऐसा ही किया था, लेकिन उस कृति का स्कोर लगभग पूरी तरह से खो गया है।

मेडिसी दरबार में एक गायक

जाकोपो डी एंटोनियो डी फ्रांसेस्को पेरी का जन्म 20 अगस्त 1561 को एक मध्यमवर्गीय परिवार में हुआ था। उनके जन्मस्थान को लेकर विवाद है — उन्होंने रोमन मूल का दावा किया था, लेकिन सबूत फ्लोरेंस की ओर इशारा करते हैं — और फ्लोरेंस ही वह जगह है जहाँ वे पले-बढ़े, शिक्षित हुए और कार्यरत रहे। उन्होंने संतिसिमा अन्नुनज़ियाटा के सर्वित मठ में गाया, क्रिस्टोफानो मालवेज़ी के साथ अध्ययन किया, और सितंबर 1588 के आसपास मेडिसी सेवा में टेनर और कीबोर्ड वादक के रूप में प्रवेश करने से पहले विभिन्न चर्चों में ऑर्गनिस्ट और गायक के रूप में काम किया। अपने बालों के कारण उन्हें इल ज़ज़ेरिनो उपनाम दिया गया था। उनकी पहली रचनाएँ एक दरबारी संगीतकार के जीवन की सामान्य सामग्री थीं: मैड्रिगल्स, प्रासंगिक संगीत, और उन भव्य इंटरमेडी में योगदान जो फ्लोरेंटाइन उत्सवों में बोले गए नाटकों को विराम देते थे।

ग्रीक त्रासदी के बारे में बहस

जिस विचार ने उन्हें प्रसिद्ध किया, वह एक निजी बहस से निकला था। फ्लोरेंटाइन बुद्धिजीवियों ने खुद को आश्वस्त कर लिया था कि प्राचीन ग्रीक त्रासदी पूरी तरह से गाई जाती थी, बोली नहीं जाती थी, और आधुनिक पॉलीफ़ोनी — कई आवाज़ों का एक-दूसरे पर बुना जाना, जिसमें शब्द बुनाई में खो जाते थे — ने दर्शकों को प्रभावित करने की संगीत की प्राचीन शक्ति को नष्ट कर दिया था। 1592 में काउंट बारडी के रोम जाने के बाद, ये चर्चाएँ कुलीन जाकोपो कोर्सी के संरक्षण में जारी रहीं, जिनके दायरे में कवि ओटावियो रिनुचिनी और स्वयं पेरी शामिल थे। वे जो चाहते थे वह कोई नया मनोरंजन नहीं था। वे एक खोए हुए मनोरंजन का पुनर्निर्माण करना चाहते थे।

डैफने

पुनर्निर्माण का प्रदर्शन कोर्सी के महल में किया गया था, संभवतः अक्टूबर 1598 में: डैफने, रिनुचिनी की देहाती कविता जिसे पेरी ने एक मंचित नाटक के रूप में सेट किया था जिसे पूरी तरह से गाया गया था, जिसमें संगीत को पात्रों की भावनाओं को व्यक्त करने के लिए आकार दिया गया था। यह ओपेरा की परिभाषा है, और डैफने इसे पूरा करने वाली पहली चीज़ है। स्कोर का लगभग कुछ भी जीवित नहीं है, जिसका अर्थ है कि दुनिया के सबसे महंगे कला रूप का संस्थापक दस्तावेज़ मुख्य रूप से एक गवाही के रूप में मौजूद है।

यूरिडिस, और तीन संस्करण

1600 की शादी के लिए यूरिडिस का अनुसरण किया गया, और इसका इतिहास एक गड़बड़ है जो आपको बहुत कुछ बताता है कि यह रूप कैसे पैदा हुआ था। पेरी ने 1601 में अपनी सेटिंग प्रकाशित की, प्राथमिकता का दावा किया। लेकिन 6 अक्टूबर के प्रदर्शन में मुख्य चरित्र के लिए उनके प्रतिद्वंद्वी गिउलिओ कैचिनी के संगीत का उपयोग किया गया था, जिसमें पेरी ने अपने स्वयं के संगीत पर ओर्फ़ियो गाया था — एक हाइब्रिड। कैचिनी ने तब अपनी पूरी सेटिंग प्रकाशित की और इसे 1602 में प्रदर्शित किया। विद्वान तीन यूरिडिस संस्करणों के बीच अंतर करते हैं, और ओपेरा का आविष्कार एक ही दरबार में दो गायकों के बीच का संघर्ष निकला।

यह अवसर राजनीतिक भी था। जैसा कि संगीतज्ञ केली हार्नेस इसे पढ़ती हैं, ओपेरा का रूपक यूरिडिस को फ्लोरेंस के रूप में और ओर्फ़ियो को ग्रैंड ड्यूक फर्डिनेंड प्रथम के रूप में प्रस्तुत करता है, जिनकी उपलब्धि फ्रांस और स्पेन की यूरोपीय महाशक्तियों के बीच फ्लोरेंस के संतुलन को बहाल करना था — वही संतुलन जिसे शादी को सील करना था।

रेसितातिव ने वास्तव में क्या किया

केंद्रीय समस्या का पेरी का समाधान — आप हर कुछ मिनटों में नाटक को रोके बिना एक पूरा नाटक कैसे गाते हैं — रेसितातिव था: एक भाषण-गीत जिसे जानबूझकर सामान्य भाषण और पूर्ण गीत के बीच रखा गया था, जो बोले गए लाइन की लय और वृद्धि का पालन करता था जबकि संगीत बना रहता था। अपनी प्रस्तावना में उन्होंने बिना किसी आभूषण के उद्देश्य का वर्णन किया: "मैंने खुद को पूरी तरह से उस नकल की खोज के लिए समर्पित कर दिया जो इन कविताओं के लिए बकाया है।"

उनके और कैचिनी के बीच का अंतर मापने योग्य है। हार्नेस नोट करते हैं कि पेरी का ओर्फ़ियो डी से एफ′ तक फैला है और ई फ्लैट से बी मेजर तक हार्मोनिक रूप से झूलता है, जहाँ कैचिनी अपना एक सप्तक के भीतर रखता है; पेरी अचानक हार्मोनिक जुक्सटापोज़िशन, क्रोमैटिसिज्म, डिसोनेंस और लयबद्ध अनियमितता का उपयोग एक चरित्र के भावनात्मक दबाव को दर्ज करने के लिए करता है, और यूरिडिस के संगीत को उसके साथ बदलने देता है, एक मामूली अप्सरा से एक पत्नी तक जो ओर्फ़ियो को उसके अपने मुहावरे में जवाब देती है। कैचिनी का लेखन अधिक सुचारू और मधुर है। पेरी ने तर्क दिया कि उनका अपना नाटक के लिए अधिक उपयुक्त था।

पीछे छूट गए

उन्होंने काम करना जारी रखा — बाद के ओपेरा, दरबारी संगीत, ला फ्लोरा पर मार्को दा गैग्लियानो के साथ सहयोग — और उन्होंने मेडिसी पदों को बनाए रखा, लेकिन जिस रूप को उन्होंने खोला था, वह उनसे तेजी से आगे निकल गया। सात वर्षों के भीतर मोंटेवेर्डी के ओर्फ़ियो ने प्रदर्शित कर दिया था कि एक वास्तविक संगीतकार पेरी की नींव पर क्या बना सकता है, और 12 अगस्त 1633 को पेरी की मृत्यु तक उनका अपना तरीका प्राचीन लगने लगा था। आज उनका लगभग कोई भी संगीत प्रदर्शित नहीं किया जाता है।

जाकोपो को जीनियस क्यों कहा जाता है

पेरी के लिए दावा असामान्य रूप से सटीक है: उन्होंने एक तकनीकी समस्या को हल किया जिसे किसी ने हल नहीं किया था, और समाधान एक पूरे कला रूप का आधार बन गया। रेसितातिव इंजीनियरिंग के अर्थ में एक आविष्कार है — एक उपकरण जिसने ऐसा काम किया जो कोई मौजूदा संगीत संसाधन नहीं कर सकता था: गाते हुए रहते हुए प्राकृतिक गति पर निरंतर नाटकीय भाषण ले जाना। मोंटेवेर्डी से मोज़ार्ट से वर्डी तक सब कुछ इस पर चलता है। उनके समकालीन पिएत्रो डी बारडी ने पेरी को कैचिनी से "अधिक विज्ञान" का श्रेय दिया, जो बिल्कुल सही है: उनके पास जो था वह एक विस्तृत सिद्धांत था कि संगीत को भाषण की गति की नकल कैसे करनी चाहिए, और इसे महसूस करने की तकनीक।

विपरीत मामला मायने रखता है। उन्होंने यह अकेले नहीं किया। रिनुचिनी ने छंद प्रदान किए और कोर्सी ने कमरा और पैसा; कैचिनी उसी सीम पर काम कर रहे थे और एक प्रतिस्पर्धी यूरिडिस प्रकाशित किया; 1600 का प्रदर्शन दोनों पुरुषों के संगीत का एक पैचवर्क था। डैफने, वास्तविक पहला ओपेरा, खो गया है, इसलिए प्राथमिक दावा स्कोर के बजाय रिपोर्ट पर टिका है। और पेरी एक महान संगीतकार नहीं थे। कैचिनी की सेटिंग को उस समय भी अधिक मधुर माना गया था, मोंटेवेर्डी ने एक दशक के भीतर उन्हें ग्रहण लगा दिया था, और उनका आउटपुट प्रदर्शनों की सूची से बाहर हो गया है। वह रचना के बजाय आविष्कार के जीनियस हैं — वह व्यक्ति जिसने वह तंत्र बनाया जिसका उपयोग कोई और कैथेड्रल बनाने के लिए करेगा।

विरासत

जो कुछ भी हुआ — ओपेरा हाउस, गायकों, सब्सिडी और बहस की चार शताब्दियाँ — एक निजी फ्लोरेंटाइन महल में पुरुषों द्वारा मंचित एक छोटे से प्रयोगात्मक मनोरंजन से उतरता है जो एक ग्रीक प्रदर्शन अभ्यास को फिर से बनाने की कोशिश कर रहे थे जिसका उन्होंने अनुमान लगाया था और गलत समझा था। कैमेराटा का आधार लगभग निश्चित रूप से गलत था; जो उन्होंने इसका पीछा करते हुए आविष्कार किया वह नहीं था। पेरी का अपना संगीत अब एक जिज्ञासा है, जिसे कभी-कभी प्रारंभिक संगीत विशेषज्ञों द्वारा पुनर्जीवित किया जाता है। उनका उपकरण हर रात उपयोग में है।