हावर्ड पाइल: अमेरिकी चित्रकला के जनक

हावर्ड पाइल (Howard Pyle) से पहले, समुद्री डाकू नाविक के कोट में एक अस्पष्ट खतरा हुआ करता था। उनके बाद, समुद्री डाकू ने धारीदार कमरबंद, रुमाल और अजीब तरह से रोमा पोशाक से उधार ली गई अकड़ पहनी, जो एक ऐसी काल्पनिक छवि थी जो इतनी ज्वलंत थी कि एक सदी बाद भी एराल फ्लिन (Errol Flynn) और जॉनी डेप (Johnny Depp) पाइल के डिज़ाइन को पहन रहे थे। पाइल ने ऐसा एक बार नहीं बल्कि बार-बार किया, एक दृश्य व्याकरण का आविष्कार किया जिसका उपयोग पूरा देश रॉबिन हुड, किंग आर्थर और अमेरिकी औपनिवेशिक अतीत की कल्पना करने के लिए करेगा, और फिर अपने अंतिम दो दशक चित्रकारों की एक पीढ़ी को ऐसा ही करना सिखाने में बिताए।

विल्मिंगटन में एक क्वेकर्स बचपन

हावर्ड पाइल का जन्म 5 मार्च 1853 को डेलावेयर के विल्मिंगटन में एक क्वेकर्स परिवार में हुआ था, और वे लगभग अपने पूरे जीवन डेलावेयर और आसपास की ब्रांडीवाइन नदी (Brandywine River) घाटी में रमे रहे। अमेरिकी दृश्य संस्कृति को नया रूप देने वाले व्यक्ति के लिए उनका औपचारिक कला प्रशिक्षण आश्चर्यजनक रूप से कम था: फिलाडेल्फिया के एक कला स्टूडियो में लगभग तीन साल का अध्ययन और न्यूयॉर्क में आर्ट स्टूडेंट्स लीग (Art Students League) में एक संक्षिप्त अतिरिक्त कार्यकाल, जो उनके युग के अधिकांश सफल चित्रकारों द्वारा दावा किए गए शैक्षणिक वंश से बहुत कम था।

हार्पर्स में प्रवेश

पाइल का पेशेवर करियर 1878 में हार्पर्स वीकली (Harper's Weekly) में उनके पहले प्रकाशित चित्र के साथ गंभीरता से शुरू हुआ, और वे तुरंत उस समय की प्रमुख अमेरिकी पत्रिकाओं के एक नियमित हिस्सा बन गए, जिनमें हार्पर्स (Harper's), सेंचुरी (Century) और स्क्रिबनेर्स (Scribner's) शामिल थे, ऐसे समय में जब सचित्र पत्रिकाएं अमेरिकी घरों तक पहुंचने वाला प्राथमिक दृश्य माध्यम थीं। उनकी शैली ने नाटकीय रचना और ऐतिहासिक विवरण को सीधे तौर पर युवा पाठकों के उद्देश्य से एक प्रत्यक्षता के साथ जोड़ा, जिसे आलोचकों ने रंगीन, जमी हुई यथार्थवाद कहा, उसके पक्ष में अधिकांश समकालीन फंतासी चित्रण की अत्यधिक सजावट से बचा।

रॉबिन हुड, किंग आर्थर और शैलियों का आविष्कार

पाइल की 1883 की पुस्तक, द मेरी एडवेंचर्स ऑफ रॉबिन हुड (The Merry Adventures of Robin Hood) ने युवा पाठकों के उद्देश्य से एक सुसंगत कथा में सदियों पुरानी बिखरी हुई ballad परंपरा को संश्लेषित किया, और इसके साथ के चित्र वह टेम्पलेट बन गए जिसके खिलाफ फिल्म सहित हर बाद के रॉबिन हुड अनुकूलन को मापा जाएगा। उन्होंने अपने स्वयं के आविष्कार के ऐतिहासिक कथाओं के साथ इसका अनुसरण किया, ओटो ऑफ द सिल्वर हैंड (Otto of the Silver Hand) (1888) और मेन ऑफ आयरन (Men of Iron) (1892), बाद में 1954 की फिल्म द ब्लैक शील्ड ऑफ फॉलवर्थ (The Black Shield of Falworth) में अनुकूलित किया गया, और 1903 से शुरू होकर उन्होंने किंग आर्थर की किंवदंतियों की चार-खंड की रीटेलिंग का निर्माण किया, जिसने इसी तरह एक पीढ़ी की कैमलॉट की मानसिक छवि को तय किया। उनकी हावर्ड पाइल्स बुक ऑफ पाइरेट्स (Howard Pyle's Book of Pirates) ने समुद्री डाकू की लोककथाओं को पोशाक और वेशभूषा में संकलित और चित्रित किया, त्रिकोणीय टोपी, कमरबंद, रुमाल, जो आज भी तुरंत पहचानने योग्य बने हुए हैं, पाइरेसी के स्वर्ण युग के वास्तविक नाविकों द्वारा पहने जाने वाले कपड़ों से बहुत कम समानता रखने के बावजूद।

शिक्षण: ड्रेसेल वर्ष और ब्रांडीवाइन स्कूल

1894 में, पाइल ने फिलाडेल्फिया में ड्रेसेल संस्थान (Drexel Institute) में देश के पहले औपचारिक चित्रण स्कूल के रूप में श्रेय दिया जाने वाला स्कूल स्थापित किया, जहाँ उन्होंने 1900 तक पढ़ाया। फिर उन्होंने विल्मिंगटन में अपना खुद का हावर्ड पाइल स्कूल ऑफ़ आर्ट स्थापित किया, इसे 1900 से 1905 तक चलाया, और पास के चाड्स फोर्ड (Chadds Ford), पेंसिल्वेनिया में अतिरिक्त ग्रीष्मकालीन सत्र पढ़ाए। विशेष रूप से, उनके लगभग आधे छात्र महिलाएं थीं, जो पेशेवर कला प्रशिक्षण में समकालीन मानदंडों से एक आश्चर्यजनक प्रस्थान था, और पाइल ने कथित तौर पर अपने स्वयं के चित्रण कार्य के लिए पर्याप्त शुल्क लेने के बावजूद कभी ट्यूशन नहीं लिया। उनकी कक्षाओं से गुजरने वाले लगभग दो सौ छात्रों में से, अस्सी से अधिक ने पेशेवर चित्रण करियर बनाया, और लगभग दो दर्जन ने स्थायी प्रसिद्धि प्राप्त की, जिनमें एन.सी. वायेथ (N.C. Wyeth), मैक्सफील्ड पैरीश (Maxfield Parrish), जेसी विलकॉक्स स्मिथ (Jessie Willcox Smith), और फ्रैंक स्कूनोवर (Frank Schoonover) शामिल थे। सामूहिक रूप से, पाइल और उनके छात्रों के वृत्त और उनके अपने उत्तराधिकारी ब्रांडीवाइन स्कूल (Brandywine School) के रूप में जाने जाने लगे, जो नदी घाटी के नाम पर कथा चित्रण की एक स्पष्ट रूप से अमेरिकी परंपरा थी जहाँ पाइल ने पढ़ाया था।

अमेरिका के तटों से परे मान्यता

पाइल की प्रतिष्ठा उनके अपने जीवनकाल के दौरान अमेरिकी चित्रण की दुनिया से बहुत आगे तक पहुँच गई; विंसेंट वैन गॉग (Vincent van Gogh), उनके काम का सामना करते हुए, कथित तौर पर कहा कि इसने "मुझे प्रशंसा के साथ मूक कर दिया," जो एक पूरी तरह से अलग परंपरा में काम करने वाले युग के सबसे अधिक मांग वाले दृश्य कलाकारों में से एक का एक हड़ताली समर्थन था।

फ्लोरेंस में मृत्यु

पाइल 1910 में इटली गए, आंशिक रूप से भित्ति चित्रकला तकनीकों का अध्ययन करने के लिए, और 1911 में फ्लोरेंस में गुर्दे के संक्रमण से अट्ठावन वर्ष की आयु में वहाँ मृत्यु हो गई, जिससे बड़े पैमाने पर सजावटी काम में एक देर से करियर की धुरी कम हो गई जिसे उन्होंने अभी-अभी खोज करना शुरू किया था। वह अंतिम अध्याय पाइल के लिए महत्वपूर्ण था: पुस्तक और पत्रिका चित्रण में दशकों की सफलता के बाद, वह बड़े कैनवास और सार्वजनिक स्थिति के लिए महत्वाकांक्षी हो गए थे जो भित्ति चित्र कार्य ने उनके युग में आदेश दिया था, और सहयोगियों ने बाद में उनकी इटालियन यात्रा का वर्णन एक वास्तविक पुनर्प्रवर्तन के रूप में किया जो पूरी तरह से विकसित होने से पहले ही कट गया, जिससे भित्ति चित्र और सजावटी कमीशन एक अन्यथा विपुल करियर के लिए एक अधूरा कोडा के रूप में रह गए।

हावर्ड को एक जीनियस क्यों कहा जाता है

पाइल की प्रतिभा का मामला असाधारण रूप से ठोस और पता लगाने योग्य है: विशिष्ट छवियां जिनका उन्होंने आविष्कार किया, समुद्री डाकू की पोशाक, रॉबिन हुड की वन दुनिया, आर्थरियन कैमलॉट की दृश्य बनावट, डिफ़ॉल्ट संस्करण बन गए जो एक पूरी संस्कृति अभी भी चित्र बनाती है, कहानियों के लिए एक स्थायी दृश्य शब्दावली को ठीक करने की एक दुर्लभ क्षमता का प्रमाण जो एक के बिना सदियों से मौजूद थीं। कि उनके अपने छात्र अपने दम पर अमेरिकी चित्रण के दिग्गज बन गए, जिनमें एन.सी. वायेथ सबसे आगे थे, और वैन गॉग जैसे मांग वाले बाहरी व्यक्ति ने बिना मांगे उनके काम को चुना, दोनों ही केवल लोकप्रिय दर्शकों द्वारा नहीं बल्कि साथियों द्वारा मान्यता प्राप्त कौशल की ओर इशारा करते हैं। ईमानदार प्रति-मामला यह है कि पाइल ने पूरी तरह से वाणिज्यिक चित्रण और बच्चों के साहित्य के भीतर काम किया, ऐसे शैलियों जिन्हें उनके युग के और दशकों बाद तक ललित कला प्रतिष्ठान ने मामूली माना, और उनका अपना औपचारिक प्रशिक्षण इतना पतला था कि कुछ समकालीन लोगों ने उन्हें तकनीक के प्रणेता की तुलना में अधिक प्रतिभाशाली लोकप्रियकारक और शिक्षक माना; उनकी समुद्री डाकू पोशाक, हालांकि कितनी भी प्रभावशाली हो, इतिहासकारों द्वारा ऐतिहासिक सटीकता में बहुत कम आधार के साथ एक पोशाक-विभाग के आविष्कार के रूप में भी स्वीकार की जाती है, जो एक याद दिलाता है कि उनकी प्रतिभा वृत्तचित्र सत्य के बजाय मिथक-निर्माण के रजिस्टर में अधिक संचालित होती है।

विरासत

"ब्रांडीवाइन स्कूल" शब्द पाइल द्वारा स्थापित कथा चित्रण परंपरा के लिए मानक कला-ऐतिहासिक शॉर्टहैंड बना हुआ है, और चाड्स फोर्ड में ब्रांडीवाइन रिवर म्यूजियम ऑफ़ आर्ट (Brandywine River Museum of Art) सहित संग्रहालय अब पाइल और उनके छात्रों के काम को एक सुसंगत अमेरिकी कलात्मक आंदोलन के रूप में संरक्षित और प्रदर्शित करते हैं। उनकी मृत्यु के एक सदी बाद भी, समुद्री डाकू, अपराधियों और शूरवीरों के लिए उन्होंने जो दृश्य शब्दावली का आविष्कार किया था, वह वह है जिसे फिल्म निर्माता और चित्रकार अभी भी सबसे पहले तक पहुँचते हैं।