गुस्ताव कुर्बे: वह व्यक्ति जिसने किसानों के जीवन को वास्तविक आकार में चित्रित किया

1850 के सैलून में पेरिसवासी एक ऐसे विशाल कैनवास के सामने आए जिसे देखने के लिए सिर घुमाना पड़ता था। उसमें एक प्रांतीय कब्रिस्तान में एक ग्रामीण अंतिम संस्कार दिखाया गया था: पादरी, गाना बजाने वाले लड़के, शहर के लोग, अपने समय के कपड़ों में 93 की क्रांति के दो पुराने वयोवृद्ध, और एक कुत्ता। उसमें कोई भी व्यक्ति महान, सुंदर या प्रतीकात्मक नहीं था। वे ओरनान के लोग थे, जिन्हें राजाओं और संतों की मृत्यु के लिए आरक्षित पैमाने पर चित्रित किया गया था। आलोचकों ने ओरनान में एक अंतिम संस्कार को भीड़भाड़ वाला, अव्यवस्थित, बिना किसी केंद्र बिंदु, अधार्मिक और बदसूरत बताया। इसने कुर्बे को रातों-रात प्रसिद्ध कर दिया, जो कि इसका उद्देश्य था।

ओरनान

जीन देसिरे गुस्ताव कुर्बे (Jean Désiré Gustave Courbet) का जन्म 10 जून 1819 को डौब्स के ओरनान में रेगिस और सिल्वी औडोट कुर्बे (Régis and Sylvie Oudot Courbet) के यहाँ एक समृद्ध, राजशाही-विरोधी कृषि परिवार में हुआ था, जिनकी राजनीति उन्हें पूरी तरह विरासत में मिली थी। वह 1839 में पेरिस गए, स्टूबेन और हेसे के स्टूडियो में कुछ समय बिताया जो कि उनके लिए निराशाजनक रहा, और फिर औपचारिक शिक्षा को पूरी तरह से छोड़ दिया। उन्होंने लौवर में खुद को शिक्षित किया, स्पेनिश, फ्लेमिश और फ्रांसीसी उस्तादों की नकल करके तब तक अभ्यास किया जब तक कि उन्होंने उनसे अपनी एक शैली विकसित नहीं कर ली। यह एक महत्वपूर्ण विवरण है: अकादमी के सबसे बड़े दुश्मन ने अकादमी के अपने नियमों से खुद को प्रशिक्षित किया था, और वह अधिकांश प्रोफेसरों से बेहतर चित्रकारी कर सकते थे।

उनकी कृति काले कुत्ते के साथ आत्म-चित्र को 1844 के सैलून में स्वीकार कर लिया गया था। पांच साल बाद ओरनान में रात के खाने के बाद ने स्वर्ण पदक जीता। वह कुछ समय के लिए व्यवस्था के भीतर के व्यक्ति बन गए थे।

द स्टोन ब्रेकर्स और वह स्कैंडल

उन्होंने इसे लगभग तुरंत ही छोड़ दिया। द स्टोन ब्रेकर्स (1849) सड़क के किनारे उन्होंने जिन दो मजदूरों को वास्तव में देखा था, उनसे प्रेरित था — एक बूढ़ा आदमी और एक लड़का जो पत्थर तोड़ रहे थे, जिन्हें बिना किसी करुणा, नैतिकता या कथा के चित्रित किया गया था। उनके अपने हिसाब से, यह उनकी महान कृतियों में से पहली थी, और अब यह केवल तस्वीरों से जानी जाती है: 1945 में ड्रेसडेन पर मित्र राष्ट्रों की बमबारी के दौरान जब कोनिग्सटीन किले ले जाने वाली परिवहन गाड़ी पर हमला हुआ, तब यह पेंटिंग नष्ट हो गई थी।

इसके बाद द बुरियल आया, जिसे 1850-51 के सैलून में प्रदर्शित किया गया, जिसके पात्र उनके अपने शहर के लोग थे — सेक्रेटन और कार्डे दो वयोवृद्ध, और पीछे बाईं ओर उनके दादा औडोट। आलोचकों ने "रविवार के कपड़ों में किसानों" का मज़ाक उड़ाया। गाँव की युवतियां (1852) ने उनके विषयों की बदसूरती और वर्ग की सीमाओं को धुंधला करने पर शिकायतों का एक और दौर पैदा कर दिया। यह आपत्ति कभी भी तकनीक को लेकर नहीं थी। यह उस प्रस्ताव के बारे में थी, जो कैनवास के आयामों में निहित था, कि ग्रामीण मजदूरों को वह स्थान मिलना चाहिए जो इतिहास चित्रकारी ने देवताओं को दिया था।

यथार्थवाद का मंडप

1855 में एक्सपोज़िशन यूनिवर्सेल की जूरी ने द पेंटर्स स्टूडियो: ए रियल एले्गोरी समिंग अप सेवन इयर्स ऑफ माय आर्टिस्टिक एंड मोरल लाइफ को अस्वी कर दिया, जो कलाकार की अपनी दुनिया के केंद्र में एक विशाल प्रतीकात्मक आत्म-चित्र था। कुर्बे की प्रतिक्रिया आधुनिक कला के संस्थापक संकेतों में से एक थी: उन्होंने बगल में अपनी खुद की एक अस्थायी इमारत बनाई, जिसे यथार्थवाद का मंडप कहा, उसमें अपनी चालीस पेंटिंग टांगीं और आधुनिक जीवन के चित्रण के प्रति खुद को समर्पित करते हुए एक यथार्थवादी घोषणापत्र जारी किया। एक कलाकार ने राज्य की प्रदर्शनी प्रणाली से अपनी स्वतंत्रता की घोषणा की थी और इसके साथ प्रतिस्पर्धा में खड़ा हो गया था — तब से हर कलाकार द्वारा संचालित स्थान का पूर्वज।

उनके विषय बिना कोमल हुए विस्तृत हो गए: शिकार के दृश्य, समुद्र के दृश्य, चित्र, और ओरनान के परिदृश्य की लंबी श्रृंखलाएँ। 1866 में उन्होंने द ओरिजिन ऑफ द वर्ल्ड चित्रित किया, जो महिला जननांगों का एक करीबी, स्पष्ट दृश्य था, जो एक सदी से अधिक समय तक अर्ध-निजी वस्तु बना रहा — बाद में यह बैरोन मोर लिपोट हर्ज़ोग (Baron Mór Lipót Herzog) के स्वामित्व में आया और 1988 तक छिपा कर रखा गया।

द कॉलम

कुर्बे की राजनीति सजावटी नहीं थी। जब नेपोलियन तृतीय ने 1870 में उन्हें लीजन ऑफ ऑनर के लिए नामित किया, तो उन्होंने क्रॉस लेने से इनकार कर दिया, जिससे वह शासन के दुश्मनों के नायक बन गए। 1871 में, पेरिस कम्यून के तहत, उन्होंने कलाकारों के महासंघ का आयोजन किया और ललित कला के प्रतिनिधि के रूप में कार्य किया, और उन्होंने वेंडोम कॉलम को हटाने के लिए तर्क दिया, जो नेपोलियन की जीत का स्मारक था, जिसे 16 मई को गिरा दिया गया था।

हिसाब-किताब गंभीर था। एक सैन्य न्यायाधिकरण ने उन्हें दोषी ठहराया और छह महीने की जेल और 500-फ्रैंक का जुर्माना दिया। इससे भी बुरा हुआ: 1877 में राज्य ने उन पर कॉलम के पुनर्निर्माण के लिए 323,000 फ़्रैंक का जुर्माना लगाया, जिसे वह चुका नहीं सकते थे। वह 1873 में ही स्विट्जरलैंड भाग गए थे। 31 दिसंबर 1877 को अड़सट्ठा साल की उम्र में शराब के सेवन से बिगड़ी यकृत की बीमारी के कारण ला टूर-डेल-पेइल्ज़ में उनका निधन हो गया।

गुस्ताव को प्रतिभाशाली क्यों कहा जाता है

यह आविष्कार कोई तकनीक नहीं बल्कि पैमाने के बारे में एक निर्णय था, और इसने उस पदानुक्रम को ध्वस्त कर दिया जिसने तीन सौ वर्षों तक यूरोपीय चित्रकारी को व्यवस्थित किया था। अकादमिक सिद्धांत ने विषयों को क्रमबद्ध किया: शीर्ष पर इतिहास और मिथक, नीचे चित्रकला, और सबसे नीचे विधा और परिदृश्य, जिसमें कैनवास का आकार रैंक के अनुसार होने की उम्मीद थी। कुर्बे ने इतिहास-चित्रकारी के आयामों में स्टोन-ब्रेकर और एक गाँव के अंतिम संस्कार को चित्रित किया और वह नैतिक टिप्पणी देने से इनकार कर दिया जो इसे स्वीकार्य बनाती। हर आधुनिक चीज़ इसी से निकलती है: यदि किसी विषय को देखे जाने के अलावा किसी अन्य औचित्य की आवश्यकता नहीं है, तो माने, प्रभाववादी, और अंततः बीसवीं सदी का यह दावा कि साधारण जीवन एक पर्याप्त विषय वस्तु है, संभव हो जाता है। द मेट का फैसला स्पष्ट है: अपने यथार्थवाद के माध्यम से, कुर्बे आधुनिकता के इतिहास में एक अग्रणी व्यक्ति बन गए। उन्होंने शुद्ध द्वेष और आत्म-विश्वास से बाहर, 1855 में कलाकार की स्वतंत्र प्रदर्शनी का भी आविष्कार किया।

प्रति-मामला ठोस है। कुर्बे ने खुद को फ्रांस में सबसे गर्व और सबसे अहंकारी व्यक्ति के रूप में वर्णित किया, और आत्म-प्रचार लगातार था — द पेंटर्स स्टूडियो शाब्दिक रूप से उन्हें सभ्यता के केंद्र में स्थापित करता है, जो या तो एक घोषणापत्र है या एक लक्षण। उनकी राजनीति, सार रूप में प्रशंसनीय, ने विनाश का एक ठोस कार्य किया: वेंडोम कॉलम आंशिक रूप से उनकी वकालत पर नीचे आया, और एक स्मारक खो गया। उन्होंने अपने अंतिम वर्ष उस निर्णय के कारण दिवालिया होकर और भारी मात्रा में शराब पीकर बिताए। और The Origin of the World एक ऐसा प्रश्न उठाता है जो कभी हल नहीं हुआ — क्या मजदूरों पर डाली गई उनकी अटूट दृष्टि वही दृष्टि थी जो उन्होंने एक महिला के शरीर पर डाली थी, या क्या दूसरी बात एक निजी संग्राहक के लिए केवल पोर्नोग्राफी थी, जिसे बाद में चित्रकार की प्रतिष्ठा द्वारा प्रतिष्ठित किया गया। यह तथ्य कि यह 1988 तक छिपा रहा, यह सुझाव देता है कि इसके मालिक भी उत्तर के बारे में आश्वस्त नहीं थे। जिस ईमानदारी ने उन्हें महान बनाया, उसी ने उन्हें अपनी मर्जी से काम करने की छूट भी दी।

विरासत

A Burial at Ornans ओर्से संग्रहालय में लटका हुआ है, जो अब कोई स्कैंडल नहीं है, जो सफल क्रांतियों की सामान्य किस्मत है। कुर्बे का अपने लिए खुद का प्राइटाफ इस बात का सबसे अच्छा सारांश है कि वह क्या थे: "मैं हमेशा स्वतंत्रता में जिया हूँ; मुझे अपना जीवन स्वतंत्र रूप से समाप्त करने दो; जब मैं मरूँ तो मेरे बारे में यह कहा जाए: 'वह किसी स्कूल से संबंधित नहीं था, किसी चर्च से नहीं, किसी संस्थान से नहीं, किसी अकादमी से नहीं, किसी भी शासन से नहीं बल्कि केवल स्वतंत्रता के शासन से संबंधित था।'" उन्होंने एक ऐसे स्मारक के लिए सरकार के कर्ज में डूबे हुए निर्वासन में दम तोड़ दिया, जिसे गिराने में उन्होंने मदद की थी, और हमेशा के लिए यह दायरा बढ़ा दिया कि एक पेंटिंग किस बारे में हो सकती है।