ऐन-मार्ग्रेट: वह सितारा जिसने अपनी छवि से अधिक समय तक काम किया

सितंबर 1972 में, लेक ताहो (Lake Tahoe) में एक प्रदर्शन के दौरान वह एक मंच से बाईस फीट नीचे गिर गईं, जिससे उनकी बांह, गाल की हड्डी और जबड़ा टूट गया और वह तीन दिन तक कोमा में रहीं। उनकी चेहरे की पुनर्निर्माण सर्जरी हुई। दस सप्ताह बाद वह वापस मंच पर थीं। यदि आप एक तथ्य जानना चाहते हैं जो बताता है कि 'दिखे जाने' पर आधारित करियर सात दशकों तक कैसे जीवित रहा, तो वह यह है: ऐन-मार्ग्रेट कभी भी उतनी नाजुक नहीं थीं जितना कि प्रचार में कहा जाता था।

स्वीडन से इलिनॉय तक

उनका जन्म 28 अप्रैल 1941 को स्वीडन में ऐन-मार्ग्रेट ओल्सन (Ann-Margret Olsson) के रूप में हुआ था - सटीक स्थान के बारे में अलग-अलग दावे हैं, कुछ स्टॉकहोम बताते हैं तो कुछ आर्कटिक सर्कल के पास सुदूर उत्तर में एक छोटा मछली पकड़ने का गांव। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद परिवार संयुक्त राज्य अमेरिका चला गया, 1946 में पहुंचा और इलिनॉय में बस गया; 1949 में उन्हें नागरिकता मिली।

उनके अपने शब्दों में, वह एक अंतर्मुखी बच्ची थीं जो गायन और नृत्य का उपयोग उन चीजों को व्यक्त करने के तरीके के रूप में करती थीं जिन्हें वह अन्यथा नहीं कह सकती थीं - यह एक महत्वपूर्ण विवरण है, क्योंकि बाद में जो सार्वजनिक व्यक्तित्व उन पर हावी हो गया, वह शर्मीलेपन के बिल्कुल विपरीत था। उन्होंने स्थानीय प्रतिभा प्रतियोगिताओं और स्कूल प्रस्तुतियों में काम किया, थोड़े समय के लिए नॉर्थवेस्टर्न यूनिवर्सिटी (Northwestern University) में पढ़ाई की, और फिर एक जैज़ बैंड के साथ कैलिफ़ोर्निया चली गईं, और यही कारण है कि स्वीडन में जन्मी इलिनॉय की एक किशोरी लास वेगास में प्रदर्शन करने लगी।

जॉर्ज बर्न्स की सोने की खान

वेगास में उन्होंने जॉर्ज बर्न्स (George Burns) के लिए ऑडिशन दिया, जिन्होंने उन्हें अपने अभिनय और बड़े कैसीनो कमरों में जगह दी। बर्न्स, जिन्होंने आधी सदी में हर तरह के कलाकार देखे थे, ने स्पष्ट रूप से कहा: "जॉर्ज बर्न्स के पास ऐन-मार्ग्रेट के रूप में सोने की खान है... उनकी अपनी एक स्पष्ट शैली है।"

उसके बाद मशीन तेज़ी से चली। लाइफ (Life) पत्रिका ने उन्हें हॉलीवुड की अगली युवा स्टारलेट के रूप में टैग किया। उनकी फिल्म की शुरुआत पॉकेटफुल ऑफ मिरेकल्स (Pocketful of Miracles, 1961) ने उन्हें 'न्यू स्टार ऑफ द ईयर' का गोल्डन ग्लोब दिलाया। 1963 में बाय बाय बर्डी (Bye Bye Birdie) ने उन्हें एक वास्तविक सितारा बना दिया, और 1964 में विवा लास वेगास (Viva Las Vegas) ने उन्हें एल्विस प्रेस्ली (Elvis Presley) के साथ जोड़ा, जो उनके फिल्म करियर की सबसे रोमांचक संगीत जोड़ी बनी रही - इतनी कि खबर है कि कर्नल टॉम पार्कर (Colonel Tom Parker) ने अपने क्लाइंट पर ध्यान केंद्रित करने के डर से उनके युगल गीतों की व्यावसायिक रिलीज़ को प्रतिबंधित कर दिया था।

जाल

उस तरह के सितारे के रूप में इतना अच्छा होना एक करियर का जोखिम साबित हुआ। उद्योग ने तय कर लिया कि वह क्या है - 'सेक्स किटन', 'चलने वाली लाल बालों वाली महिला' - और उन्हें उसी के अनुसार भूमिकाएं दीं। उनकी उपस्थिति का फायदा उठाने वाली भूमिकाएं जमा हो गईं। बॉक्स ऑफिस ठंडा पड़ गया। 1960 के दशक के अंत तक, लाइफ ने जो भविष्यवणी की थी, वह ऐसी दिख रही थी जैसे वह पहले ही चरम पर पहुंच चुकी हो, ठीक वैसे ही जैसे स्टारलेट अपने चरम पर पहुंचते हैं।

कार्नल नॉलेज

1971 में कार्नल नॉलेज (Carnal Knowledge) ने उस कहानी को खत्म कर दिया। पिछले एक दशक में उनके बारे में जो कुछ भी स्थापित हुआ था, उसके विपरीत अभिनय करते हुए, उन्होंने कच्ची और बिना किसी दिखावे की भावनात्मक अभिव्यक्ति का प्रदर्शन दिया, और जिस उद्योग ने दस साल तक उन्हें सजावट के रूप में इस्तेमाल किया था, उसने उन्हें अकादमी पुरस्कार के लिए नामांकित किया। उन्होंने गोल्डन ग्लोब जीता। चार साल बाद उन्हें टॉमी (Tommy, 1975) के फिल्म संस्करण के लिए दूसरी बार ऑस्कर के लिए नामांकित किया गया - एक ऐसी भूमिका जिसने मांग की कि वह एक रॉक-ओपेरा कलाकार और बिखरती हुई महिला दोनों हों।

पांच वर्षों में दो अकादमी पुरस्कार नामांकन, लगभग पूरी तरह से आलोचनात्मक उपेक्षा से शुरू होकर, हॉलीवुड इतिहास के सबसे तीखे उलटफेरों में से एक है।

अभिनय वास्तव में क्या है

चूंकि उन्हें एक शारीरिक उपस्थिति के रूप में विपणन किया गया था, उनकी क्षमता की विशिष्टताओं को अनदेखा कर दिया जाता है, इसलिए उन्हें बताना सार्थक है।

सबसे पहले, वह एक प्रशिक्षित नर्तकी हैं, और यह कोरियोग्राफी से कहीं अधिक बुनियादी चीज़ में दिखता है: वह संवाद सहित हर चीज़ में लयबद्ध रूप से सटीक हैं। उन्हें प्रेस्ली के सामने देखें और जोड़ी के काम करने का कारण यह है कि वह उनकी संगीत टाइमिंग पर प्रतिक्रिया देने के बजाय उनसे मेल खाती हैं।

दूसरे, वह एक वास्तविक गायिका हैं, न कि कोई फिल्म स्टार जो गाती है। उनका करियर कैसीनो शोरूम में शुरू हुआ और वह वहां काम करती रहीं, और एक वेगास शो को अपनी मेहनत के दम पर हर रात कमरे को भरना पड़ता है, बिना किसी स्क्रिप्ट, बिना संपादन और बिना किसी सह-कलाकार के जो कमजोर हिस्सों को संभाल सके।

और तीसरा, उनके पास एक ऐसा गुण है जो तभी उभरा जब किसी ने अंततः इसके लिए पूछा: कैमरे पर आत्म-रक्षा की कमी। कार्नल नॉलेज के काम करने का कारण यह है कि वह अपने चरित्र को गरिमापूर्ण बनाने से इनकार करती हैं। वह कलाकार जिसे एक दशक तक वांछनीय होने के लिए कहा गया था, वह हताश दिखने के लिए भी तैयार निकली, जो कि कहीं अधिक कठिन काम है और पूरी तरह से एक अलग कौशल है।

ऐन-मार्ग्रेट को जीनियस क्यों कहा जाता है

ईमानदार उत्तर यह है कि यह शब्द आमतौर पर उन पर शिथिल रूप से लागू किया जाता है, और इसे दोहराने के बजाय इसकी जांच की जानी चाहिए। उन्होंने न तो लिखा, न निर्देशित किया, न रचना की और न ही शुरुआत की। वह एक कलाकार थीं जो उन सामग्रियों के अंदर काम कर रही थीं जिन्हें दूसरे लोगों ने बनाया था, और अपने करियर के पहले दशक के दौरान वह सामग्री अक्सर खराब होती थी।

जो असाधारण है वह एक ऐसा संयोजन है जिसे शायद ही कोई बनाए रखता है: नृत्य, गायन और स्क्रीन अभिनय - तीन अलग-अलग शिल्पों पर एक साथ पेशेवर स्तर पर पूर्ण नियंत्रण, और साठ से अधिक वर्षों तक तीनों पर काम करते रहने की क्षमता। अधिकांश 'ट्रिपल थ्रेट' एक अनुशासन में मजबूत होते हैं और दूसरों में पर्याप्त। बर्न्स, जो एक विशेषज्ञ गवाह थे, ने उस चीज़ की पहचान की जो मायने रखती है जब उन्होंने कहा कि उनके पास "अपनी एक निश्चित शैली" है: शारीरिक लय स्पष्ट रूप से उनकी है, और यह एक संगीत संख्या, एक नाटकीय दृश्य और नाइटक्लब सेट में समान रूप से पढ़ने योग्य है।

दूसरा असाधारण गुण नाम देना कठिन है लेकिन साबित करना आसान है: ठीक उसी क्षण अपनी छवि के खिलाफ फिर से कास्ट किए जाने की असामान्य इच्छा, जब उस छवि से चिपके रहना अधिक सुरक्षित होता। इसके बाद दो ऑस्कर नामांकन मिले।

विपरीत मामला यह है कि यह किसी भी सख्त अर्थ में प्रतिभा के बजाय सहनशक्ति और अनुकूलन क्षमता है - कि वह एक शानदार प्रतिभाशाली मनोरंजनकर्ता थीं जिन्हें दो महान भूमिकाएं मिलीं और वह उनके बराबर थीं, जो एक महान कलाकार होने से अलग दावा है। उनकी फिल्मोग्राफी में भूलने योग्य कार्यों की एक बड़ी मात्रा शामिल है, जिनमें से कुछ उनके सबसे मजबूत वर्षों में भी थे। और उनके शुरुआती प्रभाव का एक बड़ा हिस्सा स्पष्ट रूप से शारीरिक था: उन्हें स्क्रीन पर देखे जाने के लिए रखा गया था, और उन्हें देखना असाधारण था।

वह अंतिम बिंदु है जिसके लिए सबसे अधिक ईमानदारी की आवश्यकता है। उनकी स्टारडम उपस्थिति का मामला था, व्याख्या का नहीं। उसके बाद उन्होंने जो किया — 2010 में लॉ एंड ऑर्डर: एसवीयू (Law & Order: SVU) के लिए एमी, ग्रंपी ओल्ड मेन (Grumpy Old Men, 1993) में देर से करियर की कॉमिक वापसी, सत्तर साल का कामकाजी जीवन — उन्हें गंभीरता से लेने का मामला है, और यह एक मजबूत मामला है। लेकिन यह शिल्प, अनुशासन और स्थायित्व के बारे में एक मामला है। वे सही शब्द हैं। प्रतिभा एक विस्तार है, और उन्हें कभी भी उस मुद्रास्फीति की आवश्यकता नहीं पड़ी।

विरासत

उन्होंने 1967 में अभिनेता रोजर स्मिथ (Roger Smith) से शादी की; वह उनके प्रबंधक बने और उस पुनर्संरचना का मार्गदर्शन किया जिसने उन्हें स्टारलेट से दो बार ऑस्कर नामांकित और चरित्र अभिनेत्री के रूप में बदल दिया। उनका नाम हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम पर है। वह कलाकार जिसे साठ के दशक की शुरुआत का एक पल माना जाना था, वह इक्कीसवीं सदी में भी पुरस्कार जीत रही थी, जो कि टाइपकास्टिंग का एकमात्र खंडन है जिसने वास्तव में काम किया है: बस रुकने से इनकार करना।