Nicolas Roeg

Nicolas Roeg est passé du statut de technicien derrière la caméra à celui de réalisateur défini par des structures narratives non linéaires et un montage fragmenté. Sa carrière s'est étendue de l'industrie cinématographique britannique d'après-guerre aux coproductions internationales, privilégiant constamment l'atmosphère visuelle aux conventions narratives traditionnelles. Il a occupé de multiples rôles techniques avant d'établir un style distinctif et très personnel qui a influencé les générations suivantes de cinéastes.

Début de carrière et cinématographie

Né en 1928 à St John's Wood, Londres, Roeg a fréquenté la Mercers' School. Après son service national en tant que projectionniste, il a commencé sa carrière professionnelle en 1947 comme garçon de courses aux Marylebone Studios. Il a progressé vers des rôles d'opérateur caméra sur des productions telles que The Sundowners et The Trials of Oscar Wilde. Son travail en tant que directeur de la photographie comprend The Masque of the Red Death de Roger Corman et Fahrenheit 451 de François Truffaut. Bien qu'il ait été directeur de la photographie de seconde équipe sur Lawrence of Arabia, son mandat ultérieur en tant que directeur de la photographie sur Doctor Zhivago a pris fin lorsqu'il a été renvoyé à la suite de désaccords créatifs avec David Lean. Son dernier travail crédité uniquement pour la cinématographie fut Petulia de Richard Lester.

Débuts à la réalisation et changements stylistiques

Roeg s'est tourné vers la réalisation à la fin des années 1960, coréalisant Performance avec Donald Cammell. Bien qu'achevé en 1968, le film a été retenu par Warner Bros. jusqu'à sa sortie en 1970. Son effort de réalisation en solo, Walkabout, a suivi, dépeignant deux enfants anglais perdus dans l'Outback australien. Son travail suivant, le thriller Don't Look Now situé à Venise, a attiré l'attention de la critique pour sa tension atmosphérique et ses scènes explicites. Au milieu des années 1970, Roeg a fréquemment choisi des musiciens de haut niveau pour des rôles principaux, notamment David Bowie dans The Man Who Fell to Earth, une exploration d'un visiteur extraterrestre cherchant de l'eau pour sa planète frappée par la sécheresse.

Œuvres ultérieures et service public

La sortie en 1980 de Bad Timing, avec Art Garfunkel, a fait face à des critiques importantes de la part du distributeur, la Rank Organisation. Roeg a entamé un partenariat de trois films avec Jeremy Thomas, produisant Eureka et Insignificance, ce dernier présentant une rencontre fictive entre Marilyn Monroe, Albert Einstein, Joe DiMaggio et Joseph McCarthy. Au-delà des longs métrages narratifs, Roeg a réalisé la campagne de santé publique du gouvernement britannique, AIDS: Don't Die of Ignorance, en 1986. Son dernier grand projet de studio fut l'adaptation en 1990 de The Witches de Roald Dahl. Il a terminé sa carrière avec des sorties théâtrales plus modestes et des travaux télévisés avant son décès à Londres en 2018.

Faits marquants

- Naissance : 15 août 1928, St John's Wood - Décès : 23 novembre 2018, Londres - Éducation : Mercers' School - Films notables : Performance, Walkabout et Don't Look Now - Nommé CBE : 1996 - Reçu la BFI Fellowship : 1994 - Membre de : British Society of Cinematographers

Questions posées par les lecteurs

### Qu'est-ce qui caractérisait le style de réalisation de Nicolas Roeg ?

Roeg était connu pour son approche visuelle idiosyncrasique, utilisant fréquemment des techniques de montage décousues et déroutantes.

### Quels réalisateurs ont cité Roeg comme une influence ?

Son travail a servi d'inspiration à des cinéastes tels que Steven Soderbergh, Christopher Nolan et Danny Boyle.