Le prix Neuhausen a récompensé Elise Konstantin-Hansen en 1885 pour sa peinture Drenge udenfor en Grønthandel, marquant un tournant décisif dans sa transition de la broderie de ses débuts vers une carrière définie par la peinture naturaliste et la céramique. Tout au long de sa vie dans le Royaume du Danemark, elle a évolué au sein de cercles artistiques changeants, de la colonie de Grez aux ateliers d'Utterslev.
Jeunesse et influences
Née le 4 mai 1858 dans le quartier de Frederiksberg à Copenhague, Elise Konstantin-Hansen a grandit au sein d'une famille talentueuse. Elle était la fille du peintre de l'Âge d'or Carl Christian Constantin Hansen et de Magdelene Barbara Købke. Sa formation initiale comprenait des leçons données par son père, suivies de cours à l'école de peinture de Vilhelm Kyhn. Elle a ensuite perfectionné ses compétences sous la tutelle de Christen Dalsgaard et Laurits Tuxen avant d'élargir ses horizons grâce à des études à Paris en 1886. Elle a officiellement modifié l'orthographe de son nom en Konstantin-Hansen en 1908.
Céramique et style naturaliste
Au début des années 1880, Konstantin-Hansen a commencé à pratiquer la broderie, adoptant une approche pompéienne inspirée par Thorvald Bindesbøll. Après la mort de son père en 1880, elle a servi de principale assistante à Bindesbøll. Son orientation créative s'est tournée vers la céramique à l'atelier d'Utterslev, en collaboration avec Bindesbøll et les frères Skovgaard. Cette période lui a permis de développer une esthétique personnelle et distincte. Son œuvre a été de plus en plus influencée par l'art japonais, menant à un traitement ornemental des scènes de plage, des oiseaux de mer et de la flore locale. Parmi ses pièces en céramique notables figurent une assiette à l'étoile de mer, un relief émaillé représentant des huissiers (huîtriers) et des bols décorés de vautours.
Historique des expositions
Konstantin-Hansen a exposé ses peintures pour la première fois à Charlottenborg en 1882. En 1893, elle a orienté ses expositions vers Den Frie Udstilling, y maintenant sa présence jusqu'en 1928. Son rayonnement s'est étendu à des lieux internationaux, notamment lors d'une exposition à Paris en 1889 et à Berlin en 1910. Elle a présenté ses œuvres à l'Exposition universelle de Chicago de 1893. Une reconnaissance nationale supplémentaire lui a été accordée lors du salon de l'art danois de 1917 et de l'Exposition rétrospective des femmes de 1920. En 2013, Kolding Kunstforening a accueilli une rétrospective de ses œuvres.
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Sa dernière grande peinture, Svaneflok i våge, a été achevée en 1930 et représentait des cygnes près du fjord de Kolding. Au-delà des arts visuels, elle a documenté ses expériences à travers plusieurs ouvrages publiés. Ceux-ci incluent Minder og Oplevelser en 1929, Små kapitler af et langt liv en 1935, Erindringsbillede af Constantin Hansen en 1936 et Samliv med dansk Kunst en 1937. Konstantin-Hansen est décédée en 1946 à Kolding.
En bref
- Naissance : 4 mai 1858, Frederiksberg - Décès : 1946, Kolding - Nationalité : Royaume du Danemark - Père : Carl Christian Constantin Hansen - Associations clés : Colonie de Grez, Thorvald Bindesbøll - Année du prix Neuhausen : 1885 - Dernière grande peinture : 1930 - Langues : Danois
Questions fréquentes des lecteurs
### Quels sujets Konstantin-Hansen peignait-elle fréquemment ?
Elle s'est concentrée sur des thèmes naturalistes, en particulier les oiseaux de mer, divers animaux, les plantes locales et les scènes de plage.
### A-t-elle appartenu à des groupes d'artistes spécifiques ?
Oui, elle a été membre de la colonie de Grez et a travaillé en étroite collaboration avec Thorvald Bindesbøll et les frères Skovgaard à l'atelier de céramique d'Utterslev.
