Abbas Kiarostami, né à Téhéran en 1940, est devenu une figure centrale de la Nouvelle Vague iranienne en mêlant réalisme documentaire et recherche philosophique. Au cours d'une carrière s'étendant sur plus de quatre décennies, il a élargi sa portée créative au-delà du cinéma vers la poésie, le graphisme et la photographie, devenant finalement l'un des réalisateurs les plus influents issus du mouvement cinématographique persan.
Développement artistique précoce
Avant de se tourner vers le cinéma, Kiarostami a étudié à l'Université de Téhéran, où il s'est spécialisé en peinture et en graphisme. Il a initialement financé ses études en travaillant comme policier de la circulation. Au cours des années 1960, il a construit une carrière dans la publicité, créant des affiches et produisant environ 150 publicités télévisées. Son travail visuel précoce comprenait également l'illustration de livres pour enfants et la conception de génériques de films.
Formation du département cinéma de Kanoon
En 1970, Kiarostami a aidé à établir un département de cinéma spécialisé à l'Institut pour le développement intellectuel des enfants et des jeunes adultes, connu sous le nom de Kanoon, à Téhéran. Ses débuts en tant que réalisateur, le court métrage Le Pain et la Rue (1970), ont marqué sa première incursion dans la narration néoréaliste. Ce département est devenu un centre pour la Nouvelle Vague iranienne, facilitant la production d'œuvres acclamées telles que Le Coureur et Bashu, le petit étranger, tout en permettant à Kiarostami d'affiner son style minimaliste.
Style narratif et la trilogie de Koker
Kiarostami a acquis une reconnaissance internationale avec Où est la maison de mon ami ? (1987), un film centré sur la quête d'un écolier pour rendre un cahier. Cette œuvre a formé la base de ce que les critiques ont appelé la trilogie de Koker, aux côtés de Et la vie continue (1992) et Au travers des oliviers (1994). Situés dans le contexte du tremblement de terre de Manjil-Rudbar de 1990, ces films ont utilisé le paysage rural iranien pour explorer les thèmes de la vie, de la mort et de la persistance humaine. Bien que les critiques les aient regroupés géographiquement, Kiarostami associait souvent ces titres au Goût de la cerise (1997) en raison de leur accent sur la valeur inhérente de la vie.
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Passer le test de QI →Reconnaissance mondiale et œuvres ultérieures
Sa carrière ultérieure a impliqué de filmer en dehors de l'Iran pour la première fois, produisant Copie conforme (2010) en Italie et Like Someone in Love (2012) au Japon. Tout au long de sa carrière, il a accumulé de nombreux honneurs internationaux, notamment le Praemium Imperiale en 2004, le prix Konrad Wolf en 2003 et des doctorats honorifiques d'institutions telles que l'Université Sorbonne Nouvelle et l'Université de Toulouse-II. Kiarostami est décédé dans le 14e arrondissement de Paris en 2016.
Faits rapides
- Naissance : 1940, Téhéran - Décès : 2016, 14e arrondissement de Paris - Éducation : Université de Téhéran - Prix notable : Palme d'or (1997) - Occupations : Réalisateur, scénariste, photographe, poète - Langues : Persan, anglais - Actif depuis : 1970 - Nombre total de films impliqués : Plus de 40
Questions posées par les lecteurs
### Qu'est-ce qui caractérisait le style cinématographique de Kiarostami ?
Il était connu pour ses récits de style documentaire, l'utilisation de protagonistes enfants, les décors ruraux et l'intégration de la poésie persane dans les dialogues et les thèmes des films.
### Kiarostami a-t-il filmé exclusivement en Iran ?
Non, bien qu'il ait passé une grande partie de sa carrière en Iran, ses films ultérieurs Copie conforme (2010) et Like Someone in Love (2012) ont été tournés respectivement en Italie et au Japon.
