Sechsundfünfzig einzelne Kunstwerke von Otto Pankok wurden aus deutschen Museen beschlagnahmt, nachdem die Behörden sein Schaffen 1933 als entartet eingestuft hatten. Dieser deutsche Maler, Grafiker und Bildhauer, der von 1893 bis 1966 lebte, navigierte durch eine Karriere, die von den politischen Druckverhältnissen seiner Zeit geprägt war, und erhielt 2013 für sein Handeln posthum die Auszeichnung als Gerechter unter den Völkern.
Frühe Entwicklung und Krieg
In Mülheim an der Ruhr geboren, begann Pankok 1912 eine formelle künstlerische Ausbildung an Akademien in Düsseldorf und Weimar. Zu seinem Studium gehörte der Unterricht bei Fritz Mackensen und Albin Egger-Lienz, wenngleich er Weimar früh verließ, um mit Werner Gilles durch die Niederlande zu reisen. Seine Erfahrungen vertiefte er 1914 in Paris an der Académie russe und der Académie de la Grande Chaumière. Von 1914 bis 1917 diente er im Ersten Weltkrieg als Soldat in Frankreich.
Beruflicher Aufstieg und Unterdrückung
Nach seiner Rückkehr nach Düsseldorf im Jahr 1919 war er Mitbegründer der Gruppe Junge Rheinland und arbeitete unter der Förderung der Kunsthändlerin Johanna Ey mit Persönlichkeiten wie Otto Dix, Gert Heinrich Wollheim und Adolf Uzarski zusammen. Zwischen 1924 und 1933 lieferte er regelmäßige Porträtzeichnungen für die Zeitung Der Mittag. 1921 heiratete er die Journalistin Hulda Droste, und 1925 kam ihre gemeinsame Tochter Eva zur Welt. Nach dem politischen Umbruch von 1933 sahen sich seine Werke strenger Zensur ausgesetzt, wobei viele Beispiele in die Ausstellung für stigmatisierte Kunst 1937 in München aufgenommen wurden.
Künstlerischer Schwerpunkt und Methode
Pankok spezialisierte sich auf große Monochromgemälde, expressive Holzschnitte und Monotypien. Seine Motive konzentrierten sich auf Menschen am Rande der Gesellschaft, insbesondere auf die Roma- und Sinti-Gemeinschaften, mit denen er in den späten 1920er Jahren Freundschaften schloss. Zudem schuf er über 200 kleinformatige Bronzeskulpturen. Seine Serie von 60 Bildern zur Darstellung der Passion Christi, für die Roma und Sinti zwischen 1931 und 1934 Modell standen, wurde als Buch unter dem Titel Die Passion in 60 Bildern veröffentlicht, obwohl die ursprüngliche Auflage vor der Verbreitung vernichtet wurde.
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IQ-Test starten →Akademische Karriere nach dem Krieg
Nach Kriegsende war Pankok von 1947 bis 1958 Professor an der Kunstakademie Düsseldorf. Während dieser Amtszeit zählten unter anderem Günter Grass, Gotthard Graubner und Günther Uecker zu seinen Studenten. 1965 erhielt er den Ruhrpreis für Kunst und Wissenschaft sowie die Carl-von-Ossietzky-Medaille. Nachdem er sich auf Haus Esselt in Drevenack zurückgezogen hatte, setzte er seine Arbeit bis zu seinem Tod im Jahr 1966 in Wesel fort, wo später ein Museum zur Aufbewahrung seiner Archive eingerichtet wurde.
Schnellfakten
- Geboren: 1893, Mülheim an der Ruhr - Gestorben: 1966, Wesel - Hauptberufe: Maler, Bildhauer, Grafiker - Akademische Tätigkeit: Kunstakademie Düsseldorf (1947–1958) - Ehepartnerin: Hulda Droste - Bedeutende Anerkennung: Gerechter unter den Völkern (2013) - Staatsbürgerschaft: Deutschland
Leser fragen
### Welche Motive stellte Otto Pankok typischerweise dar?
Er konzentrierte sich auf expressive, realistische Darstellungen von Menschen, Tieren und Landschaften und hob dabei häufig Personen hervor, die am Rande der Gesellschaft standen.
### Was geschah mit seinem Buch Die Passion in 60 Bildern?
Das Buch wurde Anfang der 1930er Jahre gedruckt, jedoch vor dem Verkauf vernichtet; es wurde nach dem Krieg später neu aufgelegt.
