Noa Wildschut: Die von Anne-Sophie Mutter auserwählte Schülerin

Im Jahr 2014 schloss sich eine dreizehnjährige niederländische Violinistin den Mutter Virtuosi an, dem Ensemble, das Anne-Sophie Mutter aus jungen Musikern zusammenstellt, die sie schätzt. Ein Jahr später ging Mutter noch einen Schritt weiter und wurde ihre persönliche Mentorin. Diese Beziehung — eine der folgenreichsten Unterstützungen, die es in der Welt der Geige gibt — ist die Achse, um die sich Noa Wildschuts Karriere dreht. Mit fünfzehn hatte sie einen Vertrag bei Warner Classics; mit sechzehn ein Debütalbum mit Werken von Mozart.

Hineingeboren in das Orchester

Wildschut wurde am 9. März 2001 in Hilversum, der niederländischen Rundfunkstadt, in einen Haushalt hineingeboren, in dem die Geige kein Hobby, sondern das Familiengeschäft war. Ihr Vater, Arjan Wildschut, ist Bratscher im Radio Filharmonisch Orkest. Ihre Mutter, Liora Ish-Hurwitz, ist Geigenlehrerin, und sie war es, die Wildschut ihren ersten Unterricht gab.

Das ist wichtiger als das übliche biographische Beiwerk. Ein Kind, das zu Hause von einer professionellen Geigenlehrerin unterrichtet wird und in einem Haus aufwächst, in dem ein Orchestermusiker von der Probe nach Hause kommt, „entdeckt“ die Musik nicht; es wird in eine Arbeitskultur eingeführt. Mit sechs Jahren trat sie bereits öffentlich auf, 2007 beim Kinderprinsengrachtconcert — der Kinderausgabe der Konzertreihe am Amsterdamer Kanal und ein niederländisches Initiationsritual für talentierte junge Musiker.

Die niederländische Talentschmiede

Ab 2008 studierte Wildschut an der Sweelinckacademie, dem Programm für junge Talente am Conservatorium van Amsterdam, bei Coosje Wijzenbeek — einer Lehrerin, deren Studio jahrzehntelang als Einstiegspunkt für die vielversprechendsten Streicher des Landes fungierte. Sie spielte mit dem Jugendorchester Fancy Fiddlers sowohl als Ensemblemitglied als auch als Solistin und trat bei Festivals an der Seite von Pianisten einer ganz anderen Generation auf: Paolo Giacometti 2009 und Evgeny Kissin 2010. Beim zweiten dieser Ereignisse war sie neun Jahre alt. Ein Stipendium der VandenEnde Foundation deckte die Jahre ab, in denen eine Karriere nur Kosten verursacht und keine Einnahmen erzielt.

2010 gewann sie den ersten Preis in der Kategorie unter vierzehn Jahren beim Internationalen Louis-Spohr-Wettbewerb in Weimar. 2012 errang sie den ersten Preis in ihrer Alterskategorie beim Iordens Viooldagen-Wettbewerb, der am Königlichen Konservatorium in Den Haag stattfand. Das gleiche Jahr brachte eine breitere Form der Anerkennung: Sie trat bei der „Nacht der Hoffnungsvollen“ im Amsterdamer Koninklijk Concertgebouw auf und erhielt den Young Talent Award des Hauses. 2013 wechselte sie innerhalb des Conservatorium van Amsterdam zu Vera Beths und 2017 erhielt sie die Kersjes vioolbeurs, das niederländische Geigenstipendium.

Neben der formellen Ausbildung gab es eine lange Liste von Meisterkursen bei Musikern, die fast jeden Zweig der Streichertradition repräsentieren: der Dirigent und Geiger Jaap van Zweden, der deutsche Geiger Frank Peter Zimmermann, der rumänisch-niederländische Geiger Liviu Prunaru, der Pianist Menahem Pressler und der Cellist Anner Bijlsma. Sie hat auch Kammermusik mit Janine Jansen beim Internationaal Kamermuziek Festival Utrecht gespielt.

Der Mutter-Effekt

Alles Vorstehende beschreibt ein außergewöhnlich gut gefördertes nationales Talent. Was den Maßstab veränderte, war Anne-Sophie Mutter. Wildschut trat 2014, mit dreizehn, den Mutter Virtuosi bei, und ab 2015 fungierte Mutter als ihre Mentorin. Mutter ist eine der wenigen lebenden Violinistinnen, deren persönliche Aufmerksamkeit selbst als Karriereinstrument fungiert — eine Kombination aus Unterricht, Auftrittsplattform und öffentlicher Bürgschaft. Was auch immer der künstlerische Inhalt der Mentorenschaft war, ihre praktische Wirkung bestand darin, ein niederländisches Wunderkind einige Jahre früher auf eine internationale Bühne zu bringen, als es der gewöhnliche Weg erlaubt.

Der Plattenvertrag folgte schnell. Wildschut unterschrieb 2016 bei Warner Classics, mit fünfzehn. Ihr Debütalbum, das 2017 erschien, war Mozart gewidmet und wurde mit dem Pianisten Yoram Ish-Hurwitz — der den Nachnamen ihrer Mutter teilt — und dem Netherlands Chamber Orchestra unter Gordan Nikolić aufgenommen. Sie und Ish-Hurwitz treten auch als Kammerduo auf. Die Wahl von Mozart für ein Debüt ist bedeutsam und ein wenig riskant: Es ist Repertoire, das nichts verbirgt, bei dem Intonation und Phrasierung offengelegt sind und technische Feuerwerke eine dünne Interpretation nicht retten können.

Das Instrument

Wildschut spielt eine Geige von Giovanni Battista Grancino aus dem Jahr 1714, die sie durch den Dutch Nationaal Muziekinstrumenten Fonds erhalten hat — die nationale Stiftung, die historische Instrumente an niederländische Musiker verleiht. Es ist eine Erinnerung daran, dass das Instrument auf dieser Ebene der Professionalität selten der spielenden Person gehört. Eine Karriere wie die von Wildschut beruht auf einer Kette institutioneller Unterstützung: ein Stiftungsstipendium in der Kindheit, ein Talentprogramm des Konservatoriums, ein Preis eines Konzertsaals, ein nationaler Instrumentenfonds und eine Mentorin mit einem Ruf von der Größe der Deutschen Grammophon.

Warum Noa ein Genie genannt wird

Kein Kritiker, Lehrer oder Juror hat in öffentlichen Aufzeichnungen dieses Wort für Wildschut verwendet, und es wäre eine Erfindung, etwas anderes zu implizieren. Die Behauptung, die man ehrlich aufstellen kann, ist enger gefasst: Sie wurde wiederholt und unabhängig von Personen identifiziert, deren Aufgabe es ist, Talente zu erkennen — Wijzenbeek, das Preiskomitee des Concertgebouw, Warner Classics und Anne-Sophie Mutter — und die Identifizierung geschah so früh, dass sie bemerkenswert war. Mutters Mentorenschaft ab 2015 ist das stärkste einzelne Zeugnis von außen, gerade weil es ein kostspieliges Signal ist und kein Kompliment.

Die beteiligte Fähigkeit ist eher Handwerk als Intellekt, und es lohnt sich, darüber Klarheit zu schaffen, woraus dieses Handwerk besteht. Geigenspiel auf diesem Niveau ist ein Problem extremer motorischer Präzision — der Unterschied zwischen einem sauberen Ton und einem verunglückten ist ein Bruchteil eines Millimeters bei der Fingerplatzierung, der vierzigmal pro Sekunde ausgeführt wird, während der rechte Arm unabhängig Geschwindigkeit, Druck und Kontaktpunkt kontrolliert, um den Ton zu formen. Dies seit dem sechsten Lebensjahr zuverlässig öffentlich zu tun, ist das, was ihr früher Werdegang belegt. Es ist eine physische und auditive Fertigkeit, die seit der Kindheit unter fachkundiger Aufsicht trainiert wurde, kein Akt originellen Denkens.

Der Gegenbeweis ist real. Ihre Wettbewerbssiege waren Alterskategoriepreise bei nationalen Veranstaltungen und Jugendwettbewerben, keine offenen Seniorenwettbewerbe. Ihr aufgenommenes Repertoire ist nach wie vor klein. Und eine Kindheit, die in einem professionellen Musikerhaushalt mit einer geigenunterrichtenden Mutter verbracht wurde, ist genau das Umfeld, das dieses Ergebnis hervorbringt — was ihre Leistung beeindruckend, aber nicht unerklärlich macht. „Wunderkind“ ist hier das zutreffende Wort; „Genie“ ist noch nicht verdient.

Was kommt als Nächstes

Wildschuts Karriere ist eine Studie darüber, was eine gut aufgebaute musikalische Infrastruktur für ein begabtes Kind tun kann: Die Niederlande identifizierten sie mit sechs, finanzierten sie, unterrichteten sie, gaben ihr eine Bühne und überreichten ihr eine Grancino von 1714. Mutter tat den Rest. Die offene Frage — diejenige, die über ihr Vermächtnis entscheiden wird — ist, was sie mit einer Erwachsenenkarriere anfängt, die nicht mehr vom Schwung lebt, bemerkenswert jung zu sein.