يوين وو-بينغ: أفضل مخرج فنون قتالية تحت السماء

منحته صناعة هونغ كونغ لقباً — 天下第一武指، "أفضل مخرج فنون قتالية تحت السماء" — وللمرة الأولى، تصمد المبالغة أمام الفحص. في عام 1999، قام الأخوان واتشوسكي، بعد مشاهدة تصميمه للرقصات في فيلم Fist of Legend، بتوظيفه لفيلم The Matrix، وأخضع يوين وو-بينغ الممثل كيانو ريفز لشهور من التدريب قبل تصوير لقطة واحدة. إن الطريقة التي تبدو بها المعارك على الشاشة في القرن الحادي والعشرين، في جميع أنحاء العالم، تعود إلى حد كبير إلى ذلك القرار.

ولد في المهنة

ولد يوين في 24 أغسطس 1945 في قوانغتشو، وهو ابن ممثل الفنون القتالية يوين سيو-تين — الرجل الذي أصبح وجهه مألوفاً للجمهور بعد عقود كالمعلم السكير في أفلام ابنه. تدرب لفترة وجيزة في أكاديمية الدراما الصينية تحت إشراف المعلم يو جيم-يوين، مدرسة أوبرا بكين التي تضم من بين خريجيها جاكي شان وسامو هونغ. يضعه متحف الفن الحديث (MoMA)، عند تقديم معرض استعادي لأعماله، في ذلك المكان بالضبط: فنان شكلته تقاليد الأوبرا، في جيل منهم.

ذلك التدريب هو أساس كل ما فعله لاحقاً في السينما. يتم تدريب فناني أوبرا بكين منذ الطفولة على الألعاب البهلوانية، والأسلحة، والقتال المسرحي، والأهم من ذلك، على إسقاط الحركة بحيث تكون واضحة للجمهور عن بعد. إنه ليس قتالاً. إنه عرض للقتال، وهو تخصص مختلف بقواعد مختلفة.

1978

بدعم من المنتج نغ سي-يوين، حصل يوين على أول رصيد إخراجي له في عام 1978 مع فيلم Snake in the Eagle's Shadow، من بطولة جاكي شان الشاب. وتبع ذلك مباشرة، في نفس العام، فيلم Drunken Master. حقق الثنائي شيئين في وقت واحد. فقد أطلقا نجومية شان وأسسا توجهاً نحو الكوميديا في أفلام الفنون القتالية التي هيمنت على هذا النوع للعقدين التاليين.

كان هذا تغييراً هيكلياً، وليس مجرد نزوة أسلوبية. قبل ذلك، كان النمط السائد هو البطل القاتم والمنتقم. جعلت أفلام يوين فيلم الكونغ فو مضحكاً، وجعلت البطل متدرباً أخرق يتعلم — مما سمح بعلاقة مختلفة تماماً بين الجمهور والشاشة، وأنشأت عرضاً للشخصية التي سيؤديها جاكي شان لأربعين عاماً.

إخراج النجوم

طوال الثمانينيات والتسعينيات، أخرج يوين أعمالاً لأفضل فناني الأداء الجسدي في آسيا: سامو هونغ، جيت لي، ميشيل يوه، دوني ين. وصل فيلما Iron Monkey و Tai Chi Master في عام 1993، و Wing Chun في عام 1994. كان في هذه الفترة ليس مجرد مصمم رقصات مستأجر، بل مؤلفاً للأفلام — وهو تمييز مهم عند تقييمه، حيث أن عصر هوليوود الذي تلا ذلك كان يميل إلى إعادة تصنيفه كمستشار متخصص.

نداء هوليوود

كان فيلم Fist of Legend (1994)، الذي صمم رقصاته، هو ما لفت انتباه الأخوين واتشوسكي. تبع ذلك فيلم The Matrix (1999)، ومعه دمج عمل الأسلاك في هونغ كونغ والخيال العلمي الأمريكي الذي أعاد ضبط مفردات الأفلام الضخمة. ثم Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000) للمخرج أنغ لي، وتكملة Matrix، وأفلام Kill Bill لكوينتن تارانتينو. طوال مسيرته المهنية، عمل مع أنغ لي، وتارانتينو، والأخوين واتشوسكي، وونغ كار واي — أربعة مخرجين ليس لديهم تقريباً أي شيء مشترك، باستثناء أن كل واحد منهم، عندما كان يحتاج إلى تحريك الأجساد بشكل هادف على الشاشة، كان يتصل بنفس الرجل.

طريقته مع غير فناني الفنون القتالية هي معسكر القتال المكثف: يخضع فنانو الأداء من جاكي شان إلى كيانو ريفز لتدريب مستمر حتى تصبح الحركة ملكاً لهم، بدلاً من تجميعها لاحقاً من البدلاء والقصاصات. إنها مكلفة وبطيئة، وهذا هو السبب في أن النتائج تبدو كأشخاص يقاتلون بدلاً من كونها مونتاجاً.

لماذا يسمى يوين عبقرياً

يعتمد هذا الادعاء على الحرفة والمهارة الجسدية بدلاً من الفكر، ويجب إجراء التمييز بصدق — على الرغم من أنه من المفيد أن نكون واضحين بشأن ما تتكون منه الحرفة بالفعل، لأن "مصمم رقصات القتال" يقلل من شأنها بشكل كبير.

القتال على الشاشة هو مشكلة تصميم مع العديد من القيود المتزامنة. يجب أن تكون الحركة آمنة لفناني الأداء الذين غالباً ما لا يكونون فنانين قتاليين. يجب أن تكون مقروءة — يجب أن يفهم المشاهد من ضرب من وما هي التكلفة، في الوقت الفعلي، دون إعادة. يجب أن تعبر عن الشخصية: يجب أن يتحرك المقاتل الفخور والمقاتل اليائس بشكل مختلف. يجب أن تتكيف مع الكاميرا، لأن حركة جميلة يتم تنفيذها من الزاوية الخاطئة لا تسجل شيئاً. ويجب أن تتصاعد، بحيث يكون لتسلسل مدته خمس دقائق شكل حجة بدلاً من شكل قائمة. يحدد تقييم متحف الفن الحديث بالضبط أين تختلف حلول يوين عن أقرانه: تصميمه للرقصات "يعطي الأولوية لقابلية قراءة الحركة، والوضوح المكاني، والهندسة التعبيرية على القوة الغاشمة". هذا ليس مجرد إطراء على الرياضة. إنه وصف لذكاء تكويني — أقرب إلى ما يفعله مصمم رقصات الرقص أو مخرج الأوبرا مما يفعله رجل الحركات الخطرة.

الأدلة على مكانته خارجية بشكل غير عادي. لم يحظَ بمجرد فترة جيدة؛ تغيرت القواعد العالمية لحركة الشاشة بالكامل بعد The Matrix و Crouching Tiger, Hidden Dragon، وكلا التغييرين يمكن تتبعهما إلى تقنية رجل واحد. وجد مخرجون ذوو حساسيات غير متوافقة تماماً — ضبط النفس لدى أنغ لي، ومحاكاة تارانتينو، وتطرف الأخوين واتشوسكي — أن نظامه متوافق مع أنظمتهم، مما يشير إلى أن المبادئ الأساسية عامة حقاً وليست مجرد أسلوب منزلي.

الحجة المضادة: يوين هو منفذ لأفلام الآخرين أكثر من كونه مؤلفاً لأفلامه الخاصة، وخارج هونغ كونغ، فإن أرصدته الأكثر شهرة هي مساهمات في صور تنتمي رؤيتها لشخص آخر. عمله الإخراجي الخاص، على الرغم من أهميته، لا يحظى بنفس التقدير النقدي مثل تصميمه للرقصات. إنه يعمل داخل النوع ولم يخترع العناصر التي يجمعها — عمل الأسلاك، وألعاب الأوبرا البهلوانية، والتوقيت الكوميدي كلها تسبقه؛ إنجازه هو التوليف والصقل، على مستوى لم يصل إليه أحد آخر، على مدى خمسين عاماً. كما أنه ليس شخصية منعزلة: أنتج جيل مدرسة الأوبرا العديد من الممارسين الاستثنائيين، وهو الشخص الذي تصادف أن موهبته المحددة قابلة للترجمة عبر حاجز لغوي.

الإرث

تمتد مسيرته المهنية الآن لخمسة عقود وصناعتين. وهو حاصل على العديد من جوائز هونغ كونغ السينمائية لأفضل تصميم رقصات قتالية ومكان في شارع النجوم في هونغ كونغ، وقد منح متحف الفن الحديث أعماله معرضاً استعادياً كاملاً — وهو حكم مؤسسي بأن مجموعة من الأعمال المبنية بالكامل من اللكمات والأسلاك تنتمي إلى نفس المحادثة مثل أي فن سينمائي آخر.

الإرث الأعمق غير مرئي لأنه في كل مكان. كل تسلسل حركة تقريباً تم صنعه في أي مكان في العالم منذ عام 1999 — الجغرافيا المقروءة، اللقطة المستمرة، فنان الأداء الذي تدرب بالفعل — يعمل وفق مبادئ أسسها أو أتقنها يوين وو-بينغ. لقد جعل معارك العالم منطقية.