تسونتي زيدجينيدزه: مؤلف موسيقي قبل أن تصل قدماه إلى دواسات البيانو

"يولد موسيقيون ببراعة تسونتي مرة واحدة كل قرن." هذا الحكم صادر عن جيا كانشيلي (Giya Kancheli)، أهم مؤلف موسيقي جورجي في القرن العشرين، وهو ليس التقييم الأكثر مبالغة الذي قيل عن هذا الطفل. صرحت عازفة البيانو إليسو فيرسالادزي (Elisso Virsaladze) - وهي شخصية لا تميل إلى المبالغة - بأنها "لم تقابل قط أي شخص مذهل مثل هذا الطفل". وكان رد فعل دانييل بارينبويم (Daniel Barenboim)، كما نقله قائد الأوركسترا نيكولوز راشفلي (Nikoloz Rachveli)، أكثر صراحة: "لقد عاد موزارت (Mozart) إلى ألمانيا، قادماً من جورجيا."

إرث عائلي

ولد زيدجينيدزه في سلالة موسيقية جورجية. وهو سليل نيكو سولخانيشفيلي (Niko Sulkhanishvili)، أحد مؤسسي التأليف الموسيقي الكلاسيكي الجورجي، والمعلمة أناستاسيا عبدوشليشفيلي-فيرسالادزي (Anastasia Abdushelishvili-Virsaladze)، التي يتردد اسمها عبر تاريخ تدريس البيانو في البلاد بأكمله. هذا ليس أمراً عرضياً، بل يعني أن الطفل الذي أظهر مبكراً استعداداً للموسيقى ولد في البيئة المجهزة تماماً للتعرف على ذلك والعمل عليه على الفور.

تسمية الآلات في سن الثانية

ظهرت أول علامة موثقة مبكراً بشكل لا يصدق: في سن الثانية كان قادراً على التعرف على الآلات المختلفة وتسميتها بالسماع. وفي الخامسة بدأ دروس البيانو مع جدته، الأستاذة نينو مامرادزي (Nino Mamradze)، التي لا تزال معلمته. بحلول سن السادسة كان يؤدي أعمالاً لباخ (Bach)، وموزارت، وبيتهوفن (Beethoven)، وليست (Liszt)، وبروكوفييف (Prokofiev)، وقد طور انشغالاً قوياً بالأوبرا، و - التفصيل الذي يميزه عن كل طفل معجزة آخر في جيله - بدأ في التأليف.

استوديو الجدة

كان تدريب زيدجينيدزه غير تقليدي عن قصد. جاء تعليمه الأساسي من داخل عائلته، مكملاً بدروس عبر الإنترنت مع رينا شيريشيفسكايا (Rena Shereshevskaya) من مدرسة الموسيقى (École Normale de Musique) في باريس، ودروس متقدمة مع بوريس بيريزوفسكي (Boris Berezovsky)، ودانييل بارينبويم، والمؤلف الموسيقي يورغ ويدمان (Jörg Widmann). ومنذ عام 2021 وهو يتلقى الدعم من مؤسسة ليزا باتياشفيلي (Lisa Batiashvili). تبدو قائمة الموسيقيين الذين أبدوا اهتماماً بتوجيهه كأنها مسح للقيادة العليا في المهنة: باتياشفيلي، السير سيمون راتل (Sir Simon Rattle)، بارينبويم، ويدمان، ألفريد بريندل (Alfred Brendel)، وأنطونيو بابانو (Antonio Pappano).

يونيو 2019: حفلة في تبليسي

حفلته العامة الأولى، في تبليسي في يونيو 2019، تخبرك بنوع الموسيقي الذي كان يطمح أن يكونه. تضمن البرنامج أعمالاً لكل من بيرج (Berg)، وباخ، وشوستاكوفيتش (Shostakovich)، وياناتشيك (Janáček) - وهي مجموعة ذات ثقل حداثي لم يكن أي مدير ليقترحها لظهور طفل لأول مرة - متداخلة مع مؤلفاته الخاصة. لم تكن هناك مقطوعات استعراضية، ولا مقطوعات لإرضاء الجمهور. في العام نفسه افتتح موسم أوركسترا جورجيا الوطنية الفيلهارمونية كعازف منفرد في "كونشرتو البيانو الثاني" لشوستاكوفيتش.

الأجراس (The Bells)

في عام 2020، قدم العرض الأول لـ الأجراس (The Bells)، وهو عمل للبيانو كُتب تخليداً لذكرى والدته. تبعه في عام 2021 سوناتا للكمان والبيانو، عُرضت لأول مرة مع ليزا باتياشفيلي نفسها، وثنائية للبيانو؛ وفي عام 2022 جاءت مقطوعة خيالية للبيانو والأوركسترا. قال غريغوري سوكولوف (Grigory Sokolov)، أحد أكثر عازفي البيانو صرامة وأقلهم اهتماماً بالدعاية، عن هذا العمل: "مؤلفاته تسكن العالم الضخم لباخ وبرامز (Brahms)."

فيربيه، راتل، والجولات الدولية

ظهر زيدجينيدزه لأول مرة في مهرجان فيربيه (Verbier Festival) في يوليو 2022، وظهر في مهرجان تيلافي الدولي للموسيقى، وشلوس إلماو، ومهرجان كيسينغر زومر، وقاعة حفلات فيينا (Wiener Konzerthaus). في عام 2024 أدى ثلاث مرات مع السير سيمون راتل في عام واحد: كونشرتو البيانو لشونبيرغ (Schoenberg) مع أوركسترا الشباب الحكومية البافارية، وكونشرتو البيانو الأول لبارتوك (Bartók) مع أوركسترا مهرجان فيربيه، ومقطوعة أوباد (Aubade) لبولينك (Poulenc) مع فرقة أكاديمية بي آر (BR Akademie Ensemble). شونبيرغ، وبارتوك، وبولينك - اختيار البرنامج يرفض مرة أخرى دليل المعجزات بالكامل.

السمفونية رقم 1

في 28 يناير 2025، قدمت كاميراتا سالزبورغ (Camerata Salzburg)، بقيادة فرانسوا ليلو (François Leleux)، العرض الأول لسمفونيته الأولى في "موزارت ووهي" (Mozartwoche) - المهرجان الذي يقام سنوياً في مسقط رأس موزارت في ذكرى ميلاده. يمثله وكالة أسكوناس هولت (Askonas Holt)، مع جدولة عروض مع أوركسترا الحجرة السويدية وأوركسترا الحجرة الاسكتلندية وحفلات في طوكيو وسيئول وتايبيه.

لماذا يُدعى تسونتي بالعبقري

هنا، وعلى غير المعتاد بالنسبة لطفل معجزة، تم استخدام الكلمة من قبل أشخاص يتمتع حكمهم بوزن حقيقي، واستخدمت بشكل محدد. "مرة كل قرن" لكانشيلي، و"لم أقابل قط أي شخص مذهل" لفيرسالادزي، ومقارنة بارينبويم بموزارت، واستحضار سوكولوف لباخ وبرامز ليست صفات من بيانات صحفية؛ بل تأتي من أربعة موسيقيين ليس لديهم ما يكسبونه وعليهم حماية سمعتهم.

الجودة التي يشيرون إليها هي التأليف، وليست العزف على البيانو، وهذا التمييز هو جوهر الحجة برمتها. الأطفال المعجزات في العزف ليسوا نادرين. يظهر في كل جيل أطفال يمتلكون التحكم الحركي والذاكرة لعزف ليست في سن السادسة، ومهارتهم، مهما كانت مذهلة، هي في الأساس مهارة تكرارية - تنفيذ لفكر شخص آخر. بدأ زيدجينيدزه في كتابة موسيقاه الخاصة في نفس العمر الذي بدأ فيه عزف موسيقى الآخرين، وقد أشاد المحترفون الذين راهنوا بأسمائهم عليه بالمؤلفات باستمرار بدلاً من الأصابع. العرض الأول لسمفونية من قبل كاميراتا سالزبورغ في مهرجان موزارت ووهي ليس تنازلاً يُمنح لطفل موهوب؛ بل هو مؤسسة تضع مصداقيتها البرمجية خلف مقطوعة موسيقية.

الحجة المقابلة هي حجة الزمن. يُحكم على المؤلفين الموسيقيين عبر العقود، والصفات التي تجعل موسيقى المراهق مذهلة - الكثافة، والطموح، والطلاقة في لغة حداثية صعبة - ليست هي نفس الصفات التي تجعل الموسيقى تدوم. ظهور فيربيه وثلاث حفلات مع راتل تضعه في نظام بيئي لديه حوافز تجارية وعاطفية قوية للعثور على موزارت القادم، والمقارنة، مهما كانت حسنة النية، هي عبء وليست وصفاً. معلمته هي جدته؛ ومرشدوه هم أقوى الشخصيات في الموسيقى الكلاسيكية الأوروبية؛ وطريقه ممهد في كل منعطف من قبل مؤسسة ووكالة وسلالة عائلية. لا شيء من ذلك انتقاد له. بل يعني ببساطة أن الأدلة على العبقرية تظل، في هذه المرحلة، مجموعة من الشهادات ومجموعة من الأعمال التي لا تزال قيد الكتابة.

الآفاق

ما يجعل زيدجينيدزه غير عادي حقاً ليس أنه يعزف بشكل جيد، بل أنه لم يفصل يوماً بين العزف والكتابة - فالحفلة في تبليسي في البداية وضعت موسيقاه الخاصة جنباً إلى جنب مع بيرج وياناتشيك، كما لو كان النشاطان هما بوضوح نفس النشاط. هكذا كان يعمل المؤلفون-العازفون قبل أن يقسم القرن العشرين المهنة إلى قسمين. إذا تحقق الوعد، فإن الجملة المهمة عنه لن تكون سطر بارينبويم عن موزارت. بل ستكون قائمة أعماله.