صوفيا لورين: "عود الأسنان" التي أصبحت وجهاً للسينما

كانت ذات يوم نحيفة جداً وتعاني من سوء التغذية لدرجة أن الأطفال الآخرين في بوتزولي كانوا ينادونها بـ "صوفيا عود الأسنان". وبعد عقدين من الزمن، وقفت على مسرح الأوسكار كأول فنانة في تاريخ الأكاديمية تفوز بجائزة أفضل ممثلة عن دور بلغة أجنبية، وكانت الفتاة التي اختبأت من قنابل الحلفاء في نفق للسكك الحديدية قد أصبحت الوجه الأكثر تميزاً في السينما العالمية.

طفولة بُنيت على الندرة

وُلدت صوفيا فيلاني سيكولوني (Sofia Villani Scicolone) في 20 سبتمبر 1934 في روما، وهي الابنة غير الشرعية لروميلدا فيلاني (Romilda Villani)، التي كانت تطمح لأن تكون عازفة بيانو وممثلة، وريكاردو سيكولوني (Riccardo Scicolone)، وهو مهندس إنشاءات رفض الزواج من والدتها ولم يعترف بابنته إلا بشكل متقطع. نشأت لورين إلى حد كبير في بوتزولي، بالقرب من نابولي، في شقة ضيقة من غرفتين مشتركتين مع عائلة ممتدة. بلغت لورين سن الرشد خلال الحرب العالمية الثانية، حيث دفعتها غارات الحلفاء الجوية للاختباء في أنفاق السكك الحديدية، وجلبت سنوات ما بعد الحرب نابولي مدمرة وشحيحة الغذاء. نقلت والدتها، التي فقدت فرصتها الخاصة في النجومية (ورد أنها كانت تشبه غريتا غاربو (Greta Garbo) لكنها لم تغادر إيطاليا أبداً لاختبار ذلك)، طموحاتها إلى ابنتها، حيث أدخلت صوفيا المراهقة في مسابقة جمال محلية فازت بها. أعاد ذلك النصر الصغير توجيه ثروة العائلة: سعت والدتها للحصول على عمل إضافي في روما، مما مكنهما من الحصول على أدوار ثانوية في الفيلم الملحمي كوفاديس (Quo Vadis) عام 1951.

من الكوميديا المصورة إلى مواقع التصوير

خلال أوائل الخمسينيات، عملت لورين كعارضة أزياء لـ "فوميتي" (fumetti) - مجلات القصص المصورة الإيطالية المصورة - وتنقلت بين أدوار سينمائية ثانوية تحت سلسلة من الأسماء الفنية قبل أن تستقر، باقتراح من المنتج كارلو بونتي (Carlo Ponti)، على اسم "صوفيا لورين". جاءت انطلاقتها بالصدفة تقريباً في عام 1953، عندما حلت محل جينا لولوبريجيدا (Gina Lollobrigida) المريضة في فيلم عايدة (Aida)، وهو استبدال أعلن عنها كأحدث رمز للإغراء في إيطاليا. لعدة سنوات، تم تسويقها بشكل أساسي بناءً على المظهر والقوام، كإجابة متوسطية على شقراوات هوليوود، حيث عملت بثبات ولكن دون تميز نقدي.

دي سيكا والتحول نحو المضمون

جاء التحول من نجمة إلى ممثلة من خلال تعاونها المستمر مع المخرج فيتوريو دي سيكا (Vittorio De Sica)، بدءاً من الكوميديا الذهب في نابولي (Too Bad She's Bad) عام 1954 وبلغ ذروته في فيلم امرأتان (Two Women / La Ciociara) عام 1960، حيث لعبت دور أم يائسة لحماية ابنتها من وحشية إيطاليا التي مزقتها الحرب. قال دي سيكا لاحقاً عن اختيارها إنها "خُلقت بشكل مختلف"، مشيراً إلى وجهها و، على حد تعبيره، "تلك العينين اللتين لا تصدقان". فاز الأداء بجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة عام 1962، مما جعلها أول ممثل يتم تكريمه من قبل الأكاديمية عن دور بلغة غير الإنجليزية - وهو تميز أعاد صياغة كيفية نظر هوليوود إلى السينما الأجنبية. تبعت ذلك بسلسلة من الأفلام الناجحة دولياً، بما في ذلك إل سيد (El Cid)، وهاوس بوت (Houseboat)، وأرابيسك (Arabesque)، وزواج على الطريقة الإيطالية (Marriage Italian Style)، وغالباً أمام مارتشيلو ماستروياني (Marcello Mastroianni)، الذي شكلت معه واحدة من أكثر شراكات الشاشة ديمومة في السينما الأوروبية.

زواج خيض عبر المحاكم

التقت لورين ببونتي في مسابقة ملكة جمال روما، وأصبحت علاقتهما متشابكة مع القانون الإيطالي والفاتيكاني لما يقرب من عقدين. ولأن بونتي كان لا يزال متزوجاً، تزوج الزوجان بالوكالة في المكسيك في 17 سبتمبر 1957 - وهو اتحاد ندد به الفاتيكان باعتباره فاضحاً وعاملته السلطات الإيطالية كزواج ثانٍ غير قانوني، وأصدرت مذكرات اعتقال بحق كليهما. لم يتم إسقاط التهم رسمياً حتى عام 1973. بعد أن حصل بونتي على طلاق فرنسي من زوجته الأولى، تزوج هو ولورين مرة أخرى في فرنسا في 9 أبريل 1967، مما أدى إلى تسوية الأمر أخيراً. عانى الزوجان لاحقاً من حالات إجهاض متكررة قبل أن تلد لورين ولدين، كارلو جونيور في ديسمبر 1968 وإدواردو في يناير 1973، حيث تطلب كل حمل شهوراً من الراحة الإجبارية في الفراش.

فضيحة وسجن ومرونة

لم تحمِ شهرة لورين نفسها من سياسات الثروة والضرائب المتشابكة في إيطاليا. في فبراير 1977، داهمت الشرطة منازل ومكاتب عائلة بونتي كجزء من تحقيق في انتهاكات العملة والضرائب؛ أُدين بونتي وحُكم عليه (وهو حكم أُلغي لاحقاً في عام 1987)، بينما تمت تبرئة لورين من التواطؤ في قضيته، لكن أُدينت بشكل منفصل بسبب إقراراتها الضريبية الخاصة لعام 1966. في مايو 1982، قضت سبعة عشر يوماً من حكم بالسجن لمدة ثلاثين يوماً في سجن إيطالي قبل الإفراج عنها بشروط - وهي محنة ناقشتها علناً لاحقاً باعتبارها مذلة وموضحة في آن واحد، ونجت منها دون عرقلة مسيرة مهنية جعلت منها بالفعل مؤسسة دولية.

المهنة اللاحقة والحياة العامة

منذ منتصف الثمانينيات، اتجهت لورين نحو الأفلام التلفزيونية وأدوار الأفلام المرموقة أحياناً بينما كانت تبني هوية موازية كمؤلفة وسيدة أعمال، حيث نشرت مذكرات وكتب طبخ مثل في المطبخ مع الحب (In the Kitchen with Love). قدمت اسمها ووقتها للقضايا الإنسانية، بما في ذلك حملة ترميم تمثال الحرية وجهود الإغاثة خلال مجاعة الصومال. في عام 1994، وهو العام الذي بلغت فيه الستين، حصلت على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود وجائزة سيسيل بي. ديميل (Cecil B. DeMille) للإنجاز مدى الحياة؛ وكانت الأكاديمية قد منحتها بالفعل أوسكاراً فخرياً في عام 1991، واصفة إياها بأنها "واحدة من كنوز السينما العالمية الحقيقية". وضعتها مجلة إنترتينمنت ويكلي (Entertainment Weekly) لاحقاً ضمن قائمتها "لأعظم 100 نجم سينمائي في كل العصور".

لماذا تُسمى صوفيا عبقرية

"العبقرية" ليست الكلمة التي يلجأ إليها التاريخ عادةً مع لورين، وسيكون من غير الأمانة التظاهر بخلاف ذلك - لم تجعل أي هيئة مجاورة لنوبل، أو أكاديمية علمية، أو فيلسوف تلك القضية لها. ما كانت تمتلكه، بشهادة شبه إجماعية من المخرجين الذين عملوا معها، كان شيئاً أكثر ندرة وقابلية للزوال في الممثل: القدرة على جذب انتباه الكاميرا من خلال السكون بدلاً من التقنية، والقدرة على التعديل، داخل فيلم واحد، بين السحر الجسدي الصريح والحزن الخام في فيلم امرأتان. راهن دي سيكا بسمعته الخاصة على تلك الغريزة عندما بنى دراما حرب حول فتاة ملصقات. كان اختيار الأكاديمية لمنح أعلى تكريم تمثيلي لأداء تم تقديمه بالكامل باللغة الإيطالية، في عام 1961، اعترافاً في حد ذاته بأن أداتها - التوقيت، الوجه، ضبط النفس - لم تكن بحاجة إلى ترجمة. سمِّها إتقان الحرفة والحضور بدلاً من العبقرية بالمعنى الفكري: مهارة ممثل، تم صقلها من خلال مئات الأدوار وثقة مخرج واحد، وليست قفزة ابتكارية فريدة.

الإرث

بعد أكثر من ستين عاماً على فيلم امرأتان، تظل لورين الصورة النهائية لسحر ما بعد الحرب الإيطالية المترجم إلى مسيرة مهنية دائمة ومؤلفة ذاتياً - امرأة حولت الحرمان في زمن الحرب، والمعارك القضائية، وسجناً قصيراً إلى فصول من قصة حياة سيطرت عليها بشروطها الخاصة، والتي لا تزال تُستشهد بها كلما قاست هوليوود ما يعنيه أن يتم الاعتراف بأداء غير إنجليزي على أنه عظيم.