أوليفر ستون: شظايا وسيلولويد

تعرض للإصابة في عنقه، وفقد السمع في إحدى أذنيه بسبب قذيفة من نوع (beehive)، وأصيب بشظايا من متفجرات يدوية قبل أن يبلغ الثانية والعشرين من عمره، ثم قضى العقود الأربعة التالية في تحويل ذلك العام في فيتنام إلى بعض أكثر أعماله السينمائية إثارة للجدل في جيله. قلة من المخرجين يحملون سجلهم القتالي بوضوح في أعمالهم كما فعل أوليفر ستون (Oliver Stone)، الذي لم تتوقف كاميرته أبداً عن العودة إلى تلك الحرب التي كادت تودي بحياته.

من مانهاتن إلى ميكونغ

وُلد ويليام أوليفر ستون (William Oliver Stone) في 15 سبتمبر 1946 في مانهاتن. التحق بمدرسة ترينيتي (Trinity School) ثم مدرسة هيل (The Hill School) في بنسلفانيا قبل التحاقه بجامعة ييل، التي غادرها في عام 1965 لتدريس اللغة الإنجليزية في سايغون - وهو قرار وضعه داخل البلاد قبل عامين من عودته إليها بالزي العسكري. عاد إلى ييل بعد ذلك لكنه انسحب مرة أخرى في غضون فصل دراسي، وحصل في النهاية على بكالوريوس الفنون الجميلة في السينما من جامعة نيويورك (New York University) في عام 1971، حيث درس تحت إشراف المخرج الشاب مارتن سكورسيزي (Martin Scorsese).

عام القتال

تطوع ستون في جيش الولايات المتحدة في أبريل 1967 وطلب تحديداً الخدمة القتالية، حيث خدم مع فرقة المشاة 25 ولاحقاً الفرقة الأولى للخيالة حتى عام 1968. أصيب مرتين - برصاصة في العنق في أكتوبر 1967، ثم بشظايا في هجوم في يناير 1968 - وعانى من فقدان دائم في السمع بسبب انفجار قذيفة (beehive). حصل على ميدالية النجمة البرونزية مع جهاز "V" للبسالة، وميداليتين للقلب الأرجواني، وميدالية الجو، وشارة المشاة القتالية. ومنذ ذلك الحين وصف إصابته باضطراب ما بعد الصدمة المستمر والآثار الجسدية التي يعزوها إلى التعرض لعامل البرتقال (Agent Orange). ذلك السجل ليس سيرة ذاتية عرضية؛ بل هو المادة الخام لفيلم (Platoon).

من كاتب سيناريو إلى مؤلف سينمائي

بدأت مسيرة ستون في هوليوود في غرفة كتابة السيناريو: فاز عن فيلمه (Midnight Express) (1978) بأول جائزة أوسكار له، وكتب بعدها (Scarface) (1983) و(Conan the Barbarian) (1982). انتقل إلى إخراج أعماله الخاصة مع فيلم (Platoon) (1986)، المستمد مباشرة من خدمته القتالية، والذي فاز بأربع جوائز أوسكار بما في ذلك أفضل فيلم وأفضل مخرج؛ وقد أطلق عليه الناقد روجر إيبرت (Roger Ebert) لقب أفضل فيلم في ذلك العام وأشاد بستون باعتباره "صانع أفلام يتمتع بطاقة محمومة ومهارات تقنية لا حدود لها". فيلمه الثاني عن فيتنام، (Born on the Fourth of July) (1989)، منحه ثاني جائزة أوسكار لأفضل مخرج. وتلت ذلك مجموعة من الأفلام التي حولت التاريخ الأمريكي الحديث إلى جدل مفتوح: (Wall Street) (1987) حول الفساد المالي، و(JFK) (1991) الذي أعاد فتح ملف اغتيال كينيدي، و(Natural Born Killers) (1994) الذي سخر من عنف وسائل الإعلام، و(Nixon) (1995)، وهي سيرة ذاتية رئاسية قاسية نفسياً مثل أفلامه الحربية. حققت أفلامه أكثر من 1.3 مليار دولار في جميع أنحاء العالم وحصلت على ثلاث جوائز أوسكار، وست جوائز غولدن غلوب، وجائزة بافتا (BAFTA).

الأسلوب والتأثيرات

اشتهر ستون بالتحرير الجريء وأحياناً المزعج - حيث يخلط بين أنواع الأفلام وتنسيقات الكاميرا داخل المشهد الواحد لإرباك واستفزاز المشاهد بدلاً من مجرد السرد. وقد ذكر لويس بونويل (Luis Buñuel)، وجان لوك غودار (Jean-Luc Godard)، وكوستا غافراس (Costa-Gavras) كتأثيرات تكوينية، وهم مخرجون استخدموا الشكل السينمائي لطرح وجهة نظر سياسية بدلاً من مجرد سرد قصة. وقد أشاد كوينتن تارانتينو (Quentin Tarantino) بما سماه "العبقرية السينمائية" لستون.

التحول إلى الوثائقي والجدل

منذ عام 2000 تقريباً، تحول ستون بشكل كبير نحو الأعمال الوثائقية وغير الروائية: (Comandante) (2003) و(Looking for Fidel) (2004) حول كوبا، و(South of the Border) (2009) حول حكومات أمريكا اللاتينية اليسارية، والسلسلة المكونة من عشرة أجزاء على قناة شوتايم (The Untold History of the United States) (2012)، و(The Putin Interviews) (2017)، وهو لقاء مطول مع الرئيس الروسي أثار انتقادات لغياب المعارضة أو الأسئلة الصعبة. أجرى مقابلات مع هوغو تشافيز (Hugo Chávez) وإيفو موراليس (Evo Morales)، ودعم ويكيليكس (WikiLeaks) وجوليان أسانج (Julian Assange)، وصوت عبر نطاق سياسي واسع بشكل غير عادي طوال حياته - لصالح ريغان في 1980، ولاحقاً لبيرني ساندرز (Bernie Sanders) وجيل ستاين (Jill Stein)، ثم روبرت ف. كينيدي جونيور (Robert F. Kennedy Jr.) في 2024. كما واجه انتقادات مستمرة: بسبب تصريحات عام 2010 حول تغطية الهولوكوست وتأثير اليهود في الإعلام، والتي اعتذر عنها، وبسبب مزاعم سوء سلوك جنسي من كاري ستيفنز (Carrie Stevens) وميليسا غيلبرت (Melissa Gilbert)، وكلاهما نفاهما أو طعن فيهما.

العمل اللاحق والحياة الشخصية

تزوج ستون ثلاث مرات - من نجوى سركيس، ومن إليزابيث كوكس التي أنجب منها ابنين، ومن سون-جونغ جونغ، وهي مسيحية محافظة من أصل كوري جنوبي وصفها بأنها "نقيضه السياسي والثقافي والروحي"، وأنجب منها ابنة. مارس البوذية منذ عام 1993 تحت اسم دارما "مينه دوك" (Minh Duc) ولطالما دعا إلى استخدام المخدرات النفسية، إلى جانب تاريخ من الاعتقالات المتعلقة بالمخدرات يعود إلى عام 1968. أعلن تقاعده الجزئي من صناعة الأفلام الروائية في عام 2020، وهو العام الذي نشر فيه مذكراته (Chasing the Light)، على الرغم من أنه استمر في العمل الوثائقي من خلال (Nuclear Now) (2022) و(Lula) (2024)، وفي عام 2024 تبرع بأرشيفاته لأكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة (Academy of Motion Picture Arts and Sciences). وقد وصف (White Lies) (2026)، وهو دراما عائلية سيرة ذاتية، بأنه آخر أفلامه الروائية.

لماذا يُدعى أوليفر بالعبقري

تستند عبقرية ستون إلى نوع خاص من الجرأة الشكلية: الرغبة في إعادة تجميع الحقائق التاريخية في حجة سينمائية ذاتية، وأحياناً تآمرية، باستخدام التحرير نفسه كأداة بلاغية بدلاً من أداة محايدة. إشادة إيبرت بـ "طاقته المحمومة ومهاراته التقنية اللامحدودة"، واستحضار تارانتينو لـ "العبقرية السينمائية"، يشيران إلى ابتكار حقيقي في كيفية تعامل السينما الأمريكية السائدة مع المواد السياسية. لكن التقييم الصادق يجب أن يشمل ما يأخذه النقاد عليه: فيلم (JFK) على وجه الخصوص روج لنظريات اغتيال يرفضها معظم المؤرخين، ومقابلاته المتعاطفة مع شخصيات مثل بوتين وتشافيز أثارت اتهامات بالسذاجة بدلاً من البصيرة. عبقريته، كما هي، هي عبقرية صانع أفلام - السيطرة على الصورة والإيقاع في خدمة الحجة - وليست عبقرية مؤرخ، وهو لم يدّعِ أبداً الانضباط الذي يتمتع به الأخير.

الإرث

أعادت أفلام ستون عن فيتنام تشكيل طريقة تصوير السينما الأمريكية لتلك الحرب بشكل جذري، مستبدلة التقاليد البطولية بشيء أقرب إلى الفوضى التي تذكرها، ورغبته في تحويل الاغتيال والإدمان والنفسية الرئاسية إلى ترفيه سائد فتحت مجالاً استخدمه مخرجون آخرون منذ ذلك الحين. لا يزال، عن قصد، شخصية مستقطبة - مخرج سجله الخدمي وشكوكه في الروايات الرسمية وجهان لعملة واحدة لرفضه قبول الروايات المؤسسية على علاتها.