هنري كارتييه بريسون: الرسم اللحظي بكاميرا لايكا

في عام 1943، وبعد هروبه في محاولته الثالثة من معسكر أسرى ألماني، سار عريف فرنسي إلى مزرعة في تورين واستخرج كاميرا كان قد دفنها قبل أسره. ظلت كاميرا لايكا (Leica) تنتظر طوال خمسة وثلاثين شهراً من العمل القسري. التقطها كارتييه بريسون وبدأ العمل في تصوير احتلال وتحرير البلاد التي فقدته. كان قد طلى كروم الكاميرا باللون الأسود مسبقاً حتى لا يراه أحد قادماً.

ثروة نورماندية وتعليم تكعيبي

جاء المال من تجارة الخيوط. كان والده يصنع المنسوجات؛ وكانت عائلة والدته من تجار القطن وملاك الأراضي في نورماندي الذين اعتبروا شارلوت كورداي (Charlotte Corday) من أسلافهم. ولد في 22 أغسطس 1908 في شانتيلوب-إن-بري (Chanteloup-en-Brie)، وتلقى تعليمه في مدرسة فينيلون (École Fénelon) ومدرسة كوندورسيه (Lycée Condorcet) في باريس، ومنذ عام 1927 درس على يد الرسام التكعيبي أندريه لوت (André Lhote). دربه لوت على التكوين الكلاسيكي المرتبط بالهندسة الحداثية، وهو تدريب سماه كارتييه بريسون لاحقاً "التصوير الفوتوغرافي بدون كاميرا". درس الرسم مع جاك إميل بلانش (Jacques Émile Blanche)، وقضى الفترة 1928–29 في كامبريدج، حيث أصبح ثنائي اللغة، وتم تجنيده في الجيش الفرنسي في عام 1930 في لو بورجيه (Le Bourget). في عام 1929، أعطاه المغترب الأمريكي هاري كروسبي (Harry Crosby) أول كاميرا له. بعد انتحار كروسبي في عام 1931 ونهاية علاقته مع كاريس كروسبي (Caresse Crosby)، فر إلى كوت ديفوار، وأصيب بحمى الماء الأسود، وعاد إلى وطنه بسبع صور فقط.

الصورة التي أنهت مهنة الرسم

ما غير حياته هو صورة شخص آخر: صورة التقطها مارتن مونكاسي (Martin Munkacsi) عام 1930 لثلاثة أولاد يركضون نحو الأمواج في بحيرة تنجانيقا. اشترى كاميرا لايكا بعدسة 50 مم في مارسيليا وتخلى فعلياً عن الرسم. منحه التاجر النيويوركي جوليان ليفي (Julien Levy) معرضاً في عام 1933؛ وتبعه نادي أتينيو (Ateneo Club) في مدريد. في عام 1934 التقى بديفيد سيمور (David Seymour) - المعروف بـ "تشيم" (Chim) - ومن خلاله تعرف على روبرت كابا (Robert Capa). عبر إلى الولايات المتحدة في عام 1935 وشارك مساحة المعرض مع ووكر إيفانز (Walker Evans) ومانويل ألفاريز برافو (Manuel Álvarez Bravo).

رينوار، إسبانيا، والصحافة الشيوعية

تقدم بطلب للعمل مع جان رينوار (Jean Renoir) وحصل عليه، حيث عمل مساعداً ثانياً في فيلم حفلة في الريف (Partie de campagne، 1936) وقواعد اللعبة (La Règle du jeu، 1939)، ومثل دور خادم لأن رينوار أراده أن يفهم الجانب الآخر من العدسة. خلال الحرب الأهلية الإسبانية، شارك في إخراج فيلم مع هربرت كلاين (Herbert Kline) حول الخدمات الطبية الجمهورية. كان أول عمل صحفي مصور منشور له هو تتويج الملك جورج السادس والملكة إليزابيث في عام 1937؛ ومن عام 1937 إلى 1939 عمل في الصحيفة المسائية الشيوعية هذا المساء (Ce soir). في عام 1937 تزوج من الراقصة الجاوية راتنا موهيني (Ratna Mohini).

خمسة وثلاثون شهراً، ثلاث محاولات هروب

انضم إلى الجيش الفرنسي في سبتمبر 1939 كعريف في وحدة الأفلام والصور وأُسر في سان دييه (St Dié) في جبال الفوج في يونيو 1940. تلا ذلك خمسة وثلاثون شهراً من معسكرات الاعتقال والعمل القسري. فشلت محاولتان للهروب وأدت به إلى الحبس الانفرادي؛ لكن الثالثة نجحت. عمل مع المقاومة، وساعد هاربين آخرين ووثق نهاية الحرب. ثم كلفه مكتب معلومات الحرب الأمريكي بإنتاج العودة (Le Retour، 1944–45)، وهو فيلم وثائقي عن السجناء العائدين والمشردين. أنتج ذلك الفيلم معرضاً استعادياً في متحف الفن الحديث (MoMA) في عام 1947، وكتابه الأول، مع نصوص بقلم لينكولن كيرستين (Lincoln Kirstein) وبومونت نيوهال (Beaumont Newhall).

ماغنوم، رماد غاندي، بكين ماو

في أوائل عام 1947 شارك في تأسيس وكالة ماغنوم للصور (Magnum Photos) مع كابا، وتشيم، وويليام فانديفيرت (William Vandivert) وجورج رودجر (George Rodger): وهي وكالة صور مملوكة للمصورين أنفسهم، مع ماريا أيسنر (Maria Eisner) التي تدير باريس وريتا فانديفيرت (Rita Vandivert) في نيويورك كأول رئيسة لها. وصلت الشهرة العالمية مع جنازة غاندي في عام 1948. في الصين غطى الأشهر الستة الأخيرة لحكومة الكومينتانغ والأشهر الستة الأولى لجمهورية الصين الشعبية، بما في ذلك آخر الخصيان الإمبراطوريين في بكين. صور استقلال إندونيسيا، وفي عام 1950 صور الأيام الأخيرة لرامانا ماهارشي (Ramana Maharshi) في تيروفانامالاي (Tiruvannamalai). أصبح أول مصور غربي يُسمح له بالعمل بحرية في الاتحاد السوفيتي، حيث تم قبوله بعد وفاة ستالين في عام 1953. يشير متحف الفن الحديث (MoMA) إلى أنه مع ذلك صور أمريكا وفرنسا أكثر من أي مكان آخر، وصنع ما يقرب من ألف صورة شخصية للفنانين والكتاب.

صور على عجل (Images à la Sauvette)

حمل كتاب عام 1952 126 صورة خلف غلاف من ماتيس. عنوانه الفرنسي يعني شيئاً أقرب إلى "صور على عجل"؛ أطلق عليه الناشر الأمريكي اسم اللحظة الحاسمة (The Decisive Moment)، وتصلبت العبارة لتصبح عقيدة. كان تعريفه هو أكثر دقة: التصوير الفوتوغرافي هو "التعرف المتزامن، في جزء من الثانية، على أهمية حدث ما وكذلك على تنظيم دقيق للأشكال التي تمنح ذلك الحدث تعبيره الصحيح". أخبر صحيفة واشنطن بوست في عام 1957 أنه "توجد لحظة إبداعية من الثانية عندما تلتقط صورة... بمجرد أن تفوتها، تذهب للأبد". كانت الممارسة تقشفية. أبيض وأسود، لايكا، 50 مم، لا فلاش أبداً - الفلاش كان "غير مهذب... مثل المجيء إلى حفلة موسيقية بمسدس". كان يؤلف في محدد المنظر بدلاً من الغرفة المظلمة، ولم يحب التحميض، وأصر على أن تُطبع صوره بكامل الإطار وبدون قص، مع ترك الحدود السوداء للنيجاتيف غير المعرض كدليل على أنه لم يتم إنقاذ أي شيء بعد الحقيقة. قال إن التصوير هو رسم فوري. كان يعمد العدسات الجديدة بتصوير البط في حدائق المدينة؛ كانت خرافته الوحيدة.

وضع الكاميرا جانباً

في عام 1966 انسحب كمدير لشركة ماغنوم للتركيز على الصور الشخصية والمناظر الطبيعية. طلق راتنا في عام 1967 بعد ثلاثين عاماً، وبحلول عام 1968 كان قد ابتعد عن التصوير الفوتوغرافي تماماً، مقتنعاً بأنه قال ما يمكن أن يقوله له، وعاد إلى الرسم. تزوج من مصورة ماغنوم مارتين فرانك (Martine Franck)، التي تصغره بثلاثين عاماً، في عام 1970؛ ولدت ابنتهما ميلاني (Mélanie) في مايو 1972. جاء معرض رسمه الأول في معرض كارلتون (Carlton Gallery) في نيويورك عام 1975 - وهو نفس العام الذي قبل فيه درجة فخرية من أكسفورد بينما كان يحمل ورقة أمام وجهه. تبع ذلك الجائزة الوطنية الكبرى للتصوير الفوتوغرافي في عام 1981، وجائزة هاسيلبلاد في عام 1982، وجائزة لوسي للإنجاز مدى الحياة في عام 2003.

لماذا يُدعى هنري بالعبقري

الجودة المعنية ليست الذكاء بالمعنى العادي. إنها التعرف على الأنماط بسرعة: القدرة على الرؤية، من خلال محدد المنظر، في جزء من الثانية، أن رجلاً ماشياً، وبركة، وسوراً، وملصقاً قد رتبوا أنفسهم في تكوين سيصمد - وإطلاق النار قبل أن يذوب. قدم تدريب لوت التكعيبي الهندسة؛ وقدمت لايكا زمن رد الفعل. وصف صيغته الخاصة، التعرف المتزامن على أهمية الحدث و التنظيم الدقيق للأشكال التي تعبر عنه، اندماجاً بين السرد والحكم الشكلي الذي لا يستطيع معظم المصورين إدارته إلا واحداً تلو الآخر. متحف الفن الحديث (MoMA)، عند إعداده لمعرضه الاستعادي عام 2010، نسب إليه "اقتناص صور باقية من تدفق التجربة" - إعجاب بدون الكلمة.

الحالة المضادة حقيقية. هذه حرفة وإدراك، وليست فكراً. كره التقنية، ورفض عمل تحميض صوره الخاصة، وعامل الغرفة المظلمة كقسم لرجل آخر. اشترت له ثروة المنسوجات سنوات من عدم الحاجة إلى الكسب، ووضعه صداقاته مع كابا وتشيم ورينوار حيث كان التاريخ يحدث. اللحظة الحاسمة كان عنوان ناشر، وليس عنوانه؛ العقيدة التي بنيت على تلك الترجمة الخاطئة كانت تسطح عمله الفعلي منذ ذلك الحين. لكن الطباعة بكامل الإطار هي أقوى حجة للدفاع: كان يراهن علناً، في كل مرة، على أن التكوين قد تم العثور عليه بدلاً من صنعه.

الإرث

في عام 2003 أنشأ مؤسسة هنري كارتييه بريسون (Fondation Henri Cartier-Bresson) في باريس مع فرانك وميلاني؛ وانتقلت إلى ماريه (Marais) في عام 2018. توفي في 3 أغسطس 2004 في سيريست (Céreste) في ألب دو هوت بروفانس، قبل تسعة عشر يوماً من بلوغه السادسة والتسعين، ودُفن في مونجوستان (Montjustin). جاءت جائزة نادار (Prix Nadar) بعد وفاته في عام 2006 عن كتاب سجل القصاصات (Scrapbook). في عام 2011 بيعت صورة خلف محطة سان لازار (Behind the Gare Saint-Lazare) في كريستيز مقابل 590,455 دولاراً. ماغنوم، الاختراع الأكثر ديمومة، عاشت بعده.