گوستاف كوربيه: الرجل الذي رسم حياة الفلاحين بالحجم الطبيعي

في صالون عام 1850، دخل الباريسيون إلى لوحة واسعة لدرجة أنه كان لا بد من استيعابها بتحريك الرأس، وهي تُظهر جنازة ريفية في مقبرة إقليمية: رجال دين، وأطفال جوقة، وسكان بلدة، ومحاربين قديمين اثنين من ثورة عام 93 بملابس عصرهما، وكلب. لم يكن أي شخص فيها نبيلًا أو جميلًا أو رمزيًا. كانوا أشخاصًا من أورنان، رُسموا بالحجم المخصص لوفيات الملوك والقديسين. وصف النقاد لوحة جنازة في أورنان بأنها مزدحمة، وغير منظمة، بلا تركيز، وغير تقية، وقبيحة. لقد جعلت كوربيه مشهورًا على الفور، وهو ما كان هدفه.

أورنان

وُلِد جان ديزيريه غوستاف كوربيه (Jean Désiré Gustave Courbet) في 10 يونيو 1819 في أورنان، في دو، لعائلة زراعية مزدهرة ومناهضة للالملكية ورث عنها آراءها السياسية بالكامل. ذهب إلى باريس عام 1839، وقضى فترة قصيرة وغير سعيدة في استوديوهات ستويبن وهيسي، ثم ترك التدريب الرسمي تمامًا وثقف نفسه في متحف اللوفر، ناسخًا أسياد إسبانيا وفلاندرز وفرنسا حتى جمع لنفسه أسلوبًا منهم. إنها تفصيلة حاسمة: العدو اللدود للأكاديمية درب نفسه على قانون الأكاديمية ذاته، وكان بإمكانه التفوق في الرسم على معظم الأساتذة.

تم قبول لوحته بورتريه ذاتي مع كلب أسود في صالون عام 1844. وبعد خمس سنوات، فازت لوحة بعد العشاء في أورنان بميدالية ذهبية. لقد كان، لفترة وجيزة، جزءًا من المؤسسة.

حجارو الحجارة والفضيحة

لقد تخلى عن ذلك على الفور تقريبا. جاءت لوحة حجارو الحجارة (1849) مستوحاة من عاملَيْن رآهما بالفعل على جانب الطريق -رجل عجوز وولد يحطمان الصخور، رُسما بلا شفقة أو أخلاق أو سرد. وحسب تقديره الخاص، كانت أول أعماله العظيمة، وهي لا تُعرف الآن إلا من خلال الصور الفوتوغرافية: فقد دُمرت اللوحة في عام 1945 خلال قصف الحلفاء لدرسدن، عندما أصيبت شاحنة النقل التي كانت تحملها إلى قلعة كونيغشتاين.

ثم جاءت لوحة الجنازة، التي عُرضت في صالون 1850-1851، والتي استوحيت شخصياتها من سكان بلدته -سكرتان وكاردي المخضرمان، وجده أودو في الخلف اليسار. سخر النقاد من "الفلاحين بملابسهم العادية يوم الأحد". أنتجت لوحة شابات من القرية (1852) جولة أخرى من الشكاوى حول قباحة مواضيعه وطمس الفوارق الطبقية. لم تكن الإساءة تتعلق بالتقنية أبدًا. بل كانت تتعلق بالفرضية، المضمنة في أبعاد اللوحة، بأن العمال الريفيين يستحقون المساحة التي خصصها الرسم التاريخي للآلهة.

جناح الواقعية

في عام 1855، رفضت لجنة تحكيم المعرض الدولي لوحة استوديو الرسام: مجاز حقيقي يلخص سبع سنوات من حياتي الفنية والأخلاقية، وهي لوحة شخصية مجازية ضخمة مع الفنان في مركز عالمه الخاص. كان رد كوربيه أحد الإيماءات المؤسسة للفن الحديث: فقد أقام مبنى مؤقتًا خاصًا به بجوار المعرض، وأعطاه اسم جناح الواقعية، وعلق فيه أربعين من لوحاته وأصدر بيانًا واقعيًا يلتزم فيه بتصوير الحياة الحديثة. لقد أعلن الفنان استقلاله عن نظام المعارض الحكومية وأنشأ معرضًا منافسًا له -وهو سلف لكل مساحة يديرها الفنانون منذ ذلك الحين.

اتسعت مواضيعه دون أن تصبح لينة: مشاهد الصيد، والمناظر البحرية، والبورتريهات، وسلسلة طويلة من المناظر الطبيعية لأورنان. في عام 1866، رسم لوحة أصل العالم، وهي نظرة قريبة وغير مترددة للأعضاء التناسلية الأنثوية، والتي ظلت شيئًا شبه خاص لأكثر من قرن -وقد امتلكها لاحقًا البارون مور ليبوت هيرزوغ (Baron Mór Lipót Herzog) وظلت مخفية حتى عام 1988.

العمود

لم تكن سياسة كوربيه زخرفية. عندما ترشحه نابليون الثالث لنيل وسام جوقة الشرف في عام 1870، رفض الصليب، مما جعله بطلًا لأعداء النظام. في عام 1871، في ظل كومونة باريس، نظم اتحاد الفنانين وعمل مندوبًا للفنون الجميلة، وجادل من أجل إزالة عمود فاندوم، نصب النصر النابليوني، الذي تم إسقاطه في 16 مايو.

كان الحساب قاسيًا. أدانته محكمة عسكرية وحكمت عليه بالسجن لمدة ستة أشهر وغرامة قدرها 500 فرنك. تلى ذلك ما هو أسوأ: في عام 1877، فرضت عليه الدولة مبلغ 323,000 فرنك مقابل إعادة بناء العمود، وهو مبلغ لم يكن بمقدوره دفعه قط. وكان قد فر بالفعل إلى إويسرا (سويسرا) في عام 1873. وتوفي في لا تور ديبيلز في 31 ديسمبر 1877، بسبب مرض الكبد الذي تفاقم بسبب الشراب، عن عمر يناهز الثامنة والخميس.

لماذا يُسمى غوستاف عبقرياً

لم يكن الابتكار تقنية بل قرارًا بشأن الحجم، وقد فجر التسلسل الهرمي الذي نظم الرسم الأوروبي لمدة ثلاثمائة عام. صنفت العقيدة الأكاديمية المواضيع: التاريخ والأسطورة في القمة، والبورتريه أدناه، والنوع والمناظر الطبيعية في القاع، مع توقع أن يتوافق حجم اللوحة مع الرتبة. رسم كوربيه حجار الحجارة وجنازة في قرية بأبعاد الرسم التاريخي ورفض تقديم التعليق الأخلاقي الذي كان سيجعلها مقبولة. كل ما هو حديث يترتب على ذلك: إذا كان الموضوع لا يتطلب أي مبرر سوى أنه رُئي، فإن مانع، والانطباعيين، وفي النهاية كل ادعاء في القرن العشرين بأن الحياة العادية هي موضوع كافٍ تصبح ممكنة. حكم متحف متروبوليتان قاطع: من خلال واقعيته، أصبح كوربيه شخصية رائدة في تاريخ الحداثة. كما ابتكر المعرض المستقل للفنان في عام 1855، من باب الكيد الخالص والثقة بالنفس.

القضية المضادة كبيرة. وصف كوربيه نفسه بأنه أكثر الرجال فخرًا وتكبرًا في فرنسا، وكان الترويج الذاتي بلا توقف -فإن استوديو الرسام يضعه حرفيًا في مركز الحضارة، وهو إما بيان أو عرض. أثمرت سياساته، الجديرة بالثناء في تجريدها، عن عمل ملموس من الدمار: فقد سقط عمود فاندوم جزئيًا بناءً على دعوته، وضاع نصب تاريخي. وقضى سنواته الأخيرة مفلسًا بسبب هذا القرار وشارباً بغزارة. وتطرح لوحة أصل العالم سؤالاً لم يُحسم قط — عما إذا كانت النظرة الثابتة التي وجهها إلى العمال هي نفس النظرة التي وجهها إلى جسد امرأة، أو ما إذا كانت الثانية مجرد مواد إباحية لمجمع خاص، تم إضفاء الكرامة عليها لاحقًا من خلال سمعة الرسام. وحقيقة أنها ظلت مخفية حتى عام 1988 تشير إلى أن مالكيها لم يكونوا واثقين من الإجابة أيضًا. إن الأمانة التي جعلته عظيمًا هي التي أباحت له أيضًا أن يفعل تمامًا ما يحلو له.

الإرث

تُعلق لوحة جنازة في أورنان في متحف أورساي، ولم تعد فضيحة، وهو المصير العادي للثورات الناجحة. إن رثاء كوربيه الذاتي هو أفضل تلخيص لما كان عليه: "لقد عشت دائمًا في حرية؛ فدعوني أنهي حياتي حراً؛ وعندما أموت ليُقال عني هذا: 'لم ينتمِ لأي مدرسة، ولا لأي كنيسة، ولا لأي مؤسسة، ولا لأي أكاديمية، وأقل من ذلك كله لأي نظام باستثناء نظام الحرية'." لقد توفي في المنفى، مديناً للحكومة بسبب نصب تاريخي ساهم في إسقاطه، بعد أن وسع بشكل دائم ما كان مسموحاً للوحة أن تدور حوله.