أوبري بيردزلي: ست سنوات أعادت رسم الخط

قبل تسعة أيام من وفاته، ومن غرفة فندق في الريفييرا الفرنسية، كتب شاب في الخامسة والعشرين من عمره إلى ناشره: "أتوسل إليك أن تدمر كل نسخ 'ليسيستراتا' والرسومات السيئة". تجاهله ليونارد سميثرز واستمر في بيع النسخ، بل والمزيفات أيضاً. كان هذا آخر قرار في مسيرة مهنية استمرت حوالي ست سنوات، أنتجت بعض أكثر الصور تميزاً في الفن البريطاني، وأعطت عقداً من الزمن لقبه. لا تزال تسعينيات القرن التاسع عشر في لندن تسمى فترة بيردزلي.

برايتون، وتشخيص في السابعة

وُلد أوبري فينسنت بيردزلي في برايتون، ساسكس، في 21 أغسطس 1872، لأب يدعى فينسنت بول بيردزلي، وهو ابن صائغ مجوهرات من كليركنويل لم يكن لديه مهنة بسبب مرض السل، وأم تدعى إلين أغنوس بيت، من عائلة عسكرية محترمة في برايتون. نفدت أموال العائلة أولاً؛ وبحلول عام 1883 انتقلوا إلى لندن، حيث عمل والده بشكل غير منتظم في شركة تلغراف وكموظف في مصنع جعة. في السابعة من عمره، أصيب أوبري بمرض السل الذي سيقتله بعد ثمانية عشر عاماً. ظهر هو وشقيقته الكبرى مابل في عام 1884 كظاهرتين موسيقيتين طفوليتين، حيث قدما حفلات عامة - حيث تم استغلال موهبة العائلة المبكرة لتحقيق الربح، كما تفعل العائلات في حالة التدهور الاجتماعي غالباً.

التحق بمدرسة برايتون وهوف وساسكس للقواعد من يناير 1885 لمدة أربع سنوات، ونشر قصائده ورسوماته ورسومه الكاريكاتورية الأولى في مجلة المدرسة. ثم حل القدر العادي: وظيفة كاتب في مكتب مهندس معماري، وبعد ذلك مكتب في شركة غارديان للتأمين على الحياة والحرائق.

بيرن-جونز، وقرار

في يوليو 1891، زار بيردزلي إدوارد بيرن-جونز ومعه ملف أعماله. أخبره بيرن-جونز، إلى جانب بيير بوفيس دي شافان، بأن يصبح فناناً. في عام 1892 درس في مدرسة وستمنستر للفنون تحت إشراف البروفيسور فريد براون - وهو ما يمثل جوهر تدريبه الرسمي - وسافر إلى باريس، حيث اكتشف ملصقات تولوز لوتريك والمطبوعات اليابانية. كانت مطبوعات "أوكييو-إي" الخشبية هي اللقاء الحاسم. منها استمد الكتل السوداء المسطحة، وعدم التماثل الجذري، ومعالجة القماش كنمط خالص؛ فالأفواه والستائر المنمقة في رسم مثل "مكافأة الراقصة" لعام 1893 تأتي مباشرة من ذلك.

موت آرثر

كلفه الناشر جيه. إم. دنت برسم توضيحات لكتاب توماس مالوري "موت آرثر". استمر المشروع خلال عامي 1893 و1894 وتطلب 353 رسماً، وهو حجم عمل صناعي لشاب عصامي في أوائل العشرينيات من عمره. أنجز العمل جزئياً من خلال تسلية نفسه، حيث قام بتهريب - كما صنفت تيت - الساتير، وحوريات البحر، والكاريكاتيرات، وبعض الأعضاء الذكرية المخفية. في أبريل 1893 كتب عنه جوزيف بينيل في مجلة "ذا ستوديو"، وأصبح الموظف الذي كان يجلس على مكتب تأمين قبل عامين مشهوراً.

سالومي وذا يلو بوك

في عامي 1893 و1894 كلفه جون لين برسم توضيحات لكتاب أوسكار وايلد "سالومي". كانت الرسومات، بتعبير تيت، سيئة السمعة بسبب جاذبيتها الغريبة والمرضية، ولا تزال هي الصور التي يحملها معظم الناس في رؤوسهم عند ذكر تسعينيات القرن التاسع عشر: مساحات شاسعة من البياض، شكل أسود واحد، رأس مقطوع تحمله امرأة دون أي ندم ظاهر. في أبريل 1894 شارك بيردزلي في تأسيس "ذا يلو بوك" مع هنري هارلاند، وعمل كمحرر فني وصمم أغلفتها. كان في الحادية والعشرين من عمره ويضع السياسة البصرية للمجلة الأكثر حديثاً عنها في إنجلترا.

السقوط، وذا سافوي

استمر ذلك لمدة عام. اعتُقل وايلد في أبريل 1895 وقيل إنه كان يحمل كتاباً أصفر في ذلك الوقت؛ كان الارتباط كافياً، وطُرد بيردزلي قبل المجلد الخامس. لقد رسم توضيحات لوايلد ودُمر بسبب قربه منه دون أن يكون مقرباً منه بشكل خاص.

استقبله ليونارد سميثرز في عام 1896، وكانت السنتان الأخيرتان مثمرتين بشكل استثنائي. شارك بيردزلي في تأسيس "ذا سافوي"، حيث نُشرت روايته الرومانسية "تحت التل" على حلقات. أنتج رسومات "ليسيستراتا"، التي كانت إباحية بشكل صريح بطريقة لم يكن لها سابقة بريطانية، والزخارف الروكوكو لرواية ألكسندر بوب "اغتصاب القفل"، والتي تظهر فناناً مختلفاً تماماً يعمل في سجل مختلف تماماً في نفس العام. في مارس 1897 اعتنق الكاثوليكية الرومانية. في 16 مارس 1898 توفي في مينتون على الريفييرا الفرنسية عن عمر يناهز الخامسة والعشرين، ودُفن في مقبرة ترابوكيه بعد قداس جنائزي في كاتدرائية مينتون.

لماذا يُدعى أوبري عبقرياً

القدرة هنا تقنية ومحددة، وليست ذكاءً - إنها يد. عمل بيردزلي بالقلم والحبر الأسود للنسخ، وهو وسيط لا يحتوي على أي نطاق لوني: العلامة إما موجودة أو غير موجودة. ضمن هذا القيد، حقق تأثيرات من الملمس والحجم والإيحاء الإباحي التي كافح رسامو الزيت للحصول عليها بلوحة كاملة، من خلال التحكم في وزن وسرعة الخط، وقبل كل شيء، من خلال تحديد ما يجب تركه كورق أبيض. البياض هو التقنية، وقد رآها معاصروه. لاحظ الناقد يوليوس ماير-غريف أنه في يوم واحد يمكن أن يكون باروكياً، أو إمبراطورياً، أو من جماعة ما قبل الرافائيلية، أو يابانياً، ومع ذلك كان دائماً بيردزلي. تلتقط نكتة أدا ليفرسون المقتبسة كثيراً رد الفعل المزدوج: بينما أعلن كل خبير أن ذلك الخط رائع، كان هناك آخرون يأسفون لأنه لا يعرف أين يرسمه. لقد أعلن برنامجه الخاص دون تواضع: "لدي هدف واحد - الغرابة. إذا لم أكن غريباً، فأنا لا شيء".

تستحق الحالة المعاكسة أن تُذكر. لم يكن لديه تدريب رسمي تقريباً ونطاق ضيق - رسام بالأبيض والأسود يعمل بالطلب داخل كتب رجال آخرين. كان الكثير من إنتاجه صدمة محسوبة، وتقسم الإباحية المشاهدين بين أولئك الذين يجدونها محررة وأولئك الذين يجدونها مراهقة؛ تشير رسالته على فراش الموت إلى أنه كان لديه شكوك. ما لا جدال فيه هو أنه اخترع لغة رسومية من العدم تقريباً، في سن كان فيه معظم الفنانين لا يزالون يقلدون.

الإرث

غذت جماليات بيردزلي بالأبيض والأسود حركة الفن الحديث وتصميم الملصقات الحديث، واستمرت في الظهور حيثما دعت الحاجة إلى الجمع بين الأناقة والتهديد - بما في ذلك، بشكل لا يُنسى، بين الشخصيات المجمعة على غلاف ألبوم لفرقة البيتلز في الستينيات، عندما أعاد العصر النفسي اكتشافه بالكامل. أقامت تيت معرضاً كبيراً لأعماله في عام 2020، بعد أكثر من مائة وعشرين عاماً من وفاته، ولا تزال تصفه بـ "طفل الانحطاط المعجزة". مسيرته المهنية بأكملها تتناسب مع الفترة التي يقضيها معظم الفنانين في مدرسة الفنون. لم يفعل أحد تقريباً أكثر من ذلك بوقت أقل، أو بحبر أقل.