路易吉·凯鲁比尼：贝多芬称之为最伟大的作曲家
贝多芬，一个不轻易称赞同时代人的男人，称路易吉·凯鲁比尼为“他那个时代最伟大的在世作曲家”，保留了一份他乐谱的个人副本，并后来将其列为自己最重要的影响来源之一。另一方面，拿破仑认为凯鲁比尼“太复杂”，从未对他产生好感。这种差距——来自那个时代最严苛的音乐头脑的崇敬，与来自最强大的政治人物的冷漠——贯穿了凯鲁比尼的整个职业生涯。他是一位意大利神童，却比他那一代的任何法国人都更成为法国音乐不可或缺的一部分。
大键琴大师之子
凯鲁比尼于1760年9月8日出生在托斯卡纳大公国的佛罗伦萨，原名玛丽亚·路易吉·卡洛·泽诺比奥·萨尔瓦多·凯鲁比尼。他的父亲巴托洛梅奥·凯鲁比尼是一位大键琴大师，从六岁起就开始教他音乐。据各方记载，他是一位真正的神童，对对位法和戏剧风格的学习极其刻苦，以至于十三岁时就开始创作宗教作品。1780年，托斯卡纳大公授予他奖学金前往博洛尼亚和米兰学习，他早期的歌剧遵循了当时领先的意大利作曲家的惯例；他的第一部喜剧歌剧《Lo sposo di tre e marito di nessuna》于1783年在威尼斯首演。
从伦敦到法国宫廷
由于感到受意大利歌剧传统的束缚，凯鲁比尼于1785年前往伦敦为国王剧院创作，同年，小提琴家乔瓦尼·巴蒂斯塔·维奥蒂将他介绍给玛丽·安托瓦内特和更广泛的巴黎社交圈——这一联系促成了他的第一部大型法国“音乐悲剧”（tragédie en musique）《德莫丰》（Démophoon）的委约。除了短暂返回伦敦和都灵外，凯鲁比尼余生都在法国度过，最终采用了他名字的法语形式。1789年，他被任命为“先生剧院”（Théâtre de Monsieur）的院长，并在18世纪90年代创作了奠定他声誉的歌剧：《洛多伊斯卡》（1791年）、《埃莉萨》（1794年），以及1797年3月的《美狄亚》（Médée）。这部改编自欧里庇得斯和高乃依作品的歌剧，其“震撼的音乐和无情的戏剧性”在首演时却遭遇了令人惊讶的冷淡反响。他于1794年与安妮·塞西尔·图雷特结婚，育有三个孩子。
拿破仑勉强的赞助人
革命和拿破仑时期法国的政治动荡塑造了凯鲁比尼职业生涯的每一个转折点。他在十多年里几乎每年都创作爱国作品，拿破仑还任命他为1805年至1806年部分时间维也纳的音乐总监，凯鲁比尼在那里指挥了多部自己的作品——然而，据大多数记载，拿破仑本人从未完全接纳他，据称认为他的音乐在智力上要求太高。随着巴黎的品味转向更年轻的作曲家，凯鲁比尼自己的戏剧事业降温，他越来越多地转向宗教音乐，最终创作了七部弥撒曲和两部安魂曲。他为纪念被处决的路易十六而创作的《c小调安魂曲》（1816年）成为了他最受推崇的作品之一，受到了贝多芬、舒曼和勃拉姆斯的共同赞誉。
通过贝多芬，以及后来的卡拉斯获得平反
贝多芬对凯鲁比尼的钦佩并非一时兴起。他特别推崇《法尼斯卡》（1806年）和c小调安魂曲，历史学家认为凯鲁比尼对贝多芬自己的戏剧和合唱写作产生了真正的影响。《美狄亚》本身有着奇怪的后世：在1797年冷淡的接待后，它逐渐被遗忘，1909年被翻译成意大利语并更名为《美狄亚》，直到1953年玛丽亚·卡拉斯在佛罗伦萨演出之前，它一直是一部边缘作品。那次演出突然将这部歌剧及其无情的女主角角色恢复到了歌剧剧目的中心，并从此一直保持在那里。
音乐学院岁月
1822年，凯鲁比尼成为巴黎音乐学院院长，他从这个职位上塑造了法国音乐教育二十年，并于1835年出版了他有影响力的教科书《对位法与赋格教程》（Cours de contrepoint et de fugue）。他在那里的任期使他与年轻的埃克托·柏辽兹发生了公开冲突，后者后来在回忆录中以不讨好的方式讽刺了这位年迈的作曲家，巩固了凯鲁比尼僵化和易怒的形象，这一形象此后一直伴随着他。然而，他也与罗西尼和肖像等跨越世代和性格的人物保持了真正的友谊，并于1841年为让·奥古斯特·多米尼克·安格尔创作的著名肖像画担任模特。法国授予他最高的平民荣誉：1814年获得荣誉军团骑士勋章，1815年成为美术学院院士，1841年获得荣誉军团指挥官勋章——这是第一位获得该等级的音乐家。
为什么路易吉被称为天才
称凯鲁比尼为天才的最有力证据不是评论界的一致意见，而是贝多芬——可以说是那个时代最严苛的作曲家——的具体而深思熟虑的判断，他称他为同时代最伟大的在世作曲家，并将他戏剧和合唱技巧的元素吸收到了自己的作品中——历史学家认为这种认可比任何奖项或头衔都更有意义。他真正的作曲天赋在于一种罕见的综合：意大利旋律的清晰感与法国大规模戏剧和管弦乐结构感的融合，这在《美狄亚》和安魂曲的和声大胆与戏剧强度中显而易见。诚实的反对意见也很充分——他的歌剧在他有生之年失宠，拿破仑觉得他没有吸引力，柏辽兹将他描绘成一个心胸狭窄的官僚，《美狄亚》本身也需要一位特定的20世纪歌手卡拉斯才能从几乎完全被忽视的状态中被拯救出来。因此，凯鲁比尼的天才虽然真实，但在历史上却是脆弱的——被一流同行果断认可，但需要后代反复重新发现才能在标准剧目中生存。
遗产
凯鲁比尼于1842年3月15日在巴黎去世，享年81岁，安葬在拉雪兹神父公墓，距离肖像仅几米之遥，墓碑由阿希尔·勒克莱尔设计，饰有奥古斯丁-亚历山大·杜蒙创作的音乐雕塑。他的对位法与赋格教科书塑造了音乐学院几代人的教学法，他的宗教音乐仍然是追随他的浪漫主义作曲家的试金石，而《美狄亚》——很大程度上归功于卡拉斯——现在已成为歌剧中最具挑战性和最著名的戏剧女高音角色之一，这是对贝多芬一个世纪前就认定为非凡的作曲家的迟来的平反。
