多拉·佩亚切维奇：创作了克罗地亚第一部现代交响曲的伯爵夫人
1916年，在第一次世界大战的恐怖中，一位从未接受过正式音乐课程的克罗地亚伯爵夫人自愿担任战地护士，并坐下来创作了一部交响曲。她几乎完全通过私人课程、借阅乐谱以及与诗人的交流进行自学。她创作的作品《升F小调交响曲》现被学者们视为克罗地亚音乐史上第一部现代交响曲，但在接下来的一个世纪里，克罗地亚境外几乎没有人听说过她。
一位在作曲家中间成长但未受其教导的贵族
多拉·佩亚切维奇于1885年9月10日出生在布达佩斯，当时属于匈牙利王国，出身于佩亚切维奇贵族家族。她的父亲维罗维蒂察的特奥多尔·佩亚切维奇伯爵（Count Teodor Pejačević of Virovitica）担任高级政治职务；她的母亲伊丽莎白·约瑟法·瓦伊·德·瓦亚（Elisabeth Josepha Vay de Vaya）是一位受过专业训练的匈牙利歌唱家和钢琴家，其对音乐的严谨态度奠定了家庭的基调。多拉十二岁时创作了第一部作品，但她的正规教育从未走过传统作曲家的道路：她只是断断续续地在萨格勒布、德累斯顿和慕尼黑的音乐学校学习，接受的是“偶尔的私人指导”而非持续的课程。相反，她拥有一个非凡的圈子——钢琴家爱丽丝·里珀（Alice Ripper）、雕塑家克拉拉·里尔克-韦斯特霍夫（Clara Rilke-Westhoff）以及诗人赖纳·马利亚·里尔克（Rainer Maria Rilke）都是她的朋友和通信对象——她还有阅读的习惯，据她自己的记录，她在1902年至1921年间阅读了470本书，涵盖了王尔德、易卜生、陀思妥耶夫斯基、叔本华、尼采和克尔凯郭尔的作品。她主要是通过与那个时代最严肃的思想家进行争论，而不是通过课堂指导来建立她的作曲技巧。
逆流而上的作品目录
佩亚切维奇的早期作品——钢琴小品、奏鸣曲、歌曲——属于晚期浪漫主义风格，评论家将其与勃拉姆斯、德沃夏克、舒伯特和圣桑相提并论。1913年，她创作了《G小调钢琴协奏曲》，这是克罗地亚作曲家创作的第一部钢琴协奏曲。她的作品最终达到58个作品编号，涵盖了歌曲、室内乐和管弦乐等106部作品，其中大部分在她生前未曾出版。她以贵族的身份写下了具有真正激进政治观点的作品：她持有与其阶级不符的左翼信念，公开蔑视那些不做工作的贵族，并在给丈夫的信中主张，无论性别如何，都要以完全的自由来培养孩子，让他们发挥自己拥有的任何才华：“如果他们拥有巨大的天赋，请为他们提供一切有助于他们发展的事物；最重要的是，给予他们自由。”
战争，以及在战争中创作的交响曲
第一次世界大战期间担任护士的经历使佩亚切维奇直接接触到了前线的身体和心理创伤，这改变了她的音乐。她后期的作品放弃了浪漫主义的温暖，转而采用更艰涩、更具表现主义和印象派色彩的调性语言，探讨死亡、孤独和战争的徒劳等主题。创作于1916年至1917年间、基于这些经历的《升F小调交响曲》（作品41号）以及《D小调幻想协奏曲》（作品48号，1919年）标志着这种转变的最远点——这些音乐出自一个在垂死者中间度过时光的人，而非沙龙常客。
婚姻、母性与早逝
佩亚切维奇于1921年9月14日与奥托玛·奥托（Ottomar Otto, Ritter von Lumbe）结婚，她的时间往返于纳希采的家族城堡以及维也纳、布达佩斯、布拉格和慕尼黑之间。1923年3月5日，她在慕尼黑因产褥热去世，一个月前她刚生下儿子特奥多尔（Theodor），后者一直活到2012年。当时她年仅三十八岁。应她自己的要求，她被安葬在家族墓穴之外，墓碑上只刻有两个词：“多拉”和“安息吧”。
一个世纪的沉寂，与复苏
在她去世后的几十年里，佩亚切维奇的音乐在克罗地亚以外几乎从未被演出，其手稿大多由她的家人和克罗地亚档案馆保存，并未出版。这种情况直到2023年她诞辰一百周年时才开始改变，当时克罗地亚音乐信息中心推动扩大对其乐谱的使用，伦敦BBC逍遥音乐节首次大规模地向国际观众展示了她的管弦乐作品、大提琴奏鸣曲和交响曲。2023年首次接触这部交响曲的评论家们并没有将其视为历史奇闻，而将其视为一项真正的发现——一部完全成熟的晚期浪漫主义交响曲，它只是在20世纪的经典曲目中缺失了，而不是一个微不足道的注脚。
为什么多拉被称为天才
将佩亚切维奇称为天才的理由基于一个真实而具体的事实：她实现了大型管弦乐作品的正式、技术性掌控——奏鸣曲-交响曲结构、配器、四个乐章的调性发展——而没有那个时代所有其他具有类似交响乐抱负的作曲家所拥有的音乐学院培训背景。学者们在提到这个词时指出，她是通过私人课程、广泛阅读和纯粹的努力，而不是通过体制内的学徒生涯，达到了“第一部克罗地亚现代交响曲”的水平。诚实的复杂性在于，这个词在她的同时代人中很少使用，他们中的许多人主要视她为一位作曲的伯爵夫人，而不是一位独立的专业作曲家——这种认知受到她贵族地位和性别的影响。她真正的作品集直到她去世一个世纪后才被大部分听到，这使得最公正的评价必须是谨慎的：现有证据支持她拥有非凡的才华，即使“天才”这个词更多是被后来钦佩她的评论家所使用的，而非在她生前确立的。
遗产
佩亚切维奇的再发现仍在进行中。随着她58个作品目录中的大部分正从克罗地亚档案馆中逐渐出版和演出，她正越来越多地被描述——正如最近的一篇人物传记所言——为克罗地亚作曲家中的“女族长”：她证明了在维也纳音乐学院之外，克罗地亚也可以发展出完全现代的管弦乐之声，比国际观众意识到这一点早了整整一个世纪。
她的生活也是一个案例研究，说明了作曲家的声誉在多大程度上取决于她从未接触过的机构——出版商、音乐节策划人、标准录音目录——以及这种准入权在历史上不仅取决于才华，还同样受制于性别和地域因素。这部《升F小调交响曲》在写成一百年后才需要一个逍遥音乐节的名额来触及广大观众，这对于20世纪的音乐会策划现状，以及音乐本身而言，都说明了很多问题。
