Zaha Hadid: İlk Çizgiyi Çizen Mimar

1983 yılında, otuz üç yaşındaki bilinmedik bir mimar, Hong Kong'un üzerinde bir dağ yamacında bir eğlence kulübü için düzenlenen uluslararası yarışmayı, bir binadan çok jeolojik bir olayı andıran bir projeyle kazandı. 'The Peak' hiçbir zaman inşa edilmedi. On bir yıl sonra, yine kazandığı ancak yerel muhalefetin engellediği Cardiff Bay Opera Binası da aynı akıbete uğradı. Yaklaşık yirmi yıl boyunca Zaha Hadid, var olmayan şeyler sayesinde dünyanın en çok konuşulan mimarıydı.

Bağdat, Beyrut, Bedford Meydanı

1950 yılında Bağdat'ta, önde gelen liberal Iraklı siyasetçi ve sanayici Muhammed Hadid (Mohammed Hadid) ile Wajiha al-Sabunji'nin kızı olarak doğdu. Şehirdeki bir Katolik manastır okuluna gitti, ardından 1965'ten itibaren İsviçre ve İngiltere'deki yatılı okullarda eğitim gördü ve 1968 ile 1971 yılları arasında Beyrut Amerikan Üniversitesi'nde matematik derecesi aldı.

Matematik önemliydi. Mimarlığa, mekanın odalardan ziyade denklemlerle tarif edilebileceği fikrine zaten hakim olarak gelmişti. 1972'de, o zamanlar dünyanın en tartışmacı okulu olan Londra'daki Mimarlık Derneği'ne (Architectural Association) girdi, burada Rem Koolhaas ve Elia Zenghelis'in öğrencisi oldu ve 1977'de Diploma Ödülü'nü kazandı. Mezuniyet projesi olan Malevich'in Tektoniği (Malevich's Tectonik), Rus süprematist resim sanatının sözlüğünü kullanarak Thames Nehri üzerindeki Hungerford Köprüsü'ne bir otel yerleştiriyordu. Öğretmenlerinin yanında OMA'da çalışmaya gitti ve 1979 yılına gelindiğinde, küçük bir ahır evinden yönetilen kendi bürosuna sahipti.

Kağıt Mimarı

1985 yılında, Clerkenwell'deki Viktorya dönemi bir okul binasında tek bir sınıf - Stüdyo 9 (Studio 9) - kiraladı. Ofisi zamanla tüm binayı yutacaktı.

1980'lerden 1990'lara kadar ağırlıklı olarak kağıt üzerinde çalıştı ve önemli olan da kağıttı. Resim yapıyordu. Çizimleri, Malevich'in süprematizmini ve onun çarpık perspektiflerini ödünç alarak binaları aynı anda birden fazla açıdan tasvir ediyor, planları tuval üzerinde patlatıyordu. Eleştirmenler onu 'kağıt mimarı' olarak adlandırdı ve bu etiket hem doğru hem de haksızdı: çizdikleri henüz mühendislik, fiyatlandırma veya inşaat aşamasına gelemiyordu. Hesaplamanın izin verdiği sınırda tasarlıyordu, hesaplamanın buna izin vermesinden yaklaşık on beş yıl önce.

İlk çatlak, 1993 yılında Almanya'nın Weil am Rhein kentindeki Vitra İtfaiye İstasyonu (Vitra Fire Station) ile meydana geldi - küçük, keskin, tamamen eğimli düzlemler ve donmuş hareketten oluşan bu yapı, çizimlerin somutlaşmış haliydi.

Binaların Gelişi

Sonra her şey aynı anda geldi. 1999'da Weil am Rhein'daki LFone pavyonu ve Millennium Dome'daki Zihin Bölgesi (Mind Zone); 2001'de Strazburg'daki Hoenheim-Nord otoparkı ve terminali; 2002'de Innsbruck'taki Bergisel Kayakla Atlama Kulesi (Bergisel Ski Jump); 2003'te Cincinnati'deki Rosenthal Çağdaş Sanat Merkezi (Rosenthal Center for Contemporary Art); 2005'te Wolfsburg'daki Phaeno Bilim Merkezi (Phaeno Science Center).

2004 yılında Pritzker Mimarlık Ödülü ona verildi; bu ödülü alan ilk kadın oldu. Jüri, bunun bir katalogdan ziyade bir yörüngeyi ödüllendirdiğini açıkça belirtti. Jüri başkanı Lord Rothschild, onu "modernizme olan bağlılığında tavizsiz" olarak övdü ve "mevcut tipolojiden uzaklaştığını" kaydetti. Frank Gehry, "yıllardır gördüğümüz en net mimari yörüngelerden birine" sahip olduğunu gözlemledi. Ada Louise Huxtable onu, "görmemizi ve deneyimlememizi değiştiren tutarlı bir özgün ve güçlü kişisel vizyona" sahip, "bugün mimari sanatının en yetenekli uygulayıcılarından biri" olarak nitelendirdi. Karen Stein ise onun "geleneğe meydan okuyarak - mimari mekan, pratik, temsil ve inşaat konusundaki geleneksel fikirleri reddederek - bir kariyer inşa ettiğini" söyledi.

Ardından büyük eserler geldi: 1998'de başlayıp 2009'da tamamlanan Roma'daki MAXXI müzesi; 2012 Olimpiyatları için Londra Su Sporları Merkezi; 2010'daki Guangzhou Opera Binası; 2012'de tamamlanan Bakü'deki Haydar Aliyev Merkezi (Heydar Aliyev Centre); 2014'teki Seul'deki Dongdaemun Tasarım Plazası (Dongdaemun Design Plaza). 2010'da MAXXI ve 2011'de Londra'daki Evelyn Grace Akademisi için art arda iki kez RIBA Stirling Ödülü'nü kazandı. 2002'de CBE unvanı aldı, 2012'de Dame Commander (İngiliz Şövalyelik Nişanı) oldu, Fransa tarafından Sanat ve Edebiyat Komutanı yapıldı, Japonya'nın Praemium Imperiale ödülünü kazandı ve 2016'da RIBA Kraliyet Altın Madalyası'nı aldı; bu madalyayı kendi hakkıyla alan ilk kadın oldu.

Zaha Neden Dahi Olarak Adlandırılıyor

Özel yeteneği, resim yoluyla ulaştığı mekansal buluştu. Hadid binaları çizip ardından render almadı; mekansal fikirleri süprematist bir dille boyadı - aynı anda birden fazla bakış açısı, odalar yerine alanlar, harekette geometri - ve ardından yıllarını mühendisliği bu görüntülere yetiştirmeye zorlayarak geçirdi. Çok az mimar biçimsel bir dil icat eder; o bir tane icat etti ve inşa edildiğini görecek kadar uzun yaşadı. Bu kelime onun hakkında doğrudan ve ciddi insanlar tarafından kullanıldı: Pritzker'den Bill Lacy, "bir mimarın, tüm alanın yönünü etkileyen bir felsefe ve sanat biçimine yaklaşımıyla ortaya çıkmasının nadir olduğunu" söyledi ve RIBA Journal editörü Hugh Pearman onu açıkça "neslinin en parlak mimarı" olarak nitelendirdi, aynı zamanda onu "iğneleyici, eğlenceli, hatta tuhaf - yine de harika bir varlığa sahipti" diye hatırladı. RIBA'nın Kraliyet Altın Madalyası gerekçesi, "yükselen, ayırt edici ve amansız bir etkiden" bahsetti.

Karşı tez de gerçektir. 2004 yılında, tamamlanmış bina sayısı belirgin şekilde az bir kayıtla mimarlığın en yüksek onurunu aldı - Pritzker'in kendisi bile inşa edilmiş eserlerin azlığını kabul etti - ve neyin ayakta durduğuna göre değerlendirilen bir sanat formu, on yıllık inşa edilmemiş yarışma galibiyetinin bir başarı mı yoksa bir vaat mi olduğunu sormaya hakkı vardır. Biçimleri ancak hesaplama yoluyla mümkün hale geldi ve çok büyük bütçeler ile sabırlı, zengin müşteriler gerektirdi, bu da imzanın ne kadarının vizyon, ne kadarının para olduğu sorusunu gündeme getiriyor. Ölümüne kadar bürosu dört yüzden fazla insanı istihdam ediyordu ve kırk dört ülkede 950 civarında proje üretmişti; bu ölçekte "Zaha Hadid binası", bir kadının elinden çok bir stüdyonun çıktısını tarif eder. Şüphe duyulmayan şey, kimsenin onu dökemeyeceğinden çok önce kağıt üzerinde üzerinde çalıştığı dilin özgünlüğüdür.

Miras

1987 yılına kadar Mimarlık Derneği'nde ders verdi ve Harvard, Yale, Columbia, Chicago'daki Illinois Üniversitesi ve Viyana Uygulamalı Sanatlar Üniversitesi'nde profesörlük yaptı, bu nedenle argüman binalar kadar öğrenciler aracılığıyla da yayıldı.

2016 yılında, altmış beş yaşında, büro tam hızındayken ve arkasında tamamlanmamış bir dizi iş varken öldü. Gerçek başarısı, başkaları için mümkün kıldıklarında okunabilir: kavisli, hesaplanmış, ortogonal olmayan binalar artık denenebilir normal şeylerdir, ancak o çizmeye başladığında böyle değildi.