Karel Vítězslav Mašek: Sergi Açmayı Bırakan Ressam

Musée d'Orsay'da, her kenarı yaklaşık 193 santimetre olan, ağır desenli cüppesiyle izleyicinin üzerinden bir şehrin geleceğine bakan bir kadını betimleyen neredeyse kare biçiminde bir tuval asılıdır. Bu tablo, 1893 civarında boyanmış olan Libuše'dir ve yirminci yüzyılın çoğunda bunu kimin yaptığı neredeyse hiç bilinmiyordu. Cevap, kendi döneminde Alfons Mucha (Alfons Mucha) kadar yüksek değer gören ve ardından itibarının zirvesindeyken eserlerini kamuoyuna göstermeyi bilinçli olarak bırakan Çek bir ressam ve mimardır. (Çek kayıtlarında kendisi Karel Vítězslav Mašek olarak geçer; ters hali Vítězslav Karel de dolaşımdadır.)

Münih ve Paris'te Bir Köy Çocuğu

Mašek, 1 Eylül 1865'te o zamanlar Prag dışında Komořany yakınlarında bir köy olan Točná'da doğdu ve 24 Temmuz 1927'de Prag'da öldü. Çek sanat anıtları envanteri onun mesleğini iki kelimeyle listeler: ressam, mimar. Kariyerini ikisi arasında seçim yapmayı reddederek geçirecektir.

Eğitimi onu 1880'lerin ve 1890'ların hırssız Orta Avrupalı sanatçılarının standart rotasına — Münih, ardından Paris — yönlendirdi ve bu rota boyunca kendisine bir yoldaş edindi. Prag Dekoratif Sanatlar Müzesi, Mašek ve Mucha'nın Münih ve Paris'teki o çalışma yıllarını paylaştığını, o zamanlar hâlâ yoksul olan iki genç ressamın birlikte geçindiğini kaydeder. Bu ikili üzerinde durmaya değer. İki adam aynı anda aynı etkileri içselleştirdi: Münih'in akademik titizliği, ardından Sembolizm, Post-İzlenimcilik ve Art Nouveau'nun gelişen dekoratif dilinin aynı anda mevcut olduğu yıllarda Paris. Onlardan biri küresel bir marka olmaya devam etti. Diğeri ise ders vermek üzere eve döndü.

Libuše

Mašek'in adını taşıyan tablo, Prag'ın kuruluş efsanesinin Sembolist bir ele alışıdır: kehanet anındaki kehanetçi Libuše. Bunu Paris'te yaptı ve teknik şaşırtıcı derecede melezdir. Yüzeyi binlerce küçük renkli dokunuşla — bir puantilist yöntemle — inşa ederken, bütünü büyük, düz, geometrik olarak basit dekoratif kütleler halinde düzenledi. Çek eleştirmenler, ortaya çıkan pırıltıyı ve Klimt'i (Klimt) önceleyen bir etki olan düz dekoratif niteliğini kaydetmişlerdir. Bu, Neo-İzlenimci optiğe, edebi Sembolizme ve gelecek süsleme tarzına aynı anda ait olan ve bu üç tarihin hiçbirine rahatça oturmayan bir resimdir; kaybolmasının nedenlerinden biri de budur.

Ölümünden sonraki yaşamı neredeyse yüzeyi kadar tuhaftır. Eser, 1968 yılında Chicago'daki Anne ve Jacques Baruch Galerisi (Anne and Jacques Baruch Gallery) tarafından satın alındı, Sembolizme olan ilginin büyük canlanması sırasında Philippe Jullian (Philippe Jullian) tarafından düzenlenen 1973 tarihli bir Paris sergisinde gösterildi, 1974'te Louvre koleksiyonlarına girdi ve 1986'da bu müze açıldığında Musée d'Orsay'a taşındı. Çek efsanesinin Çek resmi böylece, Amerikalı bir tüccar aracılığıyla tesadüfi bir rota izleyerek Fransız ulusal koleksiyonunun bir parçası haline geldi.

Geri Çekilen Profesör

1898'de Mašek, Prag Dekoratif Sanatlar Okulu'na profesör olarak atandı. Bundan sonra yaptığı şey hayatının en çok şeyi açığa çıkaran kararıdır: bu onuru aldıktan sonra, kendi çalışmalarını sergilemeyi bırakmaya karar verdi. Okulda ders verdi ve bunun yerine kendi atölyesinde özel bir stüdyo çalıştırdı. Öğrencileri arasında, Mašek'in önemli ölçüde etkilediği, ressam, yazar ve kardeşi Karel ile birlikte robot kelimesinin gelecekteki mucidi olan Josef Čapek (Josef Čapek) de vardı.

Bu geri çekilme işten bir kaçış değildi. Sergi devresinden uzakta, öğretime ve her şeyden önce, bitmiş nesnenin jüri arayan çerçeveli bir tuvalden ziyade bir bina veya oda olduğu mimari ve uygulamalı süslemeye doğru bir yeniden yönlendirmeydi.

Duvarlar, Lunetler ve Bubeneč'te Bir Villa

Dekoratif komisyonları hâlâ Prag'da yerli yerindedir. Dekoratif Sanatlar Müzesi'ndeki lunetleri resmetti — Votive Hall'un duvar resimleri onundur — ve Jindřišská Caddesi'ndeki (Jindřišská Street) Çek posta merkezinin ana salonunu dekore etti. Şehirde, Bubeneč'te kendi ailesi için bir Art Nouveau villası da dahil olmak üzere konut binaları tasarladı. Çek anıt envanteri ayrıca ona Miranka çiftliğini ve Prag 3'teki Husitská 70/24'te (Husitská 70/24) bulunan Rudolf Stabenow (Rudolf Stabenow) fabrikasını da atfeder — bu bina şimdi Ponec (Ponec) dans tiyatrosuna ev sahipliği yapmaktadır.

Özel olarak resim yapmaya devam etti. Beş genç kadının dans ettiğini gösteren — biri kızı Zdeňka (Zdeňka) olan — Güneş Lekeleri Oyunu (Play of Sunspots, 1910) bu sergilenmemiş geç döneme aittir.

Uzun Kayboluş

Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra Mašek'in üretimi belirsizliğe gömüldü. Nedenleri gizemli değil: İtibar üreten sergi sisteminden kendini çekmişti, süslemeci sembolizmi tam olarak savaşlar arası avangardın kendisine karşı tanımladığı zevkti ve en dikkat çekici resmi ülkeyi terk etmişti. Sadece 1970'lerde, uluslararası Sembolist dirilişin sırtında yeniden keşfedildi.

Karel Neden Dahi Olarak Anılıyor?

Savunulabilir iddia, saf özgünlükten ziyade kapsam ve sentezle ilgilidir. Mašek bir şövale ressamı, bir duvar resmi ve lunet dekoratörü, uygulamalı sanat tasarımcısı ve bir mimar olarak ciddi bir düzeyde çalıştı — ve Libuše'de, Klimt bu kombinasyonu ünlü etmeden yıllar önce, düz, süslemeci, Sembolist bir kompozisyon üzerine Neo-İzlenimci parçalanmış renkli bir yüzey sererek dönemin genellikle ayrı tuttuğu teknikleri birleştirdi. Prag Dekoratif Sanatlar Müzesi, onun kendi zamanında Mucha ile eşit değer gördüğünü doğrudan belirtir ki bu kayıtlarda çağdaş bir üstünlük derecesine en yakın şeydir ve Josef Čapek üzerindeki etkisi öğretime belgelenmiş bir sonuç verir.

Karşı tez kesin bir şekilde belirtilmelidir. 1900'deki Mucha'nın dengi, geçmişe bakıldığında Mucha'nın dengi değildir ve bu boşluk kısmen kendi eseriydi: 1898'de sergilemeyi durdurmaya karar veren bir sanatçı, tarihsel kayıt için yarışmamayı seçmektedir. 1900'lerdeki yeniden keşfi, bir eserin yeniden değerlendirilmesiyle değil, bir yabancı müzedeki tek bir tablonun bir diriliş dalgasını yakalamasıyla yönlendirildi. Ve çıktılarının büyük kısmı ortak bir dönem tarzında sipariş üzerine yürütülen dekoratif mimaridir; yetenekli, ancak bir disiplini yeniden düzenleyen türden bir şey değil. En adil karar, Mašek'in olağanüstü bir çok yönlülüğe ve gerçekten kehanet niteliğinde bir resme sahip olduğu, itibarının tarihin yargısından ziyade kendi mekanizmasından çekilmesiyle yıkıldığıdır.

Miras

Mašek 1927'de Prag'da öldü. Duvarları Dekoratif Sanatlar Müzesi'nde ve eski postanede yaşamaktadır; villası hâlâ Bubeneč'te ayaktadır; öğrencisinin adı kendininkinden daha iyi bilinmektedir. Ve Paris'te resmedilen ve seksen yıl boyunca kayıp olan kehanetçisi, şimdi Orsay'da bir duvarı tutmakta ve çoğunun hiç görmediği bir şehrin kuruluş efsanesini Fransız ziyaretçilere anlatmaktadır.