Vangelis: Geleceğin Otodidakt Sesi

Nota okumayı hiç öğrenmedi, hiç resmi kompozisyon dersi almadı ve kariyerinin büyük bölümünde prova yapmayı veya üst üste kayıt yapmayı reddetti; sadece çaldı, tek başına, gerçek zamanlı olarak ve ortaya çıkan şey, tüm bir neslin gelecekle ilişkilendirdiği ses haline geldi. Ridley Scott 2019'da yağmurlu, neon ışıklı bir Los Angeles için müziğe ihtiyaç duyduğunda ve Hugh Hudson 1924'te bir plajdaki Olimpiyat koşucuları için müziğe ihtiyaç duyduğunda, her iki yönetmen de neredeyse tamamen içgüdüleriyle çalışan aynı Yunan synthesizer sanatçısına başvurdu.

Bir Darbe, Bir Sürgün, Paris'te Bir Stüdyo

Evángelos Odysséas Papathanassíou, 29 Mart 1943'te Yunanistan'ın Agria kentinde doğdu ve Atina'da büyüdü; burada dört yaşında piyano çalmaya başladı, tamamen resmi eğitim almadan, en başından beri kulaktan beste yaparak. İlk Yunan filmi "My Brother, the Traffic Policeman" (1963) için müziği on sekiz yaşında besteledi ve 1967'ye kadar filmler için beste yapmaya devam etti, ancak pop belirsizliğinden çıkış yolu siyasetten geçti: 1968'de, Yunanistan'daki bir askeri darbenin ortasında, ülkeyi terk etti ve Paris'e yerleşti; burada sürgündeki Yunan sanatçıların atmosferi, hırslarının genişlemesi için alan sağladı.

Aphrodite's Child ve Vahiy Kitabı

Paris'te Vangelis, şarkıcı Demis Roussos dahil diğer Yunan müzisyenlerle birlikte progresif rock grubu Aphrodite's Child'ı kurdu. Grup üç albüm yayınladı ve 1972'deki "666" ile zirveye ulaştı; bu, Vahiy Kitabı'ndan esinlenen, ölçeği ve litürjik tehdidi saykodelik aşırılıkla harmanlama isteğiyle o dönemdeki progresif rock'taki her şeyden ayrılan geniş bir çift LP'ydi. Albümün hırsı, Vangelis'in daha sonra sinemaya getireceği sinematik içgüdülerin habercisiydi.

Tek Başına Elektronik Bir Dil İnşa Etmek

1970'lerin ortalarına gelindiğinde Vangelis Londra'ya taşınmış, RCA Records ile anlaşma imzalamış ve kendi kayıt stüdyosunu kurmuştu; buraya Nemo Studios adını verdi ve "laboratuvarım" dedi - bu isim, stüdyoyu bitmiş fikirleri kaydetmek için bir yer olarak değil, onları keşfetmek için bir enstrüman olarak görerek nasıl çalıştığını yakalayan bir isimdi. Bu, synthesizer'ları, orkestral örnekleri, oda müziği dokularını ve dünya müziği etkilerini belirli bir türe yanıt vermeyen kayıtlara katmanlayarak tamamen kendi şartlarında çalışmasını sağladı. Film yapımcısı Frédéric Rossif için 1979 yapımı "Opéra Sauvage" dahil olmak üzere belgesel çalışmaları için müzik besteledi ve müziği ayrı şarkılar dizisi yerine hem atmosfer hem de anlatı olarak işlev görecek şekilde yazma yeteneğini geliştirdi. Bu dönemde ayrıca Yes vokalisti Jon Anderson ile uzun bir iş birliği ortaklığına başladı ve 1980 yapımı "Short Stories" dahil olmak üzere Jon and Vangelis olarak üç albüm kaydetti.

Chariots of Fire ve Zaferin Sesi

1981'de Vangelis, Hugh Hudson'ın 1924 Paris Olimpiyatları'ndaki İngiliz koşucuları hakkındaki filmi "Chariots of Fire" (Ateş Arabaları) için müziği yazdı ve şimdiye kadar yazılmış en tanınmış film müziği parçalarından biri haline gelen şeyi üretti - popüler kültürde o kadar geniş bir şekilde benimsenen bir synthesizer teması ki, artık dünya çapındaki spor etkinliklerinde ağır çekim zafer için kültürel bir kısaltma olarak işlev görüyor. Müzik, Vangelis'e En İyi Özgün Müzik dalında Akademi Ödülü kazandırdı ve film müziği albümü Billboard 200 albüm listesinde dört hafta üst üste zirvede kaldı; bu, enstrümantal bir film müziği için olağanüstü bir ticari başarıydı. Kayıttaki her enstrümanı kendisi çaldı.

Blade Runner ve Geleceğin Mimarisi

Bir yıl sonra Vangelis, Ridley Scott'ın "Blade Runner" filmi için müzik besteledi ve filmin yağmurlu, neon distopyasıyla o kadar sıkı bir şekilde bütünleşmiş bir synthesizer ses manzarası inşa etti ki, ikisi artık kültürel hafızada birbirinden ayrılamaz hale geldi - müzik sadece 2019 Los Angeles vizyonuna eşlik etmedi, onu tanımlamaya yardımcı oldu. Vangelis, on yıl sonra "1492: Conquest of Paradise" (1992) için Scott ile tekrar bir araya geldi ve bu ona bir Oscar adaylığı daha kazandırdı; ayrıca "Missing" (1982), "Antarctica" (1983), "The Bounty" (1984), "Bitter Moon" (1992) ve "Alexander" (2004) dahil olmak üzere önemli filmler için beste yapmaya devam etti.

Ekranın Ötesinde

Vangelis'in çalışmaları sinemanın çok ötesine uzandı. 2000 Sidney Olimpiyatları için resmi temayı ve 2012 FIFA Dünya Kupası ile ilişkili müziği besteledi ve kariyeri boyunca NASA ile uzay temalı müzik projelerinde iş birliği yaptı, 2003 yılında ajansın Kamu Hizmeti Madalyası'nı aldı - bu tanınma, 6354 Vangelis adlı küçük bir gezegene onun adının verilmesiyle daha da resmileşti. Medya ile olan ilişkisini sanattan çok fiziğe yakın terimlerle tanımladı: "Benim için müzik sanattan çok bilimdir. Evrenin ana kodudur" ve kolay kategorizasyonu reddetme konusunda netti, bazı ambient çalışmalarına yapıştırılan New Age etiketini "yeteneksiz insanların çok sıkıcı müzik yapması için bir fırsat" olarak reddetti.

Vangelis Neden Dahi Olarak Adlandırılır

Vangelis'in dahi olarak görülmesi alışılmadık bir kombinasyona dayanır: resmi eğitimi olmayan ancak yine de esasen kulaktan ve içgüdüyle, ana akım sinemanın merak, zafer veya dehşet sinyali vermek istediğinde nasıl ses çıkarması gerektiğini tanımlayacak kadar etkili bir kompozisyon sözlüğü inşa eden bir müzisyen. Nota kağıdı olmadan, genellikle prova yapmadan, parçaları parçalardan birleştirmek yerine sürekli çekimlerle çalarak ve kaydederek çalıştı - geleneksel film müziği yazımından çok doğaçlamaya yakın bir çalışma yöntemi ve bir parçanın başından sonuna kadar şekline dair içsel bir mimari his gerektiren, tamamen kafasında tutulan bir yöntem. Yunanistan'ın kendi dışişleri bakanı, ölümü üzerine onu "küresel düzeyde mükemmelleşen büyük bir Yunan besteci" olarak nitelendirdi; bu, soyut anlamda entelektüel dehadan çok ustalığa eğilimli bir dildir. Dürüst karşı argüman burada önemlidir: Vangelis'in yeteneği ezici bir şekilde müzikal ve içgüdüseldi, geleneksel anlamda entelektüel veya bilimsel değildi ve yöntemi - içgüdüsel, resmi talimatla büyük ölçüde tekrarlanamaz - kanıtlanabilir bir bilişsel başarıdan ziyade saf yetenek ve zevkten ayırmak zordur. Tartışılmayan şey özgünlüktür: sinemadaki synthesizer'lar için gerçekten yeni bir ses sözlüğü inşa etti, o kadar geniş bir şekilde taklit edildi ki, yeniliklerini fark etmek artık zor olabilir, çünkü esasen icat ettiği tüm bir müzik türünün varsayılan sesi haline geldi.

Miras

Vangelis, 17 Mayıs 2022'de 79 yaşında, Paris'teki bir hastanede, bildirildiğine göre Covid-19 tedavisi sırasında öldü ve piyasaya sürülmelerinden on yıllar sonra bile mihenk taşı olmaya devam eden film müzikleri bıraktı - "Chariots of Fire" hala dünya çapındaki Olimpiyat törenlerinde ve spor etkinliklerinde çalıyor ve "Blade Runner" hala yönetmenler ve besteciler tarafından elektronik müziğin sadece müzik yapmaktan ziyade nasıl bir dünya inşa edebileceğine dair referans noktası olarak alıntılanıyor. Nota okumayı hiç öğrenmemiş otodidakt bir müzisyen, profesyonel eğitimli bestecilerin şimdi üzerinde çalıştığı bir eser bütünü bıraktı.