Sean Connery: Bond Olan Sütçü

1953 yılında, tabut cilalamış, süt dağıtmış ve sanat öğrencileri için modellik yapmış yirmi üç yaşındaki bir İskoç, 'Mr. Universe' yarışmasına katıldı. Dokuz yıl sonra Londra'da bir kumarhaneye girdi, bir sigara yaktı ve soyadını iki kez söyledi. Bu replik onu onlarca yıl boyunca yaşattı ve yirminci yüzyılın büyük bir kısmının gözünde onu erkek karizmasının nihai ekran simgesi haline getirdi. Takip eden kırk yılını bununla tanımlanmamaya çalışarak geçirdi ve büyük ölçüde başarılı oldu.

Fountainbridge

Thomas Sean Connery, 25 Ağustos 1930'da Edinburgh'un Fountainbridge semtinde işçi sınıfı bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Para yoktu ve tiyatro ile hiçbir bağ yoktu. Oyunculuktan önce sütçü, tabut cilalayıcısı ve sanat/katalog modeli olarak çalıştı, 1946'dan itibaren üç yıl Kraliyet Donanması'nda görev yaptı. O dönemden kalma iki dövme, onun hakkında bilmeniz gereken her şeyi anlatıyor: biri ailesini onurlandırmak için, diğeri ise 'İskoçya Sonsuza Dek' (Scotland Forever) yazılıydı. İkisini de yetmiş yıl boyunca taşıdı.

Vücut geliştirme kazara açılan bir kapıydı. Onu 1953 Mr. Universe yarışmasına ve fiziksel yapısı sayesinde önce modellik dünyasına, ardından sahneye taşıdı. 1954'te 'South Pacific' oyununda küçük bir rol aldı ve bu zamanla başrole dönüştü. Eleştirmenlerin dikkatini ilk kez, 1957'de BBC'nin 'Requiem for a Heavyweight' uyarlamasında, yıkılmış boksör Mountain Rivera'yı canlandırarak çekti; bu, daha sonra sadece kendisini oynayabildiği suçlamasına maruz kalan bir adamdan gelen oldukça etkileyici bir performanstı.

Bond ve Tuzak

1950'lerin sonlarındaki film çalışmaları önemsizdi: 1954'te 'Lilacs in the Spring' ile ilk çıkışı, 1959'da 'Darby O'Gill and the Little People', 1961'de 'On the Fiddle'da başrol ve 1962'de 'The Longest Day'de küçük bir rol. Sonra 1962'de ajan 007 olarak kadroya alındı.

Yönetmen Terence Young, Edinburgh'lu bu kaba aktörü sanki içine doğmuş gibi bir yemek ceketini giyebilen bir adama dönüştürdüğü için bu iyileştirmenin mimarı olarak kabul edilir. Connery'nin sağladığı şey ise öğretilemeyecek olandı: terzilik altındaki şiddet iması, zarafeti dekoratif olmaktan çıkarıp inandırıcı kılan fiziksel bir tehdit unsuru. Yedi filmde Bond'u oynadı: 1962'de 'Dr. No', 1963'te 'From Russia with Love', 1964'te 'Goldfinger', 1965'te 'Thunderball', 1967'de 'You Only Live Twice', 1971'de 'Diamonds Are Forever' ve on iki yıllık bir boşluktan sonra 1983'te 'Never Say Never Again'.

Dr. No'dan sonra dünyanın en büyük seks sembollerinden biri haline geldi ve bu durumdan neredeyse hemen nefret etti. Kendi ifadesine göre, Bond meselesinden bıkmıştı. Seri ona her şeyi vermişti ve geri kalan her şeyi de alma tehdidinde bulunuyordu.

007'den Kaçış

Buna cevabı, cazibeyle ilgilenmeyen yönetmenlerle çalışmak oldu. 1964'te Alfred Hitchcock için, cazibesi bir zorlama biçimi olan bir adamı oynadığı 'Marnie'yi, 1965'te ise Sidney Lumet için, tüm Bond özelliklerinden bir anda arındırıldığı vahşi ve gösterişsiz bir hapishane draması olan 'The Hill'i çekti.

1970'ler uzun ve kasten tuhaf bir saptamaydı: 1970'te işçi draması 'The Molly Maguires', 1974'te bilim kurgu merakı 'Zardoz', aynı yıl 'Murder on the Orient Express', 1975'te John Huston'ın 'The Man Who Would Be King', 1975'te 'The Wind and the Lion', 1976'da 'Robin and Marian', 1978'de 'The First Great Train Robbery' ve 1981'de Terry Gilliam'ın 'Time Bandits' filmi. Bazıları başarılı oldu, birçoğu olmadı ama toplamda hedeflerine ulaştılar. 1980'e gelindiğinde artık esas olarak bir casus değildi.

İkinci Kariyer

Yeniden yükseliş, 1986'da 'The Name of the Rose' filminde Fransisken dedektif William of Baskerville rolüyle başladı ve ona bir BAFTA ödülü kazandırdı. Ertesi yıl 'The Untouchables' filminde İrlandalı-Amerikalı Chicago polisi Jim Malone'u oynadı ve En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu dalında Akademi Ödülü'nü kazandı. Elli yedi yaşındaydı ve 1965'ten beri hiç olmadığı kadar çok aranır hale gelmişti.

Bunu, sinemanın en banko yaşlı oyuncusu olarak bir on yıl izledi: 1989'da Steven Spielberg'ün 'Indiana Jones and the Last Crusade' filminde Harrison Ford'un babasını oynadı ve filmi tamamen çaldı; 1990'da 'The Hunt for Red October'; 1991'de 'Robin Hood: Prince of Thieves'; 1995'te 'First Knight'; 1996'da 'The Rock' ve 'Dragonheart'; 1999'da 'Entrapment'. 1999'da Kennedy Center Onur Ödülü'nü aldı ve 2000 yılında Kraliçe II. Elizabeth tarafından şövalye ilan edildi. 2003'te 'The League of Extraordinary Gentlemen' filminden sonra emekli oldu, sadece ara sıra seslendirme çalışmaları için döndü.

İskoçya

Kariyeri boyunca İskoç bağımsızlığının açık sözlü bir savunucusu ve İskoç Ulusal Partisi'nin kararlı bir destekçisiydi; bu konumun Londra ve Los Angeles'ta gerçek bir profesyonel bedeli olduğu bir dönemde. Aksanını hiçbir rolde, hiçbir dönemde ve hiçbir kıtada kaybetmedi veya yumuşatmadı. 1962'de Avustralyalı oyuncu Diane Cilento ile evlendi (bu evlilik 1973'e kadar sürdü) ve 1975'te Fransız-Faslı ressam Micheline Roquebrune ile evlendi; ölümüna kadar onunla kaldı.

Sean Neden Dahi Olarak Adlandırılır?

Söz konusu kalite 'varlık'tır; bu entelektüel olmaktan ziyade zanaat becerisidir ve tanımlanmaya değerdir çünkü tembelce kullanılır. Varlık, görünürde hiçbir şey yapmadan bir sahnenin anlamını değiştirme yeteneğidir: hareketsizliği bir tehdit veya bir duraksamayı küçümseme olarak okutmak. Connery bunu neredeyse haksız bir derecede sahipti. En açık kanıt, Bond filmlerinin o ayrıldıktan sonra başına gelenlerdir: aynı senaryolar, aynı yapımcılar, aynı araçlar ama temel bir şey eksik. Ayrıca Edinburgh seslerini yumuşatmayı reddetti; bir Litvanyalı denizaltı komutanı, bir ortaçağ İngiliz keşişi, İspanyol bir ölümsüz ve İrlandalı-Amerikalı bir polis memurunu aynı sesle oynadı ve izleyiciler her birini kabul etti. Bu, geleneksel anlamda çok yönlülük değildir. Bu, o kadar spesifik olmanın daha nadir bir numarasıdır ki, spesifiklik önemini yitirir.

Karşı argüman, eleştirmenlerinin her zaman öne sürdüğüyle aynıdır. Sınırlı bir aralığı vardı ve bunu gizlemek için ciddi bir girişimde bulunmadı; karakterlerin içine kaybolmadı, onları içine çekti. Oscar, başrol için değil, yardımcı rol için geldi ve muhtemelen tek bir performanstan ziyade bir kariyerin tanınması olarak geldi. Geç dönem çalışmalarının büyük bir kısmı açıkça ticariydi. Olivier veya Brando tarzında bir aktörün aktörü değildi ve olduğunu da iddia etmezdi. Sahip olduğu şey, büyük bir atletin yeteneğine daha yakındı: o kadar belirgin bir enstrüman ki, sadece kullanılması bile biletin değerini karşılıyordu. Bu, meşru bir deha biçimidir. Sadece entelektüel türden değildir ve onu öyleymiş gibi giydirmenin ona hiçbir faydası yoktur.

Miras

31 Ekim 2020'de Bahamalar, Nassau'daki evinde 90 yaşında hayatını kaybetti; ölüm nedeni zatürre ve solunum yetmezliği olarak kaydedildi ve oğlu huzur içinde gittiğini söyledi. Arkasında, şimdi altı başka adam tarafından oynanan ve hala onunla ölçülen bir rol, elli yedi yaşında kazanılmış bir Oscar ve İngilizce sinema tarihinde en çok taklit edilen konuşma sesini bıraktı. Ayrıca bir oyuncunun bir seriden nasıl kaçacağına dair hala takip edilen bir şablon bıraktı: onu inkar ederek değil, kırk yıl boyunca ondan daha fazla çalışarak.