Paul Goesch: Asla İnşa Edilmeyen Katedraller

Çizimler küçüktür, suluboya ve guaj ile yapılmışlardır ve kapı girişlerini gösterirler. Anıtsal kemerler, mimari kanopiler, şapel cepheleri; bunlar doygun renklerle boyanmış, inşa edilme olasılığının çok ötesinde süslenmiş ve ölçekleri belirlenemeyen eşiklerdir. Bunlar bir tapınak büyüklüğünde mi yoksa bir şehir büyüklüğünde mi? Paul Goesch bunların yüzlercesini, çoğu SS gelmeden önceki yirmi yıl içinde psikiyatri kurumlarının içindeyken üretti. Bunlar birer portaldır ve karşı tarafta yatan şey kutsallık, aydınlanma veya ütopyadır. Hiçbiri asla inşa edilmedi.

Bir Berlin Çocukluğu

Goesch, 30 Ağustos 1885'te Schwerin'de bir avukat ve hakimin oğlu olarak dünyaya geldi ve babasının üniversitede ders verdiği Berlin'de büyüdü. Çocukluğunda akademik ve sosyal açıdan zorlandı ve sanat, edebiyat ve mimariyle okul başarısından ziyade özel dersler yoluyla tanıştı.

Ergenliğinin oluşumundaki en önemli olay dinseldi. Lutheran olarak yetiştirildi, ancak gençliğinde Katolikliğe geçti; kendi ifadesiyle kilisenin çarpıcı ihtişamından etkilenmişti. Bir mimar için bunun ne anlama geldiğini kaydetmek gerekir: İlk ciddi estetik deneyimi, içinde duran kişi üzerinde ruhsal bir etki yaratan bir binaydı. Hayatının geri kalanını bu deneyimi çizerek geçirdi.

Bir Mimarlık Eğitimi

1903 yılında mimarlık okumak için Technische Hochschule Charlottenburg'a (Charlottenburg Teknik Yüksekokulu) kaydoldu. San Remo'da altı ay resim eğitimi aldı ve diğer sanatçılarla tanışmak için İtalya, Fransa ve Almanya'yı gezdi. Öğrencilik yıllarında hem Sigmund Freud (Sigmund Freud) hem de Rudolf Steiner (Rudolf Steiner) ile tanıştığı söylenir; bu iki kişi sırasıyla onun nasıl tedavi edildiğini ve neye inandığını şekillendireceklerdi.

Bunu kısa süreli geleneksel bir kariyer izledi. 1911'de Polonya'daki Kulm'da (bugünkü Chełmno) bir görev aldı ve 1915'ten 1917'ye kadar şehir mimarı olarak çalıştı. Köln'de devlet bina müdürü olarak çalıştı ve Devlet İnşaatçısı diploması aldı. Bir süre şantiye şefi olarak çalıştı. 1914'te fantastik mimari çizimler yapmaya başladı ve bundan sonra geleneksel kariyer giderek daha az önemli hale geldi.

Dornach

1913'te Goesch, Antroposofik Derneği'ne (Anthroposophical Society) katıldı ve 1914'te İsviçre'nin Dornach kentindeki ilk Goetheanum'un (Goetheanum) inşasında yer aldı; bu, Rudolf Steiner'in olağanüstü çift kubbeli tapınağı ve mimari dışavurumculuğun simge binasıydı. Antroposofi, maddi ve ruhsal dünyaların sürekli olduğunu ve binaların bu sürekliliği ifade edecek şekilde biçimlendirilebileceğini öğretti. Goesch'in tüm görsel çıktıları, suluboya ile işlenmiş bir antroposof önermesidir.

Cam Zincir

1919 ile 1921 yılları arasında tamamen Berlin'in avangart hareketinin içindeydi. Devrim döneminin sosyalist sanatçı örgütleri olan Kasım Grubu (November Group) ve Sanat İçin İşçi Konseyi'ne (Arbeitsrat für Kunst) katıldı ve Bruno Taut'un (Bruno Taut) gizli yazışma çemberi olan Cam Zincir'in (Glass Chain) bir üyesi oldu. Almanya'nın inşaat yapacak parası yokken, bir avuç mimar burada takma adlarla ütopik mektuplar ve çizimler paylaştı. 1920'de Magdeburg'daki bir restorasyon projesinde Taut ile iş birliği yaptı.

Tanınma marjinal değil, gerçekti. 1920'de Düsseldorf'taki Galerie Flechtheim (Flechtheim Galerisi) eserlerini Kandinsky, Klee ve Picasso ile birlikte sergiledi.

Teşhis

Tüm bunların altında hastalık yatıyordu. Goesch ilk olarak 1909'da, yirmi dört yaşında, psikanaliz sırasında hastaneye kaldırıldı. 1917'deki bir psikotik atak onu 1919'a kadar Batı Prusya'daki Schwetz eyalet akıl hastanesine yatırdı. Nihayetinde kendisine erken bunama (dementia praecox) teşhisi kondu; bu bugün paranoid şizofreni olarak adlandırılıyor. 1921'den itibaren zorlukları giderek arttı ve eniştesinin müdür olduğu Göttingen'deki bir psikiyatri kurumunda hasta oldu.

Bu süreçte sürekli resim yaptı. Suluboya konusunda uzmanlaştı, birçoğu mitolojik ve dini konularda yüzlerce resim üretti ve tekrar tekrar Meryem Ana figürüne döndü. Masallar yazdı ve resimledi. Stefan George'un (Stefan George) etkisinde şiirler yazdı ve bunları Charon dergisinde yayımladı.

Prinzhorn Tarafından Reddedilme

1919'da psikiyatrist Hans Prinzhorn (Hans Prinzhorn) Almanya genelindeki akıl hastanesi hastalarının sanat eserlerini topluyordu; bu koleksiyon daha sonra dışavurumcu olmayan sanatın (outsider art) temel belgesi haline gelecekti. Goesch kağıt üzerine yirmi dokuz çizim ve kapsamlı bir çizim defteri sundu.

Prinzhorn, onu 1922'de yayımlanan Akıl Hastalarının Sanatı (Artistry of the Mentally Ill) adlı eserine kesin bir nedenden dolayı dahil etmedi: Goesch resim eğitimi almıştı. Dışarıdan biri olmak için çok eğitimliydi ve içeriden biri olmak için çok hastaydı. Bu boşluğa düştü ve kırk yıl boyunca orada kaldı, ancak 1960'larda Heidelberg koleksiyonunun yeniden keşfedilmesinden sonra grup sergilerinde ortaya çıktı.

Yozlaşmış, Sonra Katledildi

1920'lerin ortalarına gelindiğinde modernizm işlevselliğe ve Yeni Nesnellik'e dönmüştü ve dışavurumculuk bitmişti. Goesch'in anı, hastanedeyken geçti.

1934'te Teupitz'deki Brandenburg psikiyatri hastanesine nakledildi; burada resim yapması yasaklandı ve ağır işlere zorlandı. 1937'de Nazi gezici "yozlaşmış sanat" (degenerate art) sergisi eserlerini kınadı. 1940'ta SS personeli onu kurumdan çıkardı ve psikiyatri hastalarını "yaşamaya değmez hayatlar" olarak niteleyip öldüren Aktion T4 (Aktion T4) programı kapsamında katletti. En güvenilir kanıtlar ölüm tarihini 22 Ağustos 1940 olarak, muhtemelen Brandenburg'un eski hapishanesinde olduğunu göstermektedir.

Paul Neden Dahi Olarak Adlandırılıyor

Buradaki iddia spesifiktir ve binalarla ilgili değildir, çünkü o asla bir bina inşa etmedi. Goesch'in başarısı, mimarinin bir barınak olmaktan çıkıp bir geçiş aracı haline geldiği bir imgeler bütünüdür; kemer, kanopi, şapel cephesi, varlığın bir durumu ile diğeri arasında bir eşik olarak tasarlanmıştır. Buna nadir bir yakınsama yoluyla ulaştı: Charlottenburg'da Beaux-Arts'a yakın teknik eğitim, Steiner'in antroposofisi, Katolikliğe geçiş ve duvarın neye benzeyebileceği konusundaki sıradan kısıtlamaları eriten bir hastalık.

Sonuç, gerçek bir tuhaflığa sahip bir çalışmadır. Üslup açısından çeşitli ve ölçek açısından kasıtlı olarak belirsizdir, bu yüzden huzursuz eder: Kendinizi bununla ilişkilendiremezsiniz. Flechtheim Galerisi'nin 1920'de onu Kandinsky, Klee ve Picasso ile birlikte asması, Taut'un onu Cam Zincir'e kabul etmesi ve Canadian Centre for Architecture'ın (Kanada Mimarlık Merkezi) şu anda 234 çizimini tutması, dış yargılardır.

Dürüst karşı tez esastır. Goesch hiçbir şey inşa etmedi ve kimseyi doğrudan etkilemedi; fikirleri mimariye girdi ise, bu kendi adıyla değil, Taut ve genel dışavurumcu ortam aracılığıyla oldu. Eseri Prinzhorn kanonundan çıkarıldı ve on yıllarca unutuldu; yakın zamandaki canlanması — bir monografi, Clark Sanat Enstitüsü'ndeki bir sergi — sanatsal kaliteden farklı olan, nasıl öldüğünün ahlaki ağırlığıyla yüklü olarak gelir. Tuhaflığın ne kadarının yazarlıktan ne kadarının hastalıktan geldiğini sormak da adil bir sorudur ve kimsenin cevaplayamayacağı bir sorudur.

Bu incelemeden sağ kurtulan şey çizimlerin kendisidir; bunlar tesadüfen ilginç olan hasta bir adamın ürünleri değildir. Bunlar, otuz yıl boyunca tek bir problem üzerine düşünen eğitimli bir mimarın dikkatli, bilgili, biçimsel olarak kontrollü çalışmalarını temsil eder: Aşkınlığa açılan bir kapı nasıl görünürdü.

Miras

Goesch'in üç ölüm sonrası yaşamı oldu; Cam Zincir hikayesinde bir dipnot olarak, sanatın (art brut) tarihinde bir vaka olarak ve en son, yeni bir kitap ve bir Kuzey Amerika sergisinde yeniden değerlendirilen bir dışavurumcu vizyoner olarak. Kanada Mimarlık Merkezi'nin 234 çizimlik koleksiyonu, onu beklenmedik bir şekilde yirminci yüzyılın en iyi korunmuş kağıt mimarlarından biri haline getirdi. Naziler onu akıl hastası olduğu için öldürdü ve eserini modern olduğu için kınadı. Portallar her iki karardan da daha uzun ömürlü oldu.