Dans, ruhun gizli dilidir
Martha Graham, Amerikalı modern dansçı ve koreograf idi. Graham tekniği olarak bilinen tarzı, Amerikan dansını yeniden şekillendirdi ve bugün hala dünya çapında öğretilmektedir.
Graham yetmiş yıldan fazla süre boyunca dans etti ve öğretmenlik yaptı. Beyaz Saray'da performans sergileyen ilk dansçı, kültürel elçi olarak yurt dışına seyahat eden ve ABD'nin en yüksek sivil ödülünü alan kişiydi: Onur Medali ile Başkanlık Özgürlük Madalyası. Yaşamı boyunca Paris Şehrinin Anahtarından Japonya'nın İmparatorluk Değerli Taç Nişanına kadar uzanan onurlar aldı. 1994 tarihli "The Dancer Revealed" belgeselde şu sözleri söyledi: "Tüm hayatımı dans ve dansçı olmakla geçirdim. Hayatın sizi çok yoğun bir şekilde kullanmasına izin vermektir. Bazen hoş değildir. Bazen korkutucudur. Ama yine de kaçınılmazdır."
Erken yaşam
Graham, Allegheny City'de – daha sonra Pittsburgh, Pennsylvania'nın bir parçası olacak – 1894'te doğdu. Babası George Graham, Viktorya döneminde "alienist" olarak bilineni, erken dönem psikiyatrinin bir uygulayıcısını pratik yapıyordu. Grahamlar katı Presbiteryen idi. Dr. Graham, İrlanda kökenli üçüncü kuşak Amerikalı idi. Annesi Jane Beers, İrlanda, Scots-İrlanda ve İngiliz kökenli ikinci kuşak Amerikalı idi ve Myles Standish'ten soyolduğunu iddia ediyordu. Ebeveynleri gençliğinde rahat bir ortam sağlamış olsa da, dans etmeyi teşvik eden bir ortam değildi.
Graham ailesi Martha on dört yaşında iken Santa Barbara, California'ya taşındı. 1911'de, Ruth St. Denis'i Los Angeles'taki Mason Opera House'ta performans yaparken izleyerek hayatında ilk dans performansına katıldı. 1910'ların ortasında, Martha Graham yeni kurulan Denishawn Okulu Dansı ve İlgili Sanatları'nda çalışmaya başladı; Ruth St. Denis ve Ted Shawn tarafından kurulmuştu ve 1923'e kadar orada kalacaktı. 1922'de Graham, Hugo Riesenfeld'in kısa bir sessiz filminde Lillian Powell ile birlikte Shawn'ın Mısır danslarından birini gerçekleştirdi; bu film, bir dans rutinini filme canlı orkestrası ve ekranda bir şefle senkronize etmeye çalıştı.
Kariyer
1923'te Denishawn kurumundan ayrıldığında, Graham bunu dansı, sadece eğlencenin bir biçimi olmasının aksine, insan deneyiminin açık havası üzerine daha çok dayanan bir sanat biçimi haline getirme dürtüsüyle yaptı. Bu, Graham'ı baletin daha dekoratif hareketlerini ve Denishawn okulundaki eğitimini geri çekmesi ve hareketin temel yönlerine daha fazla odaklanmasını motive etti.
1925'te Graham, Rouben Mamoulian'ın Drama Okulu'nun başkanı olduğu Eastman School of Music'te istihdam edildi. Diğer performansların yanı sıra, Mamoulian ve Graham birlikte Eastman öğrencilerini içeren "The Flute of Krishna" adlı kısa iki renkli bir film üretti. Mamoulian kısa süre sonra Eastman'ı terk etti ve Graham da kalması için istenmiş olsa da ayrılmayı seçti.
1926'da, Martha Graham Çağdaş Dans Merkezi, Upper East Side'da küçük bir stüdyoda kuruldu. Aynı yılın 18 Nisan'ında Graham, koreografisini yaptığı 18 kısa solo ve trio'dan oluşan ilk bağımsız konserini sergiledi. Bu performans Manhattan'daki 48th Street Theatre'de gerçekleşti. Daha sonra konserle ilgili şunu söyleyecekti: "Yaptığım her şey Denishawn tarafından etkilendi." 28 Kasım 1926'da Martha Graham ve şirketindeki diğer kişiler New York City'deki Klaw Theatre'de bir dans gösterisi verdiler. Aynı zamanda, Japon-Amerikalı görüntü fotoğrafçısı Soichi Sunami ile uzun süreli bir işbirliğine girdi ve sonraki beş yıl boyunca birlikte erken modern dansın ikonik görüntülerinden bazılarını oluşturdular. Graham, 1928'de açılan Neighborhood Playhouse School of the Theatre'nin öğretim görevlisiydi.
Graham'ın öğrencilerinden biri, mirasçı Bethsabée de Rothschild idi ve onunla yakın arkadaş oldu. Rothschild İsrail'e taşındığında ve 1965'te Batsheva Dans Şirketi'ni kurduğunda, Graham şirketin ilk müdürü oldu.
Graham'ın tekniği, modern dansda "Kasılma ve Gevşetme" olarak bilinen bir ilkeyi öncü yaptı ve bu, nefes almanın stilize edilmiş bir konseptinden türetildi.
Kasılma ve Gevşetme: İnsan hareketinin daha temel bir yönünü vurgulamak istediği için Graham, "kasılma ve gevşetme"yi yarattı ve bunlarla ünlü olacaktı. Her hareket, başın yerleşimine bağlı olarak pozitif veya negatif, özgürleştirici veya kısıtlayıcı duyguları ifade etmek için ayrı olarak kullanılabilir. Kasılma ve gevşetme, Graham'ın ağırlıklı ve temelli stilinin temelini oluşturdular ve bu, tipik olarak ağırlıksızlık illüzyonu yaratmayı amaçlayan klasik bale tekniklerine doğrudan karşıdır. Daha çok perküsif ve staccato hareketlerine karşı durmak için, Graham sonunda akışkanlık duygusunu dahil etmek için spiral şeklini tekniğinin sözcüğüne ekledi.
Dansda yeni çağ
Graham, solo'lardan oluşan ilk konserinden sonra, Denishawn günlerinden açık bir ayrılmayı gösteren ve onu takip edecek işine ışık tutan Heretic 1929'u yarattı. Dansçılar görkemli olmayan giysilerle giyinmiş, kasılmış ve keskin hareketlerden oluşan bu parça, reddedilme teması etrafında merkezdi - bu tema daha sonra Graham'ın diğer çalışmalarında tekrarlanacaktır.
Zamanla Graham, başlangıçta benimsenmiş daha sert tasarım estetikten uzaklaştı ve daha elaborat setler ve dekoru çalışmasına dahil etmeye başladı. Bunu yapmak için, sık sık Japon-Amerikalı tasarımcı Isamu Noguchi ile işbirliği yaptı - setler tasarımı için gözü Graham'ın koreografisine tamamlayıcı bir uyumdu.
Graham'ın çalışmasına dahil ettiği birçok tema içinde, en çok bağlı kaldığı iki tema vardı - Americana ve Yunan Mitolojisi. Graham'ın Amerikan yaşam temasını içeren en bilinen parçalarından biri Appalachian Spring 1944'tür. Besteci Aaron Copland ile - bu parça için Pulitzer Ödülü kazanan - ve Noguchi'nin yazılı olmayan seti yarattığı kişilerle işbirliği yaptı. Sık sık yaptığı gibi, Graham kendisini kendi parçasına yeni evli bir çiftin gelin olarak yerleştirdi; onların yeni bir hayata başlamanın iyimserliği, temelli bir öncü kadın ve vaaz veren bir revizyalist tarafından karşı kondu. Graham'ın iki parçası – Cave of Heart 1946 ve Night Journey 1947 – sadece Yunan mitolojisine karşı olan ilgisini değil aynı zamanda bir kadının psikosu karşı olan ilgisini de gösterir; her iki parça da Yunan mitlerini bir kadının bakış açısından yeniden anlatırlar.
1936'da Graham, ciddi sorunları sahneye dramatik bir şekilde getiren Chronicle'ı yarattı. 1929 Wall Street Crash'ı, takip eden Büyük Buhran ve İspanyol İç Savaşı'ndan etkilenen dans, set ve kostümlerin karanlık doğasında yansıtılan depresyon ve izolasyon üzerine odaklandı.
Aynı yıl, 1936 Yaz Olimpik Oyunları Berlin'de gerçekleştirilirken, Alman hükümeti dansı önceden mimari, heykeltraşlık, resim, müzik ve edebiyatı içeren Olimpiyat sırasında gerçekleşen Sanat Yarışmalarına dahil etmek istedi. Propagandanın Reich Bakanı Dr. Josef Goebbels, modern dans sanat biçimini takdir etmemiş ve Almanya'nın dansını ön-garde'dan geleneksel'e değiştirmiş olsa da, Adolf Hitler ve o hala Martha Graham'ı Birleşik Devletleri temsil etmeye davet etmeyi kabul ettiler. Birleşik Devletler, Martha Graham daveti reddederek şu ifadeyi yaparak Sanat Yarışmalarında temsil edilmeyerek sonuçlandı,
Şu anda Almanya'da dans etmeyi imkansız bulurdum. Saygı duyduğum ve hayranlık duyduğum birçok sanatçı, saçma ve tatmin edici olmayan nedenlerle takip edildiler, çalışma hakkından mahrum bırakıldılar; bu tür şeyleri mümkün kılan rejimle kendimi tanımlamayı, daveti kabul ederek imkansız olacağını düşünürdüm. Buna ek olarak, benim konser grubumun bazı üyeleri Almanya'da hoş karşılanmayacaktır.
Josef Goebbels'in kendisi ona Yahudi dansçılarının "tam bağışıklık" alacağını garanti eden bir mektup yazması; ancak bu Graham'ı böyle bir daveti kabul etmek için yeterli değildi.
1936 Olimpik Oyunları'nda meydana gelen olaylar ve Eksen Güçlerinden radyo aracılığıyla duyduğu propaganda tarafından uyarılarak, Martha Graham 1938'de American Document'ı yaratır. Dans, Graham Amerikan idealleri ve demokrasinin erkekleri güçlendirebileceğini ve onları faşist ve Nazi ideolojileriyle savaşmaya ilham verebileceğini fark ettiğinde Amerikan ideallerini ve demokrasiyi ifade eder. American Document, hakları ve zamanının adaletsizlikleri odağında duran vatansever bir açıklama, yerli Amerikalı mirasını ve köleliği içeren Amerikan halkını temsil etti. Performans sırasında Bağımsızlık Deklarasyonu'ndan alıntılar, Lincoln'ün Gettysburg Konuşması ve Emancipation Proclamation okundu. Bunlar Amerikan ideallerini vurgulayan ve Amerikan halkını Amerikan yapan şeyi temsil eden pasajlardı. Graham için, bir dans "belirli ulusal özellikleri ortaya çıkarması gerekiydi çünkü bu özellikler olmadan dans hiçbir geçerliliğe, hiçbir köklere, hayata hiçbir doğrudan ilişkisine sahip olmayacaktır."
American Document'ın başlangıcı, modern dans devrimin performans sanatı, dans, tiyatro ve edebiyat birleştirme ve izleyicinin ve oyuncuların/dansçıların rollerini açıkça tanımlama modern konseptlerini işaretler. Sözleşmeci/oyuncu "şu anki yer ve zamanın farkındalığını oluşturmakla başlar, bu sadece geçmiş ve şimdiki zaman arasında bir köprü görevi yapmaz, aynı zamanda bireysel ve kolektif, özel ve genel arasında da." Benzersiz tekniğiyle birlikte, bu sosyolojik ve felsefi yenilik, dansı mevcut fikirlerin ve yerlerin açık bir ifadesi olarak ayarlar ve Graham'ı modern dans devrimin bir sütunu olarak yerleştirir.
1938 Graham için büyük bir yıl oldu; Roosevelt'ler Graham'ı Beyaz Saray'da dans etmeye davet etti, onu orada performans sergileyen ilk dansçı yaptı. Ayrıca 1938'de Erick Hawkins şirketi ile dans edecek ilk erkek oldu. Resmi olarak ertesi yıl onun trupuna katıldı, Graham'ın bir dizi çalışmasında erkek başrolü oynadı. Night Journey'nin New York prömierinden sonra Temmuz 1948'de evlendiler. 1951'de onun trupundan ayrıldı ve 1954'te boşandılar.
1 Nisan 1958'de Martha Graham Dans Şirketi, eski Yunan efsanesi Clytemnestra'ya dayanan Clytemnestra baletinin prömierini yaptı ve Graham için muazzam bir başarı ve büyük bir başarı oldu. Mısır doğumlu besteci Halim El-Dabh tarafından puanlanmış olan bu bale, geniş ölçekli bir çalışma ve Graham'ın kariyerindeki tek tam uzunlukta çalışma oldu. Graham başlığı rolü koreografisini ve oynadı ve performansın neredeyse tamamında sahne üzerinde geçirdi. Bale, aynı başlıktaki Yunan mitolojisine dayandı ve Kral Agamemnon'a evli olan Kraliçe Clytemnestra'nın hikayesini anlattı. Agamemnon, Troia'da cereyan eden Troyan Savaşı'nda adil rüzgarlar sağlamak için tanrılara bir kurban olarak kızları Iphigenia'yı bir bağlanmış ateşte feda eder. Agamemnon'un 10 yıl sonra dönüşü, Clytemnestra Iphigenia'nın cinayetini intikam almak için Agamemnon'u öldürür. Clytemnestra daha sonra oğlu Orestes tarafından öldürülür ve seyirciler Clytemnestra'yı ahiret dünyasında tecrübe ederler. Bu bale, 20. yüzyıl Amerikan modernizminin başyapıtı olarak görüldü ve çok başarılı oldu, Broadway'da sınırlı bir meşguliyetin gösterisi vardı.
Graham, Appalachian Spring'de Aaron Copland dahil birçok bestecilerle işbirliği yaptı, Louis Horst, Samuel Barber, William Schuman, Carlos Surinach, Norman Dello Joio ve Gian Carlo Menotti. Graham'ın annesi 1958'de Santa Barbara'da öldü. En eski arkadaşı ve müzik işbirliği yapanı Louis Horst 1964'te öldü. Horst hakkında şunu söyledi: "Sempatiyi ve anlayışı, ancak asıl olarak inancı bana hareket edebileceğim bir manzara verdi. Onsuz, kesinlikle kaybolmuş olurdum."
Graham danslarının kaydedilmesi için isteklere karşı direndi çünkü canlı performansların sadece sahne üzerinde var olması gerektiğine inanıyordu; deneyildiğinde. Birkaç kayda değer istisna vardı. Örneğin, 1920'lerde Sunami ile işbirliğinin yanı sıra, 1930'larda still fotoğrafçı Imogen Cunningham ve 1940'larda Barbara Morgan ile sınırlı bir temelde çalışmıştır. Graham, Philippe Halsman'ın Dark Meadow fotoğraflarını herhangi bir dansının en eksiksiz fotoğrafik kaydı olarak değerlendirdi. Halsman ayrıca 1940'larda Letter to the World, Cave of the Heart, Night Journey ve Every Soul is a Circus'ı fotoğrafladı. Daha sonra yıllarında bu konu hakkındaki düşüncesi gelişti ve diğerleri kaybedilen bazılarını yeniden oluşturmalarına izin vermesi için onu ikna ettiler. 1952'de Graham ünlü sağır-kör yazar, aktivist ve konuşmacı Helen Keller ile buluşmanın ve kültürel değişim kaydını izin verdi; Graham'ın şirket provası bir ziyareti sonra yakın arkadaş ve destekçi oldu. Graham, Keller'in dans hakkındaki neşesinizden ve yorumlanmasından ilham aldı, batarya titreşimini hissetmek için vücudunu kullanarak ve ses hakkında ayaklarının ve etrafındaki havanın hareketini hissetmek.
Biyografisinde Martha'da Agnes de Mille, Graham'ın son performansı olarak Time of Snow'da 25 Mayıs 1968 akşamını alıntılar. Ancak "A Dancer's Life"de biyografı Russell Freedman, Graham'ın son performansının yılını 1969 olarak listeler. 1991 otobiyografisı Blood Memory'de, Graham kendisi son performansını 76 yaşındayken Cortege of Eagles'daki 1970 görünümü olarak listeler. Graham'ın koreografileri 181 kompozisyonı kapsar.
Emeklilik ve sonraki yıllar
Sahnesinden ayrılması sonraki yıllarda, Graham, genç dansçılar tarafından performans sergileyen kanat kenarlarından gelen görüşler tarafından beslenmiş derin bir depresyona battı
