İrene Papas: Yunan Trajedisinin Yüzü

Zorba (Zorba the Greek) filminde, köy halkının cezalandırmaya karar verdiği bir dulu oynar ve bunu neredeyse hiç diyalog olmadan, çenesini dik tutarak kendi sonuna yürüyen bir kadın olarak gerçekleştirir. Bu 1964 yılıydı ve bu rol, İrene Papas'ı (Irene Papas) dünyanın hayal gücüne sinemadan daha eski bir şey olarak kazıdı. Elli yılı aşkın süre ve yetmişten fazla filmde, yönetmen Manoel de Oliveira'nın (Manoel de Oliveira) ifadesiyle "bu büyük trajedya oyuncusu, tüm zamanların Yunanistan'ının görüntüsü" haline geldi. Drama okulunun ona öğrettiği stilize oyunculuk tarzına karşı isyan etmişti.

Chiliomodi

3 Eylül'de Korint yakınlarındaki Chiliomodi köyünde Eirini Lelekou (Eirini Lelekou) adıyla doğdu. Doğum yılı konusunda kaynaklar fikir ayrılığı yaşamaktadır: Yunan kayıtları ve Wikipedia girişi 1929 yılını verir, bu da vefatında 93 yaşında olduğunu gösterir; oysa Washington Post ölüm ilanı 1926 yılını ve 96 yaşını belirtir. Annesi Eleni Prevezanou (Eleni Prevezanou) bir okul öğretmeniydi; babası Stavros Lelekos (Stavros Lelekos) ise klasik drama öğretirdi. Bu eşleşme, köy Yunanistan'ı ile Aiskhylos (Aeschylus) arasında geçen bir hayat için neredeyse fazla kusursuzdur. Aile, o yedi yaşındayken Atina'ya taşındı.

Tartışan Öğrenci

On beş yaşından itibaren Yunanistan Ulusal Tiyatrosu'nun drama okulunda eğitim gördü, oyunculuğun yanı sıra dans ve şan eğitimi aldı ve 1948'de eğitimini tamamladı; bu eğitim savaş yıllarının yoksunlukları içinde tamamlandı. Uysal bir öğrenci değildi. Okulun oyunculuğa yönelik resmi, stilize yaklaşımına direndi; bu içgüdü daha sonra onun tüm oyunculuk yöntemi haline geldi: gelenek retorik isterken, o sessizlik istiyordu.

Kariyerine 1948'de Yunan varyete ve geleneksel tiyatrosunda başladı; Ibsen (Ibsen), Shakespeare (Shakespeare) ve Yunan trajedyaları üzerinde çalıştı ve 1951'de sinemaya geçti. Uluslararası çapta dikkat çekmesi 1952 Cannes Film Festivali'nde Dead City filmiyle oldu. 1954'te İtalyan Lux Film stüdyosu onunla anlaşma imzaladı ve ellili yılların ortalarını Attila (Attila), Theodora, Slave Empress (Theodora, Slave Empress) gibi kostümlü epik filmlerde geçirdi; bunlar aslında önemli işleri finanse eden türden işlerdi.

Cacoyannis

Önemli olan işler, Michael Cacoyannis (Michael Cacoyannis) ile başladı. Onların iş birliği, onu antik trajedinin sinemaya aktarılmasında önde gelen figür yapan filmler dizisini üretti: 1962'de Electra (Electra), 1971'de Katharine Hepburn (Katharine Hepburn) ve Vanessa Redgrave (Vanessa Redgrave) karşısında Helen rolünü oynadığı The Trojan Women (The Trojan Women) ve 1977'de Klytaimnestra'yı oynadığı Iphigenia (Iphigenia). 1961'de Antigone (Antigone) filminde başrolü oynamış ve Berlin Film Festivali'nde en iyi kadın oyuncu ödülünü almıştı; Electra ile 1962'de Selanik'te aynı ödülü, The Trojan Women ile de 1971'de Ulusal Eleştirmenler Kurulu'ndan en iyi kadın oyuncu ödülünü almıştı.

Bu rollerin ne için olduğunu tam olarak anlıyordu. "Kahraman bir fikri temsil eder," dedi — "bir devrimci, bir partizan, zorbalığa karşı duran biri." Bu Antigone'nin bir tanımıdır ve aynı zamanda çok geçmeden içine sürükleneceği siyasi konumun da bir tanımıdır.

Dul, Partizan, Kraliçe

Papas hiçbir zaman Yunanistan ile sınırlı kalmadı. The Guns of Navarone (The Guns of Navarone) (1961) filminde çetin partizan Maria ve Anne of the Thousand Days (Anne of the Thousand Days) (1969) filminde Aragonlu Catherine idi. Costa-Gavras'ın (Costa-Gavras) Z (1969) filminde, suikasta kurban giden milletvekilinin dul eşini oynadı; bu, Yunan albaylar cuntası iktidardayken onları suçlayan bir filmde, neredeyse tamamen dizginlenmiş bir keder üzerine inşa edilmiş bir performanstı. The Message (The Message) (1976) filminde Hind bint Utbah (Hind bint Utbah), Captain Corelli's Mandolin (Captain Corelli's Mandolin) (2001) filminde Drosoula ve Oliveira'nın son ekran rolü olan A Talking Picture (A Talking Picture) (2003) filminde Helena'yı oynadı.

New York sahnesinde 1968'de Circle in the Square'de Iphigenia in Aulis (Iphigenia in Aulis), 1973'te Broadway'de Medea (Medea) oyunlarını oynadı — eleştirmen Clive Barnes (Clive Barnes) ona "çok iyi, kontrollü bir Medea" dedi ve ikinci sıfat daha açıklayıcıdır — ve 1980'de The Bacchae (The Bacchae) oyununda yer aldı. 1985'te Epidaurus'taki (Epidaurus) antik tiyatroda Electra'yı sahneledi, bu onun mesleğinde eve dönmeye en yakın olduğu şeydi.

Dördüncü Reich

Albaylar 1967'de iktidarı ele geçirdiğinde, Papas Yunanistan'a kültürel boykot çağrısında bulundu ve rejime Dördüncü Reich adını verdi. Besteci Mikis Theodorakis (Mikis Theodorakis) ile birlikte İtalya ve New York'a sürgüne gitti ve cunta 1974'te düşene kadar geri dönmedi. Daha sonra hayatını Atina, Roma ve Chiliomodi'deki köy evi arasında paylaştırdı.

Yüzü Kadar Sesi de Var

Şarkı da söylüyordu, hem de ciddi bir şekilde. 1968'de RCA, on bir Yunan şarkısından oluşan Songs of Theodorakis (Songs of Theodorakis) albümünü yayımladı. 1972'de Aphrodite's Child'ın 666 albümündeki "∞" parçası için vokalleri sağladı. Bu bağlantı, Vangelis (Vangelis) ile iki kayda yol açtı: Arianna Stassinopoulos (Arianna Stassinopoulos) ile birlikte yazılan sözlerle Odes (Odes) (1979) ve Bizans ilahilerinin düzenlemelerinden oluşan Rapsodies (Rapsodies) (1986). Arşivci Jonny Trunk (Jonny Trunk), bunları yeniden yayımlarken "Papas'ın sesinin gücü, ateşi ve dünyevi zevklerinden şüphe edilemeyeceğini" yazdı. Trajedilerini işe yarar kılan enstrüman sadece yüzü değildi.

İrene Neden Dahi Olarak Anılır

Papas hakkındaki iddia zekadan ziyade yorumlayıcı ve fiziksel zanaata dayanır ve bu şekilde ifade edilmelidir. Sahip olduğu şey, bireyden ziyade arketiplerin rolünü üstlenme yeteneğiydi — soyutlamaya veya melodramaya kapılmadan, ekranda Keder, İntikam veya Yunanistan olarak durabilmek. Teknik, azaltmaya dayalıydı. Drama okulunun yerleştirmeye çalıştığı jestleri, vurguları, oyunculuk sinyallerini çıkardı ve geriye izleyicilerin kendilerinin doldurduğu bir yüz ve duruş bıraktı. Barnes'ın Medea'sı için kullandığı "kontrollü" kelimesi ve de Oliveira'nın "tüm zamanların Yunanistan'ının görüntüsü" ifadesi, aynı şeyi farklı açılardan tarif ediyordu: daha azını yaparak anıtsallığa ulaşan bir oyuncu. Kendi açıklaması karakteristiği gereği mistik değildi — sahne veya film olsun, "her zaman aynı ruhu kullanırsınız" diyordu.

Dürüst karşı tez, bizzat kendisinin yaptığıdır. "Bazen oyunculuğu basitçe bırakmam gerektiğini düşünüyorum," demişti bir keresinde. "Film üstüne film aynı becerilerimi tekrarlıyorum." Bu adil bir eleştiridir. Oyunculuk alanı bilinçli olarak dardı; elli yıl boyunca yastaki dulları, anneleri ve kraliçeleri oynadı ve onu Cacoyannis'te belirleyici kılan nitelikler, daha az yetenekli ellerde onu değiştirilebilir kıldı. Hiçbir teori yazmadı, hiçbir önemli eser yönetmedi ve hiçbir okul kurmadı. Sahip olduğu şey zihin özgünlüğü değil, sessizliğin alışılmadık derecede kesin bir hakimiyetiydi — bu kendi yolunda daha nadirdir ve öğretilmesi çok daha zordur.

Miras

Onurlar istikrarlı bir şekilde geldi: Yunan Anka Nişanı (Order of the Phoenix) Komutanı, Fransa'da Sanat ve Edebiyat Komutanı (Commandeur des Arts et des Lettres), İspanya'nın Sivil Alfonso X Nişanı (Civil Order of Alfonso X the Wise) Komutanı, 1993'te Hampton'da ömür boyu Altın Ok ödülü, 1987'de Venedik'te jüri başkanlığı ve 2009'da hem Venedik Bienali'nden kariyer başarısı için Altın Aslan (Leone d'oro) hem de Kahire'de ömür boyu başarı ödülü. 2017'de, gençken tartıştığı Ulusal Tiyatro drama okulunun, İrene Papas-Atina Okulu adlı yeni bir binaya taşınacağı açıklandı.

2013 yılından beri Alzheimer hastalığıyla yaşıyordu, Kifissia'daki (Kifissia) yeğeninin evinde bakılıyordu ve 14 Eylül 2022'de Atina'da hayatını kaybetti. Chiliomodi'deki mezarlığa, başladığı köye defnedildi.