Hayatımda bir müzik parçasını anlayamadım, ama hissettim.
Igor Fyodorovich Stravinsky, Rusya'da doğmuş besteci, piyanist ve orkestra şefidir. 20. yüzyılın en önemli ve etkili bestecilerinden biri olarak kabul edilir.
Stravinsky'nin besteciliğinin kariyeri stilistik çeşitliliği ile dikkat çekicidir. İmpresar Sergei Diaghilev tarafından sipariş edilen ve Diaghilev'in Ballets Russes tarafından Paris'te ilk kez sahnelenen üç bale ile uluslararası ün kazandı: Ateşkuşu 1910, Petrushka 1911 ve Bahar Ayini 1913. İkincisi, sonraki bestecilerin ritimik yapı hakkında düşünme biçimini değiştirdi ve büyük ölçüde Stravinsky'nin müzik tasarımının sınırlarını zorlayan müzik devrimcisi olarak kalıcı itibarından sorumludur.
Renard, L'Histoire du soldat ve Les Noces gibi eserlerle devam eden "Rus dönemi", 1920'lerde neo-klasikalizme yöneldiği bir dönemin öncesiydi. Bu dönemin eserleri, geleneksel müzik formları concerto grosso, fuga ve senfoniyi kullanma eğilimindeydi ve özellikle 18. yüzyılın önceki stillerinden ilham aldı. 1950'lerde Stravinsky seri prosedürlerini benimsedi. Bu dönemin besteleri önceki çalışmalarının örnekleriyle ortak özellikler taşıdı: ritmik enerji, birkaç iki veya üç notluk hücrelerden oluşan genişletilmiş melodik fikirlerin inşası ve formun ve enstrümantasyonun netliği.
Biyografi
Erken yaşam, 1882–1901
Stravinsky, 17 Haziran 1882'de Finlandiya Körfezi'nin güney kıyısında bulunan Oranienbaum kasabasında, Saint Petersburg'un 25 mil batısında doğdu. Babası, Fyodor Ignatievich Stravinsky 1843–1902, Kyiv Opera ve Saint Petersburg'daki Mariinsky Tiyatrosu'nda yerleşik bir bas opera şarkıcısıydı ve annesi, Anna Kirillovna Stravinskaya (eski adı Kholodovskaya; 1854–1939), Kiev'li ve Kiev Bakanlığı'nda yüksek rütbeli bir memurun dört kızından biriydi. Igor, dört oğullarının üçüncüsüydü; kardeşleri Roman, Yury ve Gury'ydi. Stravinsky ailesi Lehçe ve Rus kökeniydi ve "uzun bir Leh büyüğü, senatör ve toprak sahibi soyundan" gelmekteydi. 17. ve 18. yüzyıllarda Soulima ve Strawinski arması taşıyanlara kadar izlenebilir. Orijinal aile soyadı Soulima-Stravinsky idi; "Stravinsky" adı "Strava" sözcüğünden kaynaklandı; bu, Litvanya'daki Streva Nehri'nin varyantlarından biriydi.
10 Ağustos 1882'de Stravinsky, Saint Petersburg'daki Nikolsky Katedrali'nde vaftiz edildi. 1914 yılına kadar, çoğu yazını babasının kayınpederinin bir mülkü olan ve şu anda Ukrayna'da olan Ustilug kasabasında geçirdi. Stravinsky'nin ilk okulu, kendi ergenlik çağının ortasına kadar kaldığı İkinci Saint Petersburg Jimnazı idi. Daha sonra, tarih, matematik ve altı dil öğrendiği özel bir okul olan Gourevitch Jimnazı'na taşındı. Stravinsky okula karşı genel bir hoşnutsuzluk ifade etti ve yalnız bir öğrenci olduğunu hatırladı: "Beni gerçekten çeken hiç kimse ile karşılaşmadım."
Stravinsky erken yaşta müziğe ilgi gösterdi ve dokuz yaşında düzenli piyano derslerine başladı, ardından müzik teorisi ve besteleme dersleri aldı. Sekiz yaşlarında, Mariinsky Tiyatrosu'nda Tchaikovsky'nin Uyuyan Güzel balesi yapısını seyretti ve bu, bale ve besteci hakkında yaşam boyu bir ilginin başlamasına neden oldu. On beş yaşında, Stravinsky Mendelssohn'un Piyano Konçertosu No. 1'i ustalaşmıştı ve Alexander Glazunov'un bir yaylı dörtlüsünün piyano redüksiyonunu tamamlamıştı. Glazunov, Stravinsky'yi müzisyen olarak nitelendirmemiş ve onun becerilerine çok önem vermemişti.
Rimsky-Korsakov'un öğrencisi ve ilk besteleri, 1901–1909
Stravinsky'nin müzikteki coşkusu ve yeteneğine rağmen, ebeveynleri hukuk öğrenmesini beklediler ve ilk başta bu konuyla uğraştı. 1901'de Saint Petersburg Üniversitesi'ne kaydoldu ve ceza hukuku ve hukuk felsefesini çalıştı, ancak derslere katılım seçmeli idi ve dört yıllık eğitimi boyunca elli binden az derse katıldığını tahmin etti. 1902'de Stravinsky, Saint Petersburg Üniversitesi'ndeki bir arkadaş öğrenci olan ve Nikolai Rimsky-Korsakov'un en küçük oğlu olan Vladimir ile tanıştı. Rimsky-Korsakov o sırada tartışılmaz şekilde öncü Rus besteci idi ve Saint Petersburg Konservatuvarı'nda profesördü. Stravinsky, Vladimir'in babasıyla müzik aspirasyonlarını tartışmak için tanışmak istedi. 1902 yazını Rimsky-Korsakov ve ailesi ile Heidelberg, Almanya'da geçirdi. Rimsky-Korsakov, Stravinsky'ye Saint Petersburg Konservatuvarı'na girmemesi, bunun yerine teoride özel dersler alması gerektiğini önerdi.
Babasının 1902'de kanserden ölümü sırasında, Stravinsky hukuk çalışmasından daha fazla müzik çalışmaya ayırıyordu. Müziği tam zamanlı olarak takip etme kararı, üniversitenin 1905 yılında Bloody Sunday'den sonra iki ay kapalı kalması nedeniyle desteklendi, bu da son hukuk sınavlarını almasını engelledi. Nisan 1906'da Stravinsky yarı kurs diploması aldı ve bundan sonra müziğe yoğunlaştı. 1905'te, Rimsky-Korsakov ile haftada iki kez çalışmaya başladı ve onu ikinci bir baba olarak görmek için geldi. Bu dersler Rimsky-Korsakov'un 1908'de ölümüne kadar devam etti. Stravinsky bu süre zarfında ilk bestesi olan Opus 1 olarak kataloglanmış Es Majör Senfoni'sini tamamladı. Rimsky-Korsakov'un ölümünün ardından, Stravinsky bir kez gösterilmiş olan ve 2015'de yeniden keşfedilene kadar kayıp olarak kabul edilen Cenaze Şarkısı, Op. 5'i besteledi.
Ağustos 1905'te Stravinsky, ilk kuzeni Katherine Gavrylivna Nosenko ile nişanlandı. Ortodoks Kilisesi'nin ilk kuzinler arasındaki evliliğe karşı çıkmasına rağmen, çift 23 Ocak 1906'da evlendi. Saint Petersburg'daki 6 Kryukov Kanal'daki ailenin evinde yaşadılar, ardından Stravinsky tarafından tasarlanmış ve inşa edilen ve daha sonra "cennet yeri" diye adlandırdığı Ustilug'daki yeni bir eve taşındılar. İlk bestelerinin çoğunu orada yazdı. Şimdi belgeler, mektuplar ve fotoğraflar sergisi olan bir müze ve yakın Lutsk kasabasında yıllık bir Stravinsky Festivali düzenlenmektedir. Stravinsky ve Nosenko'nun ilk iki çocuğu, Fyodor Theodore ve Ludmila, sırasıyla 1907 ve 1908'de doğdu.
Diaghilev için bale ve uluslararası şöhret, 1909–1920
1909 yılına kadar Stravinsky iki parça daha besteledi, Scherzo fantastique, Op. 3 ve Feu d'artifice "Ateşli Gösteriş", Op. 4. O yılın Şubat ayında, her ikisi de Saint Petersburg'ta Stravinsky'nin kariyerinde dönüm noktası oluşturan bir konserde oynatıldı. Dinleyiciler arasında, Stravinsky'nin besteleri tarafından oldukça etkilenen Ballets Russes'in sahibi ve Rus impresar Sergei Diaghilev vardı. 1910 sezonunda Paris'te Rus opera ve balesinin bir karışımını sahnele istiyordu, bunların arasında Firebird Rus masalına dayanan yeni yeteneğinden yeni bir bale vardı. Anatoly Lyadov'a müzik yazmak görevi verildikten sonra, Diaghilev'e bunu tamamlamak için yaklaşık bir yıla ihtiyacı olduğunu söyledi. Diaghilev daha sonra 28 yaşındaki Stravinsky'ye, kendisine önceki sezondan kısa sürede tatmin edici orkestrasyonlar sağlamış ve tam puan yazmayı kabul etmiş sordu. 50 dakika uzunluğunda, The Firebird, Stravinsky tarafından 1911, 1919 ve 1945'te konser performansı için revize edildi.
The Firebird, 25 Haziran 1910'da Opera de Paris'te prömiyerini yaptı ve geniş eleştirel takdir topladı ve Stravinsky bir gecede ün kazandı. Eşi üçüncü çocuklarını beklerken, Stravinskalar batı Fransa'daki La Baule'de yazı geçirdiler. Eylül ayında, ikinci oğulları Sviatoslav Soulima'nın doğduğu İsviçre'nin Clarens'e taşındılar. Aile 1914 yılına kadar yazını Rusya'da ve kışını İsviçre'de geçirirlerdi. Diaghilev, Stravinsky'ye 1911 Paris sezonu için ikinci bir bale yazmayı sipariş etti. Sonuç, başka birine, bir balerin kız olan bir kuklaya aşık olan Petrushka adında bir Rus halk masalını temel alan Petrushka idi. Tiyatro du Châtelet'de Haziran 1911'de oynatıldıktan sonra The Firebird'ün alttığı hemen sonrası kabulü yakalamada başarısız olmasına rağmen, prodüksiyon Stravinsky'nin başarısına devam etti.
Diaghilev için Stravinsky'nin üçüncü balesi olan Bahar Ayini, eleştirmenleri, meslektaş bestecileri ve konser dinleyicileri arasında bir duygu uyandırdı. Nicholas Roerich tarafından Stravinsky'ye sunulan orijinal bir fikre dayanan, prodüksiyon ilksel ritüellerin bir dizi özelliğini içerir ve baharın gelişini kutlar, bundan sonra genç bir kız güneş tanrısı Yarilo'ya kurban olarak seçilir ve kendini ölüme kadar dans eder. Stravinsky'nin puanı, tonalite, metre, ritim, vurgu ve dissonans deneyleri de dahil olmak üzere zamanı için birçok yeni özellik içeriyordu. Müzik ve koreografinin radikal doğası, 29 Mayıs 1913'te Théâtre des Champs-Élysées'deki prömiyerinde neredeyse bir isyansa neden oldu. "Rus dünyası" barbarlıkla eş anlamlı hale geldi ve o sırada Avrupa'yı çekmiş olmuştu.
Prömiyerden kısa bir süre sonra, Stravinsky kötü istiridyelerden tifo kapmış ve Paris'teki bir hemşirelik evine kapatılmıştı. Temmuz 1913'te çıktı ve Ustilug'a geri döndü. Yaz boyunca, 1908'de başladığı Hans Christian Andersen tarafından aynı adlı öykü üzerine dayanmış ilk operası The Nightingale (Le Rossignol) üzerinde yoğunlaştı. 15 Ocak 1914'te Stravinsky ve Nosenko dördüncü çocuklarını, Marie Milène veya Maria Milena'yı aldılar. Doğumdan sonra, Nosenko'nun tüberküloza sahip olduğu ve Alpler'deki Leysin'deki bir sanatoryuma kapatıldığı keşfedildi. Stravinsky yakınlarda ikamet aldı ve The Nightingale'yi tamamladı. Eser, Moskova Free Theatre tarafından 10.000 rubleye bağlanmış ve başında iflas etti Mayıs 1914'te Paris'te prömiyerini yaptı. Diaghilev, Ballets Russes'in bunu sahnelemesine katıldı. Opera, sadece halk ve eleştirmenleri tarafından ılık başarı elde etti; Görünüşe göre çünkü zarif bir yapısı, hızlı Bahar Ayini'nin beklentilerini karşılamıyor. Ancak Maurice Ravel, Béla Bartók ve Reynaldo Hahn gibi besteciler puanın işçiliğinde çok takdire değer olanı buldular, hatta Arnold Schoenberg'in etkisini saptamak.
p>
Nisan 1914'te Stravinsky ve ailesi Clarens'e geri döndüler. O yılın ilerleyen saatlerinde Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinin ardından, sağlık nedenleri nedeniyle askeri hizmet için uygun değildi. Stravinsky, ulusal sınırlar kapanmadan kısa bir süre önce Ustilug'u kişisel eşya almak için ziyaret edebilmiştir. Haziran 1915'te kendisi ve ailesi Clarens'den Lausanne'dan altı mil uzaklıktaki ve Cenevre Gölü kıyısındaki bir kasaba olan Morges'e taşındı. Aile 1920 yılına kadar üç farklı adrese taşındı. Aralık 1915'te Stravinsky, Ateşkuşu ile Kızılhaç yardımı için iki konserde iletişim debüsünü yaptı. Savaş ve ardından 1917'deki Rusya Devrimi, Stravinsky'nin anavatanına dönmesini imkansız hale getirdi.
Stravinsky 1910'ların sonlarında finansal olarak mücadele etmeye başladı; Rusya ve halefi SSCB Berne Sözleşmesi'ne bağlı kalmadı, bu da Stravinsky'nin Ballets Russes için besteleri sahneleme için telif hakkı tahsil etmesini sorunlu hale getirdi. Diaghilev'i mali sıkıntılarından suçlandı, impresar'ı sözleşmeye bağlı kalmamakla suçladı. L'Histoire du soldat (Asker'in Hikayesi) tiyatro parçasını besteleme sırasında, Stravinsky, İsviçreli hayırsever Werner Reinhart'a finansal yardım istedi; bu, onu sponsor etmeyi ve büyük ölçüde Eylül 1918'de Lausanne'da gerçekleşen ilk performansını finanse etmeyi kabul etti. Minnettarlık olarak, Stravinsky eseri Reinhart'a ithaf etti ve ona orijinal el yazısını verdi. Reinhart, 1919'da oda müziği konserlerinin bir dizi fonladığında Stravinsky'yi daha da destekledi. Hayırseverine minnettarlık olarak, Stravinsky ayrıca aynı zamanda amatör klarinetçi olan Reinhart'a Klarinet için Üç Parçası ithaf etti.
Ballets Russes tarafından 15 Mayıs 1920'de Paris'te Pulcinella'nın prömiyerinin ardından Stravinsky İsviçre'ye geri döndü.
Fransa'da yaşam, 1920–1939
Haziran 1920'de Stravinsky ve ailesi İsviçre'den Fransa'ya ayrıldı, ilk olarak Paris'te kalıcı bir ev ararken yazı boyunca Britanya'nın Carantec'te yerleştiler. Kısa sürede, moda tasarımcısı Coco Chanel'in ailenin kendi rezidansını bulana kadar Paris'teki evinde yaşamasını davet ettiğini duydular. Stravinskiler kabul ettiler ve Eylül ayında geldiler. Chanel, Diaghilev'e Aralık 1920'den Ballets Russes tarafından The Rite of Spring'in bir canlandırma yapısının garantisini sağlamaya yardımcı oldu; 300.000 frank değerinde olduğu söylenen anonim bir hediye ile.
1920'de Stravinsky, Fransız piyano imalat şirketi Pleyel ile bir sözleşme imzaladı. Anlaşmanın bir parçası olarak, Stravinsky, besteleriyle çoğunu player piyano olan Pleyela için transkribe etti. Şirket, Stravinsky'nin eserlerinin mekanik telif hakkını toplanmasına yardımcı oldu ve ona aylık bir gelir sağladı. 1921'de, Paris karargahındaki stüdyo alanı verildi ve burada çalıştı ve arkadaşlarını ve tanıdıklarını eğlendirdi. Piyano rulolar kaydedilmedi; bunun yerine, Pleyel'in rulo departmanının müzik müdürü Jacques Larmanjat tarafından el yazısı notlar ve el yazısı notların kombinasyonundan belirtildi. 1920'ler boyunca, Stravinsky, Londra'daki Aeolian Company için Duo-Art piyano rolleri kaydetti.
