Bir aptal ile akıl konuş, o da seni aptal diye adlandırır
Euripides klasik Atina'nın bir tragedya yazarıydı. Aeschylus ve Sophocles ile birlikte, oyunları bütün olarak günümüze ulaşan üç eski Yunan tragedya yazarından biridir. Bazı eski bilginler ona doksan beş oyun atfetmişlerdir, ancak Suda en fazla doksan iki olduğunu söyler. Bunlardan on sekiz veya on dokuz az ya da çok tam olarak korunmuştur; Rhesus şüphelidir. Diğer oyunlarının çoğundan birçok parça, bazıları oldukça kapsamlı olanlar vardır. Aeschylus ve Sophocles'in oyunlarından daha fazlası tam olarak korunmuştur, kısmen onun popülaritesi onlarınki azaldıkça arttığı için—Helenistik Çağda, Homer, Demosthenes ve Menander ile birlikte eski edebi eğitimin temel taşı haline gelmiştir.
Euripides, tiyatroyu modern çağlara kadar derinden etkilemiş olan tiyatro yenilikçiliğiyle tanınır; özellikle geleneksel mitolojik kahramanları olağandışı koşullar içinde sıradan insanlar olarak temsil etme açısından. Bu yeni yaklaşım, onu daha sonra yazarların komediye uyarladığı gelişmelerin öncüsü yapan yeniliklere öncülük etmesine yol açmıştır; bunlardan bazıları romansın karakteristiğidir. Ayrıca "en trajik şair" haline gelmiştir, daha önce bilinmeyen bir şekilde karakterlerinin iç yaşamı ve motivasyonlarına odaklanmıştır. O, "...Shakespeare'in Othello'sunun, Racine'nin Phèdre'sinin, Ibsen ve Strindberg'in tiyatrosu olan o kafes[i] yaratan" kişidir; içinde "hapsolmuş erkekler ve kadınlar sevgilerinin ve nefretlerinin şiddeti ile birbirlerini yok ederler". Ancak Menander ve George Bernard Shaw kadar çeşitli komedi yazarlarının edebi atası da olmuştur.
Eski Atina'nın yazarları arasında benzersiz bir şekilde, Euripides toplumun temsil edilmeyen üyeleri karşısında sempatişti. Erkek çağdaşları, karakterlerin ağızlarından çıkan sapkınlıklar karşısında sık sık şok olmuşlardır; bunlar gibi, kendisinin kahramanı Medea'nın sözleri:
Savaşta kalkana tutunarak üç kez durmayı tercih ederim, bir kez doğum vermektense.
Çağdaşları onu, dejenere bir entelektualizmin lideri olarak Socrates ile ilişkilendirmişlerdir. Her ikisi de Aristophanes gibi komik şairler tarafından sık sık alay konusu olmuştur. Socrates sonunda yozlaştırıcı bir etki olarak yargılanmış ve idam edilmiştir. Euripides yaşlılığında gönüllü bir sürgüne seçti, Makedonya'da öldü. Ancak yakın tarih araştırması Euripides'in eski biyografilerine şüphe düşürmektedir. Örneğin, hiçbir zaman Makedonya'ya gitmemiş olması, veya gittiyse, Kral Archelaus tarafından diğer sanatçılara da sunulan teşviklerle çekilmiş olması mümkündür.
Yaşam
Yazarın yaşamıyla ilgili geleneksel anlatılar birçok yorumda bulunur ve şu ayrıntıları içerir: Yaklaşık 480 BC'de Salamis Adası'nda doğdu; annesi Cleito ve babası Mnesarchus'tu, Atina yakınlarında bir köyde yaşayan bir perakendeci. Oğlunun "zafer taçları" kazanmaya yazılı olduğuna dair bir kehanet aldıktan sonra, Mnesarchus çocuğun atletik kariyerine hazırlanması gerektiği konusunda ısrar etti. Ancak çocuk, sahne kariyerine yazılıydı ve burada yalnızca beş zafer kazandı, bunlardan biri ölümünden sonra. Apollo Zosterius ayinlerinde kısa bir süre dansçı ve meşale taşıyıcı olarak görev yaptı. Eğitimi atletizm ile sınırlandırılmamış, aynı zamanda Prodicus ve Anaxagoras'ın tanınmış ustalarından resim ve felsefe çalışmıştır.
İki felaketli evliliği oldu ve her iki karısı—Melite ve Choerine (ikincisi ona üç oğul doğurdu)—sadakatsizdi. Hermit haline geldi, Salamis'teki bir mağarada kendine bir ev yaptı; Euripides'in Mağarası, yazarın ölümünden sonra gelişen bir kültün oluşturduğu yer. "Orada etkileyici bir kütüphane kurdu ve deniz ve gökyüzü ile günlük iletişim halinde yaşadı". Sonunda, Makedonya'daki Kral Archelaus'un "kırsal sarayına" çekildi ve 406 BC'de burada öldü. Ancak girişte bahsedildiği gibi, bu tür biyografik ayrıntılar şüpheyle karşılanmalıdır; neredeyse tamamen üç güvenilmez kaynaktan türetilmiştir:
- tanınmış yazarların yaşamlarına renk katmak için antik çağ tarafından kullanılan folklor;
- komik şairler tarafından tragedya yazarlarını alay etmek için kullanılan parodi;
- var olan oyunlarından elde edilen "otobiyografik" ipuçları—toplam çıktısının sadece bir kısmı.
Bu biyografi karşılık gelen bölümlere ayrılmıştır.
Efsanevi bir yaşam
Euripides, neredeyse çağdaş olan üç büyük tragedya yazarından en genci idi: ilk oyunu Sophocles'in lansmanından on üç yıl sonra ve Aeschylus'un Oresteia'sından üç yıl sonra sahnelendi. Üçlünün kimliği, Plutarch tarafından yapılan bir anlatımda net bir şekilde vurgulanır; Sicilya harekatının feci başarısızlığı Atinalıları Euripides'in şiirlerinin sunumlarını düşman ile gıda ve içki karşılığında takas etmeye yol açtı (Nicias'ın Yaşamı 29). Plutarch ayrıca, zafer kazanan Sparta generalleri Atina'nın yıkılması ve halkının köleliğini planlamışlarken, Euripides'in Electra oyununun şiirlerinden bir yemek ile eğlenildikten sonra merhamet gösterdiler: "böyle insanları üreten bir şehri yok etmenin vahşi bir hareket olacağını hissettiler" (Lysander'in Yaşamı).
Komik bir yaşam
Tragedya yazarları, Dionysia ve Lenaia dramatik festivalleri sırasında komik şairler tarafından sık sık alay konusu olmuşlardır ve Euripides çoğu kişiden daha fazla travestilerdi. Aristophanes onu en az üç oyunda bir karakter olarak yazdı: The Acharnians, Thesmophoriazusae ve The Frogs. Ancak Aristophanes aynı zamanda tragedya yazarının yöntemlerinden bazılarını ödünç aldı, sadece mizah yapmaktan ziyade; kendisi de bir meslektaş olan Cratinus tarafından şöyle alay konusu olmuştur:
Başka bir komik şair olan Teleclides'e göre, Euripides'in oyunları felsefeci Socrates tarafından ortak yazılmıştı:
sözlerle uğraşan biri, maksimler üreten biri, bir Euripidaristophaniser.
Aristophanes'e göre, iddia edilen ortak yazar ünlü bir oyuncu olan Cephisophon'du; o da tragedya yazarının evi ve karısını paylaşmıştı, Socrates ise Euripides gibi tüm bir quibblers okulu öğretiyordu:
Mnesilochus, Euripides için yeni bir oyun ızgara yapan adamdır ve Socrates odun ayağını yatağa yerleştirmektedir.
[...] Euripides Socrates ile birlikte koştu.
The Frogs'da, Euripides ve Aeschylus öldükten sonra yazılmıştır; Aristophanes tanrı Dionysus'u Atina'ya geri getirmek için iyi bir şair aramak için Hades'e inen olarak tasvir eder. İki ölen şair arasında bir tartışmadan sonra... Bu tür komik "kanıtlar", Atinalıların Euripides'i düşündüğünü gösterse de, en azından Sparta ile uzun savaş sırasında onun entelektualizmine karşı güvenmediklerini gösterir. Aeschylus kendi epitafını yazarken yaşamını Atina'ya karşı Persia ile savaşan bir savaşçı olarak anıtlamıştır, oyuncu olarak başarısından bahsetmemiştir; Sophocles çağdaşları tarafından sosyal yetenekleri ve bir devlet yetkilisi olarak kamu yaşamına katkıları için kutlanmıştır; ancak Euripides'in kamu yaşamı hakkında hiçbir kayıt yoktur; oyuncu olarak dışında—o iyi bir şekilde "sorgulayan ve kitap seven bir hermit" olabilirdi. The Acharnians'da böyle sunulur, burada Aristophanes onu kötü karakterlerinin yırtılmış kostümleriyle çevrili, hasta bir evde somurtarak yaşayan olarak gösterir; ve yine de, başka bir oyunda Thesmophoriazusae'de bulunmuş olan Agathon, başka bir tragedya yazarı, neredeyse eşit derecede garip koşullar içinde yaşamaktadır. Euripides'in annesi komik geleneğe göre alçak bir sebze satıcısı idi; ancak onun oyunları liberal bir eğitim aldığını ve bu nedenle ayrıcalıklı bir arka plan göstergeleri vardır.
Bir tragedya yazarının yaşamı
Euripides ilk olarak 455 BC'de, Aeschylus'un ölümünden bir yıl sonra, ünlü Atina dramatik festivali olan City Dionysia'da yarışmaya girdi ve 441 BC'ye kadar birinci ödülü kazanamadı. Atina'daki son yarışması 408 BC'deydi. The Bacchae ve Iphigenia in Aulis 405 BC'de sahnelendi ve birinci ödül ölümünden sonra verildi. Yalnızca beş kez birinci ödülü kazandı.

Onun oyunları ve Aeschylus ile Sophocles'in oyunları üç kişi arasında bir görüş farklılığı gösterir—muhtemelen 5. yüzyılın orta on yıllarındaki Sophistic aydınlanmaya bağlı bir nesilsel farklılık: Aeschylus hala arkaik döneme bakıyordu, Sophocles dönemler arasında bir geçiş yapıyordu ve Euripides tamamen klasik çağın yeni ruhu ile dolu idi. Euripides'in oyunları zaman içinde sıralandığında, onun görüşünün de değişmiş olabileceğini gösterir; şöyle bir "ruhsal biyografi" sağlar:
- yüksek tragedyanın erken dönemi Medea, Hippolytus
- Peloponnesos Savaşının başlangıcında vatansever dönem Heracles'in Çocukları, The Suppliants
- savaşın anlamsızlığına ilişkin hayal kırıklığının orta dönemi Hecuba, The Trojan Women
- romantik entrikaya odaklanan kaçışçı dönem Ion, Iphigenia in Tauris, Helen
- trajik umutsuzluğun son dönemi Orestes, Phoenician Women, The Bacchae
Ancak, oyunlarının yaklaşık %80'i kaybolmuştur ve var olan oyunlar bile onun "ruhsal" gelişiminin tamamen tutarlı bir resmini sunmamaktadır; örneğin, Iphigenia in Aulis "umutsuz" Bacchae ile tarihlenir, ancak New Comedy'nin tipik haline gelen öğeleri içerir. Bacchae'de, koro ve haberci konuşmasını tragedya oyununda geleneksel rollerine geri getirir ve oyun, daha sonraki eserlerinde regresif veya archaizing eğiliminin (kronoloji için aşağıya bakınız) doruk noktası olarak görülür. Makedonya'nın vahşi bölgelerinde yazılmış olduğu düşünülen Bacchae ayrıca Yunan dininin ilkel bir yönünü dramatize eder ve bazı modern bilginler bu özel oyunu biyografik olarak şöyle yorumlamıştır:
- bir tür ölüm yatağı dönüşümü veya ateizmin reddi;
- şairin, daha sonra arkadaşı Socrates'i ele geçirecek olan saygısızlık suçlamasını önlemeye çalışması;
- dinin rasyonel bir şekilde analiz edilemeyeceğine dair yeni bir inanç kanıtı.
En eski var olan oyunlarından biri olan Medea, kendisini bir entelektüel olarak savunduğu görünen bir konuşma içerir; Medea tarafından söylenen zamanın ilerisinde:
Çalışma
Euripides'in yaşamı boyunca sahnede Atina tragedyası, oyun yazarları arasında bir kamu yarışmasıydı. Devlet buna fon sağlamış ve ödüller vermişti. Dil metrikalydi, konuşulan ve söylenirdi. Performans alanı koro'nun dans edebileceği dairesel bir zemini içermişti; Euripides'in zamanında üç konuşan oyuncu için alan, arkaplan veya skene ve bazı özel efektler: skene'nin "iç mekanını" dışarıya çıkarmak için kullanılan ekkyklema ve oyuncuları havaya kaldırmak için kullanılan mechane, deus ex machina gibi. Üçüncü oyuncunun tanıtımı Themistius tarafından Aeschylus'a atfedilir; Aristotle tarafından Sophocles'e, oyunculuk da ödüle değer bir beceri olarak görülmeye başladı; koro'da uzun bir çıraklık gerektiriyordu. Euripides ve diğer oyun yazarları buna göre başarılı oyuncuların söyleyeceği gittikçe daha fazla aria bestelemiştir; bu eğilim sonraki oyunlarında daha belirgin olmuştur: tragedya bir "yaşayan ve her zaman değişen tür" idi (önceki bölüme bkz., Kronoloji; aşağıda onun oyunlarının listesi yer almaktadır).
Komik şair Aristophanes, Euripides'i yıkıcı, yeni fikirlerin sözcüsü olarak nitelendiren en eski bilinen eleştirmendir; hem toplum hem de tragedyadaki düşüşte standartlarla ilişkili (Alış için daha fazlasını görmek). Ancak beşinci yüzyıl tragedyası bir sosyal toplanışydı; "zihinsel altyapının bakımı ve geliştirilmesini oldukça kamuya açık bir şekilde yapmak" için; ve izleyicilere "tamamen benzersiz bir kurumsal tartışma biçimi için bir platform" sundu. Bir dramaturgın rolü yalnızca eğlendirmek değildi; yurttaşları eğitmek için de vardı—bir mesajı olması bekleniyordu. Geleneksel mit konu sağlamıştı, ancak dramaturg yenilikçi olması gerekiyordu; bu da kahraman figürlerinin yeni karakterizasyonlarına ve mevcut sorunları tartışmak için bir araç olarak mitolojik geçmişin kullanılmasına yol açtı. Euripides ile eski meslektaşları arasındaki fark bir derece meselesi: onun karakterleri, Aeschylus ve Sophocles'in karakterlerinden daha tartışmalı ve kesin bir şekilde günümüzü tartışmış, bazen demokratik düzene bile meydan okumuştur. Böylece, örneğin, Odysseus Hecuba'da (satırlar 131–32) "çevik zihirli, tatlı konuşan, halk-hoşlanan" olarak temsil edilir; yani Peloponnesos Savaşı sırasında Atina'da aktif olan savaş zamanı demagoglerin bir türü. Aeschylus ve Sophocles oyunlarında konuşanlar bazen köleleri doğası gereği köleler olan ve koşullara göre köle olan arasında ayırırlar; ancak Euripides'in konuşanları daha ileri gider; bir bireyin zihinsel durumunu, sosyal veya fiziksel durumundan ziyade, değerin gerçek göstergesi olarak ortaya koyarlar. Böylece, Hippolytus'ta, aşık bir kraliçe pozisyonunu rasyonalize eder ve zina üzerine düşünerek, içsel değer hakkında şu yorumu yapar:
Euripides'in karakterleri mit kahramanlarından çok çağdaş Atinalılara benziyordu.
Çağdaş sorunlar için sözcü olarak, "hepsi en az temel bir kamusal konuşma kursundan geçmiş gibi görülüyor". Diyalog, mitolojik ve kahramanlık ortamı ile o kadar keskin bir kontrast oluşturur ki, Euripides'in parodiye yönelik olduğu anlaşılabilir. Örneğin, The Trojan Women'de, kadının rasyonelize edilmiş duası Menelaus'tan bir yorum çeker:
Hecuba: [...] Zeus, ister doğanın gerekçesi ister ölümlü insanların zihin olsun, sana dua etmek için sesleniyorum! Çünkü sessiz bir yol izleyerek, tüm ölümlü işlerini adalete yönlendir!
Menelaus: Bu ne anlama geliyor? Tanrılara duan ne kadar garip!
Atina yurttaşları meclis ve mahkemelerde retoriğe aşinaydı ve bazı bilginler Euripides'in karakterleri kişilikleri olan karakterler olarak değil, tartışması yapılacak davası olan konuşmacılar olarak daha fazla ilgilendiğini düşünürler. Resmi olarak konuşmaktan kendi kendine bilinçlidirler ve onların ret
