Dora Pejačević: Hırvatistan'ın İlk Modern Senfonisini Yazan Kontes

1916 yılında, Birinci Dünya Savaşı'nın dehşeti içinde gönüllü bir hemşire olarak yaralı askerlere bakarken, hiçbir zaman resmi bir müzik eğitimi tamamlamamış olan bir Hırvat kontesi bir senfoni yazmak için masaya oturdu. Neredeyse tamamen özel dersler, ödünç alınmış notalar ve şairlerle yaptığı sohbetler yoluyla kendi kendini yetiştirmişti. Ortaya çıkardığı eser olan "Fa-diyez minör Senfoni", bugün akademisyenler tarafından Hırvat müziğindeki ilk modern senfoni olarak kabul ediliyor; ancak takip eden bir yüzyıl boyunca Hırvatistan dışında neredeyse hiç kimse onun adını duymamıştı.

Besteciler Arasında Büyümüş, Ancak Onlar Tarafından Eğitilmemiş Bir Aristokrat

Dora Pejačević, 10 Eylül 1885'te o zamanlar Macaristan Krallığı'nın bir parçası olan Budapeşte'de, Pejačević'in asil ailesinin bir üyesi olarak dünyaya geldi. Babası Viroviticalı Kont Teodor Pejačević (Count Teodor Pejačević of Virovitica) üst düzey bir siyasi görevde bulunuyordu; annesi Elisabeth Josepha Vay de Vaya (Elisabeth Josepha Vay de Vaya) ise evdeki müzikal tonu belirleyen, eğitimli bir Macar şarkıcı ve piyanistti. Dora ilk eserini on iki yaşında besteledi, ancak aldığı resmi eğitim, konservatuar eğitimli bir bestecinin geleneksel yoluyla asla eşleşmedi: Zagreb, Dresden ve Münih'teki müzik okullarına yalnızca aralıklarla devam etti ve sürekli bir müfredat yerine "arada bir özel ders" aldı. Bunun yerine sahip olduğu şey olağanüstü bir çevreydi; piyanist Alice Ripper (Alice Ripper), heykeltıraş Clara Rilke-Westhoff (Clara Rilke-Westhoff) ve şair Rainer Maria Rilke (Rainer Maria Rilke) onun arkadaşları ve mektuplaştığı kişiler arasındaydı. Ayrıca, kendi kaydına göre 1902 ile 1921 yılları arasında Wilde, Ibsen, Dostoyevski, Schopenhauer, Nietzsche ve Kierkegaard'ı içeren 470 kitaplık bir okuma alışkanlığına sahipti. Bestecilik tekniğini büyük ölçüde sınıf içi eğitimden ziyade çağının en ciddi zihinleriyle yaptığı tartışmalarla inşa etti.

Geleneklere Karşı Oluşturulan Bir Eser Kataloğu

Pejačević'in erken dönem eserleri — piyano minyatürleri, sonatlar, şarkılar — eleştirmenlerin Brahms, Dvořák, Schubert ve Saint-Saëns ile kıyasladığı geç romantik bir üslup içinde yer alır. 1913'te, bir Hırvat besteci tarafından yazılan ilk piyano konçertosu olan "Sol minör Piyano Konçertosu"nu besteledi. Eserleri, şarkılar, oda müziği ve orkestra yazımı dahil olmak üzere 106 ayrı eseri kapsayan elli sekiz opus numarasına ulaştı ve bunların çoğu ölümüne kadar yayınlanmadı. Bir aristokrat olarak gerçekten radikal bir siyasi görüşle yazdı: kendi sınıfı için sıra dışı sol görüşlere sahipti, çalışmayan aristokratları açıkça küçümsüyordu ve kocasına yazdığı bir mektupta, cinsiyet gözetmeksizin çocukların sahip oldukları her yeteneği geliştirmeleri için tam bir özgürlükle yetiştirilmelerini savundu: "Eğer büyük bir yetenekleri varsa, gelişimlerine hizmet edecek her şeyi onlara sağlayın; her şeyden önce, onlara özgürlük verin."

Savaş ve Altında Yazılan Bir Senfoni

Birinci Dünya Savaşı sırasında gönüllü hemşirelik yapmak, Pejačević'i doğrudan cephenin fiziksel ve psikolojik yıkımıyla karşı karşıya getirdi ve bu durum müziğini değiştirdi. Daha sonraki çalışmaları, romantik sıcaklığı terk ederek; ölüm, yalnızlık ve savaşın anlamsızlığı temalarını ele alan daha sert, daha dışavurumcu ve izlenimci bir armonik dile yöneldi. Bu deneyimden yola çıkarak 1916-1917 yılları arasında bestelenen "Fa-diyez minör Senfoni, Op. 41" ve "Re minör Fantezi Konçertant, Op. 48 (1919)", bu değişimin en ileri noktasını işaret eder; bu müzik, günlerini salonlarda değil, ölenlerin arasında geçiren birisi tarafından yazılmıştır.

Evlilik, Annelik ve Erken Bir Ölüm

Pejačević, 14 Eylül 1921'de Ottomar Otto, Ritter von Lumbe ile evlendi ve zamanını Našice'deki aile şatosu ile Viyana, Budapeşte, Prag ve Münih'teki kalışları arasında bölüştürdü. 5 Mart 1923'te, 2012 yılına kadar yaşayan oğlu Theodor'u doğurduktan bir ay sonra, Münih'te lohusalık hummasından öldü. Otuz sekiz yaşındaydı. Kendi isteği üzerine aile mezarlığının dışına gömüldü ve mezar taşında sadece iki kelime yer aldı: "Dora" ve "Şimdi Dinlen."

Bir Asırlık Sessizlik ve Bir Yeniden Keşif

Ölümünden sonraki onlarca yıl boyunca Pejačević'in müziği Hırvatistan dışında neredeyse hiç icra edilmedi, notaları büyük ölçüde ailesi ve Hırvat arşivlerinde yayınlanmamış olarak tutuldu. Bu durum, Hırvat Müzik Bilgi Merkezi'nin notalarına erişimi genişletmek için çaba gösterdiği ve Londra'daki BBC Proms'un orkestra eserlerini, çello sonatını ve senfonisini ilk kez bu ölçekte uluslararası izleyicilere sunduğu 2023 yüzüncü yıl dönümü civarında değişmeye başladı. Senfoniyle 2023 yılında taze bir gözle karşılaşan eleştirmenler, onu tarihi bir merak konusu olarak değil, gerçek bir keşif olarak gördüler; yirminci yüzyıl külliyatından sadece eksik kalmış, tam olgunlukta geç romantik bir senfoni olarak.

Dora Neden Dahi Olarak Adlandırılıyor

Pejačević'i dahi olarak nitelendirmenin gerekçesi gerçek ve somut bir gerçeğe dayanır: O dönemde benzer senfonik hırslara sahip diğer tüm bestecilerin aldığı konservatuar eğitimi olmadan, büyük ölçekli orkestra yazımında (sonat-senfoni yapısı, orkestrasyon, dört bölüm boyunca harmonik gelişim) biçimsel ve teknik bir hakimiyet elde etti. Akademisyenlerin bu kelimeyi kullanırken işaret ettikleri şey, "ilk modern Hırvat senfonisi" seviyesine kurumsal bir çıraklık yerine özel dersler, geniş okumalar ve saf çalışma azmiyle ulaşmış olmasıdır. Dürüst karmaşıklık şudur ki, bu kelime kendi çağdaşları tarafından değil, çoğu onu profesyonel bir besteci olarak değil de beste yapan bir kontes olarak tanıdığı için, daha çok yeniden keşif sonrası yazılarda ve nadiren kullanılmaktadır; bu durum, onun aristokrat konumu ve cinsiyeti tarafından desteklenen bir çerçeveydi. Ölümünden bir asır sonrasına kadar büyük ölçüde duyulmamış olan eserleri, en adil yargıyı temkinli bir şekilde yapmayı gerektirir: mevcut kanıtlar, "dahi" kelimesi kendi yaşamı sırasında yerleşmekten ziyade daha sonraki hayran eleştirmenler tarafından daha çok uygulanmış olsa bile, gerçek ve sıra dışı bir yeteneği desteklemektedir.

Miras

Pejačević'in yeniden keşfi hala devam etmektedir. Elli sekiz eserlik kataloğunun çoğu Hırvat arşivlerinden çıkıp basıma ve sahnelere ulaştıkça, yakın tarihli bir profilde belirtildiği gibi, giderek daha fazla Hırvat bestecilerin anaerkili olarak tanımlanıyor: Viyana konservatuarlarından bağımsız olarak Hırvatistan'da tamamen modern bir orkestra sesinin gelişebileceğini, uluslararası izleyicilerin onu fark etmesinden tam bir asır önce kanıtlayan figür.

Onun hayatı aynı zamanda bir bestecinin itibarının, hiçbir zaman erişemediği kurumlara (yayıncılar, festival programcıları, standart kayıt katalogları) ne kadar bağlı olduğunun ve bu erişimin tarihsel olarak yetenek kadar cinsiyet ve coğrafyaya da ne kadar bağlı olduğunun bir vaka çalışmasıdır. "Fa-diyez minör Senfoni"nin geniş kitlelere ulaşması için yazıldıktan yüz yıl sonra bir Proms sahnesine ihtiyaç duyması, müziğin kendisi kadar yirminci yüzyıl konser programcılığı hakkında da çok şey anlatıyor.