Cesare Pavese: İtalya'ya Amerika'yı Okumayı Öğreten Çevirmen

İtalya'nın en prestijli edebiyat ödülü olan Strega Ödülü'nü (Strega Prize) kazandıktan iki ay sonra Cesare Pavese, Torino'da bir otele yerleşti ve bir daha çıkmadı. Bu iki olayın arasında, yirminci yüzyıl edebiyatının en tuhaf kariyerlerinden biri yatmaktadır: Melville (Melville), Faulkner (Faulkner), Joyce (Joyce) ve Whitman'ın (Whitman) İtalyan kültürüne girdiği kanal haline gelen ve hiçbir yere ait olamamanın imkansızlığı üzerine İtalyan edebiyatının en kasvetli, en kesin düzyazılarından bazılarını yazan utangaç, taşralı bir oğul.

Uzaklıklarla Dolu Bir Çocukluk

Pavese, 9 Eylül 1908'de, kurgusal eserlerinde sürekli yeniden ortaya çıkan ve karakterlerinin asla tam anlamıyla dönemeyeceği kayıp bir ev olarak betimlenen, Piyemonte tepelerindeki Santo Stefano Belbo köyünde doğdu. Mahkeme memuru olan babası, Pavese altı yaşındayken öldü; annesi onu biyografi yazarlarının "duygusal mesafe" olarak tanımladığı bir şekilde yetiştirdi ve bu aile ortamı, hem kişiliğini hem de düzyazısını şekillendiren kalıcı bir yalnızlık hissi bıraktı. Aile, ortaokul ve üniversiteyi okuduğu Torino'ya taşındı ve burada lise öğretmeni Augusto Monti (Augusto Monti), onun edebi yeteneğini tanıdı ve teşvik etti.

Amerika Bursiyeri

Torino Üniversitesi'nde Pavese, 1930 yılında bir İtalyan öğrenci için alışılmadık bir konu seçti: Amerikan demokratik genişlemesinin şairi Walt Whitman (Walt Whitman), onun bitirme tezinin konusuydu. Bu, çalışma hayatının yönünü belirledi. İki yıl sonra, Melville'in Moby Dick (Moby Dick) çevirisi, onun İtalya'nın önde gelen Anglo-Amerikan edebiyatı yorumcusu olarak kariyerini fiilen başlattı ve takip eden yirmi yıl boyunca Melville, Joyce, Faulkner, Gertrude Stein (Gertrude Stein) ve Sherwood Anderson'ın (Sherwood Anderson) eserlerini, faşizmin dış etkilerden korumaya çalıştığı İtalyan edebiyat kültürüne çevirdi. Kendi düzyazısı, çevirdiği eserleri özümsedi: eleştirmenler, İtalyan edebiyatına hakim olan süslü Fransız sembolist geleneğinden ziyade, ömrünü dil bariyerini aşmak için adadığı sade Amerikan modellerinden ödünç alınan "düz, ölçülü bir gerçekçilik" ve "düğümlü, vurgulu, doğaçlama bir sözdizimi" olduğunu belirttiler. Bu konu üzerine yazdığı makaleler derlemesi, daha sonra Amerikan Edebiyatı (American Literature) adıyla yayınlandı ve bir ulusal edebiyatın diğerini nasıl ithal ettiğine dair temel bir belge olarak kalmaya devam ediyor.

Hapis, Siyaset ve İhanet

Pavese'nin siyasi görüşleri ona doğrudan bedel ödetti. 1935 yılında, komünist muhalif Altiero Spinelli'den (Altiero Spinelli) adresine gelen mektuplardan sonra tutuklandı; aslında bu mektuplar, aşık olduğu ve kendisini faşizm karşıtı çevrelere çeken Tina Pizzardo'ya (Tina Pizzardo) gönderilmişti. İtalya'nın derin güneyindeki Brancaleone Calabro'da (Brancaleone Calabro) sürgüne mahkum edildi ve cezasının geri kalanı bağışlanmadan önce yaklaşık bir yıl yattı; daha sonra bu deneyimi Horoz Ötmeden Önce (Prima che il gallo canti) romanına dönüştürdü. Tutuklanma ona kişisel olarak da pahalıya mal oldu: Pizzardo dönüşünü beklemedi; bu ihanet, hayatının geri kalanında kurgusal eserlerinde işlediği romantik başarısızlık temasını besledi.

Einaudi ve Bir Yayınevi Kurmak

Mayıs 1938'den itibaren Pavese, Giulio Einaudi'nin (Giulio Einaudi) Torino'da yeni kurduğu yayınevinde editör olarak çalıştı ve burada, kendi kitaplarında olduğu kadar, modern İtalyan edebiyat kültürünü de şekillendirdi. Meslektaşları onu, editör toplantılarını koordine ederken ve I Saggi, I Poeti ve son yıllarında etnoloji ve mite olan ilgisini yansıtan La collana viola gibi tüm kitap serilerini oluştururken neredeyse hiç yemeyen veya uyumayan "yorulmaz ve titiz bir çalışan" olarak hatırlarlar. Einaudi'deki daha genç bir yazar nesline, özellikle de sonunda Pavese'nin yerini alacak ve ölümünden sonra çalışmalarını destekleyecek olan Italo Calvino'ya (Italo Calvino) mentorluk yaptı.

Romanlar ve Mitler

Pavese'nin kurgusal eserleri takıntılı bir şekilde bir dizi gerilime geri döner: terk ettiği şehir ile kırsal arasındaki çekim, arzunun kalıcı bir bağa dönüşememesinin başarısızlığı ve faşizm ile savaş sonrası yeniden organize olan toplum içinde bireyin kolay uyuma karşı direnci. La bella estate (La bella estate), Il compagno (Il compagno), La casa in collina (La casa in collina) ve son başyapıtı Ay ve Şenlik Ateşleri (The Moon and the Bonfires, La luna e i falò), sürgünlerin döndükleri yerlerde asla tam anlamıyla evlerinde hissetmedikleri, yaşanan değil hatırlanan bir Piyemonte manzarasının izini sürer. 1947'de, birçok eleştirmenin onun en hırslı ve kişisel kitabı olarak gördüğü, Yunan mitlerinden karakterler arasındaki kısa konuşmalardan oluşan Leuco ile Diyaloglar (Dialoghi con Leucò) adlı eseri yayınladı; burada mit bir süs olarak değil, kader, ölümlülük ve insan olmanın zorluğu için bir sözlük olarak kullanılmıştır.

Ödül ve Çöküş

1950'de Pavese, bir kısa roman üçlemesiyle İtalya'nın en prestijli edebiyat ödülü olan Strega Ödülü'nü kazandı. Yirmi yıllık düşük değerli çalışmanın ardından bu bir karşılık olmalıydı. Bunun yerine, aynı yıl, 1949'da tanıştığı Amerikalı oyuncu Constance Dowling (Constance Dowling) ile olan ilişkisi yaklaşık on iki ay sonra sona erdi ve bu durum, yıllardır özel günlüğüne kaydettiği umutsuzluğu derinleştirdi. Günlüğündeki ifadelerin de gösterdiği gibi kalıcı mutluluğun ondan sonsuza dek kaçacağına ikna olan Pavese, 42. yaş gününe iki hafta kala, 26-27 Ağustos 1950'de bir Torino otel odasında intihar etti. Ölümünden sonra Yaşama Uğraşı (Il mestiere di vivere) adıyla yayınlanan günlüğü, kamusal beğeni karşısında bir yazarın kişisel umutsuzluğunun en çıplak belgelerinden biri olmaya devam ediyor.

Cesare Neden Dahi Olarak Adlandırılır

Bu iddia herhangi bir tek göz kamaştırıcı buluştan ziyade nadir bir çifte yetkinliğe dayanır: Pavese aynı anda döneminin en önemli edebi çevirmenlerinden ve en titiz romancılarından biriydi ve her faaliyet diğerini keskinleştirdi. İngilizceye hakimiyeti, süslü retorik modellerin hakim olduğu bir edebiyata Amerikan, sade, psikolojik olarak doğrudan bir alternatif düzyazı geleneğini ithal etmesine izin verdi ve ardından bu ithal sadeliği kendine özgü bir İtalyan manzarası ve kederle birleştiren kurgusal eserler yazdı. Einaudi'deki masasını devralan ve günlüklerini yayına hazırlayan Italo Calvino, onu Torino edebi neslinin merkezi figürü olarak gördü; sonraki eleştirmenler onun "felsefi sofistike" yönünü övdüler ve eserini "insan bilgeliğinin ve onu kazanan ıstırabın bir deposu" olarak nitelendirdiler. Dürüst karşı görüş ise, çoğu edebi deha gibi Pavese'nin itibarının da ölümü etrafındaki mit yaratımından ayrılamayacağıdır; kendi canına kıyan ödüllü bir yazar, yazdığı her şeye umutsuzluğun geriye dönük okunmasını davet eder ve bazı bilim insanları onun kişisel ıstırabını benzersiz bir entelektüel duruşun kanıtı olarak değil, sadece ağır, iyi belgelenmiş bir depresyon olarak görme konusunda uyarırlar. Tartışmalı olmayan şey ise zanaattır: çeviriler kesin ve sonuç odaklıydı ve karşılığında ürettikleri düzyazı, yazıldığı dönemdeki moda akımlardan daha uzun ömürlü oldu.

Miras

Pavese'nin ölümü etkisini sona erdirmedi; aksine daha da keskinleştirdi. Calvino'nun evrakları ve günlükleri üzerindeki ölümünden sonraki koruyuculuğu, Pavese'yi savaş sonrası İtalyan gerçekçiliği için bir referans noktası haline getirdi ve hem mitik hem de gündelik Piyemonte tasviri, insanların terk ettiği ve asla tam olarak geri dönemediği manzaraları anlatan yazarlar için bir model olmaya devam ediyor. Doğduğu yer olan Santo Stefano Belbo'da bulunan Cesare Pavese Vakfı (Fondazione Cesare Pavese), arşivini korumaya ve iki edebi geleneği tek bir kesin, yalın seste birleştiren çalışmaların incelenmesini teşvik etmeye devam ediyor.