Antonin Artaud: Tiyatronun Vahşet Peygamberi

Susan Sontag, Batı tiyatro tarihinin Antonin Artaud'dan önce ve sonra olmak üzere iki döneme ayrıldığını savunmuştur. Hayatı boyunca başarıyla sahnelenen neredeyse hiçbir oyun yazmamış, son yıllarını akıl hastaneleri ve elektroşok tedavileri arasında geçirmiş ve büyük ölçüde tanınmadan ölmüştür; ancak geride bıraktığı manifesto, Living Theatre ve sonraki nesil deneysel yönetmenlerin bir sahnenin izleyici üzerinde ne yapabileceğine dair düşüncelerini yeniden düzenlemiştir.

Hastalıkla gölgelenen bir çocukluk

Artaud, 4 Eylül 1896'da Marsilya'da, anneleri İzmirli kız kardeşler olan kuzen ebeveynler Antoine-Roi Artaud ve Euphrasie Nalpas'ın çocuğu olarak dünyaya geldi. Dokuz çocuktan biriydi; dördü ölü doğmuş, ikisi bebeklik döneminde ölmüştü. Beş yaşında menenjit teşhisi kondu (biyografi yazarı David Shafer o zamandan beri bu teşhise şüpheyle yaklaşmıştır). 1907'den 1914'e kadar Katolik Collège Sacré-Coeur'de eğitim gördü; burada Rimbaud, Mallarmé ve Poe okudu, kendi edebiyat dergisini kurdu ancak okulunun sonuna doğru sosyal olarak geri çekildi ve ilk yazılarını yok etti. Endişelenen ebeveynleri psikiyatrik bakım ayarladı ve sonraki beş yıl boyunca bir dizi sanatoryumda kaldı; 1916'da kısa bir süreliğine Fransız ordusuna alındı ancak belirtilmeyen sağlık nedenleriyle erken terhis edildi. Mayıs 1919'da bir sanatoryum müdürü ona laudanum reçete etti, bu da ömür boyu sürecek bir opiat bağımlılığını tetikledi ve 1921'de Dr. Édouard Toulouse'un psikiyatrik gözetimi altında Paris'e taşındı.

Oyuncu, sürrealist ve kovulmuş sapkın

Paris'te Artaud, önde gelen yönetmenler Jacques Copeau ve Charles Dullin'in altında yoğun bir eğitim aldı, 1921'de Théâtre de l'Atelier'e katıldı ancak Huon de Bordeaux'daki Şarlman performansı üzerine yaşanan anlaşmazlıklar nedeniyle on sekiz ay sonra ayrıldı. Film oyuncusu oldu; Abel Gance'ın Napolyon'unda (1927) Jean-Paul Marat'yı ve Carl Theodor Dreyer'in Jeanne d'Arc'ın Tutkusu'nda (1928) keşiş Massieu'yu oynadı. Film senaryoları yazdı ancak bunlardan sadece biri, Deniz Kabuğu ve Rahip (1928), hayatında üretildi ve bu sonuç hakkında karmaşık duygulara sahipti. André Breton'un sürrealistleriyle kısa bir süre hizalandı ancak Artaud'nun hareketin Komünist siyasete dönüşünü kabul etmeyi reddetmesi nedeniyle Breton tarafından 1927'de kovuldu. Robert Aron ve Roger Vitrac ile 1926'da Théâtre Alfred Jarry'yi kurdu ve 1927 ile 1929 yılları arasında André Gide ve Paul Valéry'nin de aralarında bulunduğu izleyiciler için dört prodüksiyon sahneledi.

Vahşet Tiyatrosu

Artaud'nun belirleyici tiyatro fikri, 1931 Paris Sömürge Sergisi'nde Balili dansçıları izledikten sonra kristalleşti; bu karşılaşma onu Batı tiyatrosunun diyalog ve psikolojiye çok bağımlı, ritüel ve fiziksel histen ise çok kopuk olduğuna ikna etti. Kendi manifestosunun tek büyük prodüksiyonu olan Shelley'nin The Cenci uyarlamasını 1935'te Théâtre des Folies-Wagram'da sahneledi; ressam Balthus'un dekorları ve elektronik Ondes Martenot enstrümanının ilk tiyatro kullanımıyla gerçekleştirilen bu prodüksiyon, çoğu hesaba göre ticari bir başarısızlıktı. Teoriyi Tiyatro ve İkizi (1938) kitabında tam olarak ortaya koydu ve sihir ile ritüele dönüşü "diyalogdan yoksun, totem ve jestten oluşan yeni bir tiyatro dili" aracılığıyla önerdi; sonraki yorumcuların belirttiği gibi, bu dilde "şiddetli fiziksel imgeler" izleyiciye sadece bir hikaye anlatmak yerine onu "ezip hipnotize edecekti".

Meksika, İrlanda ve çöküş

Opiyat bağımlılığından ve Batı rasyonalizminden kaçış arayışıyla Artaud, 1936'da devlet hibesiyle Meksika'ya gitti, Norogachi köyünde Rarámuri halkı arasında yaşadı ve peyote ayinlerine katıldığını iddia etti (bilim insanları o zamandan beri bu iddiaya şüpheyle yaklaştı), bu sırada opiat yoksunluğu yaşıyordu. 1937'de Fransa'ya döndü ve neredeyse hemen, İrlanda kilisesinin kutsal bir emaneti olduğuna inandığı ahşap bir baston taşıyarak onu iade etmek amacıyla İrlanda'ya gitti. İngilizceyi az, Galceyi hiç bilmediği için parası bitti, Dublin polisiyle şiddetli çatışmalara girdi, Mountjoy Hapishanesi'nde kısa bir süre hapsedildi ve "sefil ve istenmeyen yabancı" olarak sınır dışı edildi. Dönüş yolculuğunda saldırı altında olduğuna ikna olarak karşılık verdi, deli gömleği giydirildi ve Fransa'ya varışında doğrudan bir psikiyatri hastanesine transfer edildi; bu, dokuz yıllık kurumsallaşmanın başlangıcıydı.

Rodez, elektroşok ve tartışmalı bir iyileşme

1943'te şair Robert Desnos, Artaud'nun Vichy kontrolündeki bölgede bulunan Rodez psikiyatri hastanesine transferini ayarladı; burada Dr. Gaston Ferdière onu elektroşok terapisi ve sanat terapisi kombinasyonuyla tedavi etti. Ferdière, Artaud'nun sihirli büyülerini, astrolojik haritalarını ve rahatsız edici çizimlerini düzeltilmesi gereken hastalık belirtileri olarak yorumladı; Artaud ise şok tedavilerini defalarca kınadı ve durmaları için yalvardı, ancak daha sonra paradoksal bir şekilde, bunları kendi benlik duygusunu ve öz hakimiyetini geri kazandırdığı için övdü; bilim insanı Alexandra Lukes, bunun gerçek bir onaydan ziyade doktorlarını tatmin etmek için stratejik bir jest olabileceğini öne sürdü. Arkadaşları 1946'da serbest bırakılmasını sağladı ve onu Ivry-sur-Seine'deki bir kliniğe yerleştirdi; burada Van Gogh, Toplumun İntihar Ettirdiği Adam (1947) adlı metni yazdı ve bu metin eserine olan ilgiyi yeniden canlandırdı. Ayrıca, Fransız radyo müdürü Wladimir Porché'nin, ön izlemesini yapan seçkin sanatçılardan oluşan bir kurulun neredeyse oybirliğiyle desteğine rağmen Şubat 1948'deki planlanan yayından önce rafa kaldırdığı, çığlıklar ve vokal sarsıntılarla dolu provokatif radyo eseri Tanrı'nın Yargısını Bitirmek İçin'i kaydetti; bu eser 1964'teki bir Los Angeles yayınına kadar halka açık olarak yayınlanmadı.

Antonin neden dahi olarak adlandırılır

Kariyeri üzerine yapılan yakın tarihli bir araştırma, "insanı işinden, deliliği ve dehası sanattan ayırmanın neredeyse imkansız olduğunu" açıkça belirtmekte ve Artaud'nun psikolojik acısının tiyatro vizyonu için tesadüfi olmadığını, Artaud'nun kendisi tarafından tiyatronun bir bedene ne yapması gerektiğine dair fikirlerini doğrudan besleyen anlamlı, hatta metafiziksel bir deneyim olarak ele alındığını savunmaktadır. Bu çerçeve dürüst olandır: Artaud'nun dahi iddiası, tamamlandığını gördüğü tek bir başarıdan ziyade (kendi prodüksiyonları büyük ölçüde ticari olarak başarısız oldu ve en kötü şöhretli kaydı yasaklandı), Tiyatro ve İkizi'nde en tam haliyle ifade edilen ve hala "modern tiyatronun en önemli belgelerinden biri" olarak tanımlanan teorik bir önerinin kalıcı gücüne dayanır. Sontag'ın öncesi ve sonrası çerçevesi, onunla hiç doğrudan çalışmamış nesiller boyu yönetmen ve filozof tarafından yankılanır: Gilles Deleuze ve Félix Guattari "organsız beden" ifadesini ödünç aldı, Jacques Derrida "parole soufflée" kavramını onun üzerine inşa etti, Julia Kristeva "süreçteki özne" fikri için ondan yararlandı ve Allen Ginsberg'den Sam Shepard ve Spalding Gray'e kadar sonraki sanatçılar onu doğrudan bir etki olarak gösterdi. Karşı durum da aynı derecede gerçektir: Artaud geleneksel standartlara göre çok az bitmiş, sahnelenebilir iş üretti, ritüel ve yerli maneviyat hakkındaki iddiaları sonraki bilim insanları tarafından sorgulandı ve teorileri dünyanın çoğuna ancak ölümünden sonra ulaştı, bu da "dahi" etiketinin, başarılı olduğunu gördüğü işlerle kazanılmaktan ziyade başkaları tarafından geriye dönük olarak uygulandığı anlamına gelir.

Miras

Ocak 1948'de kolon kanseri teşhisi konan Artaud, 4 Mart 1948'de Ivry-sur-Seine kliniğinde, yatağının ucunda elinde bir ayakkabıyla tek başına otururken bulundu; ölümü, niyeti hala bilinmeyen ölümcül bir kloral hidrat dozunu içermekten şüphelenilen bir şekilde gerçekleşti. Neredeyse hiçbir başarılı prodüksiyon bırakmadı ancak deneysel tiyatroyu, psikiyatrinin acı ile sanat arasındaki ilişkiye dair anlayışını ve yirminci yüzyılın geri kalanı için kıta felsefesini yeniden şekillendiren bir teori bütünü bıraktı; etkisi, neredeyse tüm hesaplara göre, ancak o bunu görecek kadar hayatta olmadığında gelen bir yazar.