Amilcare Ponchielli: Verdi ve Verismo Arasında

Neredeyse herkes onun müziğini duymuştur ve neredeyse hiç kimse onu yazan adamın adını söyleyemez. "Saatlerin Dansı", 20. yüzyıla Fantasia (1940) filmindeki tütü giymiş su aygırlarının Disney çizgi filmi olarak ve ardından Allan Sherman'ın yaz kampı şikayeti "Hello Muddah, Hello Fadduh"un melodisi olarak ulaştı. Bu, Puccini ve Mascagni'ye opera yazmayı da öğreten Lombardyalı bir bando şefinin oğlunun yazdığı büyük bir Venedik melodramının üçüncü perde finalidir.

Paderno Fasolaro

Amilcare Ponchielli, 31 Ağustos 1834'te, bugün onun adını taşıyan, Cremona yakınlarındaki Lombardy-Venetia Krallığı'na bağlı Paderno Fasolaro köyünde doğdu. Geleneksel türden bir dahiydi: dokuz yaşında Milano Konservatuvarı'na burs, on yaşında yazılmış ilk senfoni. Ancak sonrasında gelen, böyle bir başlangıcın öngördüğü kariyer değildi. Konservatuvarda açık bir yarışmayla profesörlük kazandı ancak oradan uzaklaştırıldı ve otuzlu yaşlarını La Scala'da değil, taşrada geçirdi.

Taşra

O yıllar, belirsiz olsalar da boşa gitmedi. Piacenza ve ardından Cremona'da belediye bando şefi olarak, "Carnevale di Venezia" üzerine bir dizi varyasyon ve 1872'de Concerto per Flicornobasso dahil olmak üzere nefesli çalgılar bandosu için iki yüzden fazla eser yazdı ve düzenledi; bu, euphonium için yazılmış ilk konçertodur ve hala az sayıdaki eserden biridir. Bu, pek de göz alıcı olmayan bir çıraklık dönemiydi ve ona, kendi neslindeki çoğu İtalyan opera bestecisinin sahip olmadığı bir şey bıraktı: amatörlerin elinde, açık havada, bireysel nefesli çalgıların gerçekte neler yapabileceğine dair pratik bir bilgi.

Manzoni ve İkinci Şans

1856'da sahnelenen ilk operası, ulusal roman olan Manzoni'nin I promessi sposi eserinin bir uyarlamasıydı. Pek bir şey yapmadı. On altı yıl sonra onu yeniden yazdı ve 1872 versiyonu hayatını değiştirdi: tanınma, Ricordi eviyle bir sözleşme ve nihayet La Scala'nın kapıları. Revizyonda Lina'yı söyleyen soprano Teresina Brambilla, 1874'te onunla evlendi; oğulları Annibale müzik eleştirmeni oldu. 1873'te bir bale olan Le due gemelle ve 1874'te Litvanya destanı I Lituani onu takip etti.

La Gioconda

La Gioconda 1876'da açıldı ve adının hayatta kalmasının nedeni budur. Victor Hugo'nun Angélo, tyran de Padoue eserinden uyarlanan libretto, operayı bizzat bestelemek isteyen ancak Giulio Ricordi tarafından daha deneyimli bir el lehine elenen ve protesto amacıyla metnini "Tobia Gorrio" anagramıyla imzalayan Arrigo Boito'ya aitti. Bu küskünlükten, büyük İtalyan librettolarından biri ve gerçek bir hit üreten bir ortaklık doğdu. Ponchielli revize etmeye devam etti; herkesin icra ettiği versiyon 1880'e aittir.

Barselona'daki Liceu, eserin garipliğini tam olarak belirtir: 1843'teki Donizetti'nin Don Pasquale eseri ile 1890'daki Mascagni'nin Cavalleria rusticana eseri arasında, La Gioconda pratik olarak Verdi'nin imzasını taşımayan tek İtalyan repertuvar operasıdır. Aynı hesapta, Fransız grand opéra'sı, Verdi tarzı romantik dram ve henüz gelmemiş olan verismo arasında yarı yolda durur; Fransız anıtsallığı, İtalyan lirikliği ve Mascagni ile Puccini'nin yapacaklarını açıkça önceden haber veren pasajlar. Tenorun "Cielo e mar"ı ve kontraltonun "Voce di donna o d'angelo"su hala seçme parçalarıdır.

Saatlerin Dansı

Üçüncü perdeyi kapatan bale, 19. yüzyıl İtalyan bestecilerinin yazdığı en geniş çapta bilinen müziktir ve şöhreti tamamen yazarından kopuktur. Bu tam olarak bir kaza değildir. Numara, bando yıllarının ona öğrettiği becerinin tam bir göstergesidir; bireysel enstrümantal sesler için temiz, karakteristik yazım, anında akılda kalıcı, kaba çalmaya dayanacak şekilde inşa edilmiştir. İyi seyahat eder çünkü bunun için yapılmıştır.

Öğretmen

1881'de onu dışlayan Konservatuvar onu geri aldı, bu kez kompozisyon profesörü olarak ve aynı yıl Bergamo Katedrali'nde maestro di cappella olarak atandı. Öğrencileri arasında Giacomo Puccini, Pietro Mascagni, Emilio Pizzi ve Giovanni Tebaldini vardı; yani İtalyan operasının sonraki otuz yılını tanımlayacak olan iki adam da zanaatlarını ondan öğrendi. Bestelemeye devam etti: İncil gösterisi Il figliuol prodigo 26 Aralık 1880'de La Scala'da ve ikinci Hugo uyarlaması Marion Delorme 17 Mart 1885'te açıldı. İkisi de sahnede tutunamadı. I Mori di Valenza'yı yarım bıraktı; Arturo Cadore tamamladı ve 1914'te sahnelendi. Ponchielli, 16 Ocak 1886'da Milano'da elli bir yaşında zatürreden öldü ve Anıtsal Mezarlık'ta yatıyor.

Amilcare Neden Dahi Olarak Adlandırılır

Onun adına en güçlü iddia Liceu'nun yaptığıdır: neredeyse yarım yüzyıl boyunca, dünyadaki en opera çılgını ülkede, Verdi'ninkiler dışında repertuvarı tutan tek eseri yazdı. Bu, özel ve modası geçmiş bir yetenek gerektiriyordu: sentez. Ponchielli, Fransız grand opéra'sında, Verdi'nin dramatik mimarisinde ve arkasından gelen ham yeni tarzda neyin yararlı olduğunu duyabiliyor ve birleşim yerleri görünmeden bunları birleştirebiliyordu. Orkestrayı genişletti ve İtalyan operasının orkestrasyonunu kalınlaştırdı ve kötü ıslık çalınsa bile hayatta kalan melodiler yazdı. Ayrıca müthiş bir öğretmendi: Puccini ve Mascagni onun sınıfından çıktı.

Karşı argüman künt ve çoğunlukla adildir. Önemli bir çalışma hayatından geriye sadece bir opera kalmıştır; I Lituani, Il figliuol prodigo ve Marion Delorme merak uyandırıcıdır ve I Lituani'nin duyulabilmesi için 1979'da İtalyan radyosu tarafından bir arşivden çıkarılması gerekmiştir. La Gioconda'nın nihai şekline ulaşması için dört yıllık revizyon gerekiyordu ve itibarı partisyon kadar Boito'nun librettosuna da dayanıyor. Herkesin bildiği müziği bir çizgi film ve yenilik kaydı olarak ünlüdür, bestecisi anonimdir. Bir sentezleyici bir yaratıcı değildir: Ponchielli, Verdi ile verismo arasında köprü kurdu ve kendi öğrencilerinden ikisi bunun üzerinden geçip krediyi aldı. Bu gerçek bir başarıdır ve özgünlükle aynı şey değildir.

Miras

Doğduğu köy adını onun onuruna değiştirdi, bu çoğu bestecinin elde ettiğinden daha fazlasıdır. La Gioconda uluslararası repertuvarlarda kalmaya devam ediyor, büyük sesler ve daha büyük sahnelemeler için bir araç; "Saatlerin Dansı" hiç opera görmemiş insanların kulaklarında kalmaya devam ediyor. Ancak en kalıcı çalışması 1881 ile 1886 yılları arasında Milano'daki bir sınıfta yapıldı. Puccini'nin orkestrasyonu ve Mascagni'nin doğrudanlığı, Ponchielli'yi soylarının bir yerinde taşır ve bir zamanlar profesörlükten uzaklaştırılan adam, kendi döneminden sonra gelen dönemi şekillendirerek sona erdi.