Инсталляция «Человек, улетевший в космос из своей комнаты» (The Man Who Flew Into Space From His Apartment), изображающая маленькую спальню с дырой в потолке и советской пропагандой, закрепила позиции Ильи Кабакова на международной арт-сцене после ее показа в 1988 году в галерее Рональда Фельдмана. Эта работа ознаменовала его прибытие в Нью-Йорк после трех десятилетий деятельности в Советском Союзе.
Годы становления и советская карьера
Родившийся в Днепропетровске в 1933 году, Кабаков провел юность в Советском Союзе. Он учился в школе Ленинградской академии художеств после эвакуации в Самарканд во время Великой Отечественной войны. Позже он переехал в Москву для учебы в Московском художественном институте имени В. И. Сурикова, который окончил по специальности художника-графика и книжного иллюстратора. В 1959 году он вступил в Союз советских художников, став полноправным членом к 1962 году. Эта позиция обеспечила ему материальную стабильность, позволяя совмещать заказы по книжной иллюстрации со своими собственными экспериментальными проектами остальную часть года.
Международное признание
В 1970-х годах галерист Дина Верни признала в Кабакове художника исключительной оригинальности. Ее поддержка, начавшаяся в январе 1970 года, помогла познакомить с его творчеством зрителей за пределами Советского Союза, несмотря на то, что он в то время не мог устраивать публичные выставки в Москве. Верни приобрела множество его работ и продвигала творчество художников-нонконформистов, в том числе связанных с группой Сретенского бульвара, таких как Эрик Булатов и Владимир Янкилевский. Эта международная известность в конечном итоге проложила путь к эмиграции Кабакова сначала в Австрия в 1987 году, а затем в США в 1988 году.
Совместные инсталляции
После обоснования в Соединенных Штатах Кабаков в 1992 году женился на Эмилии Каневской. На протяжении тридцати лет супруги сотрудничали над масштабными проектами и крупными выставками, включая «Документу», Венецианскую биеннале, биеннале Уитни, а также выставки в Государственном Эрмитаже, Тейт Модерн и музее Хиршхорна. Между 1983 и 2000 годами Кабаков создал 155 инсталляций. Его работы хранятся во многих мировых институциях, включая Центр Помпиду, Музей Гуггенхайма, Музей современного искусства и Национальный музей Норвегии, где находится его постоянная экспозиция под названием Søppelmannen.
Двадцать вопросов, восемь минут на часах и процентиль, измеренный по всем, кто его проходил. Без регистрации.
Пройти тест IQ →Награды и смерть
Вклад Кабакова в концептуальное и инсталляционное искусство был отмечен несколькими международными наградами, в том числе Ахенской художественной премией в 1990 году, премией Макса Бекманна в 1993 году, премией Кайзерринг города Гослар в 1998 году и Императорской премией (Praemium Imperiale) в 2008 году. Он также был кавалером ордена Дружбы. Он продолжал активно работать как писатель, фотограф и художник до своей смерти 27 мая 2023 года в возрасте 89 лет в Лонг-Айленде. У него остались дочь и четверо внуков.
Краткие сведения
- Родился: 1933, Днепр - Умер: 2023, Лонг-Айленд - Гражданство: США; Советский Союз - Образование: Московская средняя художественная школа - Направление: Абстрактное искусство - Лауреат Императорской премии: 2008 - Член: Европейская академия наук и искусств
Вопросы читателей
### Каков был характер сотрудничества Кабакова с Эмилией Каневской?
Супруги, поженившиеся в 1992 году, в течение трех десятилетий совместно работали над международными выставками, включая экспозиции в Государственном Эрмитаже, Тейт Модерн и на Венецианской биеннале.
### Что определяло раннюю профессиональную жизнь Кабакова в СССР?
Он работал книжным иллюстратором по несколько месяцев в году, чтобы сохранить членство в Союзе советских художников, одновременно занимаясь собственными концептуальными проектами и инсталляциями.
