Премия Нойхаузена (Neuhausen Prize) присуждена Элизе Константин-Хансен в 1885 году за картину Drenge udenfor en Grønthandel, что стало поворотным моментом в ее переходе от ранней вышивки к карьере, определяемой натуралистической живописью и керамикой. На протяжении всей своей жизни в Королевстве Дания она вращалась в меняющихся художественных кругах: от колонии в Гре (Grez) до мастерских в Уттерслеве (Utterslev).
Раннее образование и влияния
Родившаяся 4 мая 1858 года в районе Фредериксберг (Frederiksberg) в Копенгагене, Элиза Константин-Хансен выросла в талантливой семье. Она была дочерью художника Золотого века Карла Кристиана Константина Хансена (Carl Christian Constantin Hansen) и Мадлен Барбары Кёбке (Magdelene Barbara Købke). Ее первоначальное обучение включало наставления отца, за которыми последовали курсы в школе живописи Вильхельма Кюна (Vilhelm Kyhn). Она продолжила совершенствовать свои навыки под руководством Кристен Дальсгор (Christen Dalsgaard) и Лаурица Туксена (Laurits Tuxen), прежде чем расширить свой кругозор благодаря учебе в Париже в 1886 году. В 1908 году она официально изменила написание своего фамильного имени на Константин-Хансен (Konstantin-Hansen).
Керамика и натуралистический стиль
В начале 1880-х годов Константин-Хансен начала заниматься вышивкой, переняв помпейский подход, вдохновленный Торвальдом Биндсбёллем (Thorvald Bindesbøll). После смерти отца в 1880 году она работала главным ассистентом Биндсбёлля. Ее творческие интересы сместились в сторону керамики в мастерской Уттерслева, где она сотрудничала с Биндсбёллем и братьями Скоугор (Skovgaard). Этот период позволил ей выработать четкую, личную эстетику. На ее творчество все больше влияло японское искусство, что привело к орнаментальной трактовке пляжных сцен, морских птиц и местной флоры. Среди заметных керамических изделий — тарелка с морской звездой, глазурованный рельеф с изображением куликов-сорок и чаши, украшенные стервятниками.
Выставочная деятельность
Константин-Хансен впервые выставила свои картины в Шарлоттенборге (Charlottenborg) в 1882 году. К 1893 году она перенесла фокус своих выставок на «Ден Фри Удстиллинг» (Den Frie Udstilling), сохраняя там свое присутствие до 1928 года. Ее география расширилась до международных площадок, включая выставку в Париже в 1889 году и выставку в Берлине в 1910 году. Она представляла свои работы на Всемирной Колумбовой выставке в Чикаго в 1893 году. Дальнейшее признание на родине пришло благодаря выставке датского искусства 1917 года и Женской ретроспективной выставке 1920 года. В 2013 году Художественное общество Колдинга (Kolding Kunstforening) провело ретроспективу ее произведений.
Двадцать вопросов, восемь минут на часах и процентиль, измеренный по всем, кто его проходил. Без регистрации.
Пройти тест IQ →Литературный вклад и позднее творчество
Ее последняя крупная картина Svaneflok i våge была завершена в 1930 году и изображала лебедей у фьорда Кольдинг (Kolding Fjord). Помимо изобразительного искусства, она задокументировала свой опыт в нескольких опубликованных произведениях. К ним относятся Minder og Oplevelser в 1929 году, Små kapitler af et langt liv в 1935 году, Erindringsbillede af Constantin Hansen в 1936 году и Samliv med dansk Kunst в 1937 году. Константин-Хансен скончалась в 1946 году в Кольдинге (Kolding).
Краткие факты
- Родилась: 4 мая 1858 года, Фредериксберг (Frederiksberg) - Умерла: 1946 год, Кольдинг (Kolding) - Гражданство: Королевство Дания - Отец: Карл Кристиан Константин Хансен (Carl Christian Constantin Hansen) - Ключевые связи: колония в Гре (Grez), Торвальд Биндсбёлль (Thorvald Bindesbøll) - Год получения премии Нойхаузена: 1885 - Последняя крупная картина: 1930 - Языки: датский
Вопросы читателей
### Какие темы часто писала Константин-Хансен?
Она сосредоточилась на натуралистических темах, в частности на морских птицах, различных животных, местных растениях и пляжных сценах.
### Принадлежала ли она к каким-либо конкретным художественным группам?
Да, она была членом колонии в Гре (Grez) и тесно сотрудничала с Торвальдом Биндсбёллем (Thorvald Bindesbøll) и братьями Скоугор (Skovgaard) в керамической мастерской в Уттерслеве (Utterslev).
